Сюжет в телевизионной рекламе

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 28 Января 2011 в 17:04, курсовая работа

Описание работы

Цель данной работы – изучение сюжета телевизионной рекламы.

Достижение поставленной цели базируется на выполнении следующих задач:

- определить понятие сюжета в общем значении;

- выявить роль сюжета в литературе;

- выявить роль сюжета в кинематографе;

- выявить роль сюжета в телевизионной рекламе;

- рассмотреть и проанализировать на практике сюжеты конкретных рекламных роликов.

Содержание работы

Введение………………………………………………………………………...…3

Глава 1

§ 1. Понятие сюжета………………………………………………………............5

§2. Сюжет в литературе………………………………………………………......7

§3. Сюжет в кинематографе……………………………………………………...9

Глава 2

§1. Сюжет в телевизионной рекламе……………………………………….......10

§2. Анализ сюжетов телевизионной рекламы………………………………….17

Заключение……………………………………………………………………….26

Список использованной литературы……………………...…………………....27

Файлы: 7 файлов

Введение.doc

— 25.50 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Заключение.doc

— 24.00 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Оглавление.doc

— 20.00 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Практика.doc

— 68.00 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Приёмы отображения.rtf

— 12.33 Мб (Скачать файл)

Дальний план - это композиция с большой глубиной охваченного пространства, выполненная, как правило, оптикой, дающей возможность получиться широкий угол зрения. Задача таких планов - создавать достоверную картину среды, которая окружает героев. Только дальнеплановые композиции дают представление о том, что видели герои съемки и в каких условиях им приходилось действовать. И хотя главным объектом съемки обычно является человек, но бывает так, что без самых общих планов зритель не может в полной мере понять характер героя, уяснить себе специфику его деятельности и осознать причину его эмоций.  

Общий план - это композиция, которая в известной мере имеет те же самые задачи, которые выполняет дальний план. Общий план тоже призван охватить широкое поле зрения, но его возможности по сравнению с широкомасштабной композицией дальнего плана несколько ограничены.  

Средний план - это композиция, которая отдает приоритет главным объектам, включая в себя незначительную часть общего плана. На среднем плане хорошо различимы предметы, с которыми взаимодействует герой, становится понятна технология его труда, проявляется характер его контактов с другими людьми. На планах такого масштаба выразительно смотрится жестикуляция участников действия. 

Первый план(поясной) - это композиция, очень близкая к масштабу среднего плана. Она позволяет выделить героя из окружающей среды, показать его более крупно, уделяя внимание положению его фигуры и его жестикуляции. Главная цель оператора при такой компоновке изображения - показать героя, не изолируя его от окружающей среды.  

Крупный план - это композиция, в которой человеческое лицо является основным источником изобразительной информации. Такой план включает в себя минимум участков среды и предметного мира, окружающего героя. Главная задача крупного плана - установить близкий контакт между зрителем и объектом съемки. Слова, высказанные человеком на крупном плане, всегда сопровождаются тончайшими мимическими движениями, и только показав их, оператор может зафиксировать то «рождение мысли»,о котором говорил Дзига Вертов. Крупный план позволяет с  максимальной убедительностью передать реакцию героя на событие, смену его настроения, степень увлеченности тем делом, которым он занят. Такой план является фрагментом живой действительности, которая существует перед камерой и ради которой ведется съемка. Таким образом, крупный план - портрет - говорит не только о чувствах героя, но и о причинах этих чувств, так как он всегда монтируется с предыдущим и последующим материалом.

  

    Возможность показать происходящее действие, усилив его эффект при помощи крупных планов, -  важное достоинство кинематографа и телевидения, которое неподвластно живописи.  

Деталь.

В наборе монтажных планов есть еще одна очень выразительная структура изображения, которая обращает внимание зрителя на какую-либо часть объекта. Эту масштабную форму называют деталью.

    Деталь - это выделение из общей композиции какого-то небольшого участка, но это не просто укрупнение масштаба. В фотографии это называется фрагмент. Правильно найденная деталь является важным смысловым комментарием, в котором сконцентрирована сущность факта, действия или характера.  

Фактически, оператор по замыслу режиссера одновременно учитывает целый ряд обстоятельств:

- решает, какой должна быть крупность снимаемого плана;

- определяет соотношение масштабов в том эпизоде, куда войдет снимаемый план;

- принимает во внимание соотношение масштабов во всем материале, который он снимает для сюжета, телепередачи или фильма.  

