Культура России в ХХ веке

    Русская историческая школа в начале XX в. завоевала мировое признание. Широкую известность в мире приобрели исследования            А. А. Шахматова по истории русского летописания, В. Ключевского (допетровский период русской истории). Достижения в исторической науке также связаны с именами: П. Н. Милюкова, Н. П. Павлова-Сильванского, А. С. Лаппо-Данилевского и др.

    Модернизация страны требовала и свежего притока сил в сферу естественнонаучных знаний. В России открывались новые технические институты. Учеными мирового уровня были физик П. Н. Лебедев, математики и механики Н. Е. Жуковский и С. А. Чаплыгин, химики                Н. Д. Зелинский и И. А. Каблуков. Москва и Петербург стали признанными научными столицами мира.

    В начале века все еще продолжалось географическое «открытие» России. Огромные неисследованные просторы побуждали ученых и путешественников совершать рискованные экспедиции. Широкую известность получили путешествия В. А. Обручева, Г. Я. Седова,                А. В. Колчака.

    В ряду известных ученых этого времени  стоит В. И. Вернадский (1863—1945) — энциклопедист, один из основателей геохимии, учения о биосфере, которое впоследствии легло в основу его идеи о ноосфере, или сфере планетарного разума. В 1903 г. была опубликована работа создателя теории ракетного движения К. Э. Циолковского (1875—1935). Существенное значение имели работы Н. Е. Жуковского (1847—1921) и И. И. Сикорского (1889—1972) в самолетостроении, И. П. Павлова, И. М. Сеченова и др.

    Литература. Театр. Кинематограф. Развитие литературы шло в русле традиций русской классической литературы XIX в., живым олицетворением которой был Л. Н. Толстой. Русская литература начала XX в. представлена именами А. П. Чехова, М. Горького, В. Г. Короленко, А. Н. Куприна, И. А. Бунина и т. д.

    Начало XX в. было расцветом русской поэзии. Рождались новые течения: акмеизм (А. А. Ахматова, Н. С. Гумилев), символизм (А. А. Блок, К. Д. Бальмонт, А. Белый, В. Я. Брюсов), футуризм (В. В. Хлебников,               В. В. Маяковский) и др.

    Этот  период характеризовался такими особенностями, как модернистское мышление творцов культуры, сильное влияние абстракционизма, меценатство.

    Большое значение в жизни российского  общества приобрела периодическая печать. Освобождение (1905 г.) печати от предварительной цензуры способствовало увеличению численности газет, росту их тиражей. Крупнейшие издательства выпускали дешевые издания. Каждое политическое течение имело свои органы печати.

    Насыщенной  была и театральная жизнь, где  лидирующие позиции занимали Большой (Москва) и Мариинский (Петербург) театры. В 1898 г. К. С. Станиславский и В. Н. Немирович-Данченко основали Московский художественный театр, на сцене которого ставились пьесы Чехова, Горького и др.

    В начале XX в. внимание музыкальной общественности было обращено к творчеству таких  талантливых русских композиторов, как      А. Н. Скрябин, Н. А. Римский-Корсаков, С. В. Рахманинов.

    Особой  популярностью среди различных  слоев городского населения пользовался появившийся на рубеже XIX—XX вв. кинематограф. В 1908 г. была выпущена первая русская игровая картина «Стенька Разин». К 1914 г. в стране было выпущено свыше 300 картин.

      Живопись. В изобразительном искусстве существовало реалистическое направление и авангардное направление. Одной из тенденций было обращение к поискам национальной самобытной красоты — работы М. В. Нестерова, Н. К. Рериха и др. Русский импрессионизм представлен работами В. А. Серова, И. Э. Грабаря, К. А. Коровина,                П. В. Кузнецова и др.

    В первые десятилетия XX в. художники объединялись для устроения совместных выставок: выставка «Бубновый валет» — П. П. Кончаловский, И. И. Машков, Р. Р. Фальк, А. В. Лентулов, Д. Д. Бурлюк и др.

    Заметную  роль в развитии русского искусства  сыграло художественное направление «Мир искусства», возникшее в конце XIX в. в Петербурге. В 1897—1898 гг. С. Дягилев организовал и провел в Москве три выставки и, обеспечив финансовую поддержку, создал в декабре     1899 г. журнал «Мир искусства», который и дал название направлению.

