Проблема набора на актерский факультет

1) внешние данные: походка, осанка, общее телосложение;

2) пластические данные: набор  имеющихся пластических навыков, гибкость, пластичность, хорошая координация движений, умение держать равновесие, быстрота реакции, прыгучесть и т. д.;

3) пластическая одаренность: пластическая фантазия, скорость  освоения новых движений, способность распределить движения во времени и пространстве, мышечная свобода при движении и в статичном состоянии, суставно-мышечная память, суставно-мышечное чувство и т. д. [Терещенко; http://biblioteka.teatr-obraz.ru].

Данные показатели дают педагогам понять уровень возможностей абитуриента, оценить особенности его физического и голосового аппарата. Тело человека должно быть пригодно для работы актера. Люди с явными физическими недостатками быстро отсеются еще на первых турах экзамена.

Выбирать будущих студентов только по внешнему виду – это большая ошибка. Среди талантливых актеров и актрис прошлого и современности есть много людей, не подходящих под общие критерии красоты. Именно поэтому педагоги, находящиеся в приемной комиссии, должны предъявлять другие требования к абитуриентам.

Гораздо важнее такое качество будущих студентов, как хорошая органика. Под этим словом подразумевается пластичность тела, отсутствие зажимов, свобода движений, их мягкость. Однако пластичный и не зажатый абитуриент – это настоящее чудо. Большинство поступающих на актерский факультет испытывают определенные психологические трудности во время вступительных испытаний. К тому же именно этому – свободе движений и пластичности – предстоит учиться будущим актерам в течение нескольких лет в случае удачного поступления. Поэтому опытные педагоги в составе приемной комиссии должны разглядеть зачатки этих данных, чтобы принять правильное решение о зачислении абитуриента в ряды студентов. Для того необходимо знать критерии, по которым нужно оценивать абитуриента, и применять специальные методики, позволяющие выявить в абитуриенте качества, необходимые ему для работы актера.

Режиссер-педагог Л. Хейфец выделяет несколько важных элементов человеческого характера, которые пригодятся для работы актера. В первую очередь он отмечает способность сострадать своему персонажу. Умение передать чужие эмоции, как свои, - это один из важных компонентов актерского мастерства. Педагоги в приемной комиссии могут распознать наличие такого таланта по тому, как абитуриент реагирует на заданную ситуацию. Если будущий студент реагирует сразу же, причем живо и эмоционально, возможно, в нем есть актерские задатки.

Также Л. Хейфец выделяет элемент непосредственности, «который во многом определяет готовность молодого человека к актерскому труду» [Хейфец; 2001; 86]. Детскость и непосредственность очень важны для профессии актера, ведь для передачи заданной ситуации необходимо вжиться в образ, представить себя в этой самой обстановке, несмотря на то, что вокруг – просто сцена и декорации.

Непосредственность также важна для живой передачи эмоции. Воплощение той или иной роли будет удачным, если актер перевоплощается с удовольствием, даже с детским восторгом. Л. Хейфец утверждает, что «черты гениальности у артиста чаще всего предполагают огромную, почти безграничную непосредственность» [Хейфец; 2001: 87]. Именно наличие этого качества чаще всего педагоги проверяют на вступительных экзаменах на актерский факультет.

Если абитуриент после предложения изобразить ту или иную ситуацию начинает задавать дополнительные уточняющие вопросы, задумывается, начинает размышлять вместо того, чтобы живо отреагировать на ситуацию и начать ее изображать, это может вызвать вопросы у приемной комиссии. Педагоги ждут непосредственной реакции, живой и полной веры. Если абитуриент сам верит в то, что он показывает, то он сможет заразить этой верой и членов комиссии. Другими словами, если для кого-то фраза «Ты прямо как ребенок» - это оскорбление, то для будущего артиста – показатель задатков.

