Культура России в ХХ веке

    Идеологии неосталинизма противостояла и  «деревенская» проза        В. П. Астафьева, Б. А. Можаева. Особое место в культуре тех лет заняли книги и фильмы В. М. Шукшина.

    Еще одной специфической чертой культуры 1960—1970-х была «магнитофонная революция». Записи песен, а также сатирических выступлений, воспроизводимые в домашних условиях, практически не поддавались контролю и получили массовое распространение. Признанными лидерами были барды В. С. Высоцкий, Б. Ш. Окуджава,      А. А. Галич и др.

    В 1970—1980-е гг. среди писателей следует  выделить Ф. А. Искандера, поэтов И. А. Бродского, Н. М. Коржавина, А. А. Галича, режиссеров          А. А. Тарковского, Ю. П. Любимова, А. А. Германа, Т. Е. Абуладзе, С. Н. Параджанова, братьев Михалковых и др.

    Знаменательным  явлением было возвращение советскому человеку произведений авторов «русского Зарубежья»: философов Н. А. Бердяева и В. Д. Соловьева; писателей Д. С. Мережковского, М. А. Алданова, И. А. Бунина и В. Д. Набокова; поэтов Н. С. Гумилева и И. А. Бродского. Стали выходить многие работы лауреата Нобелевской премии по литературе      А. Солженицына, прежде всего «Архипелаг ГУЛАГ» и историческая эпопея «Красное колесо».

      Живопись. В 1947 г. была создана Академия художеств СССР, и уже в 1950-х гг. в области изобразительного искусства утвердилась жесткая учебно-производственная система. Будущий художник обязательно должен был пройти ряд этапов: художественную школу; училище или институт.

    Свое  обучение он заканчивал большой тематической картиной и затем становился членом Союза художников. Государство было главным заказчиком и покупателем его произведений. Главным стилем стал так называемый социалистический реализм (соцреализм), или соц-арт.

    В советской живописи конца 1950-х —  начала 60-х гг. утвердился «суровый стиль». Источником вдохновения стала жизнь простых людей, которую они передавали в возвышенно-поэтическом духе. Обобщенны и лаконичны изображения в картинах «Наши будни» (1960 г.) П. Ф. Никонова и «Плотогоны» (1961 г.) Н. А. Андронова.

    Некоторые мастера, в противоположность навязываемой соцреализмом тематике, обратились к иным жанрам: портрету, пейзажу, натюрморту.

    В кругах творческой интеллигенции. В кругах творческой интеллигенции — литераторов, художников, кинематографистов (позднее их назвали «шестидесятниками») — формировалась оппозиция официальному искусству.

    Уже в конце 1950-х гг. сложилась группа художников, увлеченных европейским и американским сюрреализмом. В полной мере они заявили о себе во 2-й половине 60-х и в 70-х гг. XX в. Каждый художник разрабатывал собственный, легко узнаваемый набор изображений-знаков.

    Владимир Борисович Янкилевский окончил художественную студию при Московском полиграфинституте. Его произведения — «Атмосфера Кафки» (1969 г.), серия гравюр «Мутации» (1970-е гг.) и другие — представляют собой ребусы, сложенные из азнообразных значков, которые вызывают ассоциации с таблицами, диаграммами, графиками. Позднее Янкилевский начал создавать трехмерные объекты.

    Илья  Иосифович Кабаков  выбрал для своих работ иной изобразительный «словарь»: картинки к детским книжкам, стенды, стенгазеты, плакаты.

    Лев Евгеньевич Кропивницкий и В. Н. Немухин использовали в своем творчестве приемы абстрактного экспрессионизма. Кроме того, Лев Кропивницкий иллюстрировал книги.

