Литургия Св. Иоанна Златоуста ор. 42 П. Г. Чеснокова как представителя Новой московской школы церковного пения

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РЕСПУБЛИКИ МОЛДОВА

АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ, ТЕАТРА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ

Факультет инструментального исполнительства, композиции и музыковедения

 

Кафедра музыковедения и композиции

 

 

 

Литургия Св. Иоанна Златоуста ор. 42

П. Г. Чеснокова как представителя Новой московской школы церковного пения

 

 

Liturghia sf. Ioan Gură de Aur, op.42 de P.Cesnokov,

reprezentant al şcolii moscovite noi de cântare bisericească

 

 

НАУЧНАЯ РАБОТА НА СОИСКАНИЕ УЧЕНОЙ СТЕПЕНИ

МАГИСТРА МУЗЫКИ

 

 

Научный руководитель: профессор, кандидат искусствоведения

СУХОМЛИН И. Е.

И. СУХОМЛИН___________________

 

 

КИШИНЁВ, 2013 

ОГЛАВЛЕНИЕ

 

ВВЕДЕНИЕ 3

 

1. П. Г. ЧЕСНОКОВ: ТВОРЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ
1. Творческое наследие П. Чеснокова и его современная оценка 8
2. Творчество композитора в контексте Новой московской

школы церковного пения 11

 

2. ЛИТУРГИЯ КАК МУЗЫКАЛЬНО-БОГОСЛУЖЕБНЫЙ

ЖАНР. ПРОБЛЕМА МУЗЫКАЛЬНОЙ ЦИКЛИЧНОСТИ

1. Сущность литургии и эволюция литургической музыки. 16
2. Литургия ор.42 П. Чеснокова в свете проблемы цикличности 22

 

3. АНАЛИЗ ЛИТУРГИИ СВ. ИОАННА ЗЛАТОУСТА ОР. 42 П. ЧЕСНОКОВА

3.1. Анализ песнопений Литургии 26

3.2. Тональный план 69

3.3. Претворение принципа цикличности в Литургии 74

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 82

БИБЛИОГРАФИЯ 85

ПРИЛОЖЕНИЯ

1. П. Г. Чесноков: Биографический очерк 88
2. Таблица: Строение Литургии П. Чеснокова 91
3. Нотные примеры 94

 

 

ВВЕДЕНИЕ

В созвездии имён известных композиторов российской духовной музыки есть одно имя, при произнесении которого у многих россиян становится тепло и благостно на сердце. Это имя не затмили другие, порой очень знаменитые имена, оно выдержало испытание самым строгим судом – беспристрастным Судом Времени. Это имя – 

Павел Григорьевич Чесноков.

К. Никитин [25]

В отечественном музыкознании рубежа XX – XXI веков наблюдается вновь вспыхнувший интерес к духовной музыке. Доказательством этому служит возрождение самых различных пластов духовной культуры: исследуются архивы, изучаются традиции древнего богослужебного пения, стили и жанры, в которых претворялось это пение, способы записи текстов и т.п. Наряду с этими вопросами особое внимание уделяется всестороннему изучению литургии, особенно на стыке XX–XXI столетий.

В русской культуре интерес к духовному творчеству объясняется рядом причин. В первую очередь в современной атмосфере, пропитанной эклектичным мироощущением, с новым понятием духовности (достаточно размытым), человек теряет собственное «я», перестаёт ощущать себя гармонично в окружающей среде. Всё чаще человек обращается к вопросам вечного бытия, к религиозной философии, духовному искусству в стремлении ощутить под собой твёрдую почву.

Обращение к русской духовной культуре также напрямую связано с важнейшими историческими событиями: торжественным празднованием 1000-летия христианства на Руси и 2000-летия Рождества Христова. Всё это способствует тому, что композиторы вновь и вновь реализуют своё творческое вдохновение в религиозных жанрах, раскрывая новые грани данной темы.

При этом преобладающее большинство композиторов являются продолжателями русской национальной традиции, не только в выборе жанров, но и в использовании различных музыкальных средств. В ряду таких композиторов можно выделить П. Чеснокова, сумевшего создать абсолютно индивидуальный, неповторимый стилевой образ своих церковно-певческих произведений.

В 2012 году любители музыки отметили 135 лет со дня рождения Павла Чеснокова. Он писал и светскую, и церковную, музыку, но чествовали его, в первую очередь, как церковного православного композитора и руководителя многих церковных хоров.

Музыка П. Чеснокова пользуется большой популярностью, не только в русской культуре, но и во всем христианском мире. Регулярно издаются партитуры хоровых произведений, делаются многочисленные переложения и аранжировки, что подчёркивает их актуальность для современной певческой практики церковного пения. В некоторых кишинёвских церквах используются произведения П. Чеснокова с текстом, переведённым на румынский язык.

