Занятие как основная форма обучения детей на изодеятельности

В детском саду используются круглые кисти: для детей младших и средних групп - одного, лучше всего среднего размера, с 10-го по 14-й номер; для детей подготовительной группы - двух размеров: маленькие (со 2-го по 6-й номер) и большие (с 12-го по 16-й номер).

Для закрашивания больших  плоскостей (земля, трава, небо и т.п.) можно использовать флейц (кисть с плоским ворсом в отличие от обычной круглой кисти).

Щетинную кисть  можно использовать для изображения листвы деревьев и кустов, травы, веток ели, сосны, гик как, расщепляясь при рисовании, она (если не набирать на нее много краски) дает пучок расходящихся линий. А при рисовании тычком (кисть вертикально опускается на бумагу) можно получить пятно с просветом - листва, россыпи цветов и т.п.

Большое внимание работе кистью издавна уделялось в декоративном рисовании, где повторность элементов  дает возможность отрабатывать приемы и качество рисования краской. В  свое время Е.А. Флерина указывала  на декоративное рисование как на один из путей отработки техники. После выполнения ряда декоративных работ движения детей становились смелее. Е.И. Васильева, Е.Г. Ковальская, разрабатывая каждая свою систему декоративного рисования, также указывали, что наряду с воспитанием ряда ценных художественных качеств декоративное рисование способствует формированию разнообразных приемов работы кистью (прикладывание кисти к бумаге плашмя, всем ворсом, рисование всей кистью широких полос и концом - тонких линий, точек, завитков и т.д.). Это очень важно. Однако следует подходить к вопросу формирования техники рисования в более широком плане, чтобы овладение техническими навыками и умениями позволяло ребенку изображать окружающий мир во всем его многообразии.

Иногда высказывается  мнение, что в детском саду должно преобладать рисование краской, так как это более легкий для детей материал, ярче и красочнее карандаша, и рисунки, выполненные краской, больше радуют детей. Основываясь на этом, некоторые воспитатели почти не проводят рисование карандашами.

Нам такая точка  зрения представляется неверной.

Конечно, яркое красочное  пятно, сочная широкая линия, получающаяся от работы мягкой кистью, вызывает большую эмоциональную отзывчивость у ребенка; приемы рисования краской усваиваются детьми легче. Но, несмотря на определенные преимущества краски, задача обучения технике рисования карандашом не может быть снята. Учитывая последующую графическую деятельность ребенка в школе — рисование, письмо, черчение, необходимо уделить внимание отработке карандашной техники.

Овладение карандашной  техникой рисования мы считаем необходимым и потому, что контурный линейный рисунок — основа изображения.

Художники отмечают, что линия в рисунке едва ли не самый главный элемент изображения. Линия передает контур предмета; она  призвана определять границы формы. Не умея нарисовать линию, ребенок не сможет овладеть всей контурной частью рисунка, а значит, не сможет и правильно передать форму предмета. Сходство же изображения с реальным предметом достигается в основном при правильной передаче его формы.

Твердость карандаша  позволяет отчетливее, чем при  рисовании кистью, почувствовать сопротивление материала в процессе рисовального движения, яснее ощутить характер движения, его направленность. Это особенно важно для отработки формообразующих движений. Отчетливое восприятие движений способствует образованию более точного представления, на основе которого происходит коррекция движений исполнительных.

Наиболее распространенными, используемыми для рисования в детском саду являются наборы цветных карандашей. Количество карандашей в наборе может быть различным: 6, 12, 24 и более. В разных возрастных группах следует давать детям разные наборы.

В первой младшей группе дети получают вначале по любому карандашу какого-нибудь яркого цвета, затем —

карандаши двух цветов, а потом — весь набор карандашей

в 6 цветов. Детям  второй младшей группы и в начале года детям 1 младшей группы дается, как правило, коробка карандашей

в 6 цветов. К концу  года на занятиях по рисованию в 1 младшей группе нужно пользоваться наборами карандашей из 12 цветов. А  старшей и подготовительной группам для рисования следует готовить коробки карандашей в  24 цвета.

