Особенности отражения впечатлений от окружающей действительности в рисовании детьми дошкольного возраста как психолого-педагогическа

   _{Гуашевыми красками дети рисуют во всех группах детского сада. Как правило, малыши получают одну краску, но на каждом занятии ее цвет может  меняться. К концу  года можно дать 2 краски (при этом следует давать две  кисти).}

   _{Во  второй младшей группе вначале детям  даются 2—3 краски, а  к концу года их может быть 4—6. Такое  же, а в некоторых  случаях и большее, количество красок необходимо готовить л для  рисования в средней  группе (конечно, есть занятия, требующие  меньшего количества красок). Со второй младшей группы нужно учить детей промыванию кисти перед тем, как набрать краску другого цвета.}

   _{В старшей и подготовительной группах при рисовании  гуашью может быть дано в готовом  виде 4—6 цветов. Недостающие  цвета дети учатся готовить сами, смешивая краски на палитре (можно использовать плитку белого кафеля, светлый пластик или белую тарелку, блюдце). Сначала дети делают это с помощью воспитателя, а затем и самостоятельно. По окончании занятия оставшуюся чистую гуашь нужно слить из розеток в пустые флаконы (по цветам) и хорошо закрыть.}

   _{Детей старшей и подготовительной групп нужно учить  работать и акварелью. Для получения более светлого тона акварельные краски разбавляются водой. Делается это на палитре. На ней же и смешиваются краски, если нужно получить какой-то новый цвет, которого нет в наборе.}

   _{Давая детям акварель, следует  сразу показать правильные приемы работы ею. Перед  рисованием краски надо смочить, стряхивая  по капле чистой воды на каждую (чтобы  они стали мягче), не касаясь их при этом ворсом кисти, т. к. иначе краска остается на ворсе, при последующем обмакивании кисти вода загрязняется, и загрязняются краски, которые смачиваются ею.}

   _{Перед тем как начать рисовать, нужно попробовать  цвет. В акварели он зависит от того, сколько воды добавлено в краску, а не постоянен, как в приготовленной к занятию гуаши.}

   _{Для создания рисунка  кисть нужно хорошо насыщать краской. Линии  следует проводить  один раз. Вести кисть  можно только в  направлении по ворсу  — иначе она  лохматится и портится, а линии получаются неровными, некрасивыми.}

   _{Необходимо  овладеть различными способами работы кистью: концом кисти, всем ворсом, постепенным  переходом от рисования  концом к рисованию  всем ворсом (если нужно  передать постепенное  расширение линии, например, при рисовании ствола дерева) Широкие линии удобнее рисовать, держа кисть по отношению к бумаге наклонно, а тонкие линии, рисуемые концом кисти, получаются лучше, если держать кисть вертикально, палочкой вверх. Кисть при рисовании нужно тщательно промывать, чтобы не загрязнять краски. Поэтому необходимо заранее приготовить воду. Лучше всего использовать пол-литровые стеклянные банки: в них вмещается много воды, и не потребуется частая смена ее во время работы; кроме того, если вода загрязняется, это легко заметить и сменить ее. Нужны также тряпочки, чтобы осушить кисть после промывания и проверить, чисто ли она вымыта и можно ли набирать краску другого цвета. Для кистей следует иметь подставки. Ни во время рисования, ни после не нужно оставлять кисти в банке с водой: мягкий ворс быстро меняет форму, и рисовать кистью становится трудно. По окончании занятия сразу же следует собрать кисти, прополоскать их в чистой воде и, убедившись в том, что они хорошо промыты, поставить ворсом вверх для просыхания. В подготовительной группе эту работу можно поручить детям. Если кисти промыты плохо, то у основания ворса остается засохшая краска, которая при последующем пользовании кистью загрязняет новую краску.}

   _{В детском саду используются круглые кисти: для  детей младших и средних групп — одного, лучше всего среднего размера, с 10 по 14 номер; для детей подготовительной группы — двух размеров: маленькие (2—6 номера) и большие (12—16 номера).}

   _{Для закрашивания больших  плоскостей (земля, трава, небо и т. п.) можно  использовать флейц (кисть с плоским ворсом в отличие от обычной круглой кисти).}

   _{Для рисования хороши и фломастеры. Использовать их  можно начинать уже в младших группах: фломастеры дают яркий сочный цвет, рисовать им легко — стоит только прикоснуться к бумаге, как остается след. Держать фломастер надо так же, как карандаш, но рисовать им легче, и рисунок получается ярким. Фломастеры должны использоваться наряду с другими материалами, но в первой младшей группе лучше вначале дать детям фломастер, так как слабая ручка малыша не может нажать на карандаш, чтобы получить отчетливый след. Постепенно, когда рука немного окрепнет, привыкнет к нужной хватке инструмента, можно предложить для рисования карандаш.}

