Автор работы: Пользователь скрыл имя, 03 Апреля 2011 в 23:33, курсовая работа
Йохан Хейзинга – выдающийся голландский историк и культуролог. Он оставил современному поколению богатое наследие и совершенно новую концепцию в культурологии. Выбор темы данной курсовой работы обусловлен тем, что Й. Хейзинга не похож на других исследователей мировой культуры, его оригинальная концепция внесла большой вклад в изучение истории мировой культуры.
Много шло споров о том, к какому направлению западной исторической мысли отнести Хейзингу. Его причисляли и к приверженцам «индивидуализирующей» истории, неогегельянцы и неокантианцы расценивали его как приверженца «антиисторизма».
Выше говорилось о критике методологии Й.Хейзинги. Так, например, Д. Кантимори в серии критико-биографических очерков «Историки и история», отдавая должное выдающемуся медиевисту, отмечает, что у Хейзинги никогда не было четких «работающих» историографических идей, во всяком случае в том, что касается политической и экономической истории. Видный неогегельянец К. Моранди, со своей стороны, замечает: «Хейзинге - историку, щедро и, если так можно выразиться, элегантно наделенному вкусом, тонкостью, культурой, - всегда не хватало солидной методологической базы».3
Хейзингу действительно многое сближает с индвидуализирующей историографией, прежде всего с немецкой баденской школой. В борьбе между социологией и историей, интересы Хейзинги принадлежали безоговорочно истории.
Что касается изображения ученым временных пластов – кризисных эпох (зрелых и уже готовящихся к увяданию), то можно проследить некоторое сходство с традицией идеалистического историзма, тенденцию к конкретике, исторической эмпирии, которые исключают вопрос об общем. Но «Осень Средневековья» - работа, наполненная интересом к живой истории, к исследованию культурной эпохи как целого, к анализу форм жизни и мышления. Хейзинга рассматривает позднесредневековую культуру в ее синкретизме: это картина исторических форм мышления, стиля жизни и этикета, лишенная индивидуализации. Крупные черты эпохи предстают в кропотливом анализе культуры повседневности. Хейзинга, прежде всего, обращает внимание на нравы, политические и экономические установки, не на искусство. Все это делается для того, чтобы читатель не стал жертвой «оптического обмана», обращая внимание лишь на сохранившиеся шедевры того времени.
Во всех сторонах средневековой жизни, по мере анализа их автором, прослеживается глубокая противоречивость (между характером людей и социально-политическим регламентом жизни, между идеалами и реальностью). Нефункциональность социально-политической жизни сочетается с консерватизмом духовных представлений общества. При всем этом общество движется к гибели, причина которой кризис, истощение духовного потенциала общества.
В центре внимания историка не только политические акции, но и коллективное общество, его соотнесенность со шкалой ценностей, им же принятой. Как пишет Тавризян: «При этом Хейзинга никогда не был сторонником «психологизирующей» истории: проблемы общественного сознания рассматриваются им в рамках обобщенной задачи типологизации исторической культуры».4
Обратимся подробнее к книге «Осень Средневековья». Основное содержание книги заключается в попытке увидеть в 14-15 вв. не возвещение Ренессанса, но завершение Средневековья; попытка увидеть средневековую культуру в последней ее жизненной фазе. При этом для Й.Хёйзинги культура не совокупность высших достижений, идей или произведений искусства, но прежде всего «тип жизни», «повседневность», мир общепринятых представлений, образов, чувств - того, что принято теперь называть ментальностью. Отправной точкой этой работы была потребность лучше понять искусство братьев Ван Эйков и их последователей, потребность постигнуть их творчество во взаимосвязи со всей жизнью эпохи. Как писал сам Хейзинга: «Формы, в жизни, в мышление – вот, что я пытаюсь здесь описывать. Приближение к истинному содержанию, заключенному в этих формах, - станет ли и это когда-либо делом исторического исследования?»5
«Осень Средневековья» Йохана Хейзинги стала базисом, на котором впоследствии выстроились такие работы, как «Homo Ludens» и «В тени завтрашнего дня». Она пригодна для широкого круга читателей, читается скорее, как исторический роман, нежели научный труд. Именно здесь перед нами предстает известная парадоксальность ученого, его нетипичное видение истории.