Масштаб изображения - это своеобразная оценка, данная оператором объекту, который сравнивается с размерами хорошо известного объекта. Если значимость и его изобразительная характеристика не совпадают, то в известной мере это путает зрителя и мешает четкому восприятию снятого материала.

       Экран - это зрелище, и яркость изобразительного ряда операторской работы, если, разумеется, забота о форме не проявляется в ущерб содержанию. [11] 
 
 

[11] Медынский С.Е. Компонуем кинокадр. М.: Искусство, 1992, 65 стр. 

Пространство.

      Передаче пространства должно уделяться особо значимое место в связи с тем, что проекция идет на плоский экран. Для наиболее сильного воздействия, зрителя необходимо размещать по отношению к экрану по центру, в зависимости от размеров экрана. Исключая экраны телевизора, которые необходимо размещать на расстоянии 4 метра от телевизора с электронной разверткой. Это расстояние определяется катодным излучением, которое отрицательно влияет на зрение.  Жидкокристаллических экранов это не касается, их можно размещать и ближе чем 4-ре метра от зрителя.  

      Проблемы восприятия информации с плоского экрана определяется наличием самого экрана. Взгляд останавливается  на телеэкране, либо на экране  кинотеатра, то есть фокус находится на определенном расстоянии, и больше фокусироваться на различной удаленности как в реальном пространстве глазам не приходится. Поэтому есть много различных приемов, с помощью которых зрителю помогают сориентироваться в иллюзии трехмерного пространства, наиболее полно раскрыть пространственные отношения между объектами,  например, композиционное построение  помогает  выделять главное действие на экране.

Существует несколько изобразительных приемов передачи пространства на плоскости с помощью выстраивания перспективы.

       Время и пространство - основные формы существования Материи, и поэтому, фиксируя факты реальной жизни, оператор всегда показывает то пространство, в котором взаимодействуют герои сюжета, телепередачи или фильма. Это пространство появляется перед

зрителем или в виде различных интерьеров, или, если действие происходит на натуре, в виде пейзажей.

      Картины окружающей нас природы - это самая распространенная тема искусства. Со временем художники столкнулись со сложной задачей. Им потребовалось передать на двухмерной плоскости эффект третьего измерения, то есть создать иллюзию пространства, уходящего вглубь картонного полотна. Путь к пониманию того, как выполнить эту задачу, был очень долог. Сегодня оператор использует целый ряд приемов, которые позволяют передать на экране «глубину кадра», то есть создать на двухмерной плоскости экрана иллюзию третьего измерения. Наиболее широко эта проблема рассмотрена во всех работах  Б.В. Раушенбаха.

    Это

-линейная перспектива

-тональная перспектива

-оптическая перспектива, а также

-эффект заслонения и

-характер освещения объекта съемки.

    Линейная перспектива. Перспектива ( от лат.perspicere- увиденный сквозь что-либо, ясно увиденный)- один из способов изображения объемных тел на плоскости или на другой поверхности в соответствии с кажущимися изменениями их величины, формы и четкости, вызванными расположением в пространстве и степени удаленности от наблюдателя.»а так же « С помощью композиции определяется положение фигур и предметов в пространстве, для чего в реалистических искусствах используется перспектива.

    Этот метод передачи пространства разработали художники эпохи Возрождения. Именно они ввели обращение сам термин «перспектива».

    Наш глаз видит удаленные предметы уменьшенными по мере увеличения расстояния от точки зрения, из-за изменения угла зрения. Масштабные соотношения предметов дают нам возможность представить себе их взаимное расположение как в реальном пространстве, так и на плоскости экрана, где проявляются их изображения. Если соединить равновеликие предметы, расположенные в глубину пространства, воображаемыми параллельными линиями, то при зрительном восприятии эти линии сойдутся в одной точке, которая  называется главной точкой схода. Так реальное пространство превращается в пространство зрительного восприятия, которое психологи называют перцептивным пространством. Перспектива такого рода называется линейной. Она строится по прямым линиям, которые соответствуют ходу световых лучей.