   _{Так как фломастеры дают несколько едкий  цвет и при рисовании  ими нельзя получать оттенки, применять их в изобразительной деятельности старших детей нецелесообразно.}

   _{Очень интересный материал для рисования  — цветные восковые мелки — короткие восковые палочки 10 цветов в небольших картонных коробочках. Мелки рисуют мягко и дают широкую фактурную линию. Их можно использовать и для декоративных, и для сюжетных рисунков. Держать палочку-мелок нужно тремя пальцами чуть ниже середины, чтобы видеть, как рисует конец мелка. Не следует сжимать его пальцами и сильно надавливать на него при рисовании: согреваясь в руке, мелок ломается.}

   _{Восковые  мелки можно использовать в старшей и  подготовительной группах. Однако существует опыт обучения рисованию  цветными мелками  и в средней  группе. Давая детям  цветные восковые мелки, следует обратить их внимание на то, что при закрашивании рисунка нельзя добиваться сплошного цвета, так-так мелок ложится на бумагу фактурно.}

   _{Акварель  не растворяет мелки, и затеков не происходит. Сочетание угольного  карандаша, сангины  и белой гуаши  при рисовании  зимнего леса позволяет передать цветовой контраст (темные силуэты деревьев на фоне белого снега), шероховатую фактуру деревьев. Сочетание красок и простого карандаша дает возможность выразительно решить, например, такую тему: «Дождь идет в городе».}

   _{Для рисования идеальным рабочим местом являются мольберт и специальный пюпитр. Пюпитр должен быть складным. Откидные ножки крепятся на петлях. Внизу у него должна быть прибита рейка с закрепкой, которая служит полочкой для изобразительных материалов, В сложенном виде пюпитр занимает очень мало места. Простота конструкции позволяет детям устанавливать его самостоятельно. Задача воспитателя будет состоять только в том, чтобы помогать им закрепить лист бумаги. Для индивидуальной работы с детьми достаточно иметь в группе 2-3 мольберта или пюпитра.}

   _{Для рисования можно  также использовать навесные настенные  планшеты, устанавливать  валики с рулонами бумаги. Хороший эффект дают обычные школьные доски, на которых  дети рисуют мелом.}

   _{Для рисования на участке  можно использовать:}

   _{- школьные мелки для рисования на асфальте и на линолеумной доске, установленной на веранде;}

   _{- заостренные палочки для рисования на влажной земле, снегу, песке.}

   _{В начале учебного года необходимо провести с детьми работу по знакомству с местом хранения изобразительных материалов и научить детей по мере необходимости самостоятельно пользоваться ими.}

   _{Следует подходить к вопросу  формирования техники  рисования в более  широком плане, чтобы  овладение техническими навыками и умениями позволяло ребенку  изображать окружающий мир во всем его многообразии. Использование различных материалов обогатит детей знанием способов работы с ними, их изобразительных возможностей, сделает рисунки детей более интересными, разнообразными, выразительными, повысит эстетическую сторону рисунка.}

   Правильное  развитие мелкой моторики у детей  учит ребят приемам закрашивания изображений (проводить линии в  одном направлении, не меняя его  в пределах одного контура, не выводить штрихи за пределы контура; передавая  гладкую фактуру, закрашивать без просветов, а шероховатую – с просветами). Дети приобретают умения регулировать длину штрихов и линий с целью изображения предметов, их частей и фактуры.

   Здесь важная роль воспитателя для развития ребенка состоит в том, чтобы  проследить процесс усваивания детьми различных способов работы кистью и красками: по сухому фону, по влажному, способом размывки. Их учат смешивать краски с белилами (в гуаши) и разводить водой (в акварели) для получения различных оттенков цветов; использовать разные способы рисования и получения оттенков цвета, применять при создании изображения разные техники (простой карандаш и краски – гуашь, акварель: цветные восковые мелки и гуашь или акварель и т.п.). Овладение техникой рисования развивает моторику детей, позволяет им свободно отражать в рисунке свой творческий замысел, создавать интересные выразительные рисунки! Ребенок проявляет самостоятельность, получает возможность рисовать таким материалом, который ему больше понравился. Ребенок должен ощутить возможность выбора. Это способствует развитию его творчества. Очень важно, чтобы овладение техническими навыками и умениями позволяло детям изображать мир во всем его многообразии.