Карандаши должны быть всегда хорошо отточены (об этом необходимо заботиться накануне занятия). Уже со средней группы надо привлекать детей к проверке карандашей. Дети могут выложить из коробок сломанные карандаши, чтобы воспитатель их заточил. А детей старшей группы (к концу года) и детей подготовительной группы следует учить затачивать карандаши самостоятельно, пользуясь безопасной точилкой. Кроме наборов, к занятию следует приготовить отточенными несколько карандашей разного цвета для замены. При этом в запасе надо иметь больше карандашей того цвета, который будет использоваться чаще (при рисовании цветущего луга или сенокоса больше требуется карандашей зеленого цвета разных оттенков). Но, конечно, это можно предусмотреть не всегда (например, в рисовании по замыслу).

Дли рисования используется и простой графитный карандаш. Давать его детям на занятии нужно со старшей группы.

Следует приучать детей, попользовавшись карандашом, класть его в коробку и после этого выбирать другой — нужного цвета. Иногда дети перекладывают использованный  карандаш в левую руку, а правой берут другой. Постепенно в левой руке оказывается несколько карандашей. Они мешают рисовать: дети не могут левой рукой придерживать лист бумаги, он вертится, и рисунок получается неаккуратным. Бывает, что дети кладут использованные карандаши на стол, рядом с коробкой. Карандаши раскатываются, падают, ломаются, дети начинают их поднимать, отвлекаются сами, мешают заниматься другим.

Иногда дети, желая  получить более яркий цвет, смачивают карандаш, беря его в рот. Разрешать этого не следует и по гигиеническим соображениям, и потому, что после смачивания карандаш дает более бледный цвет, рисунок получается неровным. Нужно учить детей закрашивать рисунки, равномерно нажимая на карандаш, и чуть сильнее пройтись дважды по тому месту, которое должно быть ярче. Уже со второй младшей группы следует учить детей закрашивать изображение, проводя штрихи в одном каком-либо направлении: сверху вниз, слева направо или по косой, не отрывая карандаш от бумаги. Начиная со старшей группы, следует добиваться, чтобы рисунки закрашивались ровно, без просветов и темных пятен. С этой целью нужно учить регулировать скорость движения: закрашивать более быстрыми движениями середину изображения, ,а потом медленно, осторожно у линии контура.

Необходимо учить  детей использовать разнообразные  карандашные штрихи при рисовании  и закрашивании изображений в  зависимости от изобразительной  задачи. Постепенно дети научаются  регулировать размах движения руки при закрашивании в зависимости от величины изображений (рис. 2).

Рис.2. Регулирование размаха руки при рисовании карандашом и красками

В ряде случаев закраска рисунка может быть не сплошной, а штриховой. Так, например, чтобы передать оперение птицы, совсем не обязательно покрывать цветом всю форму — гораздо выразительнее изобразить оперение отрывистыми штрихами. В тех случаях, когда рисунок выполняется в цвете, эти штрихи- перья будут цветными, а в тоновом рисунке они могут быть черными, серыми. Так же не сплошь, а штрихами можно покрыть тело рыбки, чтобы создать впечатление чешуйчатости, штрихи и линии могут быть разной конфигурации (рис. 3).

Рис.3. Передача штрихом различных видов оперения птиц и чешуи рыб

В подготовительной группе нужно показать детям прием закрашивания изображений по форме (рис. 4).

Рис.4. Закрашивание в соответствии с формой

Для достижения большей  выразительности дети должны уметь использовать штрих разного характера. Например, травка может быть передана короткими, вертикально расположенными штрихами. Если она занимает широкое поле, то штрихи располагаются в несколько рядов, при этом штрихи верхнего ряда заходят за расположенные ниже. Создается впечатление поля, покрытого густой, короткой щетиной зеленой травы. Но трава может быть высокой, колышущейся на ветру. Передать это в рисунке удается более длинными, слегка наклонными штрихами.

Важно учить детей  не действовать однообразно, раз и навсегда закрепленными способами (рис. 5), а изменять приемы в зависимости от того, какую изобразительную задачу решает ребенок. Для этого он должен свободно владеть разнообразными движениями, уметь изменять направление штрихов и линий. С самого начала нужно показывать детям разные варианты технического исполнения, подчеркивая их выразительность.