    Тональная(воздушная)перспектива. Атмосферный слой, когда в нем взвешены какие-либо частицы(туман, снег, дождь, пыль), становится элементом  композиционного построения кадра. Дело в том, что по мере удаления объектов от съемочной камеры  такой слой скрадывает контуры предметов, снижает их цветовую насыщенность, изменяет светотональные соотношения между объектами, что создает своеобразный изобразительный рисунок и очень активно выявляет пространственные координаты. Эффект угасания тональной насыщенности по мере удаления объектов от наблюдателя называется тональной перспективой. О таком влиянии воздушной среды на наши зрительные впечатления размышлял Леонардо да Винчи. Именно он называл тональную перспективу воздушной.

    Объекты, снятые в условиях замутненной воздушной среды, теряют какие-то привычные нам опознавательные признаки. Изменяется их фактура, форма передается не живописной светотенью, скульптурно выявляющей объемы, а мягкими светотональными перепадами. Композиции такого рода обычно имеют темный передний план, который помогает зрителю ощутить иллюзию пространства, уходящего в глубину кадра.

    Оптическая перспектива. Одно из самых удивительных свойств человеческого глаза заключается в том, что мы можем четко увидеть и близко расположенные, и отдаленные предметы. Это следствие аккомодации - возможности глазного хрусталика изменять свою форму при переводе взгляда с дальнего рубежа на близкий и наоборот. Так оптическая система нашего организма меняет свое фокусное расстояние. Зрительные оси глаз при этом тоже меняют свое направление и пересекаются на нужном предмете. Такое действие глазного механизма называется конвергенцией. Наш визуальный аппарат дает нам возможность «выбрать кадр» обеспечивает четкое зрительное восприятие интересующего нас объекта.

    Аккомодация (фокусировка) и конвергенция (схождение) - это способ человека ориентироваться в пространстве. Мы смотрим на предмет и понимаем, далеко от нас он находится или близко. Переводя взгляд с одного объекта на другой, мы определяем их положение в пространстве и сравниваем расстояния, разделяющие их. Подобием этих сложнейших психофизиологических актов и является наведение на фокус оптической системы съемочной камеры. На плоскости экрана зритель видит объекты, попавшие в зону резкости, объекты, которые оператор вывел из фокуса.  На основании этих данных у зрителя возникает иллюзия глубины пространства. Это и есть оптическая перспектива, которая очень наглядно выявляет пространственные координаты объектов, попавших в поле зрения камеры и находящихся на разном расстоянии от съемочной точки.

    Перспектива, выявляемая эффектом заслонения. Перспектива, выстраиваемая, когда один объект перекрывает часть другого. Тогда становится понятно, какой из них ближе, а какой дальше. Такая расстановка предметов  и фигур на плоскости изобразительного произведения - убедительный способ пространственной ориентации зрителя. Искусствовед Н.Н.Волков назвал его эффектом заслонения. При создании эффекта заслонения возможны варианты, когда статичная деталь композиции перекроет главный сюжетный объект, или наоборот, когда объект с ярко выраженной динамикой заслонит главного героя или участок, на котором происходит основное действие.

    Перспектива, выявленная световым эффектом. Выявить или активно подчеркнуть пространственный показатель может и характер светового потока, падающего на объект. В частности, при съемке темного объекта на темном фоне только освещение может дать изобразительные сведения о положении предметов в окружающей среде. Если темная одежда и темные волосы человека сливаются с темным интерьером, то оператор может «отделить» героя от фона, только направив на него луч контрового осветительного прибора, либо используя фоновой свет. Контровой свет всегда придает изображению живописность и помогает создавать эффект глубины кадра.  Световая схема с конторовым источником очень действенна и при натуральных съемках. При этом оператор может выбрать направление солнечных лучей или использовать подсветку от яркого небосклона и строить кадр так, что бы эти естественные «приборы» помогали передавать глубину пространства. Световые потоки, падая на главный объект с тыльной стороны, обрисуют его яркими контурами, отделяя объект съемки от деталей второго плана, и подчеркивая тем самым их пространственное расположение относительно друг друга. Объем снимаемого объекта можно подчеркнуть еще и рисующим светом.

Список использованной литературы.doc

— 23.00 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Теория.doc

— 217.00 Кб (Просмотреть файл, Скачать файл)

Информация о работе Сюжет в телевизионной рекламе