Контрольная рабоат по "Сценической речи"

     Министерство  образования Республики Беларусь

     УО  «Витебский государственный колледж  культуры и искусств» 
 
 
 
 
 
 

     КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

     По  предмету «Сценическая речь»

     Тема: 1. Особенности стихотворной формы произведения.

     2. Дать характеристику понятия  «лирический герой».

     3. Основные поэтические жанры 
 
 
 

                                                                           Выполнила учащаяся

                                                         гр. НС   -13 (1) З\О 
                                                                 Косенко Е.А.

                                                                                     Проверила  Котова М.Т. 
 
 
 

     Витебск – 2010 
 
 

     ПЛАН 

1.Особенности  стихотворной формы  произведения (выбранного) 

1. Значение  слов «Поэзия», «Стихотворная  форма»

 

2. Понятие «стихотворный текст»

1.3  Анализ стихотворного  текста

(на  материале стихотворения  А.С. Пушкина "Элегия") 

2.Характеристика  понятия «Лирический  герой» 

3.Основные  поэтические жанры 

Литература 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1.Особенности стихотворной формы произведения (выбранного) 

1. Значение  слов «Поэзия», «Стихотворная  форма»

 

     Поэзия (П.). искусство слова в собственном смысле (т. е. уже отграниченно от фольклора) возникает вначале как поэзия, в стихотворной форме. Стих является неотъемлемой формой основных жанров античности, средневековья и даже Возрождения и классицизма — эпические поэмы, трагедии, комедии и разных видов лирики. Стихотворная форма, вплоть до создания собственно художественной прозы в Новое время, была уникальным, незаменимым инструментом превращения слова в искусство. Необычная организация речи, присущая стиху, выявляла, удостоверяла, утверждала особую значимость и специфическую природу высказывания. Она как бы свидетельствовала, что данное высказывание — не просто сообщение или теоретическое суждение, а некое самобытное словесное «деяние». Гегель, рассматривая причины возникновения поэзии на примере знаменитой надписи-двустишия с извещением о павших при Фермопилах греках, замечает, что это двустишие само «... хочет проявиться как действие (poiein)...», а не просто сообщить о каком-то лежащем вне его действии (Соч., т. 14, М., 1958, с. 170). Двустишие, строго говоря, не информирует о факте, а создаёт художественный, поэтический факт, или шире — поэтический мир, в котором, например, могут говорить мёртвые: «Странник, во Спарту пришедши, о нас возвести ты народу, Что исполняя закон, здесь мы костьми полегли». И стихотворная форма сразу сигнализирует о «выведении» художественного мира из рамок обыденной достоверности, из рамок прозы (в исконном значении слова) — хотя, разумеется, обращение к стиху само по себе не является гарантией «художественности ».

       Необходимость стиха на ранних  ступенях развития искусства  слова диктовалась, в частности,  и тем, что оно изначально  существовало как звучащее, произносимое, исполнительское. Даже Гегель  ещё убеждён, что все художественные  словесные произведения должны  произноситься, петься, декламироваться.  Это неприменимо к современному  роману, который полноценно существует  и как читаемая «про себя»  книга; хотя в прозе слышимы  живые голоса автора и героев, но они слышимы «внутренним»  слухом читателя. П. же, стих, с  одной стороны, действительно  себя выявляет лишь в устном  бытии, а с другой стороны,  только стих может всесторонне  организовать звучащую материю  речи, придать ей ритмическую  закруглённость, законченность, завершённость,  которые в эстетике прошлого  нераздельно связывались с совершенством,  красотой. В словесности прошлых эпох стих и выступает как такое «заранее установленное ограничение», которое создаёт возвышенность и красоту слова.

     Становление художественной прозы действительно  начинается лишь в эпоху Возрождения, а осознание и утверждение  прозы как законной формы искусства  слова происходит даже позднее —  в 18 — начале 19 вв. В эпоху господства прозы причины, породившие П., уже  как бы теряют своё значение: искусство слова теперь и без стиха способно созидать подлинно художественный мир, а «эстетика завершённости», в сущности, чужда литературе нового времени. Художественная проза обнаружила способность создавать красоту слова, не уступающую красоте слова в П.