Рис.5. Использование различных видов штрихов при рисовании земли, травы, дождя, солнечных лучей 

 Все сказанное выше дает право утверждать необходимость обучения детей в детском саду рисованию как красками, так и карандашами. Вместе с тем нужно учитывать и их специфику. Состояние обучения технике рисования во многих детских садах показывает, что воспитатели, подбирая программное содержание и тематику занятий, не учитывают особенности карандаша. Часто можно видеть, как для небольшого карандашного рисунка даются такие же большие листы бумаги, как и для рисования красками. В результате лист оказывается незаполненным (много неоправданно пустого белого пространства, из-за чего рисунок плохо смотрится) или ребенок, стараясь его заполнить, создает слишком крупное изображение и не успевает закончить рисунок, что не может его удовлетворить. Нередко также в карандашном рисунке воспитатели требуют закрашивания больших плоскостей (неба, земли, травы и т.п.). Это связано с многократным повторением однообразных движений, что утомляет ребенка. Стараясь побыстрее закончить рисунок, ребенок ускоряет темп движения, отчего нарушается его ритм, направление, размах, в результате рисунок оказывается плохо выполненным. Иногда для работы цветными карандашами предлагается цветная бумага, на которой изображение плохо смотрится.

Так как карандаш позволяет более четко выделить линию контура, точнее всего передать форму и конструкцию, нужно больше использовать карандаш для изображения различных предметов прямолинейной формы или предметов, состоящих из этих прямолинейных форм (здании, транспорт).

Мягкость кисти  больше соответствует изображению  пластичных форм: птиц, животных.

Вместе с тем  следует продумывать разнообразные  изобразительные приемы в рисовании карандашом и кистью. Как правило, детям дается очень ограниченная техника работы этими материалами — в основном это рисование с последующим закрашиванием. Между тем виды рисунка разнообразны: это может быть тщательно проработанный рисунок или беглый набросок, выполненный всего несколькими штрихами, тоновой рисунок и с подцветкой.

Очевидно, целесообразно  и в работе с детьми продумывать, пробовать, искать разнообразные способы создания изображения, ориентируя их на использование разных способов создания изображения.

Наряду с цветным  рисунком может создаваться и  тоновой, выполненный черным карандашом или черной краской (гуашью, акварелью), контуром, без последующего закрашивания. Отвлечение от цвета в данном случае позволит сосредоточить внимание на передаче формы, строения изображаемых предметов, движений, композиции рисунка. Черный контур изображения и штрихи, передающие части и детали, отчетливо выделяются на белой бумаге, а контраст белого и черного придает рисунку выпуклость, особую выразительность.

Детей 6—7 лет, а если ребенок хорошо овладевает работой красками и раньше, можно учить рисовать акварелью По сырому слою. Для этого лист бумаги или часть его (в зависимости от изобразительной задачи) покрывается широкой кистью водой или нужным цветом и, пока еще лист не высох, рисуются изображения. Пользуясь таким приёмом, можно добиться выразительного изображения пушистых зверьков, только что появляющейся зелени листвы («деревья пухом зеленеют»), расплывчатых, нечетких силуэтов предметов во время дождя и многого другого.

Акварелью можно  рисовать и способом размывки, когда сначала проводится линия или наносится пятно насыщенного цвета, а затем быстрыми движениями крупной кисти (круглой или флейцем — плоская кисть), смачиваемой постоянно в воде, эта линия или пятно размываются. При таком способе цвет постепенно высветляется. Так можно передать цвет неба или легкой воздушной ткани и т.п.

Детей следует научить  и вливанию цвета в цвет. Насыщенность цветов определяется изобразительной задачей. Делается это так: сначала часть листа покрывается одним цветом (его можно и высветлить размывкой), затем, пока краска еще не высохла, кисть промывается, набирается другой цвет и наносится рядом с невысохшим еще полем. Краски начинают проникать друг в друга, растекаясь. Образуются плавные переходы, переливы цветов без четких границ между ними, как в радуге после дождя. Так можно подготовить фон для будущей предметной или декоративной композиции, например, ткань платья, в котором будет изображена кукла.