Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Марта 2010 в 14:10, Не определен
Введение
Глава 1. Теоретические основы экскурсионной деятельности
Понятие, сущность, признаки экскурсий и их классификация.
Подготовка и методика организации экскурсионных маршрутов
Глава 2. Анализ туристско-экскурсионной деятельности предприятия ИП «Улёт-Тур»
2.1. Характеристики предприятия
2.2. Анализ туристско-экскурсионных маршрутов, реализуемых в туристическом агентстве
Глава 3. Разработка экскурсионного маршрута
3.1. Описание маршрута, контрольный текст и технологическая карта экскурсии
3.2. Экономические расчёты
Заключение
Список литературы
Приложение
В 1886 году С.П. Казначеевой, совместно с известной исследовательницей народного искусства С.А. Давыдовой в с. Подлесное была открыта первая в России художественная школа вышивания и кружевоплетения.
Таким образом, благодаря плодотворной деятельности С.П. Казначеевой, в Михайловском уезде был создан новый вид промысла.
Империалистическая война 1914-1918 годов, затем гражданская война нанесли большой урон развитию народных промыслов, спрос на кружева и изделия с художественной вышивкой упал, экспорт их за границу прекратился, мастерицы лишились заработка.
В 20-е годы в условиях кооперирования всех структур промыслов в стране начинается возрождение кружевоплетения и тесно связанной с ним художественной вышивки. К осени 1925 года в городе Михайлове и уезде насчитывалось около 6000 мастериц, и с каждым днём всё большее их количество изъявляло желание объединиться в свои промысловые артели.
В городе Михайлове артель вышивальщиц была создана в 1916 году, о чём свидетельствует письмо с заявлением Михайловской трудовой артели вышивальщиц отделу кустарной промышленности Наркомзема а взятии артели под контроль Наркомата, датированное 23 октября 1918 года. На тот момент артель существовала уже третий год, выпуская скатерти, шарфы, платки и воротники, применяя машинную вышивку.
1927
год явился годом создания
Михайловской артели «
В годы Великой Отечественной войны работа кружевного промысла временно свернулась. И лишь в конце войны частично была возобновлена выработка кружев.
Особое внимание Михайловские мастерицы уделяли вопросам сочетания в изделиях кружева и художественной вышивки. В конце 50-х годов труд вышивальщиц приобрёл такое же значение, как и труд кружевниц.
В 1957 году артель возглавила Мария Григорьевна Голованова, которая оставалась на посту директора почти 30 лет, до 1986 года. В том же 1957 году в артели был открыт новый цех машинной вышивки, мастером которого стала окончившая годичные курсы в Торжке вышивальщица Л.П. Мытарёва. Работницы нового цеха сумели быстро освоить машинную вышивку «Ришелье» и увеличить выпуск изделий. Мастером участка ручной вышивки на протяжении многих лет была Е.И. Накапкина, награждённая за заслуги в развитии местной промышленности орденом «Знак Почёта» и медалью «За доблестный труд».
В
октябре 1960 года на базе промартели организуется
строчевышивальная фабрика «
В
1968 году Михайловская строчевышивальная
фабрика «Труженица» стала
Семидесятые годы характерны для фабрики большими трудовыми победами. В 1973 году пяти её изделиям впервые был присвоен государственный знак качества. В этом же году фабрика завоёвывает переходящее Красное знамя. В 1978 году в результате объединения фабрики «Труженица» и фабрики им. Лизы Чайкиной, расположенной в посёлке Октябрьском, было создано Михайловское производственное объединение «Труженица».
Все события в стране находили своё воплощение в произведениях кружевниц и вышивальщиц. Изделия с праздничной символикой выпускались к московской Олимпиаде, 40-летию освобождения города Михайлова от немецко-фашистских захватчиков, 40-летию победы, 12 Всемирному фестивалю молодёжи и студентов, 900-летию г. Рязани, 850-летию г. Москвы. С особой любовью, старанием и мастерством выполняли работницы необычный заказ для дома-музея П.И. Чайковского в Клину.
В 80-е годы прошлого столетия художественная деятельность предприятия развивается по пути более глубокого изучения традиций в кружевоплетении, вышивке и принципов декоративного оформления одежды. Наряду с традиционной цветной гаммой, появляются изделия, колорит которых включает голубые, бордовые, золотисто-коричневые цвета.
С 11 августа 1993 года ПСО «Труженица» было преобразовано в ТОО, а с 15 июля 1993 года – в Закрытое акционерное общество «Труженица». В последнее время в условиях экономических реформ, являясь предприятием народных художественных промыслов, ЗАО «Труженица» по-прежнему выпускает высокохудожественные изделия домашнего интерьера и широкий ассортимент товаров народного потребления.
Творческий коллектив постоянно работает над созданием одежды, постельного и столового белья, различных плоскостных изделий с кружевом и вышивкой. Сохраняя живую старину, талантливо перерабатывая художественные традиции народного искусства, художники промысла придают изделиям и современность, и неповторимое очарование прошлого.
Адрес предприятия:
391710, Россия, Рязанская область, г. Михайлов, улица Тружениц, дом 5.
Тел. 8 (09130) 2-10-61
Закрытое акционерное общество «Труженица», основанное в 1927 году, является предприятием народно-художественных промыслов. Выпускает высокохудожественные изделия, оформленные цветным михайловским кружевом, вышивкой ручной работы и машинной вышивкой. Это: скатерти, дорожки, салфетки, шторы, блузки, платья, сарафаны, ночные сорочки.
Кроме
этого, производиться широкий
Изделия предприятия широко известны как в Российской Федерации, так и за рубежом, экспонируются на выставках и в музеях городов Москвы, Нижнего Новгорода, Рязани, Нью-Йорка, Парижа, Берлина и других.
