Особенности организации детского театра в Республике Беларусь

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 24 Декабря 2014 в 12:21, реферат

Описание работы

Цель: изучить особенности организации детского театра в Республике Беларусь.
Научная новизна и практическая значимость заключены в том, что сделана попытка исследования проблемы театра детей с позиции искусствоведения. Выявлен и прослежен генезис процессов, происходивших в мировом и белорусском театре и подготовивших появление театра детей как самодостаточного явления

Файлы: 1 файл

детский театр.docx

— 252.06 Кб (Скачать файл)

В театрализованной игре осуществляется эмоциональное развитие: дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы их внешнего выражения, осознают причины того или иного настроя. Театрализованная игра является средством самовыражения и самореализации ребенка. Велико значение театрализованной игры и для речевого развития. Воспитательные возможности театрализованной деятельности огромны: ее тематика не ограничена и может удовлетворить любые интересы и желания ребенка. Участвуя в ней, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии - через образы, краски, звуки, музыку. Исполняемая роль, особенно диалог с другим персонажем, ставит маленького актера перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. Поэтому именно театрализованная деятельность позволяет решать многие педагогические задачи, касающиеся формирования выразительности речи ребенка, интеллектуального и художественно-эстетического восприятия и, в первую очередь, это необходимо детям логопедической группы.

Цель программы: приобщить детей к театральному и музыкальному искусству посредством малых форм театрализации с музыкальным оформлением (литературно-музыкальные композиции, тематические агитбригады, инсценировки, мини-спектакли), развить речь, артистические способностей детей через театрализованную деятельностью.

Поставлены следующие задачи:

1) формирование выразительности речи;

2) совершенствование артистических навыков детей;

3) развитие эмоционального словаря;

4) создание атмосферы творчества и доверия, в условии которой дать возможность каждому ребенку высказаться в процессе игры;

5) поощрение импровизации, умения свободно чувствовать себя в роли;

6) развитие координации движений;

7) воспитание гармонически развитой личности в процессе сотворчества и сотрудничества;

8) формирование коллектива.

9) формирование коммуникативных навыков.

Принципы данной программы:

1) гармоничное развитие личности ребенка;

2) доступность;

3) систематичность и последовательность;

4) игровой принцип;

5) обеспечение эмоционального благополучия.

Основными методами реализации данной программы можно считать:

1) метод театрализации, включая кукольный театр;

2) метод эмоциональной драматургии;

3) метод работы «от простого к сложному»;

4) игру.

Суть метода театрализации состоит в соединении звуков, цвета, мелодий, интонаций в пространстве и времени, раскрывающих образ в разных вариациях, в пронесении их через единое «сквозное действие», которое объединяет и подчиняет себе все используемые компоненты по законам сценария. Благодаря своей социально-педагогической и художественной функциональности театрализация выступает одновременно как  социально-художественная обработка жизненного материала и особая организация поведения и действия личности в условиях досуга.

Программа разработана с учетом трех основных компонентов деятельности современного педагога:

1) гуманизация педагогического процесса;

2) индивидуализация и дифференцированный подход;

3) демократизация, что предполагает возможность педагога в рамках данной программы достичь поставленных целей и решить педагогические задачи, актуальные в данной социокультурной ситуации, сложившейся в условиях образовательного учреждения; а также дать возможность каждому ребенку - члену творческого объединения раскрыть свои природные способности, реализоваться в творческой деятельности, самоутвердиться как личность и член коллектива.

Основные формы работы:

1) мастер-класс - это занятия в игровой форме, где с помощью различных средств метода театрализации будет проходить изучение основ театрального искусства: культуры речи, сценического движения, работы над художественным образом;

2) репетиция - разбор сюжетной линии, определение ряда сцен, работа над исполнительским планом, работа над сценическим движением – «разводка» сцен;

3) индивидуальные занятия - работа над художественным воплощением образа, над вокальным исполнением или танцевальным номером;

4) показ спектакля (других форм театрализации) - публичное выступление;

5) воспитательные формы работы - беседы, посещение театров, совместные праздники, вечера отдыха;

6) индивидуальная работа с родителями - беседы, консультации, приглашения на выступления.

Различные формы работы направлены на сплочение детей в один дружный, работоспособный творческий состав, что предполагает разноуровневое общение в атмосфере творчества.

Программа «Театр Маленького Актера» ориентирована на всестороннее развитие личности ребенка, его неповторимой индивидуальности и отвечает «Концепции дошкольного воспитания».