Стоит сказать, что проблема выявления компонентов актерского мастерства у абитуриентов давно волнует театральных деятелей. Для ее решения в 1974 году в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии (на сегодняшний день – Санкт-Петербургская Академия театрального искусства) была создана специальная лаборатория психологии актерского творчества, руководил которой академик Б. Г. Ананьев. Лаборатория просуществовала всего лишь до 1994 года.

Данная лаборатория поставила себе целью обобщить различные материалы (литературу о сценическом творчестве, данные экспериментальных исследований актерских способностей, представления о природе человеческих способностей вообще) и выработать систему приемов и методов для профессионального отбора абитуриентов в театральные школы. Психологи должны были разработать такую программу, которая помогла бы отсеять людей без способностей и выявить наиболее одаренных абитуриентов.

Основным предметом исследования были выбраны профессионально значимые качества актера, которые формируются во время обучения на следующих основах:

- специальные способности  абитуриента, его психологический уровень развития;

- общая художественная одаренность будущего студента;

- творческий потенциал  конкретно рассматриваемой личности, ее задатки [Рождественская; 2005].

Данные пункты составляют общую структуру актерской одаренности. Помимо трех основ, мы можем выделить и другие характеристики личности, способной к актерской деятельности:

- способность продолжительно  и продуктивно осуществлять деятельность  в эмоционально сложных условиях;

- способность создать некий художественный замысел и суметь воплотить его через действия;

- способность переходить от одного вида игры к другому;

- направленность личности на создание художественных образов, стремление к эстетической деятельности;

- яркие и отчетливые реакции на происходящее вокруг;

- склонность к перевоплощению;

- личностное обаяние;

- потребность личности  в самоутверждении во время  игры;

- сохранение отдельных  особенностей детского возраста;

- особенности в поведенческом рисунке;

- повышенная возбудимость нервной системы, сочетающаяся с тонкой регуляцией динамики психофизиологического состояния во время сценического действия [Рождественская; 1986].

Поскольку актер будет осуществлять свою деятельность на сцене, ему необходима сценическая техника, так же являющаяся компонентом мастерства актера. В эту технику входят различные выразительные средства (жесты, мимика, особенности движений и т.д.), с помощью которых актер может перестроиться из повседневного существования в сценическое и донести до зрителя заданный образ. Сценическая техника актера напрямую зависит от его природных задатков, способностей и психофизиологии.

Другими словами, выявление актерской предрасположенности начинается с самого детства. Чтобы рассматривать специальные актерские способности, необходимо ознакомиться с общей теорией способностей, которую разрабатывали отечественные и зарубежные психологи. В данной теории можно выделить следующие положения:

- поскольку формирование  и реализация способностей происходит  только в деятельности, изучать их проявления также нужно в деятельности;

- общие способности личности  – это высокий уровень ее  саморегуляции, позволяющий реализовать  творческий потенциал, т. е. специальные  способности (в том числе актерские) развиваются на основе общих  способностей;

- все способности –  и общие, и специальные, - формируются  на основе задатков;

- способности личности  постоянно развиваются, также они  взаимосвязаны с индивидуальными  особенностями личности (мотивацией, системой ценностей, интеллектуальными  свойствами и т. д.) [Рождественская; 2005].

Именно задатки влияют на развитие общих и специальных актерских способностей в человеке. Задатки обеспечат развитие психических процессов в соответствии с требованиями актерской профессии. Если нет задатков – нет и способностей.

Развитие способностей проходит удачно при трех условиях:

- наличии задатков;

- существовании потребностей  и мотивов, направляющих личность  к актерской деятельности;

- наличии знаний, навыков  и умений, помогающих овладеть  искусством актера [Рождественская; 2005].

Из задатков и способностей вытекает общая художественная одаренность. Она включает в себя несколько компонентов, которые смело можно назвать компонентами актерского мастерства:

- творческий подход к  своей деятельности;

- умение искать и находить нестандартные решения проблем;

- способность легко включаться  даже в сложные или непривычные, необычные задачи;

- оригинальность мышления;

- пластичность в выборе  актерских приспособлений;

- психоустойчивость даже  в стрессовых ситуациях;

- преданность профессии и постоянное желание работать.

