Взаимодействие ДОУ и семьи по художественному воспитанию дошкольников

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 01 Октября 2011 в 09:32, курсовая работа

Описание работы

Войдя в новое тысячелетие, мир с новой силой заговорил о ненасилии, дружбе и сотрудничестве между народами, о культуре. И где бы человек ни жил – эти вопросы являются актуальными в сегодняшнем мире.

Вряд ли кто станет оспаривать истину, что семья и дошкольное учреждение два важных института социализации детей, неразрывно, призванных решать единые задачи воспитания человека будущего.

Люди с давних пор верят, что зло и подлинная красота несовместимы. Значит, обязанность всех, кто связан с детством, как можно раньше приобщать детей к красоте. Украинская мудрость гласит: «Держа в руках скрипку (карандаш, кисть, фломастер), человек не способен совершать плохого».

Содержание работы

Содержание

Введение…………………………………………………………….………….3

1.История и современные концепции взаимодействия

ДОУ и семьи в России и за рубежом…...…………………………………..7

1.1 Исторический взгляд на семью……………………………………..7

1.2 Задачи, содержание методы работы педагога

с родителями за рубежом…………………………………………..

1.3 Нормативные документы, регулирующие взаимодействие

детского сада и семьи……………………………………………....14

2. Изобразительное искусство как средство художественного

воспитания дошкольника в семье…………………………………….……..26

2.1 Роль семьи в художественном воспитании дошкольника……

2.2 Формы активизации потенциальных возможностей семьи в художественном воспитании дошкольников………………………

2.3 Методы помощи семье по художественному воспитанию……...40

3. Обобщение опыта по проблеме исследования……………………...….50

3.1 Из опыта художественного воспитания по системе С. Лупан…41

3.2 Обобщение опыта в ДОУ г.Москвы, г. С.Петербурга, г. Новоуральска……………………………………………………

Заключение………………………………………………………………..…..55 Список используемых источников…………………………… …..………..57

Приложение А «Терминологический словарь»…………………………61

Файлы: 1 файл

курсовая.doc

— 262.00 Кб (Скачать файл)

      С. Лупан даёт родителям советы, которые  помогут ввести ребёнка в чудесный мир искусства.

      Первое  посещение музея. Допустим, что недалеко от вас есть музей или работает выставка, куда вы хотели бы повести своего ребёнка. Рекомендуют заранее достать репродукции находящихся там картин. Если этот альбом, на каждой странице должна быть только одна репродукция. Изображение на другой странице, о котором вы в данный момент не говорите, закройте листом чистой бумаги. Прежде чем показать ребёнку открытку, положите её на кусочек белого картона размером 30 на 30 см. Выберите пять репродукций, усадите ребёнка около себя и начинайте беседу (Кто нарисовал, названия картин).

     Сначала делайте всё быстро. Покажите малышу первую картину, уберите её и сразу  достаньте вторую. Окончив занятие, поиграйте с малышом в «разглядывание картинок», добейтесь, чтобы он сам ощутил, как это интересно. На следующий день повторите пройденное, через три дня добавьте ещё одну репродукцию. Вскоре ребёнок не захочет, чтобы вы так быстро меняли картинки, у него появиться желание рассмотреть их подольше. Когда вы «проработали» таким образом десяток репродукций, отправьтесь с ребёнком в музей или на выставку, чтобы увидеть картины в оригинале. Предупредите ребёнка о походе в музей заранее. В залах возьмите ребёнка на руки и подойдите к тем картинам, которые вы рассматривали дома. Сделайте так, что бы ребёнок сам их узнал.

           Конечно, в данном случае описывается идеальная ситуация, когда рядом с домом есть музей. В действительности такое бывает очень редко, но в любом случае в начале занятий рекомендуется  показывать картины одного художника. Самое же важное – дать понять ребёнку, что такое живопись.

     Упрямые дети. Как всегда, есть дети, к которым не так – то просто найти подход и которые поэтому требуют особого внимания. Некоторые,

совсем  маленькие, любят больше жевать открытки и книги по искусству, чем их разглядывать. Если вы наблюдаете подобное, значит, ребёнок хочет познавать мир книги и бумаги с помощью своих пять чувств. Ему нужно ощутить какова бумага на ощупь и на вкус. Конечно, из – за соображения гигиены малышу помешают это сделать, что вызовет его недовольство. Если малыш продолжает «пробовать на вкус» книги, то ему нужно объяснить: «вот тебе книга, ты можешь взять её в рот, чтобы узнать какая она на вкус, а вот эту книгу ни в коем случае нельзя, так как она ценная. Смотри, какие в ней картинки. Посмотри, что стало с той книгой, которую ты брал в рот, она испортилась. А с этой так не поступай!»

