Русская народная песня как основа национальной музыкальной культуры

Министерство образования и науки Российской Федерации

 

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение  
высшего профессионального образования

«Рязанский государственный университет имени С.А. Есенина»

 

Факультет русской филологии и национальной культуры

 

 

 

 

 

 

Курсовая работа по МХК

 

 

Русская народная песня

как основа национальной музыкальной культуры

 

 

 

 

 

Выполнила студентка 3 курса ОЗО,

специальность «Культурология»

Котова И.С.

 

Научный руководитель:

Васильченко Л.Г.

 

 

 

 

 

 

 

Рязань 2013

Содержание

 

Введение…………………………………………………………………….3

Глава I. Характерные черты русского песенного творчества…………...4

1.1. Стилевые особенности русского песенного фольклора…………….4

1.2. Жанровые разновидности русской народной песни……………….11

Глава II. Собирание и использование русского народного песенного творчества….................................................................................19

2.1. Процесс собирания русского народного песенного фольклора…..19

2.2. Роль русской народной песни в профессиональной классической музыке…………..................................................................................23

Заключение………………………………………………………………...

Список литературы………………………………………………………..

 

 

Введение

 

Актуальность работы состоит в недостаточной разработанности темы русского национального фольклора, древнего пласта культуры, традиции в целом. Его изучение связано с функциональными особенностями жанров фольклора, с глубокой духовностью и мудростью народного творчества, с непрерывностью процесса передачи национальной культуры из поколения в поколение.

Степень разработанности: данная тема разрабатывалась изучение культурного наследия, фольклорных традиций русской народной песни в работах Щурова В.М., Поповой Т., Богатырева П. и др.

Объектом исследования является русская музыкальная культура.

Предметом нашего исследования является народное песенное творчество.

Цель нашей курсовой работы: проанализировать специфические черты русской народной песни как основы национальной музыкальной культуры.

Задачи:

-- выявить стилевые особенности русского песенного фольклора;

-- охарактеризовать жанровые разновидности русской народной песни;

-- описать процесс собирания русского народного песенного фольклора;

-- рассмотреть роль русской народной песни в профессиональной классической музыке.

Практическая значимость: Материалы данной работы могут быть использованы студентами, преподавателями средних специальных образовательных учреждений в процессе преподавания курсов культурологического блока, работникам социально-культурной сферы.

Методы исследования: метод обобщения и систематизации данных, исторический.

Структура исследования: курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка литературы.

 

Глава I. Характерные черты русского песенного творчества

 

1. Стилевые особенности русского песенного фольклора

 

На много тысячелетий раньше, чем появились первые признаки письменности, древние народы вмели уже свои песни и пляски, поверья и сказки. Устные рассказы, бывальщины, пословицы, загадки, поговорки, заговоры, трудовые припевки, заклички стихийных сил природы, сопровождавшие труд и быт первобытных охотников и земледельцев, были тем источником, из которого развились дошедшие до нас древнейшие мифологические сказания, сказки, разнообразные виды песен, а позднее, с развитием письменности, -- различные науки, художественная литература и композиторское творчество.

Каждая область нашей страны имеет свои характерные особенности в песнетворчестве. Например, в северных местностях сохраняется северный великорусский песенный стиль, по своеобразным особенностям художественной формы и выразительным свойствам несколько отличный от среднерусского. В низовьях Волги и Дона, а отчасти и в северо-восточных районах, в Приуралье и на Урале сформировались ярко своеобразные песенные стили казачьих областей (кубанской, донской, гребенской, астраханской, оренбургской, уральской). В некоторых юго-западных и южных районах, как, например, на Смоленщине, в Брянской и Курской областях, песенное творчество развивалось в условиях близкого соприкосновения с украинской и белорусской песенной культурой, обнаруживая во многих случаях общие с ними стилевые черты [15].

Среди своеобразных свойств народной песни следует назвать:

- преимущественно устную природу песни;

- многовариантность воплощения (как результат изустности распространения);

- коллективность творческого процесса, отсутствие определенного индивидуального авторства.

