Авторская песня как предмет литературоведческого, лингвистического и междисциплинарного исследования

В связи с осмыслением  синтетической природы авторской  песни в литературоведении осознается потребность отграничения данного  явления от явлений типологически  смежных – в частности, рок-поэзии, для текстов которой, как отмечает С.В.Свиридов [23] , также типично единство музыки, слова, исполнительской пластики. Углубленное исследование действий как диалогического соприкосновения, так и в большой степени конфронтации этих двух значимых направлений в поэзии еще впереди, но в качестве принципиальной посылки подобного исследования целесообразно воспринять суждение Р.Ш.Абельской о том, что если для авторской песни характерна опора на жанрово-стилевые традиции российского фольклора и литературы, на национальную традицию музицирования, то рок-поэзия нацелена до этого всего на западные песенно-фольклорные эталоны [24] .

Дискуссионным в  плане общей научной идентификации  авторской песни остается и вопрос о границах существования и развития этого явления в литературе. Новейшие эстетические свойства и формы публичного бытования бардовской поэзии в 80-е и в особенности в 90-е гг. Вызывают отчасти обоснованные суждения о естественном самозавершении этого парадокса в середине – конце 1980-х гг. (А.Е.Крылов и др.). С другой стороны, представляются продуктивными исследовательские интенции все же нащупать изменившиеся эстетические характеристики "новой" бардовской поэзии, способной, как показано в концептуальной по постановке трудности статье Б.Б.Жукова [25] , и в современных социокультурных условиях продолжать и трансформировать классические традиции авторской песни, которая все более заметно переходит в ситуации "нарастающей социальной неоднородности русского общества" в разряд "элитарного" искусства, востребованного до этого всего в среде интеллигенции. В плане прогностического анализа потенциального места авторской песни в системе литературных рядов и в общественно-культурном сознании представляется небезосновательным предположение Вл.И.Новикова о том, что "вольный бунтарский дух бардовской поэзии еще может быть востребован обществом и культурой. Быть может, взаимодействие авторской песни с новыми формами коммуникации и со смежными художественными явлениями обогатит гитарную поэзию, не лишив её художественного своеобразия" [26] .

Постановочным аспектом в литературоведческом исследовании как авторской песни в целом, так и творчества отдельных поэтов-бардов, является вопрос о генезисе данного явления, актуальный при рассмотрении всех уровней художественного содержания и формы.

Научное исследование данной проблематики отчасти было намечено уже в одной из первых монографий об авторской песне, где ставился вопрос о её связях с традициями романса и "студенческих" песен [27] . но в первый раз масштабное освещение истоков бардовской поэзии осуществлено в книге И.А.Соколовой, где этому вопросу посвящена отдельная глава. С опорой на бессчетные фольклорные источники и репрезентативный круг произведений поэтов-бардов разных поколений и стилевых ориентаций, автор работы последовательно разглядывает как преемственные, так и эстетически полемичные связи авторской песни с обычным фольклором, в частности с народной лирической песней. Более подробно эти связи выявляются на примере песенной лирики Б.Окуджавы, где велика роль фольклорных образов, народнопоэтического изображения природного мира, близких к фольклорной поэтике лексико-синтаксических особенностей – от обычных эпитетов до разных типов повторов и параллелизмов. Далее внимание уделено сложному соотношению авторской песни с традициями бытового романса и лирической песни 1930-40-х гг. Как указывает И.А.Соколова, "поворот в сторону личности", обозначившийся в русской песне 50-х гг., Оказался созвучным "зарождавшейся как раз в то время авторской песне" [28] . Устанавливается и влияние на жанровую систему авторской песни в целом и, в частности, на ряд произведений Б.Окуджавы, А.Галича многоплановой романсовой традиции, включая бытовой (городской), "ожесточенный", а также салонный романс, связанный с творческой деятельностью А.Вертинского. Восприятие данной фигуры в качестве предтечи бардовской поэзии дозволяет распознать глубинную связь самой эстетики авторской песни с художественными экспериментами Серебряного века. Активное внедрение Вертинским театрального начала в песенную поэзию стимулировало развитие жанра песни-роли в творчестве многих бардов – от Ю.Визбора и М.Анчарова до А.Галича и В.Высоцкого.