У абитуриента должны быть также специальные способности, характерные для данной конкретной личности. К ним относятся способность перевоплощаться в заданный образ, а также выразительные способности. Перевоплощение будет удачным, если будущий актер сможет передать не только характерные черты изображаемого образа, но и движущие им мотивы, его чувства и реакцию на окружающий мир. Определить наличие специальных способностей у абитуриента, а также определить наиболее эффективное обучение для него в дальнейшем – вот важная цель для театральной педагогики в целом.

Выше мы уже приводили пример того, как проходило изучение актерских способностей под руководством академика Б. Г. Ананьева. Это не единственный случай. В 1921 году в психофизической лаборатории в ТЕО ученые пытались объединить имеющиеся материалы в области театрального искусства. Результатом стал доклад В.О. Перцева на тему «Материалы к вопросу о профотборе в искусстве». К сожалению, в 30-х годах деятельность лаборатории была остановлена на 30 лет.

В 1968 году летом, после зачисления студентов в ЛГИТМИК, было проведено обследование всех поступивших с целью определить правдивость утверждения о том, что склонные к актерской деятельности люди обладают определенным психофизиологическим складом. С этой же целью проводились и другие исследования, например, в 70-х годах прошлого века проводились эксперименты со студентами ВГИКа, а также продолжились исследования в лаборатории ЛГИТМИКа. Все исследования проводились с применением объективных критериев:

- использование количественных  оценок;

- использование нескольких  критериев сразу для определения  профпригодности;

- участие в экспериментах  театральных педагогов и режиссеров, а также психологов и театроведов.

В результате всех проведенных исследований установили, что есть одна важная предрасположенность к деятельности актера – это повышенная возбудимость нервной системы, сочетающаяся со способностью регулировать свое психофизическое состояние во время действия на сцене.

Исходя из этого, можно выделить основные черты деятельности будущего актера. Ориентируясь на эти особенности творческого процесса, абитуриент может понять, подходит ли он для данной профессии:

1) Тройственность бытия  – актер представляет собой  одновременно творца, материал для создания образа и предмет творчества как воплощенный образ;

2) Связь внутреннего и  внешнего мира – для воплощения  образа надо постичь его, внутренне  создать новую личность и отразить  ее внешне;

3) Публичность деятельности, требующая умения заразить и увлечь массы зрителей;

4) Заданность творчества  – необходимость действовать, несмотря на обстоятельства и личные эмоции, и повторять образ по несколько раз;

5) «Вторичность» актерского  искусства – актер должен воплотить замысел автора пьесы (или другого произведения) и пережить предложенные обстоятельства и эмоции как свои собственные.

Исходя из вышесказанного и учитывая результаты экспериментов, можно утверждать, что будущим актерам иметь следующие компоненты актерского мастерства:

- благоприятные внешние данные;

- хорошая пластичность;

- эмоциональная подвижность, способность переключаться с эмоции на эмоцию;

- сценическое обаяние;

- убедительность и заразительность;

- оригинальное мышление, нестандартный подход к проблемам;

- способность собрать силу воли и психику в нужный момент;

- развитое воображение  и наблюдательность;

- чувство правды и веры.

Компоненты актерского мастерства выделял в своих работах и знаменитый режиссер-педагог К.С. Станиславский. Он говорил, что орудием труда актера являются его тело, голос, нервы и темперамент, которые помогают объединить материал и творца в одно целое. Эти орудия труда складываются из внутренних и внешних данных, или, другими словами, из психических и физических свойств конкретного человека. Только умелое владение своими психофизическими данными поможет актеру стать мастером своего дела. Внешние и внутренние данные – это элементы творчества, как называет компоненты актерского мастерства К.С. Станиславский. К ним он относит следующие элементы: