Развитие познавательного интереса младших школьников в процессе анализа художественных произведений на уроках литературного чтения

• развитие личности школьника, его творческих способностей;
• сохранение и поддержка индивидуальности ребенка;
• воспитание духовности, нравственных и эстетических чувств, эмоционально-ценностного позитивного отношения к себе окружающему миру.(19, с 94-96)

Одним из приоритетных направлений стандартов второго поколения выступает формирование нравственного сознания школьников, личностное освоение ими духовно-нравственных ценностей человечества, носителями которых являются культура и искусство. Прикосновение к литературе и искусству способствует развитию духовно-нравственных представлений, формированию эстетических понятий, становлению личности ребенка.(4, с. 82-85)

Изучение произведений классиков отечественной детской литературы приобщает учащихся к культурному наследию народов России, приучает размышлять об истории своей Родины, сегодняшнем дне и будущем страны. Так постепенно будет формироваться гражданская идентичность, чувство гордости за свою Родину, ее народ и историю.

Цель курса литературного чтения - воспитание компетентного читателя, который имеет сформированную духовную потребность в книге как средстве познания мира и самого себя, а также развитую способность к творческой деятельности.

Начальное образование как самоценный и значимый этап в развитии человека закладывает основы для реализации этой цели.Достижению этой цели способствует организованное в процессе обучения осознание учащимися особенностей художественного отражения мира в ходе слушания, чтения произведений и собственного литературного творчества.(7, с. 44-46)

Эстетическое осмысление действительности посредством художественного образа - это то общее, что характеризует разные виды искусства: литературу, живопись, музыку, скульптуру, архитектуру, театр, кино.

Чтобы разобраться в эстетической стороне действительности, ребенок должен соприкоснуться с разными видами искусства.

Задачами курса литературного чтения являются:

• расширение представлений детей об окружающем мире и внутреннем мире человека, человеческих отношениях, духовно-нравственных и эстетических ценностях, формирование понятий о добре и зле;
• развитие отношения к литературе как явлению национальной и мировой культуры, как средству сохранения и передачи нравственных ценностей и традиций; расширение представления детей о российской истории и культуре;
• создание условий для постижения школьниками многоплановости словесного художественного образа на основе ознакомления с литературоведческими понятиями и их практического использования;
• воспитание культуры восприятия художественной литературы разных видов и жанров; обогащение мира чувств, эмоций детей, развитие их интереса к чтению; осознание значимости чтения для личного развития; формирование потребности в систематическом чтении, в том числе для успешности обучения по всем учебным предметам;
• развитие речевых навыков школьников, связанных с процессами: восприятия (аудирование, чтение вслух и про себя), интерпретации (выразительное чтение, устное и письменное высказывания по поводу текста), анализа и преобразования художественных, научно-популярных и учебных текстов, собственного творчества (устное и письменное высказывания на свободную тему).

Работа с текстом, содержание которой отражено в программе, предусматривает:

• принципиальную целостность художественного образа, важность, не случайность, незаменимость каждого художественного элемента; целостное эмоциональное впечатление, оказываемое произведением при восприятии;
• возможность личностного восприятия, индивидуального прочтения художественного образа; возможность различной аналитической интерпретации деталей художественного произведения;
• необходимость сочетания понятийного отношения к прочитанному (различать явления литературы) и эмоционального (сопереживать); при этом ведущую роль играют чувства как основа интереса к чтению (наслаждение красотой слова и удовольствие ученика от своего растущего умения понимать ее).

Большое внимание уделяется овладению навыками работы с информацией как в учебнике (дополнительные элементы учебника, приложения и д.р.), так и вне его содержания в справочной литературе. Школьники учатся использовать ресурсы библиотек, осуществлять поиск информации в сети Интернет; записывать, фиксировать ее с помощью инструментов ИКТ. Движение в освоении этих навыков идет в сторону расширения сферы интересов детей.

В сфере предметных учебных действий особое внимание уделяется различным видам речевой и читательской деятельности, таким как аудирование (слушание), чтение вслух и чтение про себя, говорение (культура речевого общения), письмо (культура письменного общения).Прививается понимание разного типа информации в научном понятие и художественном тексте (образ).

