Знакомство детей старшего дошкольного возраста с живописью

 

Тема. Знакомство детей старшего дошкольного возраста с живописью.

 

 

 

титульный

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

Глава 1. Теоретические основы изобразительного искусства и возможности приобщения детей дошкольного возраста к живописи                                       2

1.1. Понятие об искусстве. Виды, жанры изобразительного искусства             2

1.2. Исторический аспект восприятия  живописи детьми старшего дошкольного  возраста                                                                                             5                                                                     

1.3 Проблема ознакомления детей старшего дошкольного возраста  в современной белорусской педагогической и психологической литературе   11            

 

Глава 2. Организация педагогической работы по ознакомлению детей дошкольного возраста с живописью                                                                    14

2.1 Задачи и содержание ознакомления  детей старшего дошкольного возраста  с живописью                                                                                                           14

2.2 Методы ознакомления старших  дошкольников с живописью                    17

2.3 Формы работы с детьми                                                                                  27

 

Глава 3. Изучение уровня восприятия живописи детьми старшего дошкольного возраста                                                                                           30

3.1. Констатирующий эксперимент. Диагностика восприятия живописи у дошкольников 5-6 -летнего возраста                                                                   30        

3.2. Формирующий эксперимент. Проведение  коррекционно-развивающей работы                                                                                                                    33                                                          

3.3. Контрольный эксперимент. Анализ  эффективности проведения коррекционно-развивающей  работы                                                                  35

 

Выводы

Список литературы

Приложение                                                                                                            37

 

ВВЕДЕНИЕ

                                                                Живопись учит смотреть и видеть.

Благодаря этому живопись сохраняет

                                                             живым и нетронутым то чувство,

                                                   которым отличаются дети.

А.А.Блок

  

    Воспитать благородного, нравственного, творческого человека без красоты невозможно. Красота пробуждает в ребенке лучшие чувства, энергию радости, которая активизирует творческую активность, положительно влияет на здоровье. Но, чтобы все это испытать, ребенок должен увидеть красоту и воспринять ее, так как невоспринятая красота сама по себе ничего не даст. Можно сколько угодно стоять, например, перед прекрасным произведением искусства и ничего не увидеть и не почувствовать. Чтобы этого не произошло, мы должны с первых дней жизни ребенка открывать в нем чувство восприятия красоты. Но для этого мы сами должны уметь замечать красоту, быть способными ее чувствовать, эмоционально переживать. Ребенок через нас, взрослых, постигает мир, учится видеть, слышать, чувствовать, понимать. Чем больше мы способны на это, тем больше умеет ребенок. До семи лет дети особенно восприимчивы. Первые яркие, радостные впечатления откладываются в них на всю жизнь, во многом определяя дальнейшее развитие. Поэтому с самых первых дней жизни мы должны окружать детей красивыми образами.

Развитие у детей эстетических чувств позволяет подвести их к эстетическим оценкам предмета и его отдельных свойств, которые можно обозначить различными определениями: огромный, изящный, легкий, радостный, праздничный, живой и др. Для эстетического воспитания детей и для развития их изобразительных способностей большое значение имеет знакомство с произведениями изобразительного искусства. Яркость, выразительность образов в картинах, скульптуре, архитектуре и произведениях прикладного искусства вызывает эстетическое переживание, помогает детям глубже и полнее воспринимать явления жизни и находить образные выражения своих впечатлений в рисунках, лепке, аппликации.

Актуальность выбранной темы состоит в том, что живопись дает простор для детской фантазии и возможность разнообразной деятельности ребенка. В связи с этим объектом исследования выступает восприятие как психический процесс.

Объект исследования – процесс восприятия  детьми шестого года жизни произведений живописи.

Предмет исследования:  методы развития восприятия  произведений живописи детьми шестого года жизни.

Цель исследования: выявить особенности восприятия и понимания  произведений  живописи  детьми шестого года жизни.

Гипотеза: использование произведений живописи в педагогическом процессе способствует развитию зрительской культуры ребенка, его словарному запасу.

Задачи исследования:

1. Раскрыть  особенности  восприятия  живописи детьми дошкольного  возраста.

2. Определить задачи и требования по ознакомлению с живописью детей  шестого года жизни.

3. Охарактеризовать  методы ознакомления  детей с живописью.

4. Разработать критерии оценивания  уровней восприятия произведений  живописи детьми старшего дошкольного  возраста.

5. Провести исследование уровней восприятия  произведений живописи детьми старшего дошкольного возраста.

Методы исследования: При рассмотрении состояния исследуемой проблемы использовались такие методы, как:

- теоретические (анализ психолого-педагогической и методической  литературы);

- практические (определение уровня восприятия произведений живописи ); 

- количественный и качественный анализ полученных данных.

Методы и методики исследования: в работе были использованы:

1. Рассматривание и оценка картин «В гостях у картин».
2. Дидактическая игра «Разложи по жанрам».

Экспериментальной базой исследования является ГУО «Ясли-сад № 5 г. Могилева».

  В исследовании приняли участие дети старшей группы в возрасте 5-6 лет, в количестве 20 человек.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗОБРАЗИТЕЬНОГО ИСКУССТВА И ВОЗМОЖНОСТИ ПРИОБЩЕНИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА К ЖИВОПИСИ

 

1.1. Понятие об искусстве. Виды, жанры  изобразительного искусства.      