    Мастера разных поколений, до сих пор лишь мечтавшие о свободе самовыражения, теперь с увлечением предались экспериментам в духе современных западных художественных течений. Советские художники, работавшие вне рамок официального искусства, получили известность на Западе, так как их произведения приобретали в основном иностранцы. На выставке 1962 г. в московском Манеже Н. С. Хрущев подверг «нонконформистов» жесткой критике. После выставки «нонконформисты» ушли в подполье: они устраивали показы своих работ на частных квартирах, иногда в клубах и кафе.

    Следующим крупным выступлением «нонконформистов»  стала выставка на пустыре в московском районе Беляево (1974 г.). Городские власти в присутствии иностранных журналистов разогнали ее с помощью бульдозеров. Событие получило международную огласку, и спустя две недели, уже с разрешения властей, в Измайлове состоялась новая выставка на открытом воздухе. С тех пор на официальных выставках до середины 1980-х гг. допускалось большее разнообразие тем, традиций, манер исполнения. В 1970—80-х гг. среди «нонконформистов» все более популярными становились формы авангардного искусства, такие как акции, перформансы. Здесь художник представлял не какую-либо работу, а самого себя как носителя идеи.

    В 1980—90-х гг. русское искусство  развивалось параллельно западному. Возникли частные галереи (М. А. Гельмана, А. Салаховой и др.), поддерживающие «нетрадиционные» формы искусства.

      Архитектура и скульптура. В архитектуре происходили похожие процессы. Так, в 1950-х гг. руководство партии осудило «украшательство» и «излишнюю роскошь». Был взят курс на массовое строительство жилых домов. Эталонами стали аскетизм и простота. Господствующее положение среди архитектурных форм занял параллелепипед, среди стройматериалов — бетон (Кремлевский дворец съездов, театр на Таганке).

    А в 1970—80-е гг. стало популярным разнообразие форм, стилей, материалов. Появляются титановые и стеклянные конструкции, особенно полюбился архитекторам исторический стиль. 

5. Культура  России 1991—2003 гг.

    Культура  изучаемого периода характеризуется  следующими особенностями:

• большим разнообразием стилей, жанров и направлений;
• государство перестает диктовать каноны, стиль и сюжеты в искусстве;
• снимаются ограничения в науке и преподавании;
• в культуре рождаются новые мифы;
• культура теряет своего основного заказчика, и резко сокращается ее финансирование;
• на первый план выдвигается массовое искусство;
• в 1990-х гг. произошло возвращение ряда имен — россияне узнали о таких пластах культуры, как культура серебряного века (творчество поэтов О. Э. Мандельштама, А. А. Ахматовой, М. Н. Цветаевой, Н. С. Гумилева и др.).

    Образование и наука. В трудных условиях оказались наука и образование. Интересно, что главное место в государственной политике уделяется среднему образованию. Его регулирует закон об образовании, принятый в 1992 г. При этом качественно изменилось содержание образования: оно стало личностно ориентированным и соотносимым с мировыми стандартами.

    Средняя и высшая школа переживают трудности  из-за недостатка материальных средств, снижения уровня преподавания, нежелания властных структур и политических лидеров обеспечить нормальное финансирование. Сказалась и неготовность большинства образовательных учреждений действовать в условиях рыночной экономики, самим зарабатывать средства.

    Но  высшее образование сейчас имеет  большой спрос и активно развивается: открываются вузы, появляются новые перспективные специальности. Так, к середине 2001 г. в России существовало около 600 государственных и 250 негосударственных вузов. Характерной чертой становится платная — коммерческая — форма обучения.

    Что касается науки, то к рыночной экономике постсоветская наука приспосабливалась крайне плохо. Обычным явлением 1990-х гг. стала так называемая «утечка мозгов» за рубеж — многие ученые выбрали лучшие условия работы. Тем не менее, большое число ученых осталось в России, они работают и достигают хороших результатов при скромном финансировании. Приоритет в финансировании отдается ученым, работающим в области естественных наук (фундаментальных и прикладных отраслях). Большую роль играют фонды-спонсоры.

