Европейская культура XVII-XVIII веков

   Принципиально новым явлением в литературе английского Просвещения стал Даниель Дефо (1660-1731). Его роман «Робинзон Крузо» - роман большого социального и философского смысла. В «Робинзоне Крузо» нашли своё отражение взгляды просветителей о независимости человека от общества, представления о естественной природе человека. С Робинзоном в культуру входит новый тип героя - средний буржуа, представитель третьего сословия. При этом поставленный в исключительные условия необитаемого острова, выключенный из обычного окружения, Робинзон предстаёт личностью удивительной, а роман приобретает эпичность, когда самые прозаические подробности жизни героя лицом к лицу с природой овеяны настоящей поэзией и полны захватывающего интереса. Надо сказать, что для этой эпохи была характерна любовь к приключениям, авантюрам, путешествиям; отсюда не случайно свои размышления о человеке, освобождённом от традиционных связей, о человеке и природе Д.Дефо облёк в авантюрную форму робинзонады.

   Современник Дефо, публицист и сатирик Джонатан Свифт (1667-1745 гг.) в своём знаменитом романе «Путешествия Гулливера» рисует в беспощадно резком свете испорченность современной ему цивилизации.

Из Англии идеи Локка попали во Францию, где встретили восторженный приём, потому что открывали дорогу к формированию таких черт культуры, как прагматизм, предприимчивость и изобретательность. Уделом просветителей было «отщепничество», порождающее в их среде политический радикализм и мессианские настроения, оппозицию существующему строю. Порой их протест принимал форму атеизма, или идеализации прошлого (республиканского строя античного гос-ва). Просвещение не представляло собой однородного идейного течения: между его представителями были малые незначительные отличия.

   Ш.Л. Монтескье(1689-1755) в «Персидских письмах» и «О духе законов» выступил с острой критикой деспотизма, абсолютистского произвола, противопоставляя им идеалы свободы в политической сфере. Именно он являлся отцом буржуазного либерализма.

Остроумный и  талантливый Вольтер (1694-1778) писал  во всех жанрах. Он выступал смелым противником  церкви и клерикализма, осмеивал мораль и догмы феодального общества, беззаконие и пороки абсолютистского  режима. «Философские письма», повесть «Кандид, или Оптицизм», «Философский словарь», отразивший религиозный скептицизм и общественно-политические воззрения эпохи Просвещения.

   Философами-материалистами были Денни Дидро (1713-1784) – главный редактор и вдохновитель знаменитой 35-томной «Энциклопедии»(1751-1780); Поль Гольбах (1723-1789) – автор «Системы природы», главного произведения французского материализма и атеизма; сторонник радикального материализма и механицизма, для которого человек рассматривался как машина – Жюльен Ламетри (1709-1751), автор «Человека-машины» и «Человека-растения»; Клод Адриан Гельвеций (1715-1771) – «Об уме», сожженный парламентом как труд, угрожающий государству и религии.

   Целый этап связан с Жан Жаком Руссо (1712-1778). Его учения сводились к выводу общества из состояния всеобщей испорченности нравов. Выход заключался в правильном воспитании, материальной и политическом равенстве, прямой зависимости морали и политики, морали и общественного строя. Руссо автор «Об общественном договоре…»(1762), где особое значение придается правам человека и их соотношению с правами государства. В романе «Эмиль, или О воспитании»(1762) подчеркнута новая теория воспитания, выражающая его педагогические взгляды.

Немецкое Просвещение, не стол самобытное, как английское, носило более специфический характер. Здесь сказались политическая раздробленность Германии, её экономическая отсталость, что породило слабость и аморфность третьего сословия. Тем не менее, общественный подъём, характерный для всей Европы, особенно во второй половине XVIII в., сказался и в Германии. Германия выдвинула ряд замечательных деятелей, которым принадлежит заслуга создания новой немецкой поэзии, философии, музыки.

   Философия Немецкого Просвещения формировалась под влиянием Христиана Вольфа (1679-1754), систематизатора и популяризатора учения Г.Лейбниц (1646-1716). Вольф впервые в Германии создал систему, охватившую основные области философского знания. Культ разума сочетался у него с пиэтетом перед христианской верой. Немецкие философы в отличие от французских просветителей осторожно обращались с верой в Бога. Церковь, получая поддержку со стороны правительства, стремилась не выпускать духовную жизнь страны из своей власти. Поэтому борьба за Просвещение проходила под лозунгами веротерпимости.