 

Понятие «искусство» - это художественное творчество в целом: литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм отражения действительности.

Основные виды искусства: живопись, графика, скульптура, архитектура, литература, кино, театр.

Живопись очень древнее искусство, прошедшее на протяжении многих веков эволюцию от наскальных росписей до новейших течений живописи XI в. Живопись обладает широким кругом возможностей воплощения замысла от реализма до абстракционизма. Огромные духовные сокровища накоплены в ходе ее развития [ 6, с. 53 ].

Живопись означает «писать жизнь», «писать живо», то есть полно и убедительно передавать действительность. Живопись - вид изобразительного искусства, произведения которого отражают действительность, оказывают воздействие на мысли и чувства зрителей.

Главная отличительная особенность живописи состоит в том, что изображение формы и пространства, образов и действий строится исключительно с помощью цвета. Живопись делится на:

1. Станковую живопись. Художник  пишет картины на холсте, натянутым  под подрамник и установленном  на мольберте, который также может  быть назван станком. Отсюда и  название станковая живопись.

2. Монументальная живопись - это большие картины на внутренних или наружных стенах зданий (фрески, панно, мозаика и др.).

Техника живописи на протяжении веков постоянно совершенствовалась. Живописцев привлекали всё более разнообразные сюжеты. Это и привело к появлению в XVII веке жанров:

1. Портрет - жанр изобразительного искусства, отличающийся изображением одного человека или группы людей. Кроме внешнего, индивидуального сходства художники стремятся в портрете передать характер человека, его духовный мир. Существует много разновидностей портрета. К жанру портрета относятся: поясной портрет, бюст (в скульптуре), портрет в рост, групповой портрет, портрет в интерьере, портрет на фоне пейзажа.

2. Натюрморт - жанр изобразительного искусства. Он может состоять не только из неодушевленных предметов, но и включать природные формы. Мир вещей в натюрморте всегда выражает внешние приметы жизни определённой исторической эпохи.

3. Анималистический жанр. Многие художники любят изображать зверей и птиц. Некоторые из них посвятили этому всё своё творчество. Они создают произведения анималистического жанра.

4. Исторический жанр. События прошлого, библейские истории и былинные времена вдохновляют художников на создание картин исторического жанра. Это один из жанров изобразительного искусства, который посвящается значимым историческим событиям и явлениям.

5. Батальный жанр. Этот жанр изобразительного искусства посвящен темам войн, битв, походов и эпизодам военной жизни.

6. Мифологический жанр. Картины написанные на сюжеты мифов, сказочные и былинные темы, относятся к мифологическому жанру.

7. Бытовой жанр. Не только значительные героические события, но и повседневные занятия людей, обычный быт можно изобразить на полотне. Такие картины являются произведениями бытового жанра, иногда их называют полотнами жанровой живописи.

8. Пейзаж - жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение природы, вида местности, ландшафта. В зависимости от характера пейзажного мотива можно выделить сельский, городской (в том числе городской архитектурный - ведута), индустриальный пейзаж. Особую область составляет изображение морской стихии - марина. Пейзаж может носить исторический, героический, фантастический, лирический, эпический характер [ 6, с. 80 ].

В детском саду дети знакомятся с различными доступными их возрасту видами изобразительного искусства. Используя лучшие образцы народного искусства и произведения мастеров, педагог воспитывает у них интерес и способность эстетически воспринимать картины, скульптуры, предметы народного художественного творчества, иллюстрации в книгах, формирует основы эстетического вкуса гей, умение самостоятельно оценивать произведения искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.2. Исторический аспект восприятия живописи детьми старшего дошкольного возраста. 

 

Восприятие - определенная   ступень   чувственного познавательного процесса   –   отражение   человеком   и   животными   предметов   при    их непосредственном воздействии на органы чувств, в виде целостных  чувственных образов.  Генезис восприятия тесно связан с развитием наглядно-образного мышления, совершенствованием системы представлений и способности оперировать ею достаточно свободно [ 20, с. 43 ].

Ожегов С. И. в своем толковом словаре определяет понятие «восприятие» как форму чувственного отражения действительности в сознании, способность обнаруживать, принимать, различать и усваивать явления внешнего мира и формировать их образ [ 16, с. 148 ].

В.Н. Шацкая считает, что дети дошкольного возраста не могут еще в полной мере оценить глубину высокохудожественных произведений и их художественное значение, но они многое запоминают [ 9, с. 24 ].

Психолого-педагогические работы о восприятии дошкольниками картин (С.Л. Рубинштейн, А.А. Люблинская, Н.Н. Волков, Г.Т. Овсепян, Р.М. Чумичева и др.) освещают в основном вопросы понимания ребенком содержания картины. Что касается эстетического восприятия им натюрморта и пейзажа, число таких исследований невелико. Между тем, по наблюдениям ряда авторов (К. М. Лепилов, Е. И. Игнатьев, Е. А. Флерина, М. В. Вовчик- Блакитная, В. А. Езикеева, Н. А. Вершинина, Е. В. Савушкина и др.), дети дошкольного возраста способны эстетически воспринимать пейзаж. Другие высказывают мнение, что пейзаж для такого восприятия труден (А.В. Бакушинский, И. Б. Каркадиновская и др.) [ 9, с. 31 ].