В качестве принципиальных истоков авторской песни анализируются  И.А.Соколовой и творчество узнаваемых поэтов-песенников 30-40-х гг. (М.Исаковский, А.Фатьянов и др.), И такое синтетическое явление, как "театр песни", представленное именами Л.Орловой, М.Бернеса, Л.Утесова, К.Шульженко, Л.Руслановой. Примечательно, что и в среде самих поэтов-бардов появлялось осознание данной генетической связи: как писал А.Городницкий, имея в виду Б.Окуджаву и остальных авторов 60-х гг., "Их предтечей в военные годы был Марк Бернес, который посреди грохота бомб и снарядов "ревущих сороковых" в первый раз открыл для нас… задушевную интонацию…" [29] .

Доказательно прояснены  в работе И.А.Соколовой и связи авторской песни с "нетрадиционным" фольклором: с неофициальной культурой дворовых, блатных, лагерных песен, типологически близких бардовской поэзии демократизмом, развитым личным началом и неподцезурным духом. В виде одной из иллюстраций подобного сопряжения могут быть рассмотрены случаи пародийного использования жанровых частей блатной песни в ранешном творчестве В.Высоцкого. В качестве непосредственной творческой "колыбели" для целого ряда бардов показаны и "кружковые" песни в двух собственных разновидностях – песни студенческие и "кухонные" – "песни компании, интеллигентного круга людей" [30] . Проведенный анализ этих традиций, в особенности активизировавшихся в послевоенные и "оттепельные" годы, дозволяет убедительно выявить их присутствие и оригинальную трансформацию в стихах-песнях Б.Окуджавы и Ю.Кукина, А.Городницкого и Ю.Визбора, В.Высоцкого и Ю.Кима…

Предложенное И.А.Соколовой  системное теоретическое описание многоразличных истоков бардовской поэзии непременно нуждается в историко-литературном обосновании и уточнении, с опорой уже на личные художественные миры поэтов-бардов. Пока схожее масштабное исследование проведено в отношении творчества Б.Окуджавы – в диссертации Р.Ш.Абельской [31] , выводы которой могут иметь методологическое значение как для осмысления эстетики бардовской поэзии вообще, так и для исследования творчества конкретных авторов.

Рассматривая в  качестве истоков окуджавской поэтики  фольклорные и полуфольклорные  поэтико-музыкальные жанры (русская  песня, бытовой романс, городской фольклор, блатная песня, жанры обычного фольклора и др.), Выявляя поля взаимодействия фольклорной и литературной составляющих данной поэтики, грани меж высокой поэзией и её фольклорным, "площадным" переигрыванием, Р.Ш.Абельская определяет суть культурной роли Б.Окуджавы-поэта, смысл которой – в специфичной медиации: меж высокой поэзией и низовым фольклором, меж различными литературными и культурными эрами. Нам представляется, что схожая медиация, а также синтез разных жанровых прообразов (песенных, поэтических, фольклорных) могут быть осознаны как типологические константы искусства авторской песни в целом.

Не менее значимо, что в итоге многоплановых  наблюдений над образным миром, жанровой системой, стилистикой, метроритмическим уровнем поэзии Окуджавы автор работы устанавливает, что элементы "песенности", черты музыкальной поэтики находятся не лишь в стихах-песнях, но и в обыкновенной лирике Окуджавы, совсем не предназначавшейся для песенного выполнения. Этот глубоко аргументированный в работе вывод дает одно из оснований для разговора об эстетической общности текстов поэтов-бардов, которая не сводится только к факту песенного озвучивания поэтических произведений. Данный тезис подкрепляется также в исследовании Р.Ш.Абельской исследованием структуры стиха в песенной поэзии и суждением о том, что "специфика песенных стихов не может быть описана в рамках лишь силлабо-тонической теории стихосложения" [32] .

Актуальным и далеко не в полной мере осмысленным остается в работах об авторской песне  вопрос о её внутренней типологии и жанровой системе.