    «Мир  искусства» открыл для русской публики  финскую и скандинавскую живопись, английских художников. Как цельное литературно-художественное объединение «Мир искусства» просуществовал до 1904 г. Возобновление в 1910 г. группы уже не могло вернуть ее былой роли. Вокруг журнала объединились художники               А. Н. Бенуа, К. А. Сомов, Е. Е. Лансере, М. В. Добужинский, Л. С. Бакст. Важной особенностью был универсализм — они выступали как критики, искусствоведы, театральные режиссеры и декораторы, писатели.

    К. А. Коровина (1861—1939) часто называют «русским импрессионистом». Действительно, из всех русских художников рубежа XIX—XX вв. он наиболее полно усвоил некоторые принципы этого направления — радостное восприятие жизни, стремление к передаче мимолетных ощущений, тонкой игре света и цвета. Большое место в творчестве Коровина занимал пейзаж.

    Искусство В. А. Серова (1865—1911) трудно отнести к конкретному направлению. В его творчестве есть место и реализму, и импрессионизму. Больше всего Серов прославился как портретист, но был и превосходным пейзажистом. С 1899 г. Серов принимал участие в выставках объединения «Мир искусства». Под их влиянием Серов заинтересовался исторической темой (эпоха Петра I).

    Широко  известен великий русский художник М. А. Врубель (1856—1910). Своеобразие его живописной манеры заключалось в бесконечном дроблении формы на грани. М. А. Врубель является автором изразцовых каминов с русскими богатырями, скамей с русалками, скульптур («Садко», «Снегурочка», «Берендей» и др.).

    Уроженец  Саратова В. Э. Борисов-Мусатов (1870—1905) много работал на пленэре (на природе). В своих этюдах он пытался запечатлеть игру воздуха и цвета. В 1897 г. он написал этюд «Агава», через год появился «Автопортрет с сестрой». Его персонажи — не конкретные люди, автор сам придумал их и облачил в камзолы, белые парики, платья с кринолинами. В картинах открывается поэтический, идеализированный мир старых тихих «дворянских гнезд», далекий от всеобщего смятения современной переломной эпохи.

    Архитектура и скульптура. В архитектуре получил распространение новый стиль — модерн со свойственным ему стремлением подчеркнуть назначение жилых и общественных зданий. Он широко использовал фрески, мозаику, витражи, керамику, скульптуру, новые конструкции и материалы. Архитектор Ф. О. Шехтель (1859—1926) стал певцом стиля модерн, с его именем связан расцвет архитектуры этого стиля в России. За свою творческую жизнь он построил необычайно много: городские особняки и дачи, многоэтажные жилые дома, торговые и промышленные здания, банки, типографии и даже бани. Кроме того, мастер оформлял театральные спектакли, иллюстрировал книги, писал иконы, проектировал мебель, создавал церковную утварь.

    В 1-е десятилетие XX столетия, в период расцвета модерна, в архитектуре  начал возрождаться интерес к  классике. Многие мастера использовали элементы классического ордера и  декора. Так сложилось особое стилистическое направление — неоклассицизм.

    На  рубеже XIX—XX вв. сформировалось новое поколение скульпторов, которые противостояли реалистическому направлению. Теперь предпочтение отдавалось не тщательной детализации формы, а художественному обобщению. Изменилось даже отношение к поверхности скульптуры, на которой сохранялись следы пальцев или стеки мастера. Испытывая интерес к особенностям материала, они часто отдавали предпочтение дереву, природному камню, глине и даже пластилину.

    Особенно  выделяются здесь А. С. Голубкина (1864—1927) и                    С. Т. Коненков, которые стали всемирно известными скульпторами. 

    2.2. Русская культура 20—30-х гг. XX в. 

    Культурная  жизнь Советского Союза в 1920—30-е гг. противоречива: ликвидация неграмотности взрослого населения, приобщение к достижениям культуры, идеологический пресс, борьба с любыми проявлениями инакомыслия, гонения на религию, выдворение из страны выдающихся деятелей культуры и репрессии в отношении оставшихся.

    Продолжали  творить писатели и композиторы, начавшие творческую жизнь в революционные годы. В стране одновременно существовали различные направления в литературе и искусстве: от классического реализма до модернизма в его самых разнообразных проявлениях.

    Революция в октябре 1917 г. изменила направление развития русского искусства. В первой половине 20-х гг. художники еще продолжали эксперименты и поиски, однако художественная жизнь испытывала нарастающее идеологическое давление государства. Многие мастера были вынуждены уехать за границу, а оставшиеся подверглись травле в печати.