   _{Рисование в детстве оказывает  огромное влияние  на всестороннее развитие личности ребенка  и, прежде всего, на его эстетическое развитие. Важно в этом возрасте подвести малыша к пониманию прекрасного, сформировать умение самому создавать красивое, воспитывать эстетические чувства (чувства формы, цвета, композиции). Занятия рисованием приучают малыша действовать самостоятельно, быть занятым делом.}

   _{Опыт дошкольника еще невелик, поэтому ему важно дать возможность предварительно понаблюдать за предметом, чтобы увидеть и запомнить главное, характерное, выразительное. Именно неумением видеть объясняются многие ошибки в рисунках детей.}

   _{Известный советский психолог Б. М. Теплов отмечает особый характер восприятий, связанных с последующим изображением: «В изобразительном искусстве задача изображения необходимо требует острого восприятия, подлинного чувства вещей... Решая задачу изобразить увиденное, ребенок неизбежно приучается по-новому, гораздо острее и точнее видеть вещи». Поэтому художественное воспитание всегда связано с воспитанием способности наблюдать.}

     _{Впечатления, полученные в результате организованного  процесса восприятия, позволяют создать на занятиях условия, благоприятные для продуктивного творчества. Воспитатель знакомит детей с особенностями работы художника, который, прежде чем изобразить объект, внимательно его изучает. Педагог активизирует процесс восприятия-созерцания, сопоставляя и сравнивая образы изображенные с образами реальными. Известно, что в дошкольном возрасте внимание ребенка неустойчиво, он не может длительное время наблюдать за объектами. Подобранный зрительный ряд должен направлять внимание детей на восприятие обычных, непривычных и малозаметных явлений и объектов. Очень важна установка на заинтересованное рассматривание объекта. Восприятие будет более глубоким, если органично сольется с игровыми действиями дошкольников.}

   _{Е. А. Флерина, Т. Г. Казакова, Т. С. Комарова установили,  что в рисовании ребенку дошкольного возраста доступно изображение отдельных предметов, явлений с помощью ритмичных мазков — цветовых пятен («листочки»), штрихов карандашом, фломастером («дождь»), линий прямых и замкнутых, горизонтальных и вертикальных («дорожки», «ленточки» и т. п.). Ребенок может воспринимать, чувствовать и передавать яркие цвета окружающих предметов (цветочки, шарики). При этом дети не только отражают, что они видят и чувствуют, а еще и знакомятся с разными свойствами и качествам предметов, в том числе и с цветом. Становясь постарше, дошкольники приобретают вначале простейшие умения и навыки рисования традиционными способами и средствами. А со временем уже осмысленно изыскивают новые приемы отражения окружающей действительности в собственном художественном творчестве.}

   _{Такое нестандартное решение  развивает детскую  фантазию, воображение, снимает отрицательные  эмоции. Это свободный  творческий процесс, когда не присутствует слово «нельзя», а  существует возможность нарушать правила использования некоторых материалов. Проведение таких занятий способствует снятию детских страхов, обретению веры в свои силы, внутренней гармонии с самим собой и окружающим миром, подарят детям новую широкую гамму ощущений, которые станут богаче, полнее и ярче.} 

_{1.3. Особенности содержания  детских рисунков  и особенности  изобразительных  умений детей дошкольного  возраста}

   Детское изобразительное творчество – это  мир ярких, удивительных образов. Оно не редко поражает взрослых своей непосредственностью, оригинальностью, буйством фантазии. Дошкольники рисуют много и с большим желанием. Дети очень любознательны, их интересы выходят за рамки _{семьи и детского сада, окружающий мир привлекает их и они стремятся изобразить его в рисовании.}

   Детское рисование рассматривалось в  течение многих лет его изучения как явление, независимое от общественной формации, социального строя, системы  воспитания и образования. Изучение собранных рисунков детей разных стран позволило сделать вывод, что любая тенденция в изобразительной деятельности ребенка возникает не спонтанно, а привита воспитанием. Анализируя рисунки и материалы обсуждения рисунков детей в разные периоды истории нашей страны (дореволюционные годы, послереволюционные годы, годы Отечественной войны, период 50-70-х годов), можно утверждать, что дети в содержании своих рисунков отражают события, которые происходят в их время и являются общественно значимыми.

   _{Об  этом свидетельствуют  реалистические тенденции  в рисунках советских, бельгийских, болгарских, венгерских и монгольских детей. Об этом же свидетельствуют и рисунки японских детей, которые направлены не только на отображение предметного мира, но и на отображение мира субъективных переживании. Ребенок рано присваивает типические национальные ценности и отражает их в своих рисунках. Это особенно отчетливо выявляется, когда мы имеем возможность сопоставить рисунки детей разных стран. Среди рисунков маленьких японцев можно найти такие изображения, как "Моя душа после драки", "Мой страшный сон", "Сердце, полное любви, новых надежд и стремлений" и т.п. В рисунках польских детей - абстракционистские тенденции. Там, где насаждаются формалистические тенденции, ребенок начинает поддаваться их влиянию, и из-под его руки выходят многочисленные "живописные композиции", которые представляют собой в основном неорганизованные сочетания цветов и комбинации форм. Детские рисунки отражают социально-психологические установки нации по отношению к окружающей действительности и человеческим ценностям.}