В ряде аналитических  выступлений самих поэтов-бардов, обращенных к постижению эстетики авторской  песни, создавались первые предпосылки  для внутренней жанрово-стилевой дифференциации данного поэтического явления. Ю.Визбор в заметке "Нераздельность музыки, текста и выполнения" (1967) выделил ключевые как проблемно-тематические, так и жанровые направления развития бардовской поэзии в творчестве конкретных авторов: "Творчество поэтов-певцов включает в себя воспоминания военных лет Булата Окуджавы, сатирические зарисовки Александра Галича, романтические песни-сказки Новеллы Матвеевой, опытные исповеди Юрия Кукина, песни-настроения Евгения Клячкина, гражданские песни Александра Дулова, антивоенные песни Владимира Высоцкого, лирику Ады Якушевой…" [33] . тут намечается важнейшее и для современного исследования авторской песни рассмотрение сложного, менявшегося во времени соотношения меж двумя её содержательными и стилевыми доминантами – лирико-романтичной, исповедально-элегической – и балладно-трагедийной, сатирической, основанной на разработанной персонажной сфере и драматургичной сюжетной динамике. Схожая дифференциация просматривается и в суждениях А.Городницкого о творчестве разных бардов: "В различие от лирических песенных монологов Б.Окуджавы, песни А.Галича, практически постоянно персонифицированные, имели острый драматургический театральный сюжет…" [34] .

Начальные пробы  научной типологии бардовской поэзии стали предприниматься уже в  первых работах, посвященных этому  материалу. Так, в монографии Ю.А.Андреева предлагается выделение "первого ряда" посреди поющих поэтов, в который включается основным образом творчество Б.Окуджавы, В.Высоцкого, А.Галича и отчасти неких остальных авторов – тех, "кто задал еще в 50-70-е годы эталонный уровень авторской песни" [35] . Целостной типологии явления тут пока не создается, но в качестве её предпосылки разграничиваются "лирическая ветвь" авторской песни, ассоциирующаяся до этого всего с песенной поэзией Б.Окуджавы; "парадокс публицистической песни", связанный с сатирическим творчеством А.Галича, а также особенное направление "женской лирики в авторской песне" (Н.Матвеева, А.Якушева, В.Равнина и др.).

большое значение для  построения типологии авторской  песни имеют критические очерки Л.А.Аннинского, объединенные позже в книге "Барды" [36] . Осуществляя в целом продуктивный синтез мемуарно-автобиографического и научно-литературоведческого частей, критик создает галерею портретов бардов различных поколений, творчество которых, более существенное в эстетическом плане, ярко воплощало магистральные тенденции как в авторской песне, так и в поэтическом развитии второй половины ХХ в. В целом. Пути к созданию типологии прокладываются тут до этого всего на базе разнообразного генезиса авторской песни: от "туристской", "костровой" песни (творчество Ю.Визбора, А.Городницкого); от традиций блатной песни (поэзия В.Высоцкого); от наследия городского романса (стихи-песни Б.Окуджавы). Очевидная недостаточность генетического критерия, не способного исчерпать обилия конкретной творческой особенности, отчасти восполняется в работе Л.А.Аннинского выявлением важнейших черт лирического "я", образных и стилевых доминант в стихах-песнях различных авторов. Так, в особенности значимы с данной точки зрения психологические и социально-исторические свойства лирических героев поэзии Ю.Визбора ("романтик послевоенного поколения, мальчик оттепельных лет" [37] ) и Ю.Кима ("заводной нрав человека, яростно докапывающегося до истины" [38] ); суждения о специфике романтики в песнях Н.Матвеевой, бросивших "вызов казенному коллективизму" [39] , о проблемно-тематических пластах творчества М.Анчарова ("послевоенная Россия во всей её скудости, щедрости, злобе, великодушии, дури, доверчивости" [40] ) и поэта-"историка" А.Городницкого…