     Ребёнок все быстро поймёт и всё оценит: ему, конечно, кое-что запретили, но не полностью же  - всякое желание  должно быть удовлетворено, но при определённых обстоятельствах и условиях.

           Что же касается детей, которым «уроки живописи» неинтересны  то, вероятно, причина этого в  том, что вы в своих занятиях идёте  очень медленными шагами. С ребёнком в возрасте до 2 лет и с ребёнком, которому скучно подолгу рассматривать  книгу, главное – заниматься в достаточно быстром темпе.

      Сюжетные (темы). Смотреть картины с ребёнком более старшего возраста лучше, группируя их не по художникам, а по тематике. Нужно выбирать сюжет, который малышу, несомненно, понравиться. Вот примерный список тем, которые довольно часто отражаются в картинах:

Животные: домашние и (или) дикие.

Праздники: свадьбы, карнавалы, ярмарки и т.п.

Дети: бедные, богатые, играющие, спящие; они учатся, едят и т.п.

Битвы, сражения: крупные планы и общие  сцены.

Цветы: покажите их ребёнку не картине и сравните с живыми цветами.

Интерьеры: объясните различия в обстановке разных эпох.

Танцы и танцовщики (танцовщицы). 

         Автопортреты. Этот жанр поможет перейти от рассматривания живописи «по темам» к разговорам о живописи «по художникам». Чтобы ребёнок начал ощущать различие стилей, нужно в качестве материала для анализа взять автопортреты.

         Забавные  истории. Для педагога живопись хороша тем, что она высокоинформативная. Не нужно ломать голову, что же такое придумать, достаточно подобрать картины и интересно сказать малышу о творчестве  какого – нибудь одного мастера. Однако прежде чем приступать к очередному художнику, загляните в словарь или энциклопедию, там всегда найдётся что –нибудь занимательное.

         Другие  виды изобразительного искусства (скульптура, архитектура). Мы так подробно остановились на живописи, потому что именно её язык наиболее доступен детям. Тем не менее ребёнка необходимо знакомить и со скульптурой, и с архитектурой. К сожалению, наиболее интересные памятники архитектуры обычно плохо поддаются репродуцированию. Лучше всего совершать с ребенком специальные  экскурсии и быть все время начеку, чтобы вовремя обратить его внимание на интересное здание или заслуживающую внимания скульптуру. То же следует сказать о стилях мебели, интерьерах и т.д. 
 

Рисование

     Умение  выразить себя в рисунке – дар, о котором можно только мечтать. Может быть, здесь это происходит даже полнее, чем в исполнительском  музыкальном искусстве, которое часто рассматривают лишь как интерпретацию чужого произведения.

      В первую очередь нужно помочь ребёнку  ощутить, что он может рисовать не только фломастером, простым или  восковым карандашом, но и углём, кистью и т.д. В противоположность музыке, где малыш, прежде чем взяться  за какой – нибудь  инструмент, уже знает о нем, например, из рассказов, при занятиях рисованием приходиться начинать с самых азов.

46

Самое главное – развить двигательную активность рук, хотя бы для того, чтобы  научить ребёнка правильно держать  карандаш, легко и свободно владеть  им.

      Специальный уголок для занятий ребёнка рисованием. Малышу (примерно в 2 года) нужно выделить отдельное место, где он мог бы вволю рисовать. Стол и стул должны соответствовать росту ребёнка. Ему необходимы также фломастеры, цветные карандаши, полицветы, шариковые ручки, детские ножницы, клеящий карандаш, корзинка для бумаг и папка для хранения рисунков. Бумаги нужно много. Она может быть даже использованной с одной стороны. Постепенно года в три ребёнок приучается всем пользоваться. Конечно, слишком активные дети менее, чем тихие и спокойные, склонны к тому, чтобы сидеть и сосредоточенно рисовать. Однако и моторных детей можно увлечь рисованием. Этому будет способствовать или пример старших детей, или, если их нет, например самих взрослых.

     Можно сделать для ребёнка маленький мольберт, чтобы он учился рисовать стоя и мог посмотреть на свой рисунок издали. Существуют особые краски для малышей, пятна от которых легко смываются водой и которые можно глотать, не боясь отравиться.

      Порча, ущерб. Многие опасаются давать очень маленьким детям в руки краски, кисточки, карандаши: разрисуют всё вокруг, испортят, разорвут. Но малыши, которым в своё время разрешили жевать картонные книжки, рвать старые журналы и малевать карандашами, где попало, и сколько угодно, приносят меньше ущерба, чем те, кому это не давали делать. Ну, может быть, иногда вам попадётся разорванная книжка или не стене вы увидите след карандаша. Но всего этого будет гораздо меньше, чем в тех домах, где во избежание подобных неприятностей применяют драконовские меры.