Курс направлен также на воспитание умения осуществлять творческую деятельность, решать творческие задачи, импровизировать, инсценировать, разыгрывать воображаемые ситуации. (5, с. 49-52)

При решении задачи развития речевой деятельности собственное литературное творчество детей (сочинение сказок, стихов, рассказов) занимает особое место, как один из наиболее эффективных способов проникновения в тайны художественного образа и развития воображения.

В курсе Литературное чтение актуализируются межпредметные связи с такими курсами, как Русский язык, Окружающий мир, Музыка, Изобразительное искусство. Так, программа 1 класса предполагает плавный переход от Азбуки к учебному предмету Литературное чтение. Интеграция с русским языком прослеживается как на уровне усвоения общих понятий, так и на уровне понимания смысла текста, его анализа, собственного сочинения.

Так, например, тема «Сезонные изменения в природе», изучаемая в рамках школьного курса Окружающий мир, знакомит младших школьников с приметами осени: похолоданием, изменением цвета листвы, отлетом птиц и т.д., - акцентирует внимание на действиях людей в это время года, на необходимости собрать урожай, подготовиться к зиме. Художественная литература рассказывает об осени в восприятии человека, о буйстве красок и красоте увядающей природы, грусти расставания и радостном предчувствии перемен, вечно возрождающейся природе и конечности жизни человека. Одна из вечных тем искусства Человек и осень не может исчерпать себя, поскольку предметом изображения являются не изменения природы сами по себе, а бесконечные вариации восприятия этих изменений человеком, обладающим индивидуальным, но ценным и интересным для остальных людей опытом. Учащиеся получают представление о связи литературы с музыкой (например, в главе учебника для 2 класса Завязка, тайны искусства...). Это делает все обсуждаемые проблемы общими для всей художественной культуры.

В учебниках с 1 по 4 класс заложена единая логика развития мысли и познания.Учащиеся приобщаются к работе с книгой, овладевают умением понимать содержание прочитанного и работать с текстами разного типа. Программа раскрывает основные подходы и стержень работы, оставляя учителю простор для творчества. (6, с. 3-7) 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.3.Приемы  и принципы  анализа художественного произведения

 

Итак, научное литературоведение имеет законное право на существование, оно обладает своей специфической мерой точности и научности и - как и вся наука - удовлетворяет задачам познания окружающего мира. Приемы анализа художественного произведения –это та конкретная операция, которую совершает читатель  в процессе освоения идеи. Прием анализа  определяет  деятельность ученика и учителя  на уроке чтения, позволяет учителю вовремя корректировать и направлять восприятие ученика. Младшие школьники, только овладевающие перцептивной читательской деятельностью, нуждаются в специальном обучении операционной стороне  анализа текста. На уроках ребенку должно быть интересно и трудно. Общение с искусством требует активной работы эмоций, воображения, мышления. Если ребенок не переживает вместе   с персонажами, не в своем воображении описанные автором сцены, если ему не над чем думать, то урок   проходит впустую. Выделяют множество различных приемов анализа литературных произведений. Существенной частью научного познания является анализ - научный метод, расчленяющий сложноорганизованное целое на части, выделяющий в нем некоторые стороны, элементы, а также связи между ними и познающий каждую часть относительно самостоятельно. Анализ - необходимая ступень любого научного постижения: сложный предмет, который нельзя познать сразу, осознается по частям. Не зная, из чего состоит то или иное сложноорганизованное целое, нельзя, как правило, понять его действия, внутренних закономерностей, а часто и смысла. Целью анализа является описание свойств и особенностей, присущих отдельным элементам и частям произведения и установление объективного состава и структуры (характера и принципов организации, связей) всего целого.

Схема 1. Виды анализа художественного произведения.