Творчество композитора, помимо постоянного исполнения как в церковной, так и в концертной среде, также привлекает внимание музыковедов. Но в тоже время современная монография о композиторе отсутствует, как и тщательное изучение отдельных аспектов его деятельности. Всё это побудило нас более внимательно взглянуть на специфику творчества П. Чеснокова, принимая за основу для изучения его Литургию для малого смешанного хора ор. 42.

Актуальность нашей работы определяется не только высокими художественными качествами музыки, пережившей свое время и не утерявшей своей духовной ценности для многих поколений. Творческое наследие П. Чеснокова охватывает широкий спектр жанров церковно-певческого искусства. Композитором создано множество духовных песнопений, в том числе полные циклы: литургия (всего известно 5 циклов) — Литургия Св. Иоанна Златоуста ор. 9, для детского или женского хора; Литургия ор. 15; Литургия для женского хора ор. 16; Литургия преждеосвященных даров ор. 24; Литургия обычного напева ор. 50; Всенощное бдение ор. 21, ор. 44, ор. 50а, также другие циклы — Во дни брани из шести хоров ор. 45; панихиды № 1, ор. 12; № 2, ор. 39. К числу самых известных концертов относятся: Высшая благость (ор. 7, № 5); Не надейся, душе моя (ор. 48, № 4); Не отвержи мене во время старости (октавист соло с хором — ор. 40, № 5); О, Всепетая Мати (ор. 7, № 4).

Объектом изучения выбрана духовная музыка П. Чеснокова в её отношении к традиции и современности.

Предметом (материалом исследования) стала Литургия Св. Иоанна Златоуста ор. 42.

Цель работы — выявить характерные черты духовной музыки П. Чеснокова в процессе анализа Литургии ор. 42, отмечая типичные признаки Новой московской школы церковного пения.

Для достижения поставленной цели предполагается решение следующих задач:

• Обнаружить глубинную связь с древнерусской церковно-певческой культурой, проявляющуюся не только в духовных хорах П. Чеснокова, но и в его светских сочинениях.
• Выявить, следует ли композитор принципам Нового направления русского церковного пения или его творчество — это индивидуальный этап в развитии отечественной духовной музыкальной школы.
• Выявить причины обращения композитора к хоровой музыке, а также характерные черты и приемы хорового пения.
• Охарактеризовать методы композитора при работе с Литургией, в том числе сохранение традиций работы с каноническими текстами, ориентация на чинопоследование службы, цикличность и т.д.
• Рассмотреть выразительные средства Литургии ор. 42 (мелодику, гармонию и т.д.), ее хоровую фактуру и формообразование.
• Установить стилевые константы его духовных произведений, проявившиеся в Литургии ор. 42.

Методологической базой работы послужили труды различных жанров — энциклопедические материалы, научные статьи, посвященные различным проблемам церковной музыки, монографии о творчестве композиторов и т.д. История, сущность и система русского церковного пения изучалась И. А. Гарднером [5, 6], И. Е. Лозовой, Е. Ю. Шевчук [19]; проблема богослужебного пения, его соответствия канонам исследовалась В. М. Металловым [22], С. В. Протопоповым [31]; непосредственно литургики — науки о церковном богослужении, его содержания, назначения,  — касается М. Н. Скабалланович [36], М. С. Красовицкая [14] и др. В последней четверти XX века появилось значительное количество исследований, отражающих новые научные подходы к теории и истории русской духовно-музыкальной культуры, среди них — труды А. И. Кан-динского   [12], В. В. Протопопова [30], Ю. И. Паисова [27], С. В. Протопопова [31], Н. С. Гуляницкой [7], В. И. Мартынова и др. [21].

Личность и творчество П. Г. Чеснокова интересовала таких исследователей, как И. А. Гарднер [4], К. Л. Дмитревская [8], К. Б. Птица [32, 33], Д. Л. Локшин [20]. Литургии композитора упоминаются также в современном диссертационном исследовании А. Б. Ковалева Литургия в творчестве русских композиторов XVIII–ХХ веков: специфика жанра и организация цикла [13].

Новизна работы определяется самим фактом обращения к неизученному произведению П. Чеснокова, а также избранным аспектом анализа Литургии. Новаторский характер исследования связан также с попыткой расширить круг поднимаемых проблем путем использования новейших методов изучения литургии.

Практическая значимость. Материалы работы могут быть использованы в учебном курсе истории музыки, истории русской хоровой музыки, истории церковного пения, хоровой аранжировки.

Апробация работы. Материалы печатались в прессе (статья Музыка, полная духовности в газете Русское слово, № 20 (377), 25 мая 2012) [28].

Структура работы отражает поставленные задачи, включая введение, три главы, заключение, библиографию и приложение. Первая глава П. Г. Чесноков: творческий портрет состоит из двух разделов: характеристики творческого наследия композитора и его оценки нашими современниками, а также контекстного включения в Новую московскую школу церковного пения.