    Ученые-гуманитарии, получившие возможность свободного общения с зарубежными коллегами, сегодня не скованы прежним идеологическим единообразием. Они более объективно раскрывают историю Отечества, его культуру и вклад в развитие мировой цивилизации.

      Литература, кино, театр.  СМИ. Продолжает развиваться литература. Появляются новые имена: А. С. Петрушевская (новый стиль — «серым по серому»); В. Г. Сорокин (натурализм); В. О. Пелевин (модернизм); Б. Ш. Акунин (детективный жанр); российский читатель открывает для себя и перечитывает шедевры мировой литературы — произведения Г. Г. Маркеса, П. Коэльо и др.

    В конце 1990-х гг. начинает развиваться  отечественный кинематограф. Выгодно отличаются картины Н. С. Михалкова и                     С. В. Бодрова. Что касается актеров, то многие из них работают на телевидении, в театре. Театральное искусство пользуется сегодня большим спросом. Популярны постановки-мюзиклы. Всемирно известен театр О. Табакова «Табакерка». Постоянно открываются новые театры, проводятся художественные выставки, музыкальные фестивали. Развивается цирковое искусство.

    В ином положении находятся архивы и музеи, которые, для того чтобы  выжить, предоставляют платные услуги населению и юридическим лицам. Среди музеев особой популярностью пользуется Санкт-Петербургский музей восковых фигур. В целом отсутствие средств лишает библиотеки возможности увеличивать свои фонды, музеи — пополнять коллекции, издательства — выпускать серьезную литературу и т. д.

    Активно развивается российский шоу-бизнес, стараясь максимально приблизиться к американским и европейским стандартам.

    Настоящий бум в 1990-х гг. пережили СМИ —  появляется много новых газет, журналов, TV-каналов.

    Глобально изменяются способы трансляции культуры — появилась и стала массовой всемирная сеть — Интернет.

    Живопись, архитектура и скульптура. В непростых условиях сегодня находится российская живопись и скульптура. Официальным портретистом Президента РФ В. В. Путина Никасом Сафроновым выполнено большое количество портретов Президента, а также деятелей мировой культуры. Активно работает портретист А. М. Шилов («Танец с Амуром»). Широко известен в среде художников друг В. Высоцкого, проживающий в Америке, М. М. Шемякин (серия картин «Маскарад», сцен из жизни XVIII века).

    Популярностью во всем мире пользуются скульптурные работы и проекты Зураба Церетели, в том числе памятник Петру Великому.

    В области строительства наблюдается  подъем. Но на первый план выходит постройка жилых домов по индивидуальным проектам, а также многоквартирных жилых домов по дизайнерским нетиповым проектам. 
 
 
 
 
 
 

Заключение 

    В данное время тема семьи до конца  не изучена и полностью изучена  быть не может, так как взаимоотношения  в семье, проблемы, функции семьи  изменяются с изменением социальной обстановки  в стране, с изменением главных целей, стоящих перед обществом. Но главный вывод, с которым согласны социологи любого периода времени это то, что семья является основным фундаментальным институтом общества, придающим ему стабильность и способность восполнять население в каждом следующем поколении. Роль семьи не исчерпывается только воспроизводством населения, семья способствует развитию общества и его прогрессу.

    Создание  благополучной семейной обстановки для каждого человека общества способствует снижению негативных явлений в обществе, таких как наркомания, преступность, так как личностные качества человека формируются семьёй.

    Но  в данный период времени у молодых  людей наблюдаются огромные трудности  в создании и сохранении семьи. Так  тяжёлая социальная и экономическая  обстановка в стране тормозит рост семей и количество рождаемых детей. Большое значение в сохранении семьи имеет культурный уровень её членов.

    Перед  современной  отечественной  культурой  стоит  сложная  задача  - выработать свой стратегический курс на будущее  в  быстро  меняющемся  мире. Решение этой глобальной задачи  чрезвычайно  сложно,  так  как  упирается  в необходимость осознания глубинных противоречий, присущих нашей  культуре  на всем протяжении ее исторического развития.