В работе Хейзинга не просто повествует историю культуры Средневековья, но и саморазвивается внутри этой работы, как автор. Возникают две картины мира, которые вступают в диалог между собой. Во всем этом можно усмотреть герменевтический подход к исследованию. Хейзингу часто критиковали историки в недостатке методологии. Но его безмятежность и переживание истории внутри текста, само по себе создает своеобразную методологию.
«Осень Средневековья» посвящена эпохе, жизнь которой проходила на фоне непрекращающегося призыва «помни о смерти». Хейзинга исследовал формы жизненного уклада и формы мышления в XIV-XV вв. во Франции и в Нидерландах, собственно в Бургурдии, государстве, объединявшем часть территорий современной Франции, Бельгии и Нидерландов.
В интерпретации культуры Хейзинга опирается на историографическую традицию, наиболее ярко представленную швейцарским историком Я.Буркхартом (1818-1897), смотревшим на историю с позиций «старомодного гуманизма», ренессансных представлений о человеке, высокой игры со всеми ценностями культуры, бесконечно «переливающимися» одна в другую, не зная ограничений времени и пространства.6Однако не одна только традиция определяет научные, творческие устремления голландского медиевиста. Он воспринимает мощные импульсы новых исканий, характерных для гуманитарных наук, и в особенности для истории, в первые десятилетия XX века. В то время уже ощущалась мощная потребность показать историю не традиционно, не заключенной в искусственный причинно-следственный универсум, но почувствовать подлинный жизненный вкус и выявить культурные ее облики.
Вместе
с тем находящийся «на
2.2
Анализ форм культурной
и повседневной
жизни Средневековой
Европы XIV-XV вв.
В работе Хейзинги Средневековье представляется в контрасте форм. Все стороны жизни выставлялись напоказ кичливо и грубо. Картина средневековых городов возникает как на экране. Повседневная жизнь возбуждала и разжигала страсти, проявлявшиеся то в неожиданных взрывах грубой необузданности, то в порывах душевной отзывчивости, в переменчивой атмосфере которых протекала жизнь средневекового города. Все события обставлялись живописной символикой, музыкой, плясками, церемониями. Это относилось и к народным праздникам, и религиозным мистериям, и великолепию королевских процессий7.
«Необходимо вдуматься в эту душевную восприимчивость, в эту впечатлительность и изменчивость, в эту вспыльчивость и внутреннюю готовность к слезам – свидетельство душевного перелома, чтобы понять, какими красками и какой остротой отличалась жизнь этого времени»8, - так начинает Хейзинга главу «Яркость и острота жизни».
«Осень Средневековья» насыщена историческими фактами, событиями, именами, географическими названиями, делающими повествование обоснованным и реальным. И есть еще одна особенность – это книга о родной культуре Хейзинги: Бургундии XV в., Фландрии, Нидерландских графствах. Это своеобразная культурная археология, извлекающая из-под древних пластов и наслоений «обломки» прежней жизни, чтобы сделать ее понятной для современников, когда далекое прошлое становится близким, чужое – своим, безразличное – дорогим, объединяясь в единый ствол культуры.
Средневековое общество и все его церемониалы отражали строгую иерархию сословий, которая по смыслу и значению воспринималась как «богоустановленная действительность». Социальная структура общества была стабильна, закреплена профессиональными занятиями, положением в системе господства и подчинения, наследовалась от поколения к поколению, имела четкие нормы и предписания в одежде и поведении.
