Творчество Джона Мильтона

Так отплатил поэт пуританской революции её врагам. Поэзия Мильтона стала поэзией борьбы и мщения, она выразила с исключительной силой страсти предвидение, подтверждённое историей следующих тридцати лет социально-политической жизни Англии, - что торжество Стюартов было временным, что дух буржуазной революции не умер, что Самсон побеждён не до конца, что он ждёт и набирается сил [5, с. 197].

Сюжеты  всех трёх крупных произведений Мильтона заимствованы из Библии, что согласовалось  с его пуританскими взглядами, в  то время как в художественной обработке их он применял формы, взятые из классической, античной литературы, что, в свою очередь, вполне согласовалось  с его гуманизмом.

"Потерянный  рай" был попыткой возрождения  формы античного эпоса. Мильтон  стремился построить эпическую  поэму наподобие героического  эпоса древности. Он следовал  античным образцам - Гомеру и,  особенно, Вергилию. Удалось ли ему  осуществить своё намерение? В  отдельных частностях "Потерянный  рай" - великолепное произведение  искусства, но как целое, как  эпическая поэма, оно явно неудачно. В чём причина этого явления?  Прежде всего, в порочности  самой попытки создать эпос, когда  для этого не существовало  реальных и необходимых предпосылок.

"Относительно  некоторых форм искусства, например, эпоса, - пишет Маркс, даже признано, что они в своей классической  форме, составляющей эпоху в  мировой истории, никогда не  могут быть созданы, как только  началось художественное производство  как таковое" [5, с. 198]. "Возможен ли Ахиллес в эпоху пороха и свинца? Или вообще Илиада наряду с печатным станком и типографской машиной? И разве не исчезают неизбежно сказания, песни и музы, а тем самым и необходимые предпосылки эпической поэзии, с появлением печатного станка?" [5, с. 198].

Попытка Мильтона, таким образом, была искусственной. Буржуазное общество, рождавшееся на глазах у Мильтона, по самой своей  природе "враждебно некоторым  отраслям духовного производства, каковы искусство и поэзия. Не понимая  этого, можно придти к выдумке  французов восемнадцатого столетия, осмеянной уже Лессингом: "Так как мы в механике и т.д. ушли дальше древних, то почему бы нам не создать и эпоса? И вот является Генриада взамен Илиады" [5, с. 198]. В этом основная причина неудачи Мильтона, и вся его гениальность как поэта не могла искупить главной, роковой ошибки.

К этому  следует добавить ещё и другое соображение, также вытекающее из замечательного рассуждения Маркса о характере  античного искусства. "Предпосылкою греческого искусства является греческая  мифология, т.е. природа и общественные формы, уже переработанные бессознательно-художественным образом народной фантазией. Это  его материал. Но не любая мифология, т.е. не любая бессознательная художественная переработка природы (здесь под последнею понимается всё предметное, следовательно, включая общество). Египетская мифология никогда не могла бы быть почвой или материнским лоном греческого искусства" [5, с. 198]. Между тем у Мильтона мы замечаем именно такого рода попытку искусственного скрещивания эпической формы, выработанной греческим искусством, с христианской библейской мифологией.

В этом смысле "Потерянный рай" не является в  достаточной степени органическим произведением.

К тому же, в самой разработке сюжета имеется  существенное противоречие, заключающееся  в том, что единственный подлинно героический характер поэмы, Сатана, не может быть, по религиозным соображениям, признан самим автором в качестве героя.

Образ Сатаны как героя-воина придуман не Мильтоном. Незадолго до написания "Потерянного  рая" в Англии была обнаружена рукопись древнеанглийской поэмы - стихотворного  переложения Библии, созданного в  полуязыческие времена. Это очень необычный текст, свидетельствующий, насколько своеобразно понимали Библию новокрещенные древние германцы (достойно упоминали хотя бы то, что вместо Древа познания добра и зла запретным там становится "древо смерти", плоды которого оказывают наркотическое воздействие).Именно они предложили героическую трактовку фигуры Сатаны, причем некоторые сцены рукописи совпадают с аналогичными в "Потерянном рае". Считается, что Мильтон был знаком с этой поэмой - вероятно, кто-то из изучавших ее филологов прочел ему текст вслух. Скорее всего, эпически приподнятый образ Сатаны показался Мильтону решением проблем его собственного замысла, и он перенес некоторые фрагменты в "Потерянный рай" [4, с. 16].

"Потерянный  рай" содержит в себе элементы  сюжета скорее трагического, нежели эпического. Есть безусловный трагизм в образе и судьбе Сатаны, который вечно будет бороться с богом и никогда не будет победителем, который обрёл свободу ценой утраты вечного блаженства. Трагична судьба Адама и Евы, достигших познания добра и зла через грех и изгнанных из рая.

