Шпаргалка по "Литературоведение"

Особенности стихотворной речи. Ритмичность стиха - цикличное повторение разных элементов в одинаковых позициях, с тем чтобы приравнять неравное и раскрыть сходство в различном, или повторение одинакового, с тем чтобы раскрыть мнимый характер этой одинаковости, установить отличие в сходном. Ритм в стихе является смыслоразличающим элементом, причем, входя в ритмическую структуру, смыслоразличительный характер приобретают и те языковые элементы, которые в обычном употреблении его не имеют. Важно и другое: стиховая структура выявляет не просто новые оттенки значений слов - она вскрывает диалектику понятий, ту внутреннюю противоречивость явлений жизни и языка, для обозначения которых обычный язык не имеет специальных средств. Из всех исследователей, занимавшихся стиховедением, пожалуй именно Андрей Белый первым ясно почувствовал диалектическую природу ритма. Художественная функция рифмы во многом близка к функции ритмических единиц. Это неудивительно: сложное отношение повторяемости и неповторяемости присуще ей так же, как и ритмическим конструкциям. Основы современной теории рифмы были заложены В. М. Жирмунским, который в 1923 г. в книге "Рифма, ее история и теория", в отличие от школы фонетического изучения стиха, увидел в рифме не просто совпадение звуков, а явление ритма. В. М. Жирмунский писал: "Должно отнести к понятию рифмы всякий звуковой повтор, несущий организующую функцию в метрической композиции стихотворения". Формулировка Жирмунского легла в основу всех последующих определений рифмы. Необходимо,однако, заметить, что подобное определение имеет в виду наиболее распространенный и, бесспорно, наиболее значимый, но отнюдь не единственно возможный случай -рифму в стихе. История русской рифмы свидетельствует, что связь ее со стихотворной речью не является единственной возможностью. Древнерусская поэзия - псалмы, народная лирика, эпика - не только не знала рифмы, но и исключала ее. Поэзия той поры была связана с напевом, а между напевом и рифмой было, видимо, отношение дополнительности: рифма встречалась лишь в говорных жанрах и не могла соединяться с пением. Рифма в этой системе была признаком прозы, той орнаментальной прозы, которая структурно отделялась и от поэзии, и от всех видов нехудожественной речи: и от деловой и разговорной, стоявших ниже искусства на шкале культурных ценностей средневековья, и от культовой, сакральной, государственной, исторической, стоявших выше его. Эта орнаментальная "забавная" проза включала в себя пословицы, ярмарочное балагурство (под его влиянием, как показал Д. С. Лихачев, создавался стиль "Моления Даниила Заточника"), с одной стороны, и "витие словес", с другой. Здесь, в частности, проявилось то смыкание ярмарочной и барочной культур, о котором нам уже случалось писать'. Рифма соединилась с поэзией и приняла на себя организующую метрическую функцию только с возникновением говорной, декламационной поэзий. Однако одну существенную сторону прозы она сохранила - направленность на  содержание.

Свободный стих-верли́бр (фр. vers libre) — в разной степени свободный от жёсткой рифмометрической композиции стих, занявший довольно широкую нишу в европейской, в частности — англоязычной, поэзии XX века. Это тип стихосложения, для которого характерен последовательный отказ от всех «вторичных признаков» стиховой речи: рифмы, слогового метра, изотонии, изосиллабизма (равенства строк по числу ударений и слогов) и регулярной строфики.

Общие сведения:Вопреки распространённому мнению, свободное стихосложение не является новейшим изобретением, имея, наравне с рифмометрическим, корни в дописьменном поэтическом творчестве, эпосе, исторических песнях, хотя и не является прямым продолжением дописьменных традиций. Тем не менее, для многих национальных стихотворных традиций верлибр стал основным способом выражения поэтического авангарда. Современный верлибр многим обязан поэтам XIX века: Фридриху Гёльдерлину, Уолту Уитмену, Стивену Крейну, Артюру Рембо, Жюлю Лафоргу и др. В начале XX века он был избран в качестве основного метода многими англоязычными поэтами, в частности, представителями имажизма. Первым термин «верлибр» использовал Ричард Олдингтон в предисловии к антологии имажизма (1915).

 Свободный стих в русской  поэзии:В 2007 году Максим Амелин  опубликовал в журнале "Арион" нерифмованный диптих Михаила  Собакина "Благополучное соединение  свойств..." (1738), посвящённый императрице  Анне Иоанновне. В сопроводительной  статье Максим Амелин называет  этот текст первым образцом  русского верлибра.Теоретик литературы  Юрий Орлицкий указал, что "Собакин  вряд ли понимал, что пишет  свободным стихом", и то, что  он написал, в те времена "скорее  воспринималось как проза".Свободный  стих как таковой был впервые  упомянут в русских литературных  источниках в 18 веке Антиохом  Кантемиром в его "Письме к  приятелю о сложении стихов  русских", где также были заложены  основы теоретического анализа  свободного стиха и возможностей  его адаптации в русской поэзии. Однако занял место в русской  поэзии он лишь в начале 20 века, когда со свободным стихом  экспериментировали поэты Михаил  Кузмин, Сергей Нельдихен и др.В 1991 году решением президента «Ассоциации  русского верлибра» (распавшейся  в 1995 году) Карена Джангирова день 22 марта объявлен Днем Верлибра.