Во второй главе Литургия как музыкально-богослужебный жанр. Проблема музыкальной цикличности характеризуется литургия как служба и церковно-музыкальный жанр, рассматривается эволюция жанра литургии. Отдельный параграф посвящен обсуждению проблемы цикличности.

В третьей главе детальный анализ Литургии для малого смешанного хора ор.42 П. Чеснокова дополнен рассмотрением её отдельных важных сторон, в том числе — тональной организации, обеспечивающей единство, а также претворения принципа цикличности, который проявляется в формировании так называемых малых циклов с помощью интонационных связей.

Приложение включает краткий биографический очерк П. Г. Чеснокова, таблицу строения Литургии ор.42, а также нотные примеры.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. П. Г. ЧЕСНОКОВ: ТВОРЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ

1.2. Творческое наследие П. Чеснокова и его современная оценка

Чесноков Павел Григорьевич — русский композитор, хоровой дирижер, автор широко исполняемых духовных композиций. Любовь к хоровому творчеству составляла смысл всей жизни П. Г. Чеснокова, однако стремление к хоровому исполнительству преобладало в ряду прочих занятий. Оценивая многогранный, самобытный талант Чеснокова, современники отмечали в нем уникальное сочетание различных качеств, таких как строгий профессионализм и глубокое уважение к своему труду, исключительная музыкальность, блестящее артистическое дарование, великолепный утонченный слух, а также чисто человеческие качества, такие как душевная чистота, искренность, глубокое уважение к людям.

В 1897 году появился первый отзыв на исполнение сочинения 20-летнего Павла Чеснокова (в «Московском листке»): «Господин Чесноков — талантливый юноша… обе его вещи — Херувимская и Достойно есть обнаруживают композиторские способности и желательное национальное направление» [11, с.].

В списке сочинений П. Чеснокова — самые разнообразные опусы. Среди них — романсы и детские песни, фортепианная музыка, к работам периода студенчества относятся инструментальные произведения и симфонические эскизы. Однако в творческом портфеле композитора явно преобладает разнообразная хоровая музыка — общим числом более пятисот работ, в том числе — хоры а сарреllа и с сопровождением, для разных хоровых составов, обработки народных песен, хоры на стихи русских поэтов, переложения и т.п. Центральную же часть его наследия составляет духовная хоровая музыка — свыше четырехсот сочинений. В ней талант и душа композитора нашли самое совершенное, самое глубокое, самое сокровенное воплощение. Композитором созданы оригинальные духовные сочинения и переложения традиционных распевов, среди них 5 циклов литургии и 3 всенощного бдения, 2 панихиды, циклы Ко Пресвятой Богородице, Во дни брани и др. (См. список опубликованных хоровых сочинений на Википедии: [42]).

Чесноков много звучит в храмах, его сочинения используются в педагогической и концертной практике. Справедливы слова К. Птицы о том, что «многие хоровые произведения Чеснокова прочно вошли в концертный репертуар хоровых коллективов, в учебные программы классов дирижерско-хоровой специальности. Некоторые из этих произведений можно достойно отнести к образцам русской классики» [32, с.7].

Чесноков получил солидное академическое композиторское образование, которое проявилось в высочайшей композиторской технике. В то же время, происходя из семьи потомственных регентов, он с детства был в храме, служил певчим и очень хорошо знал прикладную церковную традицию, тонко чувствовал богослужение. Музыка его чрезвычайно глубока по своей духовности. Следуя творческим принципам композиторов, которые возвращали знаменное пение в церковный обиход, Чесноков тоже отдал дань традиции, и в этом проявилась его чуткость музыканта, ощущавшего перспективу музыкального исторического развития. Его работа со знаменным распевом отмечена поиском новых выразительных средств, в гармонизациях отражено желание соединить прошлое с настоящим. По словам М. Чорич, «в случае с П. Чесноковым его профессионализм и богатый опыт вынуждал его так поступить, способствовал его движению вперёд» [28, с.11].

Его музыкальный стиль — это уникальное явление. Выразительные мелодические линии, богатые гармонические обороты, тщательная проработка хоровой партитуры и т.п. — именно эти признаки отличают его сочинения от работ других церковных композиторов. Он тяготел к большому хору, к насыщенным партитурам с divisi во всех голосах. Чесноков никогда не отходил от традиций, от истоков русской национальной музыки. Но эти традиции он переосмыслил в своём творчестве, выработав свой музыкальный язык. Молдавский композитор В. Чолак свидетельствует: «для меня это композитор, который в совершенстве владел мастерством и обладал непревзойдённой интуицией, гармоническим и мелодическим вкусом. Его партитуры богаты разнообразными приёмами, как гомофонно-гармоническими, так и полифоническими, имитационными» [28, с.11]