Духовенство, аристократия и третье сословие составляли незыблемую основу общества. Аристократии надлежало осуществлять высшие задачи управления, заботу о благе; духовенству – вершить дело веры; бюргерам – возделывать землю, заниматься ремеслом и торговлей. Однако третье сословие еще только набирало силу, поэтому ему и не отводится значительного места в культуре.9
Все
стилизованные формы
Общественным мнением Средневековья владеет «рыцарская идея». С ней связывают предназначение аристократии, добродетели и героические подвиги, романтическую любовь к Прекрасной Даме, далекие походы и турниры, доспехи и воинские доблести, риск для жизни, верность и самоотверженность. Дак что же такое рыцарский идеал? В первую очередь это жизнь, полная подвигов, воинской доблести. Идеал заключал в себе атмосферу риска для жизни, верности, самоотверженности, «сочувствие при виде доблести своего боевого товарища». Хёйзинга говорит, что именно это примитивное, аскетическое переживание составляет основу рыцарского идеала. Но идеал играл также и роль маски, за которой скрывался мир корыстолюбия и насилия. И все же к этому идеалу стремились, ещё с детства ребенка учили держать в руках меч, защищать слабых и обездоленных, совершать подвиги во имя любви. Главное не запятнать свою честь, так чтобы потом вход в высшее общество был открыт потомкам. Большая связь с религией ещё серьезнее окутывала рыцарскую жизнь. Отбить Гроб Господень у турок - это уже не только дело чести, но и дело веры. Смерть для рыцаря это дело обычное, они были готовы умереть в любой момент, но умереть с чистой совестью и чувством совершенного долга. Легенды о великих героях древности помогали устояться идеалу. «Рыцарство не было бы жизненным идеалом в течение целых столетий, если бы оно не обладало необходимыми для общественного развития высокими ценностями, если бы в нем не было нужды в социальном, этическом и эстетическом смысле»10. Чем больше культурный идеал стремился к так называемой добродетели, тем больше явным становится разграничение между формальной стороной жизненного уклада и реальной действительностью. Хейзинга пишет, что обновляющаяся культура стремится к тому, чтобы прежние формы были избавлены от непомерно высоких помыслов. Рыцаря сменяет французский дворянин, дворянин сменяется джентльменом и т.д. В следующих стадиях рыцарский идеал избавляется от шелухи и фальши.
Но есть еще одна черта, необычайно важная для понимания рыцарства как стиля жизни. Это – романтическая Любовь.
Для того, чтобы стать культурой эротика должна была обрести форму. Форму она могла обрести только в романтике. «В этом же проявляется грандиозное устремление культуры: влечение к прекрасной жизни, потребность видеть жизнь более прекрасной, чем это возможно в действительности,- и тем самым насильно придавать любви формы фантастического желания, на сей раз переступая черту, отделяющую человека от животного. Но и здесь есть свой жизненный идеал: идеал безнравственности»11. Эпиталамический жанр питал культуру. Его тема-это удовлетворение само по себе, то есть прямая эротика. Этот жанр можно также рассматривать как форму жизненного уклада, которая обещает приближение счастья и удовлетворение желаний, то есть непрямая эротика. Вот здесь то, на фоне непрямой эротики, и создается «Библия» Средневековья, его легенда, учение- это «Роман о розе». Роман, который обсуждали ученые мужи, люди того времени. В нем прославляется флирт, прославляется благородная и рыцарская любовь, в тоже время девственность предается анафеме., сексуальному мотиву отводится центральное место. Роман писался несколькими авторами, поэтому наполнен некоторыми противоречиями. Он пишется в форме сновидения, и главную роль в нем играют чувства. Но все же его огромное значение в культуре Средневековья просто неоценимо. « Роман о розе» поставил в рамки эротику и стилизовал любовь.
В противовес Любви, воплощающей жизненную силу, в Средневековой культуре возникает образ Смерти. Он навязывается человеку на протяжении всей его жизни. Было два способа воздействия на массы: это гравюра и проповедь. Три темы жалобы о конце всего земного великолепия: во-первых, где все те, кто ранее наполнял мир великолепием, мотив картины тления, мотив Пляски Смерти. Обратим внимание на мотив Пляски смерти. Смерть была запечатлена в искусстве в нескольких вариантах: в виде всадника, скелета или эринии. В 14 веке появляется слово «macabre», которое означало имя собственное, но потом соединилось со словом «танец». Так вот макабрическое изображение смерти мы часто встречаем в искусстве Средневековья. Это было немалой культурной идеей. Перед лицом смерти все равны. Здесь звучит не только предостерегающий мотив, но и мотив социальный. В изображении самой знаменитой Пляски смерти на кладбище Невинноубиенных младенцев в Париже присутствуют все слои общества, и даже женщины, которых первоначально не было. Сама смерть представляется в образе главного танцора, отсутствует лишь момент самого смертного часа. Людям надлежало лишь размышлять об этом.