Работа по театрализованной деятельности строится по трем направлениям:

1) куклотерапия;

2) азбука актерского мастерства;

3) ритмопластика

4) культура и техника речи;

5) социоигры.

Эффективная система работы с использованием различных видов кукольного театра позволяет сфокусировать внимание педагога на развитие личности каждого ребенка. В «куклотерапии» используются самые разнообразные виды театров: наряду с традиционными (би-ба-бо, настольный, фланелегреф), «в ходу» театры, изготовленные своими руками: варежковый, перчаточный с головками-шариками от пинг-понга, марионеточный, пальчиковый, театр на прищепках, теневой, а также «Сказки из ведерка», персонажи которых изготовлены из баночек и бутылочек от детского питании.

Кукольный театр может быть прекрасным инструментом в коррекции и развитии речи, воспитании ораторских способностей. В действиях кукол дети могут увидеть свое отражение. Ребенок смотрит на себя как бы со стороны Важно также и то, что театральная кукла является своеобразной ширмой для ребенка, у которого еще много проблем, особенно у детей логопедических групп (трудность в речевом общении, неуверенность в себе, в правильности своих действий, непонимание взрослых). Ребенок как бы прячется за куклу и таким образом чувствует себя более защищенным. Для многих детей кукольные герои становятся настоящими помощниками: помогают снять психическое напряжение, им легче рассказать что-либо о себе, чем взрослому. Для знакомства с кукольным театром отведено 10 занятий (Приложение А).

Занятия «по актерскому мастерству» включают в себя:

1) упражнение на артикуляцию;

2) упражнения на развитие речи;

3) развитие мимики;

4) творческие упражнения;

5) упражнения на воображение;

6) упражнения на развитие пластической выразительности;

7) актерские этюды;

8) развитие мелкой моторики, снятие мышечного напряжения.

Часто дети поначалу совершенно не владеют своей мимикой, не могут изобразить самых простых чувств: гнев, удивление, страх. «Проигрывая» эмоциональное состояние через персонажей театра, ребенок моторно закрепляет психоэмоциональный опыт, отрабатывает механизм саморегуляции, учится адекватно выражать свои чувства. Этому способствуют такие формы работы: мимическое упражнение «Антошка» (под знакомую песню дети показывают эмоциональное состояние Антошки), беседа «Гномики» (по карточкам-пиктограммам придумывают сказки или рассказы о внутреннем состоянии братьев-гномов), этюд «Колобки» (на изображение колобка, у которого есть только нос, дети накладывают брови, глаза, рот, объясняя при этом, какого колобка придумали они и что их колобок чувствует). детям начинают подчиняться мышцы лица и они с удовольствием разгадывают настроение друг друга и взрослого. Развитию воображения способствуют игры: «Сказочный салат», игра с использованием полифункционального макета «Проведи своего героя по разным сказкам», сочинение сказок, в которых ребенок отождествляет себя с неодушевленным предметом, природой: «Если бы я был пуговицей», «Если бы я была катушкой от ниток», «Я-подснежник», «Я-обломанная ветка» и другие. На занятиях театрализованной деятельности исполняются музыкально-ритмические упражнения (разные группы детей под звуки одной мелодии выполняют движения своих персонажей, например, :под музыку «Танец маленьких утят» одни дети должны двигаться как котята, другие - как обезьянки, третьи - как медвежата, четвертые - как лягушата и т.д.), развивающие слуховые и зрительные восприятия, чувство ритма и выразительность движений. В качестве помощника можно использовать конспект занятий по актерскому мастерству (Приложение Б).

«Ритмопластика» включает в себя комплексные  ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения призванные обеспечить развитие двигательных способностей ребенка, пластической выразительности  телодвижений, снизить последствия учебной нагрузки.

«Культура и техника речи» объединяет игры  и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции, четкой дикции, логики речи и орфоэпии. Здесь заключены игры со словом, развивающие связную речь, умение сочинять, подобрать простейшие рифмы.

В социоиграх (составлен сборник из 60 игр) развиваются:

1) коммуникабельность;

2) логическое мышление;

3) средства речевой выразительности;

4) зрительная память;

5) координация движений.

Есть игры-разминки, которые используются, как физминутки («Человек к человеку», «Четыре стихии», хороводные игры) для того, чтобы настроить детей на рабочий лад; сконцентрировать внимание детей можно предложив игры «Встань по пальцам», «Эхо», «Замри», «Двадцать»; для творческого самоутверждения подойдут игры «Костюм-превращение», «Рассказ по карточкам», «Дровосек», «Стихи по ролям» и другие. Можно использовать различные игры для развития определенных навыков (Приложение В).

