Автор работы: Пользователь скрыл имя, 28 Марта 2011 в 16:30, реферат
Актуальность данной темы заключается в том, что в любое время человеку необходимо отдыхать, причем неважно в какой форме – будет ли он просто созерцателем, или же примет самое непосредственное участие. В любую эпоху совместная радость, проведение торжеств в честь окончания какого-либо периода трудовой деятельности, подытоживание определенного вида работы, осмеивание как других людей, их пороков, так и самого себя, остается необходимой и неотъемлемой частью существования общества.
Введение …………………………………………………………………..3
1. Праздничная культура средневековья………………………………...4
2.Театр средневековья:
2.1 Литургическая и полулитургическая драма………………………...7
2.2 Миракль……………………………………………………………….8
2.3 Мистерия………………………………………………………………9
2.4 Моралите……………………………………………………………...11
2.5 Фарс…………………………………………………………………...13
3. Карнавалы эпохи Средневековья …………………………………….14 Заключение………………………………………………………………..17
Список используемой литературы………………………………………19
Санкт-Петербургский
государственный архитектурно-
Кафедра
истории
Дисциплина:
Культурология
Реферат
Праздничная культура
эпохи средневековья
И. В. Щипакина
Руководитель:
канд. ист. наук, доцент
Санкт-Петербург
2008
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение …………………………………………………………………..3
1. Праздничная
культура средневековья……………………
2.Театр средневековья:
2.1 Литургическая и полулитургическая драма………………………...7
2.2 Миракль……………………………………………………………
2.3 Мистерия…………………………………………………………
2.4 Моралите…………………………………………………………
2.5 Фарс………………………………………………………………….
3. Карнавалы эпохи
Средневековья …………………………………….14
Список используемой
литературы………………………………………19
ВВЕДЕНИЕ
Для гуманистов эпохи Возрождения и деятелей французского Просвещения понятие средневековья было синонимом одичания и грубого невежества, а средние века — временем религиозного фанатизма и культурного упадка. Напротив, историки так называемой «романтической» школы начала ХIХ в. называли средневековье «золотым веком» человечества, воспевали достоинства рыцарских времен и расцвет культурных и христианских традиций.1
Сама
по себе праздничная культура любой эпохи
отражает состояние общества в тот период,
его развитие, интересы. Через сатирические
выступления, гуляния отражались противоречия
между различными классами, народ пытался
выразить именно таким «безобидным» образом
свое противостояние правящему режиму,
бытовым проблемам. Но так как это все-таки
были праздники, то все представлялось
в юморной форме, в, основном, в переносном
смысле. Конечно, не всегда именно это
характеризовало торжества. Зачастую
народ действительно отдыхал, и в песнях,
танцах и другими способами отражал свою
жизнь.
Если провести аналогию с сегодняшним
днем, то изменилась только «официальная
часть» - даты, названия праздников, что
связано с изменением представлений человека
о себе самом, своих целях, интересах. Способы
выражения, проведения праздников почти
не изменились, лишь подкорректировались
с учетом времени. Причем праздничная
культура различных стран одной эпохи
как различается, так и имеет сходство.
Актуальность данной
темы заключается в том, что в любое время
человеку необходимо отдыхать, причем
неважно в какой форме – будет ли он просто
созерцателем, или же примет самое непосредственное
участие. В любую эпоху совместная радость,
проведение торжеств в честь окончания
какого-либо периода трудовой деятельности,
подытоживание определенного вида работы,
осмеивание как других людей, их пороков,
так и самого себя, остается необходимой
и неотъемлемой частью существования
общества. Проведение праздников в
различные эпохи, как уже было сказано,
имеют сходство. Многие современные праздники
уходят далеко корнями в далекие времена.
Например, такой элемент праздников как
торговля в виде разнообразных ярмарок,
рынков до сих пор имеет место быть и в
современном мире. Знакомство с праздничной
культурой одной из эпох и является целью
моего реферата.
1. ПРАЗДНИЧНАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНЕВЕКОВЬЯ
Средневековые городские праздники, с их яркими зрелищами, развлечениями, маскарадами восходили к языческим культам и обрядам. Так, новогодний римский языческий праздник календ, которому церковь противопоставила свой рождественский цикл, в Византии справлялся вплоть до XIII века.
Новогодним календам (1—5 января) предшествовали врумалии (с 24 ноября по 17 декабря), сопровождавшиеся карнавальными шествиями ряженых и плясками, которые первоначально имитировали различные действия при уборке урожая и изготовлении вина. Ряженые лихо плясали и распевали песни, в которых высмеивались вельможи, церковнослужители и судейские чиновники. С 17 по 23 декабря справлялись необузданно веселые сатурналии, с цирковыми представлениями, жертвоприношениями свиньи.2
Во время самих календ ряженые, уподобив колесницу сцене, созывали толпу зевак и осмеивали высшую власть. Но служители христианской церкви, враждебной духовной свободе народа, нещадно преследовали вольные игры порабощенных тружеников, объявляя эти игры «порождением дьявола». Церковникам удалось воспрепятствовать свободному развитию массового народно-праздничного творчества, особенно — его сатирическому началу. Не обогащаемое гражданскими идеями, это творчество было приглушено.
И все-таки отдельные виды увеселений продолжали жить, породив новый вид народного зрелища — представления гистрионов, которые внесли большой вклад в становление культуры Западной цивилизации.
Гистрионы частично использовали опыт римских мимов. Ранние языческие обряды, непосредственно связанные с материальным и духовным миром земледельца, были той главной живительной силой, которая дала толчок развитию театрализованных представлений гистрионов.