   Поэзия в эпоху прозы не отмирает (а временами, например в России начала 20 в., даже вновь выдвигается на авансцену); однако она претерпевает глубокие изменения. В ней резко ослабевают черты завершённости; отходят на второй план особенно строгие строфические конструкции — сонет, рондо, газель, танка и т.п., развиваются более свободные формы ритма — дольник, тактовик, акцентный стих и т.п., в стих внедряются разговорные интонации.

  В  новейшей поэзии раскрылись иные содержательные качества и возможности стихотворной формы. В поэзии 20 в. у А. Блока, Р. М. Рильке, П. Валери, Р. Фроста и др. со всей ясностью выступило то громадное усложнение художественного смысла, возможность которого всегда была заложена в природе стихотворной речи.

  Само движение слов в стихе, их взаимодействие и сопоставление в условиях ритма и рифм, отчётливое выявление звуковой стороны речи, даваемое стихотворной формой, взаимоотношения ритмического и синтаксического строения и т.п. — всё это таит в себе неисчерпаемые смысловые возможности, которых проза, в сущности, лишена. Многие прекрасные стихи, если их переложить прозой, окажутся почти ничего не значащими, ибо их смысл создаётся главным образом самим взаимодействием стихотворной формы со словами. Это взаимодействие создаёт сложнейшие и тончайшие оттенки и сдвиги художественного смысла, которые невозможно воплотить иным способом.

  Поэзия  в высшей степени способна воссоздавать живой поэтический голос и личную интонацию автора, которые опредмечиваются в самом построении стиха — в ритмическом движении и его «изгибах», рисунке фразовых ударений, словоразделов, пауз и пр. Вполне закономерно, что поэзия нового времени — прежде всего лирическая П. В далёком прошлом стих выступал как единая и единственная форма всех основных жанров искусства слова; но именно в лирике предельно выявляются особые смысловые возможности стихотворной формы.

     В современной лирике стих осуществляет двоякую задачу. В соответствии со своей извечной ролью он возносит некоторое сообщение о реальном жизненном опыте автора в сферу  искусства, т. е. превращает эмпирический факт в факт художественный; и вместе с тем именно стих позволяет воссоздать в лирической интонации непосредственную правду личного переживания, подлинный  и неповторимый человеческий голос  поэта. 
 
 
 
 

2.   Понятие «стихотворный  текст»

     Стихи — особая форма ритмичной речи. Стихотворный текст, в отличие от прозаического, делится не только на смысловые единицы — слова  и предложения, но и на ритмические  — стихотворные строки. И задача оформления стихов заключается прежде всего в том, чтобы облегчить читателю восприятие их ритмического строя.

     Графически  членение стихотворного текста на ритмические  единицы выражается в том, что  каждая стихотворная строка набирается отдельной строкой. В этом первая особенность оформления стихов.

     Ритмическая организация стихов может быть основана на различных принципах. Так, классическое русское стихосложение основано на силлабо-тоническом принципе: стихотворная строка делится на стопы — группы слогов, один из которых является ударным. В зависимости от количества слогов в стопе и от последовательности ударных и безударных слогов различают  стопы нескольких видов, например, ямб, хорей, дактиль и другие. Стихотворное произведение может быть написано как  равностопными, то есть с одинаковым количеством стоп во всех строках, так и неравностопными стихами. Различным может быть и строение стоп в строках.

     Для облегчения ритмичного чтения важно, чтобы  читатель мог сразу заметить перемену ритма, связанную с изменением количества или строения стоп в строке. Отсюда вторая особенность оформления стихов: наличие строк с различными по величине отступами (втяжками) от левого края набора.

     Если  все строки стихотворного произведения равностопны и состоят из стоп одинакового строения, то начала их располагают от одной вертикали . Если же в стихотворении встречаются строки двух размеров (то есть различные по числу стоп или по их строению), то широко применяется такое расположение строк, при котором они начинаются от двух вертикалей.

     Кажется естественным, что с отступом слева  должны начинаться строки с меньшим  числом стоп —они короче. Во многих случаях такое расположение строк действительно помогает читателю уловить ритмический строй стихов и к тому же позволяет зрительно уравновесить текст на левой и правой частях книжной полосы. Но бывает и так, что некоторые особенности стихотворного строя лучше выявляются, если с отступом расположены строки с большим числом стоп; таким способом, например, может быть подчеркнуто окончание строфы и полустрофы.