Сроки реализации:

По возрастному уровню детей, для которых предназначена программа, предполагает средний возраст школьников – от 4 до 7 лет. Это самый трудный возраст в жизни каждого ребенка, но в то же время самый интересный в плане развития межличностного общения и эмоционально насыщенный, потому что именно теперь все вокруг воспринимается ребенком осознанно. Он проявляет любознательность, познает мир через общение с окружающими, с науками, с природой, с искусством, с социальной средой - ищет пути решения многих не решенных пока для него вопросов. Позитивная деятельность, направленная на развитие многих значимых сторон жизни ребенка очень важна для него и для его социального становления как гражданина страны, формирования интеллектуального и культурного человека. Участие в коллективной деятельности, публичные выступления перед аудиторией - помогают ребенку самоутвердиться и самовыразиться, проявить свою индивидуальность, избавиться от многих комплексов. Дети участвуют в спектаклях, концертах, что позволяет им раскрыть свои творческие способности.

Программа рассчитана на 2 года обучения театрализованным играм (старшая и подготовительная). Начиная с 4 лет дети последовательно знакомятся с различными видами кукольных театров. Для этого используются этюды, обучающие детей приемам управления куклами различных систем. Когда дети освоят приемы кукловождения, приступаем к постановке кукольного спектакля.

Параллельно в каждой возрастной группе идет обучение детей «основам актерского мастерства». Прививаются навыки, необходимые для отображения различных эмоций и настроений, черт характера. Начиная со II, полугодия в старшей группе идет объединение кукольного спектакля с театрализованной игрой в единое целое. Этот вид деятельности интересен тем, что в одно и то же время часть детей играет с театральными куклами, а другая часть участвует в драматизации. Дети сами выбирают вид деятельности (кукольный театр или драматизацию).

Реализация данной программы решает и вопрос занятости свободного времени детей во внеурочное время. Занятия проходят во второй половине дня, когда учебный процесс завершен и многих детей появляется свободное время, которым каждый распоряжается по-своему усмотрению. Творческое объединение дает возможность организовать свое свободное время интересно и с пользой для себя. Набор детей в театральную студию проводится в течение всего учебного года.

Таким образом, организация работы по программе «Театр Маленького Актера» способствует тому, что театрализованная игра станет средством самовыражения и самореализации ребенка в разных видах творчества, самоутверждения в группе сверстников. А жизнь дошкольников обогатится за счет интеграции игры и разных видов искусства, которые находят свое воплощение в театрально-игровой деятельности. Данная программа содержит тематический план работы, которым можно руководствоваться для осуществления успешной педагогической деятельности (Приложение Г).

В условиях театральной студии руководителю сложно распределить учебное время, так чтобы проводить отдельно занятия по «актерскому мастерству», «сценической речи», «сценическому движению». В реальной педагогической практике, в условиях занятий, элементы различных разделов этих предметов переплетаются. Чаще всего учебное занятие - это единый (комплексный) технический тренинг. Музыкальное оформление, индивидуальное или групповая вокальная работа проводится совместно с музыкальным работником.

Методическое обеспечение программы:

Данная программа может быть также реализована в кружковой или студийной работе, с детьми любого возраста, в общеобразовательных школах, в детских творческих центрах, в пришкольных и загородных лагерях.

Для возможности реализации образовательной программы необходимо наличие соответствующего помещения – актового зала, камерного зала с малой сценой или отдельного класса, в котором есть музыкальный инструмент, магнитофон, усиливающая аппаратура, микрофоны. Необходимо наличие элементов декораций, драпировки стен, элементарная осветительная аппаратура. Для постановки спектаклей необходимо иметь запас сценических или концертных костюмов, соответственно должна быть костюмерная комната. Желательно иметь возможность записывать фонограммы песен и выстраивать музыкальный ряд, а также для оформления спектаклей необходимо осуществлять взаимосвязь с педагогами дополнительного образования художественного направления.

Дополнительная образовательная программа театра-студии «Арлекин».

Срок реализации 4 года.

Программа предназначена педагогам дополнительного образования.

Программа была разработана в 2000 году и доработана в 2007, 2010 году.

Направленность дополнительной образовательной программы:

Дополнительная образовательная программа театра-студии направлена на удовлетворение эстетических потребностей личности, способствует формированию ее сознания, расширяет жизненный опыт, способствует духовному, социальному и профессиональному становлению личности ребенка.

Информация о работе Особенности организации детского театра в Республике Беларусь