Творчество Леонардо Да Винчи

       Затем появляется само живописное полотно. Оно  начато в 1501 году и ныне хранится в Лувре. Леонардо возвращается здесь к образу ягненка, но избавляется от резких движений и акцентированных жестов. Голова Святой Анны теперь возвышается над остальной группой. Мадонна склонилась вперед, поддерживая Сына, который обнимает ягненка, торжествующе глядя на мать. Мария, нежно улыбаясь, знает, что могла бы увести его легким кивком головы. Именно голова поддерживает в равновесии эту фигуру: ступня невидимой зрителю согнутой ноги опирается о ту же скалу, на которой сидит Святая анна. Таким образом, камень этот становится как бы опорной точкой весов, причем Святая Анна может контролировать эти вещи своей невидимой рукой.

       Картина Святой Иоанн Креститель (Лувр), видимо, написана годом ранее. Теперь фигуры на картинах Леонардо демонстрируют  цветущие вакхические формы, хотя и не столь явно двусмысленные, как у Караваджо, но трепещущие чувственные. Их лица светятся от счастья и притягивают к себе гипнотически неподвижными взглядами обведенных тенями глаз. Уже в ученическом наброске ангела к картине Благовещение, который Леонардо приколол к листу, датируемом приблизительно 1504 годом, автор вплотную приближается к изображению некого слияния полов: двусмысленность присутствует не только в физических чертах; ментально персонаж также является  гермафродитом. В школе Веррокьо существует несколько версий данного изображения, лучшее из которых, находящееся в Базеле, приписывается Леонардо.

       3 «Тайная вечеря» в творчестве  Леонардо да Винчи                                        

       3.1 Жизнь и судьба картины

    Эту композицию он писал на стене трапезной  миланского монастыря Санта Мария  делле Грацие. Стремясь к наибольшей красочной выразительности в  стенописи, он произвел неудачные эксперименты над красками и грунтом, что и  вызвало ее быстрое повреждение. А затем довершили дело грубые реставрации и... солдаты Бонапарта. После занятия Милана французами в 1796г. трапезная была превращена в  конюшню, испарения конского навоза покрыли живопись густой плесенью, а заходившие в конюшню солдаты забавлялись, швыряя кирпичами в головы леонардовских фигур. Панорама картины удобнее всего рассматривается, если поместить точку наблюдения на высоту шести метров. Ныне этот эксперимент повторить уже не удастся, поскольку пол в помещении поднялся за прошедшие столетия приблизительно на метр. Таким образом, фреска помещена на уровень взгляд наблюдателя, находящегося на втором этаже здания. Далее: согласно евангельскому рассказу², Тайная вечеря происходила в «coenalkulum stratum»³

    Судьба  оказалась жестокой ко многим творениям  великого мастера. А между тем, сколько  времени, сколько вдохновенного  искусства и сколько пламенной  любви вложил Леонардо в создание этого шедевра.

    3.2  «Тайная вечеря»: сюжет и образы

    Но, несмотря на это, даже в полуразрушенном  состоянии “Тайная вечеря” производит неизгладимое впечатление.

    На  стене, как бы преодолевая ее и  унося зрителя в мир гармонии и величественных видений, развертывается древняя евангельская драма обманутого доверия. И драма эта находит  свое разрешение в общем порыве, устремленном к главному действующему лицу – мужу со скорбным лицом, который  принимает свершающееся как неизбежное.

    Христос только что сказал своим ученикам: “Один из вас предаст меня”. Предатель  сидит вместе с другими; старые мастера  изображали Иуду сидящим отдельно, но Леонардо выявил его мрачную обособленность куда более убедительно, тенью окутав его черты.

    Христос покорен своей судьбе, исполнен сознания жертвенности своего подвига. Его наклоненная  голова с опущенными глазами, жест рук  бесконечно прекрасны и величавы. Прелестный пейзаж открывается через  окно за его фигурой. Христос –  центр всей композиции, всего того водоворота страстей, которые бушуют вокруг. Печаль его и спокойствие как бы извечны, закономерны – и в этом глубокий смысл показанной драмы.

    Увидев  “Тайную вечерю” Леонардо, французский  король Людовик XII так восхитился ею, что только боязнь испортить великое  произведение искусства помешала ему  вырезать часть стены миланского монастыря, чтобы доставить фреску во Францию. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

                 О масштабе и уникальности  дарования Леонардо позволяют  судить его рисунки, занимающие  в истории искусства одно из  почетных мест. С рисунками Леонардо  да Винчи, зарисовками, набросками, схемами неразрывно связаны не  только рукописи, посвященные точным  наукам, но и работы по теории  искусства. Много место отдано  проблемам светотени, объемной  моделировке, линейно и воздушной  перспективе. Леонардо да Винчи  принадлежат многочисленные открытия, проекты и экспериментальные  исследования в математике, механике, других естественных наук.

           Искусство Леонардо да Винчи, его научные и теоретические исследования, уникальность его личности прошли через всю историю мировой культуры и науки, оказали огромное влияние.                      

         Леонардо да Винчи, из всех известных нам творцов в истории человечества, обладал  наиболее  всесторонней  гениальностью. Он считал себя, прежде всего художником, но из его  записных  книжек и рисунков видно, что в свое представление об искусстве он вкладывал многое из  того, что  ныне  мы  называем  естественно - научными вопросами. Он настолько был убежден  в  могуществе человеческого зрения как отличного инструмента для исследования природа, что видеть и знать, по его мнению, было одним и тем же. Художники, говорил он, это лучшие из  ученых; они  не  только наблюдают природу лучше, чем другие люди, но думают  о  том, что видят и затем рассказывают остальным о виденным ими  в  своих картинах. Нынешнее ученые предпочитают передавать свои  знания в словах и для этой цели ими  изобретено  очень  много  новых слов? во времена Ренессанса считали, что "хорошая картина ценнее тысячи слов".

СПИСОК  ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Анточа Л., Кастель А., Чанки М., Галуцци П.  Жизнь и творчество Леонардо до Винчи. - М.: Белый город, 2001, - 143 с.

2. Дживелегов А. Леонардо да Винчи. - М.: Искусство, 1998, - 159 с.

3. Долгополов И.В. Рассказы о художниках. - М.: Изобразительное искусство, 1992, - 845 с.

4. Любимов Л.Л. Искусство Западной Европы. - М.: «Просвещение», 1989, - 348с.

5. Любимов Л.Л. Небо не слишком высоко. - М: «Просвещение», 1999, - 220 с.

6. Лазука Б.А. История искусства. – Минск: Искусство, 1996, - 304 с.

7.         Муратов П.П. Образы Италии. – М.: «Республика», 1994,- 541 с.

8. Персидская К.Е. Леонардо Великий. - Санкт – Петербург: Изобразительное искусство, 2007, - 326 с.

9. Савицкий М. Искусство. – Минск: Искусство, 1992, - 321 с.

10. Хойс А.Е. Как Леонардо стал художником. – М.:  Искусство, 2007, - 450 с.