     Встречаются стихотворения, где есть строки трех, четырех, пяти размеров, причем чередуются они в различной последовательности. При этом некоторые строки с различным  количеством стоп могут оказаться  особенно тесно связанными между  собой рифмой или по смыслу. При  оформлении таких стихов, например басен, принцип различных по величине отступов для строк с различным  числом стоп требует корректива: наиболее тесно связанные между собой  соседние строки, если они даже неравностопны, лучше начинать от одной вертикали.

     В современной поэзии часто встречаются  стихи с внутристрочными паузами, где каждая строка делится на несколько тактов. Чтобы показать принадлежность этих тактов к одной стихотворной строке и вместе с тем их некоторую обособленность, обычно применяется способ, называемый связанной выключкой строк (или набором лесенкой). По этому способу начала (первые такты) всех стихотворных строк располагаются на одной вертикали. Каждый же следующий такт стиха дается в виде отдельной наборной строки, с отступом. Размер отступа каждый раз определяется окончанием предыдущего такта.

  Бывает и так, что для передачи особенностей ритмического и интонационного строя стихов поэт находит какую-то другую форму расположения строк и тактов, иной раз — еще и усиливая эту форму увеличением пробелов между некоторыми строками в строфе и необычной пунктуацией.

     Еще большей ритмической сложностью отличаются так называемые свободные  стихи с произвольным, неравным числом неударных слогов между ударными. При очень большом разнообразии размеров оформление свободных стихов по принципу различных отступов для строк с неодинаковым строением привело бы к такому сложному их расположению, которое воспринималось бы читателями как неупорядоченное. Поэтому при оформлении свободных стихов все строки обычно начинают от одной вертикали.

     Мы  привели лишь самые распространенные варианты оформления стихотворных текстов. Но ритмический строй стихов так  многообразен, что требует и других приемов. Например, быстрому темпу приводимых ниже стихов отвечает «скользящее» расположение строк.

 

     В авторской рукописи не всегда особенно усложненные формы расположения стихотворных строк оправданы ритмическим  строем стиха. Задача редактора в  таких случаях — помочь автору найти лучшую графическую форму  для его произведения.

     В стихах нежелательны переносы, так  как они нарушают ритм чтения, и  это учитывается при выборе формата. Но все же отдельные особенно длинные  строки приходится переносить. Чтобы  переносы возможно меньше мешали плавному чтению, стихотворную строку не делят  на полуслове, а переносят целые  слова. Кроме того, переносимую часть  строки помещают ближе к правому  краю набора, а не начинают ее от левого края, как в обычном прозаическом тексте. Таким расположением подчеркивается связь переносимой части с  основной строкой и ускоряется переход  глаз к окончанию стихотворной строки. При этом возможны два способа: первый — переносимые части строк  выключают к правому краю формата, так что их окончания находятся  на одной вертикали; второй — переносимые  части строк помещают в правой части полосы так, чтобы на одной  вертикали находились их начала . В первом случае связь между основной строкой и ее переносимой частью выражена сильнее.

     Стихотворное  произведение часто делится на строфы — группы строк, объединенных ритмически и по содержанию. Существуют два  основных способа разделения строф: первый — строфы отделяются пробелом, нормальная величина которого равна  кеглю строки; второй — все строки первой строфы (и всех последующих  нечетных) начинаются от одной вертикали, а второй строфы (и последующих  четных) — от другой.

     Первый  способ более четко разделяет  строфы и вместе с тем придает  странице книги спокойный вид. Он может быть использован для стихов любого типа. Второй же подходит только для стихотворных произведений, все  строки которых начинаются от одной  вертикали. Его применяют только при особенно экономичном оформлении.

     В XVIII—XIX вв. для разделения строф (в  равностопных стихах) было принято начинать первую строку каждой строфы с абзацного отступа. При переизданиях произведений поэтов того времени часто повторяют этот прием. Мы считаем это неправильным, так как отступ в стихах служит сигналом перемены ритма. Отметим, что в рукописях поэтов той поры, например Пушкина, Лермонтова, Тютчева, строфы обычно начинаются без абзацного отступа.