   Ярким представителем просветителей Германии выступает Иммануил Кант (1724-1804), который сформулировал свою концепцию Просвещения как освобождение индивида, но лишь в моральном и интеллектуальном смысле. Его тракт «Наблюдения над чувством прекрасного и возвышенного»(1764) выдержал 8 пожизненных издании. Человеческие чувства рассматриваются через призму двух категории – Прекрасного и Возвышенного. Предметом теоретической философии являются исследование деятельности, установление законов человеческого разума и его границ. Именно Кант подвел итог исканиям эпохи Просвещения. Он обосновал правовые формы и методы борьбы за изменение государственного и общественного строя, исключающие грубое насилие.

   Современник раннего Канта – Готхольд Эфрайм Лессинг (1729-1781) – поэт, драматург, литературный критик, философ. В 1730году он написал тезисы «Воспитание человеческого рода». Лессинг высоко оценивал роль христианства в человеческой истории, возвеличивая в нем моральную сторону. По его мнению должна прийти новая ступень зрелости – «эпоха нового, вечного Евангелия». Именно тогда нравственность окажется универсальным, безусловным принципом поведения.

   Иоганн Готфрида Гердер (1744-1803) в своей работе «Еще одна философия истории для воспитания человечества» он высказывает глубокие мысли о гуманизме, при этом он исходит из того, что вся история народов – это школа соревнования в скорейшем достижении гуманности.

   Таким  образом, Немецкое Просвещение  рассматривало движение человека  к совершенству как неизбежный  закон человеческого развития.

Образцом всего  доброго и прекрасного для  просветителей была природа. Но состоящий  ее культ был создан сентименталистами  в 60^х годах. Зримым воплощением «лучших миров» для эпохи Просвещения были сады и парки. Парк создавался для возвышенной и благородной цели – как совершенная среда для совершенного человека. В композиции парков и садов включались библиотека, картинные галереи, музеи, театры, храмы, посвященные человеческим чувствам – любви, меланхолии, дружбе. Среди них выделяется Петергоф (архитекторов Ж.Леблон, М.Земцовым, Т.Усовым, Дж.Кваренги).

Европейское искусство  XVIIIстолетия соединяло в себе классицизм и романтизм. Классицизм – это стиль, основанный на следовании принципам античного греческого и римского эмоциональность искусства: рационализма, симметрии, целенаправленности, сдержанности и строгом соответствии его форме. Романтизм ставит во главу угла воображение, и творческую одухотворенность художника.

   Важным новым началом в искусстве XVIIвека было появление течений, не имевших собственной стилистической формы. Таким течением являлся сентиментализм (от франц. чувства), отразивший в полной мере просветительские представления о первоначальной чистоте и доброте человеческой натуры.

   На территории почти всей Европы наблюдается вторжение светского начала в религиозную живопись тех стран, где раньше она играла главную роль – Италия, Австрия, Германия. Жанровая живопись порой стремится занять главное место. Вместо парадного портрета – портрет интимный, в пейзажной живописи – пейзаж настроения.

В первой половине XVIIIвека ведущим направлением во французском искусстве стало рококо.

   Рококо (с франц. – раковина) – стиль, родившийся во Франции, в эпоху Людовика XV достиг своей зрелости. Рококо – это порождение исключительно светской культуры, аристократии. Он во многом является развитием барочного стиля, но отличается от него рафинированной измельченностью форм. Рококо – преимущественно стиль интерьеров с изысканным и тонким в пластической проработке орнаментом, где кроме красоты важен и комфорт. Удобные городские дворцы знати, называемые отели были строго классицистичны снаружи, а внутри стены их разбиты филенками, нишами, обильно украшены живописью любовного содержания, лепниной, позолотой, мелкой пластикой, бронзой и хрусталем. Зеркала часто устанавливались друг напротив друга, изящная мебель с изогнутыми ножками, фарфоровые безделушки севрской и мейсенской мануфактур. Помещения не велики по размерам, причем часто встречаются овальные очертания. Примером нового дома-особняка служит отель Матиньон в Париже (1720-1724 – архитектор Ж.Куртон).

   Рококо приобрел не вполне заслуженную репутацию изысканно манерного, легковесного, гедонистического по сути стиля, хотя на самом деле – это поиск новых путей в искусстве, начинающийся с отрицания. В асимметричности рококо проявляется дерзость и независимость воображения, прячущая здравый смысл. Искусство освобождается от предрассудков, абстрактных схем, ориентируясь на вкус современника, устанавливает контакт со зрителем. В рококо проявляется интерес к изображению тонких интимных переживаний. Именно поэтому наибольшее распространение в живописи получили пейзаж и портрет.

   Основоположником рококо живописи считается Анри Ватто – любимец короля и маркизы Помпадур. Изображая мир театра и любовных похождений, он открывает мир человеческих чувств. Названия картин говорят сами за себя: «Праздник любви», «Затруднительное положение», «Капризница». Произведения Ватто демонстрируют изменение колорита в живописи: в моду входят нежные краски, все построено на полутонах.