Приучайте ребёнка соблюдать определённые правила:

  1. аккуратно складывать все карандаши и инструменты в коробку;
  2. отбирать то, что нужно будет сохранить: хорошие рисунки в папку, остальное – обрезки бумаги, каракули, которые неинтересны РЕБЁНКУ, - в корзину для мусора.

Такую процедуру нужно повторять многократно, с достаточной долей терпения, тогда вы увидите, что малыш приучается к порядку гораздо быстрее, чем  можно было предположить. Если же он нарочно все ставит вверх тормашками, отберите у него рисовальные принадлежности на день или два. Очень скоро он поймет, что игра не стоит свеч.

         Первые  силуэты. Покажите ребёнку, как нужно нарисовать человека, домик, цветок, дерево, овцу, облако. Похвалите его, как бы плохо сначала у него ни получилось. Все, что развивает умение ребенка держать карандаш, прекрасно.

         Техника рисунка. Если вы сами не умеете рисовать, то так же, как и для занятий музыкой, пригласите педагога. В школе обычно художественной подготовке отводят ничтожное место, поэтому результаты получаются соответственными. Г-жа Мартено разработала  систему обучения детей рисованию, начиная с пяти - шестилетнего возраста.    
 

3.2 Обобщение опыта  в ДОУ г.Москвы, г. С.Петербурга,

г. Новоуральска 

      В последнее десятилетие взаимоотношения  семьи и детского сада изменилось. Детский сад оказывает семье, как институту общества, огромную поддержку. Педагоги ведут работу с будущими мамами, консультируют родителей, дети которых посещают ДОУ. В адаптационных группах мамы и папы учатся общаться со своими малышами. Детский сад – это место психологической и педагогической помощи родителям.

      В конце 2007 года в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже был подписан уникальный меморандум о сотрудничестве между  Правительством Москвы и ООН по вопросам образования, науки и культуры.

      Департаменту образования г. Москвы удалось разработать программу развития дошкольников, которая заинтересовала экспертов ЮНЕСКО.

      Четыре года специалисты в области дошкольного образования обязуются перестроить систему детского воспитания под единый евростандарт.

        Департамент образования г. Москвы Московский институт образования центр «Дошкольное детство» им. А.В.Запорожца разработал городскую программу «Московская семья – компетентные родители» - эта программа вызвала позитивный резонанс в разных городах России. ДОУ совместно с родителями создают множество проектов, которые соответствуют требованиям времени.

      Проекты с участием родителей в жизни  ДОУ дают возможность родителям проявить свои таланты. Художественная деятельность, как и другой вид деятельности, таит в себе неограниченные возможности воспитания творческого отношения к жизни, к окружающему миру.

     Современные проекты вносят, свежую струю в организацию быта дошкольного учреждения, служат сплочению, познанию мира детства, помогают открывать потенциальные возможности своих детей, чувствовать себя причастным к воспитанию своего ребёнка.

      Художественное  воспитание проявляется, прежде всего, в деятельности. Деятельный человек  всегда найдёт достойное место в  жизни, кем бы он ни стал по профессии. Деятельный человек имеет больше шансов проявить творчество. Быть творцом самое главное предназначение человека.

      Сами  проекты, их реализация – показатель сотворчества родителей и ДОУ. Пробудить  творческие возможности родителей  – значит решить проблему воспитания творческого отношения детей к жизни.

      Анна  Свирская, педагог детской игровой  комнаты г. С.Петербурга выдвинула  идеи «события местного масштаба», которые  можно использовать при организации  художественной деятельности любого детского сада.(А.Свирская 2000)

  1. «День фантиков»

Вначале дети собирают фантики, рассматривают  их, исследуют свойства, затем с  помощью эксперимента создают разные художественные работы по аппликации и конструированию: «Гирлянда для  украшения веранды», игрушка для  кошки, куколка и т.д.

  1. «День самостоятельной картины»

Призыв  для детей – «Подходите скорее – большой, белый и совершенно пустой лист ждёт ваших рисунков!»

Так же можно и в семье создать  общую картину для детской, для  подарка друзьям.

  1. «День бантика»

     Бантиком  делаем губки, бантики прикрепляем к косичкам и чёлкам, бантики даже на пальцах. Вас ждут «Король и Королева бантов», бантики в подарок.

Делается  объявление: Ждём вас с самого раннего  утра и непременно в бантиках.

  1. «Волшебный алфавит»

Детям предлагается написать самую лучшую букву на всеете. Дети рисуют, выкладывают букву, с которой начинается его имя, лепят, украшают разными способами.

Информация о работе Взаимодействие ДОУ и семьи по художественному воспитанию дошкольников