Понятие стихосложение (иначе версификация) употребляется в двух значениях:

1)учение о принципах стихотворной  организации речи — стиховедение; то есть как способ организации  звукового строения речи, в котором  речь делится на стихи и  прозу.

2)в более точном смысле, конкретный  комплекс особенностей организации  стихотворной речи, элементов, лежащих  в основе конкретной стихотворной  системы.

Общие понятия:В основе стихотворной речи лежит, прежде всего, определенный ритмический принцип. Поэтому характеристика конкретного стихосложения состоит, прежде всего, в определении принципов его ритмической организации, то есть в установлении принципов, строящих стихотворный ритм. С этой точки зрения системы стихосложения распределяются на две основные группы: количественное (квантитативное) стихосложение и качественное (квалитативное) стихосложение.Квантитативная (количественная) система стихосложения есть система песенного стиха, при которой ритмические единицы соизмеряются по количеству, долготе «музыкально-совпадающих» элементов. Таково напр. античное или русское народное стихосложение, где в основе ритмической соизмеримости лежит принцип изохронности, временной однородности повторяющихся единиц ритма.В отличие от квантитативной системы качественные (квалитативные) лишены принципа изохронности и средств музыкальной выразительности вообще. Ритмические единицы здесь соизмеряются по порядку и однородности, в первую очередь по акцентам.Две стихотворные фразы: 1) «Что́ же ты, лучи́нушка, не я́-а-сно гори́шь» (песенный стих) и 2) «Я ма́ло жи́л, я жи́л в плену́» (говорной стих) отличаются принципиально. В первом случае содержание речи, эмоциональная окраска реализуются не только языковыми средствами, но и музыкальными — изменением тона, растяжением слога и т. п. Во втором случае только речевыми средствами — порядком слов, ударением фразовым, ударением собственно слов.Очевидно, что квантитативные, то есть музыкально-речевые системы стихосложения более архаичны, чем акцентные, и часто последними заменяются. Так осуществляется переход от античной системы стихосложения к системе средневековья, в которой количественный принцип уступает акцентному. Уже со второй половины IV в. авторы, трактующие системы стихосложения (Диомед, Ars grammatica; Беда Достопочтенный, De metrica arte), противопоставляют классическим «метрам» современные «ритмы» как стихи, ритм которых основан на «гармоническом расположении слов, проверенном судом ушей, не в силу метрической точки зрения [то есть количественной], а под углом зрения счисляемых ударений [то есть акцентов], как это имеет место напр. в песнях простонародных поэтов».Ритм стиха реализуется только в определенной словесной и интонационно-синтаксической системе. Поэтому рассмотренные выше два основных типа стихосложения конкретно существуют в определенных языках, получая реальное звучание и конкретный характер в зависимости от характера языка. Отсюда практически речь может идти о греческой системе стихосложения, латинской, русской, французской и т. д.С другой стороны, обе системы стихосложения могут давать и те или иные субсистемы. Так, в пределах качественной, акцентной, говорной системы различаются силлабическая, силлабо-тоническая и тоническая субсистемы, в свою очередь дающие такие модификации, как напр. вольный стих, белый стих. То обстоятельство что носителем ударения в языке является слово, и то что в некоторых языках слово совпадает со слогом, приводит к созданию субсистем, основанных на счете слов (напр. восточное стихосложение, построенное на параллелизме).

37. Метр (др.-греч. τό μέτρον, мерило, единица измерения, критерий) — мера стиха, его структурная единица. Представляет собой группу стоп, объединённых иктом, главным ритмическим ударением, а также размер ритмического движения в музыке. Термин античного стихосложения, буквально: мера стиха, т. е. обозначение той единицы, которая лежит в основе ритма данного стихотворного произведения. МЕТР в стихе - упорядоченное чередование в стихе сильных мест (иктов) и слабых мест, по-разному заполняемых . Так, в силлабо-тоническом анапесте сильные места приходятся на каж дый 3-й слог и заполняются исключительно ударными слогами (ударение здесь является "константой"), а слабые на промежуточные слоги и заполняются преимущественно безударными слогами (безударность здесь является "доминантой"). Метр в таком значении слова имеется в метрическом, силлабо-тоническом, мелодическом стихосложении и отсутствует в силлабическом и тоническом.