 

Анализ художественного произведения
стилистический анализ	анализ развития действия	анализ художественных образов	проблемный анализ
использования автором языковых средств (работа с художественным словом)	работа над сюжетом и композицией	образ-персонаж, образ-пейзаж, образ-переживание, образ-вещь	создание проблемной ситуации, ее совместное решение (совместный поиск)
умение воспринимать изобразительные средства языка	умение видеть логику развития действия	умение воссоздать в воображении картины, созданные автором, умение целостно воспринимать образ-персонаж, образ-переживание	умение видеть авторскую оценку, умение осваивать идею художественного произведения

Каждый вид анализа сопровождается набором соответствующих приемов анализа. Традиционно работа над языком художественного произведения в начальной школе сводилась к так называемой словарной работе, при которой выяснялось лексическое значение непонятных ребенку слов. Такая работа лежит вне эстетической деятельности, поскольку речь идет о слове, как лингвистической единице. «Полноценное общение с искусством требует восприятия слова как средства создания художественного образа, т. е. в соответствии с той функцией, которую выполняют в данном художественном произведении данные изобразительные выразительные средства языка.

По мнению З.И. Романовской, научить ребенка понимать художественное слово - это значит научить понимать не только его прямое значение, известное ребенку из повседневной жизни, но и тот скрытый смысл ( подтекст), который вложил в него автор и понимание которого дается не сразу. Сложность восприятия художественного слова заключается в том, что, во-первых, в любом тексте могут встретиться различные категории непонятных детям слов; во-вторых, у младших школьников слабо развита лексико-стилистическая зоркость, т.е. дети воспринимают такие слова как слова обыденной речи; в-третьих, некоторые учителя неоправданно извлекают такие слова из контекста и пытаются объяснить их путем подбора нейтрального синонима, в результате чего эти слова “выпадают” из образной ткани произведения (В.Г. Горецкий).

К частным приемам стилистического анализа можно отнести следующие:

1) Выделение изобразительных  средств языка в тексте и  осознание (оправдание) их роли в  тексте.

Поскольку сами дети редко замечают авторские слова и выражения, необходимо привлечь к ним внимание соответствующими вопросами, т.к. «умение читать - это означает быть чутким к смыслу и красоте слова, его тончайшим оттенкам» (В.А.Сухомлинский):

− о чем говорит нам выражение “ …”?

− какое выражение использует автор, чтобы …?

− какие слова помогают нам ярко представить …?

− как вы понимаете выражение “…”?

− какие мысли и чувства вызывает у вас это выражение?

− в каких словах автор показывает свое отношение к …?

− какие слова и выражения передают настроение автора?

− найдите “слова-краски”, помогающие нарисовать картину …

2)Стилистический эксперимент

Стилистический эксперимент - это намеренная “порча” авторского слова, имеющая целью привлечь внимание детей к авторскому слову, показать его незаменимость в тексте. Это может быть пропуск или замена отдельных слов и выражений, изменение конструкции предложения.

Примеры:

а) в предложении “А Вася, что было духу пустился к котенку…” (Л.Толстой “Котенок”) делаем замену (“А Вася подбежал к котенку…”) и выясняем, что изменилось в результате этого;

б) из рассказа Л. Толстого “Какая бывает роса на траве” убираем все авторские сравнения и смотрим, что произошло в результате этого с текстом художественного описания (“Вся красота исчезла”, - говорят дети);

Дети убеждаются, что в результате такой замены читатели перестали слышать отзвук грома, его легкое, игривое перекатывание по небу (Ф.И. Тютчев «Весенняя гроза»).

3) Использование живой  наглядности

З.И. Романовская полагает, что живая наглядность представляет собой сближение восприятия текста с жизнью ребенка, с его эмоционально-непосредственным опытом. Актуализация ярких наглядных впечатлений ребенка с помощью реальных наблюдений, демонстрации конкретных действий делает художественное слово более понятным.

Пример:

При анализе рассказа Л.Толстого “Косточка” учитель задал вопрос: “Почему автор пишет, что Вася схватил сливу, а не взял?” Дети затрудняются ответить, т.к. по их мнению, схватить и взять - это одно и то же. Тогда учитель решает воспользоваться “живой наглядностью” и просит детей положить перед собой книги.