   Франсуа Буше (1703-1770) – «первый художник короля», директор Академии. Он был истинным сыном своего века. Типичные сюжеты его полотен: «Триумф Венеры» или «Туалет Венеры», «Венера с Амуром», «Купанье Дианы».

   Антуан Ватто (1684-1721) – французский живописец, изображавший современную жизнь. Его размышления о сущности высокого искусства отразились в его полотнах.

   В русле новых эстетических идей развивается творчество Жана Батиста Симона Шардена (1699-1779) – художника, создавшего, в сущности, новую живописную систему. Начал он с натюрморта и вещей кухонного обихода: котлов, кастрюль, бачков; постепенно перешел к жанровой живописи («Молитва перед обедом», «Прачка») и, наконец, к портрету.

   Параллельно рококо формируется сентиментализм. Выражая интересы третьего сословия Жан-Батист Грез (1725-1805) без излишнего морализирования отражал уют буржуазного быта: добронравных матерей, натюрморты из простых домашних вещей, прославляя трудолюбие и порядочность.

   Продолжает развиваться и реализм. Первый президент Британской академии художеств Джошуа Рейнольдс (1723-1792) в жанр портрета внес психологическую характеристику личности. Т.Гейнсборо в своих портретах обращается к духовному миру человека.

Новый всплеск  классицизма связан с именами Жак-Луи Давида (1748-1825) в живописи и Жана Антуана Гудона (1741-1828), Жана Батиста Пигаля (1714-1785) в скульптуре. Новый классицизм революционной буржуазия получил название «революционный классицизм». Основными ценностями стали простота, минимум деталей.

Французская живопись прошла те же этапы что и живопись. В первой половине века – рокайльные формы, и нарастание классических черт во второй.

   Жан Батист Пигаль (1714-1785) стремился к легкости, динамики, свободе («Меркурии, подвязывающем сандалию»).

   Жан Антуан Гудон (1741-1828) -  истинный историограф французского общества. Для него главное передать духовную атмосферу эпохи («Вольтер»).

   Расцвет национальной школы живописи в Англии – начинается с Уильяма  Хогарта (1697-1764). Живописец график теоретик искусства автор серии картин «Карьера проститутки», «Карьера Мота».

   Портретная живопись представлена Томасом Гейнсборо (1727-1888). Его стиль сложился под влиянием Ватто, поэтому образам свойственна душевная утонченность, одухотворенность, поэтичность.

   Итальянская живопись достигла своего расцвета лишь в Венеции. Выразителем духа города был Джованни Батиста Тьеполо (1696-1770), последний представитель барокко в европейском искусстве, живописец, рисовальщик, гравер.

   Венеция дала миру прекрасных мастеров ведуты – городского архитектурного пейзажа: Антонио Каналетто (1697-1768), прославленного торжественными картинами жизни Венеции на фоне ее сказочной театральной архитектуры; Франческо Гварди (1712-1793), находившего вдохновение в простых мотивах повседневной жизни города. Он создал новый тип пейзажа – поэтичный, впечатлительный.

Раннее просветительство 1^й четверти XVIIIвека отражало умонастроения буржуазии и народа, противостоявших дворянству. В этот период в теории литературы первенство признавалось еще за поэзией. Крупнейшим ее представителем был Александр Поп (1688—1744), придерживавшийся принципов просветительного классицизма. Его поэзия была описательной, дидактической и сатирической, отличалась афористичностью. Наибольшего мастерства Поп достиг в жанрах ироикомической поэмы и сатиры, а также в стихотворных трактатах о политике, морали и эстетике.

   Большее распространение получила проза. А развитие журналистики привело к расцвету жанра нравоучительного и сатирического эссе, мастерами которого стали Джозеф Аддисон, Ричард Стил, Даниэль Дефо и Джонатан Свифт.  

   Создателем буржуазного романа был признан Даниэль Дефо (1660-1731). Построенные как автобиографический рассказ романы Дефо представляют собой цепь эпизодов авантюрного характера, связанных единством личности героя-рассказчика. Его роман «Робинзон Крузо» (1719) ввел в литературу нового героя — человека из демократичной  буржуазной среды. В лице Робинзона, Дефо превозносил творческие и созидательные силы нового класса. Его герой — одновременно и буржуа, и человек труда; он наделен практической сметкой и приспособлен к борьбе за существование. В других романах Дефо представил людей из низов общества — проститутку и воровку Молль Флендерс, куртизанку Роксану, бродягу «полковника» Джека, пирата Сингльтона, жизненные судьбы которых раскрыли картину жестокой борьбы за существование в буржуазно-дворянском обществе. Погоня за материальными благами стала главной ценностью этого общества.