Стихотворный размер — частная реализация стихотворного метра, его вариация. В силлабо-тоническом стихосложении (например, в русском) варьируется, главным образом, длина строки: так, ямбический метр может выступать в виде одностопного, двухстопного, трёхстопного и т. д. ямбического размера. Характеристикой размера являются также наличие или отсутствие цезуры и характер каталектики; некоторые учёные признают размеры с цезурой и без цезуры (например, цезурованный и бесцезурный шестистопный ямб) или размеры с по-разному урегулированными каталектиками разными размерами, другие предпочитают вводить термин следующего уровня разновидность размера.

38. Что же в силлаботонических стихах может быть отклонением от общего заданного стопового «метра» стихотворения в его конкретной ритмике, обычно связанной так или иначе с интонационно-синтаксической выразительностью поэтической речи Это, с одной стороны, акцентные «облегчения» и «утяжеления» некоторых стоп стихов, а с другой — слоговые «усечения» или «удлинения» стиховых клаузул. Ямбические и хореические стопы в русской силлабо­тонике очень часто теряют свои ударения. Происходит это по двум причинам: или потому, что на те места стиха, на которых по заданному «метру» должны были бы стоять стоповые акценты, попадают служебные слова, вообще не имеющие собственных ударений, или же потому, что на эти акцентные по «метру» места попадают неударные слоги длинных самостоятельных слов, состоящих из трех и более слогов.В обоих этих случаях соответствующие стопы хореических и ямбических стихов теряют свои ударения. Нормальные мужские окончания ямбических и анапестических стихов, конечно, не могут усекаться. Усечению могут подвергаться только нормальные женские окончания хореических и амфибрахических стихов – на один слог; или ,а также нормальные окончания стихов дактилических – на один и на два слога; или Удлиняться же могут окончания стихов всех «метров», скорее и больше всего стихи ямбические и анапестические,, несколько реже и меньше стихи хореические и амфибрахические, еще реже и меньше стихи дактилические

ДОЛЬНИК – трёхсложный размер с пропуском одного или двух слогов внутри строки. Анакруза может быть как постоянной, так и переменной.Благодаря этому, ударение звучит резче, обособленнее и стихотворная строка, как бы распадается не на трёхсложные стопы, как в силлабо-тонике, а на ритмические доли с неодинаковым количеством звуков. В зависимости от количества ударений в стихотворной строке дольник бывает трёхударным, четырёхударным, реже — пятиударным

Пиррихий - _ _

Спондей - _/_/

Трибрахий - _ _ _

Бакхий - _ _/_/

Антибакхий - _/_ _

Амфимакра - _/_ _/

Клаузула. Рифма. История русской рифмы. Виды рифм: по клаузуле (мужские, женские, дактилические, гипердактилические); по звучанию (точные, неточные, приблизительные); по грамматическому родству рифмочленов (грамматические и аграмматические); по месту в стихе (концевые и внутренние). Основные схемы рифмовки: смежная (парная), кольцевая (охватная, опоясывающая), перекрестная. Вольная рифмовка. Холостой стих.

Рифма – это созвучие стиховых клаузул, всякий звуковой повтор,несущий организующую функцию в метрической композиции стихотворения. Основа рифмы – ударный гласный. Если заударня часть совпадает, то рифма точная. Опора – согласный звук. Когда мужская рифма без заударной части , точность и неточность определяется по опоре. По звуковому совпадению рифма бывает точная(совпадают все звуки клаузулы), и неточная(совпадают не все звуки заударной части,а иногда даже и основа). По положению в стихе рифмы бывают:начальные,внутренние,конечные. Типы рифмовки:смежные(парные,ААББ), перекрёстные(АБАБ),кольцевые(опоясывающие. АББА). Рифм может быть грамматической(когда рифмуются слова одной части речи и аграмматической(рифмуются слова разных частей речи). Стихотворение на одну рифму – монорим. Панторифма – рифмуется всё.Холостой стих – это рифмованный стих в рифмованном стихе. Мужская – оканчивается ударным слогом, женская – безударным, дактиличская – двумя подряд безударными слогами, гипердактилическая – тремя и более безударными слогами. Вольная рифмовка – смешение различных схем рифмовки и нет разделения на строфу. Русскому языку рифма свойственна в высокой степени; чтобы убедиться, что она не является здесь элементом заимствованным, достаточно обратить внимание на произведения народного творчества. Если примеры рифмы, исключительно глагольной, в богатырском эпосе можно считать случайными, то этого никак нельзя сказать о рифме в лирике и особенно в таких древних народных произведениях, как пословицы, загадки, заговоры, где отсутствие рифмы — редкое исключение. «Искусственная» стихотворная поэзия, испытавшая влияние западных образцов, с самого начала — в киевских «виршах» — должна была держаться рифмы уже потому, что этого требует силлабическая система стихосложения.