С изобретением письменности, а позднее и книгопечатания (у европейских народов с XV века), поэтическое и музыкальнoe творчество широких народных масс по-прежнему продолжало развиваться почти исключительно на основе устной традиции. И в древнем рабовладельческом обществе, и на протяжении всего феодального средневековья письменность составляла достояние господствующих классов и была малодоступна широким народным массам. Вместе с тем, история культуры позднейшего времени (XVIII--XIX веков) свидетельствует о том, что при некоторых относительно благоприятных условиях запись и публикация песен, былин, сказок играли немалую и чрезвычайно положительную роль в распространении произведений народного искусства. Известно, что в XVIII веке в России, с ростом грамотности городского населения, получили распространение рукописные тетради и альбомы с записями народных песен. Сыграли роль в деле популяризации образцов русской народной поэзии и песенной культуры также лубочные издания сказок и сборников песен, так называемых «песенников», которые систематически выпускались с конца XVIII века и большей частью составлялись из народных песенных текстов. К этому же времени относятся и первые нотные сборники народных русских песен с напевами [14].

О своеобразии этих процессов, совершающихся в народном творчестве, писал А.Н. Серов в своей замечательной работе «Музыка южнорусских песен». «...Песни народные, как музыкальные организмы, отнюдь не сочинения отдельных музыкально-творческих талантов, а произведения целого народа и всем складом своим весьма далеки от музыки искусственной, сочиненной впоследствии сложившегося сознательного подражания образцам, вследствие школы, науки, рутины и рефлексии. Это цветки данной почвы, явившиеся на свет будто сами собой, выросшие в полном блеске, без малейшей мысли об авторстве, сочинительстве и, следовательно, мало-похожие на парниковые, тепличные продукты ученой композиторской деятельности. От того в них ярче всего выступает наивность творчества и та (по меткому выражению Гоголя в «Мертвых душах») высокая мудрость простоты, главная прелесть и главная тайна всякого художественного создания»[19].

Некоторые фольклористы и этнографы метафизически противопоставляли народную словесность книжной литературе, народное песнетворчество -- композиторским произведениям, как области принципиально различные, разделенные якобы непроходимой гранью. Народную поэзию и музыку считали искусством «безличным» или «многоликим», игнорируя участие в создании их произведений творческой личности художника. Личностью народного певца, сказителя, сказочника ученые фольклористы и собиратели народного творчества стали интересоваться лишь начиная с 60-х годов 19 столетия. Собранных за истекшее время наблюдений оказалось, однако, достаточно, чтобы установить, насколько большую роль играет в создании и жизни произведений народного искусства творческая личность певца или сказителя, особенности его мировоззрения, его индивидуальное художественное мастерство и даже своеобразная «школа», выучка, перенятая им от старших мастеров. Было установлено, что каждый народный певец, сказитель былин и сказочник, являющийся «хранителем» старинных устно-поэтических и музыкальных произведений, оказывается в известной мере также их творцом даже в тех случаях, когда эти произведения относятся к очень отдаленной эпохе, например киевские былины. Изучение разнообразных вариантов песен и былин показало, что почти всякий талантливый певец и сказитель, исполняя песню, перенятую им от своего отца, деда или усвоенную от певца из другой местности, незаметно для себя, а порой и сознательно вносит в нее немало новых элементов.

Многие произведения народного творчества, записанные в конце XIX и в XX веке, вошли в науку не как безымянные, анонимные, но как авторские. Таковы былины известных заонежских сказителей Т. Г. Рябинина, В. П. Щеголенка, И. А. Касьянова. Таковы эпические поэмы в форме причитаний замечательной вопленицы И. А. Федосовой, отмеченные ярко индивидуальным творческим дарованием, а также задушевные лирические и эпические песни высокоталантливой воронежской певицы Аринушки Колобаевой, выступавшей в ансамбле со своими двумя дочерьми в 1911--1914 годах в Москве, в «крестьянских концертах», организованных М. Е. Пятницким [13].

