Специфика пространственного восприятия архитектурных форм

Ритм может быть простым  или сложным. Простой ритм основан на повторении одной и той же формы, сложный — на повторении групп форм. Композиционный ритм складывается минимум из трех элементов, ритмический ряд — из четырех и более. Так, ритмическое повторение колонн в аркаде или на фасаде здания создает необходимый композиционный ритм. Окна, расположенные на стенах зданий в определенном ритме, могут сильно воздействовать на образ постройки. Если вспомнить французскую архитектуру — к примеру, знаменитое здание Лувра, — то мы увидим, что оконные проемы уменьшаются постепенно по своей высоте в разных этажах здания, начиная с первого, что придает более величественный вид четырехэтажному зданию.

Ритм сильно воздействует на эмоции. Неумелое применение ритмических  структур в интерьере приводит к  утомлению восприятия. Чтобы снять ощущение монотонности, используется прием остановки ритма, нарушения непрерывной последовательности его ряда. Это может быть сгущение элементов ряда на углах или применение активного по форме и размерам объема, разрывающего чередование элементов. В том же здании Лувра ритм одинаковых оконных проемов сбивается расположенными вставками с пилястрами и декором. Ритм может придать сооружению статичность или динамику.

Человек воспринимает окружающие его предметы через их соотношения. Сравнивая размеры частей предмета, тональности цвета, можно выявить виды связи между элементами композиции. Простейший вид — тождество, или равенство. При ярко выраженном сходстве мы можем говорить о нюансе, а при преобладании различий — о контрасте. Однако выраженность этих видов зависит от условий их восприятия, которые иногда приводят к возникновению оптических иллюзий. Так, кажутся неравными вертикальная линия и абсолютно такая же по длине, но перпендикулярная ей горизонтальная, так как вертикаль всегда кажется намного длиннее горизонтали. Геометрическая фигура, вписанная в фигуру более крупную, кажется заметно меньше, чем фигура, равная ей по размерам, но соседствующая с более мелкими.

Прием создания иллюзии  можно использовать с определенной целью, например для придания монументальности помещению или объему. Большое пространство кажется еще обширнее, если раскрывается сразу после маленького. Величественность маленькому помещению придают мелкие детали и членения, создающие ритмические повторения.

И наконец, важным моментом в восприятии формы и пространства интерьера служат ядро и главные оси композиции.

Композиционное ядро — одно или несколько помещений, где протекает основной функциональный процесс, ради которого создано данное сооружение. Композиционные оси —  направления, по которым организуется движение к центру, композиционному ядру. Там, где у сооружения есть сильно выраженные пространственные оси, человек чувствует побуждение двигаться вдоль них. Ярким примером тому служат переходы на станциях метрополитена, побуждающие людской поток двигаться в нужном направлении.

Задачей архитектора  является организация такого пространства, в котором четкое восприятие содержания и структуры сооружения будет  соответствовать исходному замыслу. Войдя через главный вход, человек  движется внутри пространства по направлению к тому помещению или группе помещений, которые представляют ядро композиции. В связи с этим архитектурная композиция должна быть построена так, чтобы при движении по направлению композиционных осей раскрывалось содержание и постепенно нарастало эмоциональное воздействие на человека. Кульминационным моментом восприятия будет центр композиции сооружения.

Если мы имеем довольно просторную квартиру или дом, то главной  задачей при проектировании этого  пространства будет деление на зоны с использованием прихожей как вспомогательного помещения, подводящего к главному — гостиной. Прихожая должна подготовить человека к восприятию композиционного ядра квартиры, дать четкое направление движения, не вызывая желания задержаться в ней. При грамотной планировке и оформлении гостевой зоны возникает ощущение достигнутой цели, покоя и завершенности.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 

1. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. – М.: Проспект, 2004. – 572 с.
2. Барабанов А.А. Семиотические основы художественного языка архитектуры // Человек и город: пространство, формы, смысл. – Екатеринбург: Архитектон, 2007. – 260 с.
3. Беляева Е.Л. Архитектурно-пространственная среда города как объект зрительного восприятия. – М.: Стройиздат, 2007.– 127 с.
4. Грановская Б. Восприятие и признаки формы. – М.: Знание, 2001. – 205 с.
5. Ефимов А. В. Формообразующее действие в архитектуре. – М.: Занание, 2004. – 168 с.
6. Короев Ю. , Федоров М. Архитектура и особенности зрительного восприятия / Ю. Короев, М. Федоров. – М., 1954. – 136 с.
7. Кудин П.А. Психология восприятия и искусство плаката. – М.: Высшее образование, 2005. – 208 с.
8. Ладовский Н. Городская среда и драматургия архитектурной композиции. – М.: Речь, 2005. – 325 с.
9. Полная энциклопедия символов / сост. В.М.Рошаль.– М.: АСТ; СПб.: Сова, 2006. – 515 с.
10. Раппапорт А. Г. К пониманию архитектурной формы. – М.: Проспект, 2003. – 463 с.
11. Раппапорт А., Сомов Г. Форма в архитектуре. Проблемы теории и методологии.  - М.: Стройиздат, 2004. – 436 с.
12. Саймондс Д. О. Ландшафт и архитектура. – М.: Стройиздат, 2005. – 193 с.
13. Серов Н.В. Цвет культуры: психология, культурология, физиология. – СПб.: Речь, 2004. – 627 с.
14. Фрилинг Г. Человек – цвет – пространство. – М.: АРТ-Пресс, 2003.– 341 с.
15. Чертов Л.Ф. Уровни семиотизация пространства и визуальные коды // Человек и город: пространство, формы, смысл /. – Екатеринбург: Архитектон, 2007. – 260 с.