    С середины 1920-х гг. разнообразие творческих направлений стало постепенно исчезать. Деятельность писателей, артистов, композиторов, художников контролировалась политической властью. При оценке произведений литературы и искусства на первый план выдвигалась их партийная принадлежность. В 1930-х гг. в искусстве СССР утверждается «Большой стиль». Совершенно ненужными новому обществу оказались авангардистские изыски. Поэтому уже с начала 1930-х гг. наблюдаются первые признаки возврата к внешне традиционному в культуре.

    Государственная идеология выдвинула в качестве главного художественного метода социалистический реализм — академическое искусство, призванное воспитывать людей в духе коммунистической морали. В 1932 г. специальным правительственным указом были запрещены все независимые объединения и создана госсистема творческих союзов — Союз художников СССР, Союз архитекторов СССР и т. п.

    Образование и наука. Спорт. Теоретики русского марксизма в 1920-е года утвердили в идеологии штамп, согласно которому в этот период произошла «культурная революция». Перепись населения в 1920 г. выявила в стране 54 млн. неграмотных, поэтому задача ликвидации неграмотности являлась одной из основных. Были созданы тысячи школ по ликвидации неграмотности (ликбезы). Наряду с ликвидацией неграмотности решались и пропагандистские задачи закрепления большевистской идеологии. Увеличивается сеть рабочих клубов, изб-читален, библиотек. Новой формой подготовки кадров рабочих стали школы ФЗУ. Кадры также подготавливались в техникумах, спецшколах, на краткосрочных курсах.

    Серьезные изменения претерпела система высшего  и среднего специального образования в стране. В оды гражданской войны было сделано многое, чтобы вузы стали доступными трудящимся. Были отменены вступительные экзамены, в вузы принимались все желающие.

    В 1920-е гг. возникла особая форма высшего  образования — рабочие факультеты (рабфаки). Принимались меры по коренному изменению программ обучения в вузах и университетах, удалению из университетов нелояльных к власти профессоров и преподавателей. В 1921 г. в Москве был создан Институт красной профессуры (ИКП) для подготовки марксистских преподавателей высшей школы. К концу 30-х гг. во всех союзных республиках имелись высшие учебные заведения, а во всех их столицах — университеты. По количеству студентов, обучавшихся в вузах и техникумах, Советский Союз вышел на одно из первых мест в мире.

    Центром научной жизни была московская Академия наук, объединявшая в своих стенах лучших ученых. Советское правительство с целью развития науки, увеличения числа научных работников инициировало создание республиканских Академий наук, а также отраслевых академий. Была организована целая сеть конструкторских и проектных бюро, через которые идеи внедрялись в производство.

    Следует отметить, что государство в определенной степени поддерживало естественные и технические науки. Гуманитарные науки оказались в гораздо более трудном положении.

    В 1929 г. была основана Всесоюзная академия сельскохозяйственных наук им. В. И. Ленина. Видную роль в развитии мировой науки сыграли Институт генетики АН СССР, институт растениеводства (ВИР). Однако вскоре были репрессированы многие выдающиеся ученые, в их числе       Н. И. Вавилов, С. П. Королев и др. Надолго прервалось развитие перспективных научных направлений (генетики и др.).

    Был образован и Институт истории. В 30-е гг. XX в. развертывается преподавание истории в средней и высшей школе.

    Литература. Общественная мысль. Общественная жизнь. Кинематограф. Театр. В 1934 г. состоялся первый Всесоюзный съезд советских писателей. Спустя два года был создан Союз писателей СССР под руководством М. Горького, и соцреализм был провозглашен единственным официальным течением в советской литературе. Господство соцреализма в последующие годы изолировало советское искусство от достижений мировой культуры.

    Массово создавались различные группы и  объединения. Одна из влиятельных литературных групп «Серапионовы братья» (1921 г.) объединяла преимущественно прозаиков (К. А. Федин, В. В. Иванов, М. М. Зощенко,   В. А. Каверин). Литературная группа «Перевал» была создана при журнале «Красная новь» (М. Пришвин, В. Катаев). Члены группы выступали за сохранение преемственности традиций русской и мировой литературы. В 1924 г. возникла Российская ассоциация пролетарских писателей (РАПП). В другую литературную группу «Левый фронт искусств» (ЛЕФ; 1922 г.) входили поэты В. В. Маяковский, Н. Н. Асеев, С. М. Третьяков.