Между литературой и композиторской музыкой, с одной стороны, и народным творчеством -- с другой, существует прочная связь. Начиная с XVIII века, в силу исторических условий развития музыкального искусства в нашей стране, происходит сближение устного песенного творчества с книжной стихотворной лирикой, а также с песенно-романсным творчеством русских композиторов. Многие стихотворения русских поэтов -- Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Кольцова, Сурикова и др., и авторские песни -- Глинки, Варламова, Верстовского, Алябьева, Гурилева, истинно народные по своему духовному содержанию и музыкально-поэтическим образам, становятся источниками устных народных песен, распространяющихся в народных массах в многочисленных, творчески самобытных вариантах. Так, например, источником многих народных песен, разнообразных по своему характеру и мелодическому окладу, послужило стихотворение Пушкина «Узник», глубоко народное по своему содержанию, проникнутое свободолюбивым порывом. Национально-своеобразной чертой в стихотворении Пушкина является, в частности, сопоставление образа узника за решеткой и вольной птицы, томящейся в клетке,-- обычное во многих молодецких песнях.

Устная традиция воспроизведения и распространения, свойственная произведениям народного творчества, исторически связана с теми далекими временами, когда письменность даже не существовала. Народнопесенное искусство возникло еще при первобытно-общинном строе. Издавна музыкально-поэтические произведения распространялись исключительно изустным путем, переходя от одного певца к другому, из поколения в поколение, из одной местности в другую.

Другую характерную особенность русской народной песни (в значительной степени вытекающую из устной его природы) составляет явление многовариантности: распространение отдельных произведений народного искусства в разнообразных словесно-поэтических и мелодических вариантах.

Известно, что всякое поэтическое и музыкальное творение, принадлежащее перу поэта или композитора, по мере постепенного своего созидания или же по своем окончательном завершении (если речь идет о произведении небольших размеров) записывается автором и таким образом закрепляется раз и навсегда в определенной, полностью отработанной авторской редакции (не считая имеющихся предварительных его редакций или же в некоторых случаях более поздней редакции). В этом окончательном своем виде авторское произведение обычно распространяется путем напечатания или же путем снятия с него копий [20].

Произведения песенного народного творчества, распространяемые изустно, такого «закрепления» окончательной и абсолютно устойчивой редакции обычно не знают. Передаваясь из поколения в поколение, нередко распространяясь на большой территории на протяжении десятилетий, даже столетий, поэтические и музыкальные произведения народного искусства в той или иной мере всегда меняют свой первоначальный облик. При этом ведущая идея и основной сюжет нередко развиваются, усложняются, обогащаясь новыми деталями и поэтическими образами. Одни и те же былины и сказки существуют и в лаконичных и одновременно весьма распространенных редакциях. Варианты одних и тех же народных песен («Горы», «Ты взойди, взойди, солнце красное», «Калинушка с малинушкой»), записанные в разных местностях, имеют не только «разночтения» в поэтическом тексте, но и различные мелодии: то сравнительно простые, то весьма развитые и сложные, связанные с высокой культурой мелодической народной речи.

Для произведений песенного народного искусства как нельзя более типична изменчивость, подвижность поэтического и музыкального текста, при стойкой сохранности, прочности основных поэтических и музыкальных образов большого идейного и художественного значения, а также характерных национально-своеобразных средств музыкальной выразительности.

Созданные первоначально отдельными талантливыми творцами и впоследствии ставшие достоянием широких народных масс народные постоянно подвергаются коллективной творческой переработке. Переходя из уст в уста во все новых, разнообразных вариантах, они своеобразно «корректируются» народными певцами: постоянно видоизменяются, улучшаются, совершенствуются до тех пор, пока в каждом отдельном случае их песенная форма не «отшлифовывается» в соответствии с достигнутым уровнем художественного развития народа, его песенной культуры или же с местными певческими традициями.

Мелодии лучших народных песен, бытующих в народе в течение десятков и сотен лет, представляют собой, таким образом, результат творческого труда целых поколений безвестных народных певцов, результат длительного отбора наиболее выразительных и жизненно ценных интонаций, попевок и мелодических оборотов.

Обилие мелодических вариантов русских народных песен, бытующих на огромной территории нашей Родины, в значительной мере определяется также многообразием местных певческих традиций различных русских областей, которые создавались на основе общей национальной природы и выражали общность психического склада русских людей. Богатство музыкальных образов в разнообразных местных вариантах русских песен свидетельствует также и о неисчерпаемости мелодического дара, присущего великому русскому народу.