Предприятие принимает заказы на пошив изделий из сырья заказчика на следующий ассортимент: куртки зимние и демисезонные, пуховики, костюмы женские, брюки, платья и халаты, рабочая одежда.
ЗАО «Труженица» сдаёт в аренду производственное помещение, площадь которого составляет 1500 кв. м. помещение отапливается, (газовое отопление), имеется вода, канализация.
Приезд в г. Михайлов. Посещение Михайловского краеведческого музея. Посещение предприятия народно-художественных промыслов ЗАО «Труженица».
Переезд в г. Скопин.
Путевая информация.
Датой
образования г. Скопина считается
1597 год, хотя есть предположение, что
он намного старше, так как в
«Списке Русских городов
Население Скопина – 31,3 тысячи человек. Расстояние от Рязани – около 100 км.
Город известен своим гончарным промыслом, отсчёт которого ведут с 1640 года. Обусловлена такая точная дата тем, что местный учёный, историк и краевед «раскопал» летописи, в которых первое упоминание о гончаре «Дёмке Кирееве сыне Берникове» относится именно к этому году. [30, c 7]
Скопинский
феномен из числа тех, которые
внезапно, как-то вдруг, возникали на
горизонте культуры. Но для своего
времени – пореформенных
Привлекали они не просто умением, а силой мастерского исполнения, которая здесь была равна силе художественной выразительности. Авторами этих работ были не профессиональные художники, а простые гончары уездного города Скопина Рязанской губернии, зачастую неграмотные и неуважительно называемые в родном городе «горшкошлёпками».
Изначально
Скопинский промысел ничем не выделялся
среди множества гончарных
Были у Скопинской посуды и свои особенности, во многом обусловленные качеством местных глин. Несколько крупных залежей в пределах уезда позволяли изучить различные их свойства и возможности. В основном глины были очень пластичные, светложгущиеся, после обжига сосуды выходили звонкие, с белым, желтоватым или розоватым черепком. На таком особенно красиво смотрелся обварной узор – пятнистый, коричневатыми кругами и колечками, напоминающий печёную лепёшку. Да и получали его, опуская не остывшее ещё после обжига изделие в мучную болтушку, заполнявшую поры черепка, укрепляя его и украшая.
Применяли скопинские гончары и другой повсеместно распространённый в то время способ обработки поверхности, называющийся томлением или задымлением – обжиг в восстановительной среде без доступа кислорода в коптящем пламени. Он давал красивые оттенки чёрного цвета, которых, например, в средневековой Москве добивались, предварительно, перед обжигом, покрывая красный по цвету черепок слоем белого ангоба. На таком фоне чёрные тона выглядели особенно глубокими. «Синюшки» были более прочными, водонепроницаемыми и декоративными. Добиться результатов можно было только истинно гончарным способом – обжигом в горне или печи, где использовался настоящий открытый огонь.
Эти древние технологии поддерживались в Скопине до середины 19 века, хотя в других, более южных губерниях уже производили посуду разноцветную и с блеском – покрытую слоём стекловидной глазури. Она была менее трудоёмка в изготовлении, непривычно нарядна и красива, и гончары, которые вывозили свои изделия в другие города и губернии ( Тамбов, Воронеж, Ростов, Таганрог, Кривожье), конечно, терпели убытки от конкуренции с этими новинками. («Она моя завлекушка, обливная черепушка» - так шуточно пели «страдания» в Ряжском уезде, соседнем со Скопинским.) [33, c.21]
Мастера не ограничивались оттенками одного цвета. Знали ли они о законах цветоведения, о физических свойствах цвета и особенностях цветовых сочетаний? При взгляде на их произведения создаётся ощущение, что эмпирически – да, знали. В народном искусстве вообще, а на Рязанской земле в особенности существовала любовь к узорам, многоцветию. В середине 19 века ещё плели в слободах города Михайлова уникальное многоцветное кружево.
История фигурных сосудов насчитывает тысячелетия. Зооморфные сосуды, существовавшие уже в первобытную эпоху, выполняли роль ритуальных и часто были связаны с самыми важными и значимыми событиями в жизни людей. Позже, во времена античности, в торжественных случаях часто использовали ритоны с фигурами коней, крылатых львов, головами баранов. Почти каждая эпоха и страна знали свои типы и виды фигурных сосудов. В Новое и Новейшее время в Европе лучшие мастера и художники создавали из драгоценных металлов, стекла, фарфора кубки, вазы, кувшины в виде фигур животных и птиц, которые часто использовались и в качестве посольских даров.
В 1778 году, когда в Российской империи составляли реестр уездных городов, Скопинской слободе присвоили статус уездного центра и название Скопин. Тогда же на гербе города появилась летящая птица скопа, невольно обозначив тем самым связь города с легендами об этой загадочной птице. На самом деле о происхождении названия до сих пор существует несколько версий: о древнерусском имени Скопа и о боярине Скопине-Шуйском, чья вотчина находилась здесь в 15 веке, о благородных разбойниках и их «скупе» в этих местах, о скоплении здесь части войск перед Куликовской битвой и др. но фактически победила полусказочная версия о таинственной птице, таящейся от человека среди рек и озёр. Скопа действительно жила раньше в этих местах, питалась рыбой в речных и болотистых окрестностях, не слишком пригодных для земледелия. К началу 20в. леса практически вырубили, на птиц велась активная охота, одним словом, скопа здесь больше не водится. Весной, когда проезжаешь по здешним дорогам, везде видишь тёмную вспаханную землю, в которой чувствуется большая сила и одновременно беззащитность.
Информация о работе Анализ туристско-экскурсионной деятельности туристической фирмы