Ряд важнейших задач в исследовании авторской песни, в том числе в сравнимо-типологическом и контекстуальном качествах, поставлен в работах Вл.И.Новикова "Авторская песня как литературный факт" и "По гамбургскому счету (Поющие поэты в контексте большой литературы)" [41] . тут выявлено различное соотношение литературной и музыкальной составляющих в творчестве различных авторов; выделены некие важнейшие жанровые формы бардовской поэзии (баллады, монологи, диалоги, песенные поэмы и др.); Предложена градация меж менявшимися поколениями поэтов; в первый раз в поле литературоведческого исследования введено несколько десятков имен авторов, творчество которых с точки зрения фактически художественной ценности пока еще никак не осмыслено. В типологическом плане выдвинута небезынтересная гипотеза о "ленинградской" и "столичной" школах бардовской поэзии, причем при рассмотрении творчества ленинградских бардов (А.Городницкий, Е.Клячкин, А.Дольский, Ю.Кукин) появляются меткие наблюдения над навеянными "культурной "аурой" Петербурга-Ленинграда" чертами общности в художническом мироощущении, образности их поэзии: со "серьезным стилем в песенном стихе… благородной сдержанностью чувств и чувством причастности к традиции" [42] . принципиально, что данные особенности песенной поэзии вписываются исследователем в широкий литературный контекст, соотносятся, в частности, с традициями "петербургско-ленинградской "письменной" шестидесятнической поэзии, с творчеством А.Кушнера, И.Бродского, В.Сосноры…" [43] . Вообще сформулированная Вл.И.Новиковым задачка преодоления искусственной "изоляции авторской песни об общего контекста современной поэзии" [44] , пока еще присутствующей в литературоведческом сознании, кажется нам одной из более значимых.

Малоизученным остается вопрос и о жанровой системе бардовской поэзии, складывавшейся на стыке литературной, песенной и фольклорной традиций. Почаще всего движение к построению жанровой типологии осуществлялось в рамках исследования творчества одного автора. Показательна, к примеру, монография Н.М.Рудник [45] , где на материале творчества В.Высоцкого подробно исследован жанр литературной баллады, прослежена его эволюция и намечена внутрижанровая типология. Проанализированы тут и циклические жанровые формы, с выделением таковых разновидностей, как "циклы-комедии", "циклы-катастрофы", а также циклы поэмообразной структуры.

значимый шаг в  осмыслении жанровой типологии авторской  песни был предпринят в работе Л.А.Левиной [46] , представляющей серию  более либо менее автономных очерков  о разных жанровых образованиях, ставших в том числе и результатом художественного переосмысления старых фольклорных жанров. Речь идет тут о балладе, песенной новеллистике, утопических и антиутопических тенденциях, о жанрах песни-письма, песни-репортажа, фельетона, исторической песни, песенной поэмы, цикла, о трансформации басенной, анекдотической и притчевой традиций. Новаторски поставлен вопрос о влиянии частей театрального и кинематографического искусств на жанровое мышление неких поэтов-бардов. При очевидной продуктивности предложенного типологического подхода изолированное рассмотрение разных жанров, недостаточное привлечение материала творчества конкретных бардов не разрешают в рамках данного исследования прояснить разные системные соотношения меж жанрами как в отдельных поэтических мирах, так и в авторской песне в целом. Нерешенной остается и задачка по установлению корреляции меж общей жанрово-стилевой типологией бардовской поэзии и иерархией жанров в творчестве одного поэта-певца. Литературоведению предстоит также исследование путей и факторов (как фактически эстетических, так и экстралитературных) эволюции жанрово-родовой системы песенной поэзии.

Прочной основой  типологии авторской песни обязан стать учет скопленного в литературоведческой  науке опыта исследования творчества отдельных бардов.

В 2001 г. В издательстве "Вагант-Москва" вышел справочник "Пятьдесят русских бардов" [47] , остающийся пока единственным энциклопедическим  источником по данной проблематике. В  издании предложены краткие очерки творческого пути ведущих поэтов-бардов, сопровождаемые библиографическими перечнями и дискографией. Само установление круга этих имен может быть отчасти дискуссионным, но факт схожей каталогизации дает широкий материал для дальнейших, уже фактически литературоведческих изысканий.