Этот  внутренний трагизм "Потерянного  рая" инстинктивно должен был чувствовать  и сам Мильтон. Недаром, как замечает Ролей, в поэме есть ряд мест, указывающих, что Мильтон находился под  влиянием елизаветинских драматургов. С этой точки зрения более правильной была попытка Мильтона овладеть драматургической формой в "Самсоне борце".

"Самсон  борец" написан в форме классической  античной трагедии. Однако его  недостатком является известная  статичность действия. Это - одно  из первых произведений, знаменующих  начало классицизма в английской  драме.

Как и  всё искусство его эпохи, творчество Мильтона является памятником переходного  времени, связующим звеном между  Возрождением и классицизмом. В титанических страстях "Потерянного рая", в гигантском универсализме борьбы, изображённой в этой поэме, звучат отголоски не только буржуазной революции, но и Возрождения. С другой стороны, рационализм и стремление к классическим формам античной литературы, также завещанные в значительной степени Ренессансом, были, вместе с тем, знамением наступавшего нового периода в развитии литературы, - периода классицизма.

Мильтон был наследником лучших традиций поэзии прошлого. Он был противником  стиля барокко, одним из немногих поэтов, которые не поддались увлечению  модной "метафизической поэзией". Исходя из поэтических традиций Возрождения, опираясь на образцы стиля Серрея, Спенсера, Марло и Шекспира, он содействовал дальнейшему развитию поэтического языка.

Наиболее  значительны художественные достижения Мильтона в области белого стиха, которым написаны его три последних  и самых крупных произведения. Впервые введённый в английскую поэзию Серреем, белый стих был развит и усовершенствован Марло и Шекспиром [5, с. 199]. У обоих драматургов стих был составной частью драматического действия. Разнообразие вносилось введением прозы, репликами действующих лиц, формой диалога и т.д.

Перед Мильтоном  стояла грандиозная задача: написать большую поэму в одной стихотворной форме, так, чтобы она не звучала  однообразно. Здесь во всей силе проявилось его мастерство. Задача усложнялась  тем, что самый сюжет заставлял  Мильтона строго держаться возвышенного строя поэтической речи.

Белый стих Мильтона обладает величественным и  приподнятым звучанием, соответствующим  космической возвышенности сюжета. Он певуч и гармоничен. Но в этой гармонии множество звуковых оттенков. Стих звучит то медлительно-плавно, то стремительно, то мрачно и сурово, то красочно и певуче. Поэзия Мильтона многообразна и может быть единственное, что в ней отсутствует, это - юмор.

Язык  Мильтона отличается чрезвычайной конденсированностью. Он избегает многословия. Тщательно выбранные слова и эпитеты кратко и выразительно характеризуют описываемое.

Звучание  стиха Мильтон разнообразит, меняя  положение цензуры в строке, модифицируя  расстановку ударений. Достоинством поэзии Мильтона является также её музыкальность, определяемая не только богатством ритмических оттенков, но и мастерской звукописью. Отказавшись  от рифмы, Мильтон стремится восполнить её отсутствие аллитерацией, которой  он пользуется очень умело.

Влияние Мильтона на дальнейшую английскую поэзию было глубоко и значительно. Его  поэтическому стилю подражали в  XVIII веке в значительной степени определилось тем, что в нем видели поэта, сочетавшего религиозность и нравоучительность с классической стройностью стиля. В таком же духе воспринимали Мильтона и представители первого поколения романтических поэтов - Вордсворт и Кольридж, которых, наряду с поэтическими достоинствами, особенно привлекал религиозный характер тематики Мильтона.

Совсем  по-иному подошли к поэзии Мильтона революционные романтики - Байрон, Шелли  и Лэндор. Они восприняли революционный дух автора "Потерянного рая",  и он оказал немалое влияние на их творчество. Знаменитая элегия Шелли "Адонаис" была подражанием "Лисидасу" Мильтона.

Но наиболее ярким свидетельством влияния Мильтона на романтическую поэзии является "Каин" Байрона. Проблематика этого самого революционного произведения Байрона  теснейшим образом связана с "Потерянным раем" [5, с. 200].

Влияние Мильтона распространилось и на литературу других стран. Во Франции влияние  Мильтона сказалось в романтической  поэзии Виньи и Ламартина. В Германии оно было одним из источников, определивших развитие поэзии "бури и натиска"("Мессиада" Клопштока).

В России "Потерянный рай" Мильтона уже  с 1745 г. получил распространение  в рукописном переводе А.Г. Строганова. Позднее перевод "Потерянного рая" был издан русским просветителем Н.И. Новиковым. "Общедоступность новиковского издания, - писал Алексей Веселовский ("Западное влияние в новой русской литературе"), - конечно, в значительной степени содействовала установлению популярности у нас поэмы Мильтона, проникшей...в среду народных читателей" [5, c. 201]. Радищев в "Путешествии из Петербурга в Москву" с восхищением отзывался о Мильтоне.