Народные забавники гистрионы существовали у всех народов Европы. В разных странах их называли по-разному: жонглерами, шпильманами, менестрелями и т. д. В России они назывались скоморохами.
Расцвет деятельности гистрионов в Западной Европе как массового и популярного искусства происходит с XI по XIII вв., т. е. падает на время возникновения средневековых городов. Гистрионы были ярчайшими выразителями мирского, жизнелюбивого духа в средневековом городе. В их веселых, дерзких песнях, в их пародийных сценках, затеях и маскарадных представлениях проявилось стихийное бунтарство народных масс. Особенно ярко это выразилось в деятельности вагантов.
Ваганты (derlei vagantes — лат. – «странствующие клирики») были либо недоучившимися семинаристами, либо озорными школярами, либо разжалованными священниками. Они выступали с озорными латинскими песнями, пародирующими церковные гимны. Так, вместо обращения к «Богу всемогущему» следовало обращение к «Бахусу всепьющему». Пародировалась даже молитва «Отче наш».3
В период раннего средневековья только что начавшая развиваться торговля находилась в тесной связи с богослужением. Словом «месса» первоначально обозначают, и обедню, и ярмарку, так как торговля соединялась с церковными празднествами и процессиями. В течение всего средневековья на этих площадях находились рынки, торговые ряды, ларьки и будки. Здесь устраивалась ярмарка.
Начиная с IX века, католическая церковь,
борясь с народными празднествами и обрядовыми
представлениями, в которых проявлялись
свободомыслие и бунтарство закрепощаемых
крестьян, была вынуждена искать наиболее
выразительные и доходчивые средства
в целях воздействия своих догматов на
верующих. Благодаря этому начинается
активный процесс театрализации мессы.
При этом многие фрагменты римско-католического
ритуала уже заключали в себе потенциальные
возможности для развития драматического
действия (освещения церкви, крестный
ход, ряд «пророческих» текстов и т. д.).
2. ТЕАТР СРЕДНЕВЕКОВЬЯ:
2.1 ЛИТУРГИЧЕСКАЯ И ПОЛУЛИТУРГИЧЕСКАЯ ДРАМА
Одной из форм театрального искусства раннего средневековья стала церковная драма. Борясь против остатков античного театра, против сельских игрищ, церковь стремилась использовать действенность театральной пропаганды в своих целях. Как я уже говорила, театрализуется месса, вырабатывается ритуал чтения в лицах эпизодов из легенд о жизни Христа, о его погребении и воскрешении. Из этих диалогов рождается ранняя литургическая драма. Существовало два цикла такой драмы – Рождественский, рассказывающий о рождении Христа, и Пасхальный, передающий историю его воскрешения.
В Рождественской литургической драме посредине храма ставили крест, потом его заворачивали в черную материю, что означало погребение тела господнего. В Пасхальной литургической драме разыгрывалась сцена трех Марий и ангела у гроба Христа (их изображали четверо священников). Ангел спрашивал: «Кого вы ищете в гробу, христианки?» – Марии хором отвечали: «Иисуса Назарянина, распятого, о небожитель!» И ангел говорил им: «Его здесь нет, он восстал, как предсказал раньше. Идите, возвестите, что он восстал из гроба!».4 После этого хор пел молитву, восславлявшую воскрешение Христа.
Устроители литургических представлений накопили постановочный опыт и стали искусно показывать народу вознесение Христа и другие евангельские чудеса. Приближаясь к жизни и используя постановочные эффекты, литургическая драма уже не привлекала, а отвлекала прихожан от службы. Развитие жанра таило в себе его самоуничтожение.
Не желая отказаться от услуг театра, и не будучи в силах совладать с ним, церковные власти выводят литургическую драму из-под сводов храмов на паперти. Нарождается полулитургическая драма (середина XII в.). И тут церковный театр, формально находясь во власти духовенства, попал под влияние городской толпы. Теперь она уже диктует ему свои вкусы, заставляет давать представления в дни ярмарок, а не церковных праздников; заставляет полностью перейти на родной, понятный толпе язык. Заботясь об успехе, церковники стали подбирать более житейские сюжеты, и материалом для полулитургической драмы становятся библейские сюжеты, подверженные бытовому толкованию. Библейские легенды подвергаются с течением времени поэтической обработке. Однако, несмотря на все это, церковная драма продолжала сохранять тесную связь с церковью. Драма ставилась на паперти, на церковные средства, ее репертуар составлялся духовными лицами.
Так, причудливо объединяя взаимоисключающие элементы, церковная драма существовала долгое время.
2.2 МИРАКЛЬ
Само название миракль происходит от латинского слова «чудо». И действительно, все конфликты, порой очень остро отражавшие жизненные противоречия, в этом жанре разрешались благодаря вмешательству божественных сил святого Николая, девы Марии и т. д. С течением времени эти пьесы, сохраняя религиозную морализацию, все острее показывали произвол феодалов, силу темных страстей, владевших знатными и богатыми людьми. В первом из известных нам мираклей – «Игра о святом Николае» – в центре внимания было чудо, совершенное святым для избавления христианина, попавшего в языческий плен, и лишь отзвуком шла история о крестовых походах.
Более поздний «Миракль о Роберте-дьяволе» давал уже общую картину кровавого века Столетней войны (1337—1453 г. г.) и страшный портрет бессердечного феодала. Само время – XIV в., полный войн, народных волнений и бесчеловечных расправ, – объясняет развитие такого противоречивого жанра, как миракль. С одной стороны, крестьянские массы брались за топоры, восставали, с другой – подчинялись тяжелой жизни. Отсюда и элементы критики, и религиозное чувство в мираклях.
Информация о работе Праздничная культура эпохи средневековья