Пушкин  с статье "О Мильтоне и Шатобриановом переводе "Потерянного рая"("Современник", 1837 г.) в горячей полемике с Гюго и Виньи возражает против искажения ими образа Мильтона: "Нет, господин Гюго!, -  пишет Пушкин, разбирая "Кромвеля" Гюго, - не таков был Мильтон, друг и сподвижник Кромвеля, суровый фанатик, строгий творец "Иконокласта" и книги "Defensio populi!" Не таким языком изъяснялся бы с Кромвелем тот, который написал ему свой славный сонет: Cromwell, our chief etc... Не могу быть посмешищем развратного Рочестера и придворных шутов тот, кто, в злые дни жертва злых языков, в бедности, в гонении и в слепоте сохранил непреклонность души и продиктовал "Потерянный Рай"...". Замечательно и  суждение Пушкина о языке "Мильтона, сего поэта, вместе и изысканного и простодушного, и темного и запутанного, и выразительного и своенравного, и смелого даже до бессмыслия" [5, с. 201].

В течение  XIX века "Потерянный рай" и "Возвращенный  рай" неоднократно переводились на русский язык и прозой, и стихами. Переводились и другие поэмы Мильтона, а также его "Ареопагитика" и "История Московии".

                                   Заключение

Джон  Мильтон - поэт, в котором неразрывно слились и художник слова, и замечательный  мыслитель, и боевой публицист революционных  лет, рожденный одной из великих  революционных битв прошлого и потому во многом интересного и для нашего героического века [6, с. 230].

Творчество  Мильтона явилось выражением прогрессивных  идеалов своего времени. В истории  английской литературы образ мильтоновского Сатаны предваряет появление образов мятежных борцов, созданных романтиками Байроном и Шелли [1, с. 94].

Джон  Мильтон был поэтом английской буржуазной революции. Он остался ее певцом и  после поражения республики. Именно как революционного поэта воспринимал  Мильтона Пушкин [2, с. 55].

Поэма Мильтона "Потерянный рай" получила мировою известность благодаря романтикам. Сам Мильтон полагал, что пишет классическим языком. Однако, как заметил в XX в. поэт и литературный критик Т.С. Элиот, язык Мильтона какой угодно, только не классический: простоты и  ясности, которые являются непременными признаками этого стиля, у Мильтона нет. По наблюдению Элиота, Мильтон строит фразу так, как если бы писал ее на родном языке. В результате получается совершенно особый, индивидуальный язык самого Мильтона, не только неповторимый, но и обладающий повышенной музыкальностью (слепота Мильтона заставляла его оценивать собственный текст только на слух). В этом и состоит обаяние поэзии Мильтона. Многие слова, вошедшие в современный английский язык, впервые были придуманы Мильтоном в "Потерянном рае" - например, self-esteem ("самооценка") [4, с. 15].

Что до литературной славы, то репутация Мильтона как  главного английского поэта продержалась целое столетие, пока это место  не занял Шекспир.

 Кем  нам Мильтон видится сейчас, в  XXI столетии, когда он больше не стоит на вершине литературного Олимпа, когда классицистический идеал подражания античности вызывает лишь усмешку, когда эпос сделался достоянием низкопробного кинематографа в жанре фэнтези, а объяснение зла и страданий в мире, даваемое Священным Писанием, многим не кажется убедительным?

Ответ несложен: поэтом. Любой настоящий поэт в  конечном итоге хотя бы немного выше самого себя - своей личности и эпохи. И лучшим подтверждением того, что  творчество Мильтона по-прежнему будоражит  умы и требует осмысления, становятся книги современных английских писателей: роман-мистификация "Мильтон в  Америке" Питера Акройда и трилогия известного детского писателя Филипа Пулмана "Темные начала", заголовок которой - цитата из "Потерянного рая" [4, с. 16].

        СПисок использованных источников

1. Аникин, Г.В. История английской литературы / Г.В. Аникин, Н.П. Михальская. - М.: "Высшая школа", 1975. - 430 с.

2. Аникст, А. Джон Мильтон и его поэма "Потерянный рай" / А. Аникст // Наука и религия. - № 9. - 1976. - С. 54-57.

3. Аникст, А. История английской литературы / А. Аникст. - М.: Государственное учебно-педагогическое изд-во Министерства просвещения РСФСР, 1956. - 483 с.

4. Елифёрова, М. О Джоне Мильтоне, Оливере Кромвеле и "Потерянном рае" / М. Елифёрова // История. - № 2. - 2009. - С. 7-16.