Контрольная работа по "Культорологии"

            Соборы, построенные в это время  в Европе, как и прежде, имели  форму базилик, зданий, некогда  возводившихся в Риме. Заметив  это сходство, ученые XIX века назвали стиль, господствовавший в X – XII веках, романским, т.е. римским. План романской базилики имел форму латинского креста. Она строилась не из кирпича, а из камня. Тяжелые каменные блоки держались друг на друге за счет собственного веса, без связующего раствора. Стены таких соборов необычайно массивны, поэтому романские соборы кажутся приземистыми и тяжеловесными даже в том случае, когда высота центрального нефа достаточно велика. Наиболее типичными постройками в романском стиле были церкви, монастыри и замки. Характерными особенностями романского стиля были четкость форм, суровая мужественная красота, внушительность и  торжественная мощь. Романский  храм представляет собой дом Бога, место для объединения верующих и совершения ритуалов. Ранние романские постройки украшались настенной живописью. Но в конце XI – XII вв. ведущим видом декора стали монументальные рельефы, в начале плоские, а затем все более выпуклые, но сохраняющие органичную связь со стеной, вырастающие из нее. Главными темами романского изобразительного искусства стало изображение божественного могущества, картин «Страшного суда», устрашающих верующих.

        Главное, что определяло лицо  Европы XII – XV  вв., - это развитие и рост городов – коммун и новой городской культуры. Сформировавшись во Франции, готическая культура получила развитие и в других европейских странах. И каждая из них вносила в этот стиль что – то свое, новое. Если французский собор рос ввысь, то английский разрастался вширь. Немцы были мастерами однобашенных соборов. Итальянцы увлекались стрельчатыми арками, в изобилии покрывавшими фасады зданий. Динамикой насыщена не только архитектура, но и скульптура, окружающая готический храм со всех сторон.

          Скульптура избавилась от романской  скованности, ожила, наполнилась  движением, но главное – воплотила представления о собственной красоте человека. На портале Реймского собора в изысканном поклоне, словно паж перед светской дамой, склоняется ангел перед своей прекрасной госпожой Марией. Так в недрах готики родились новые ростки интереса к человеку и к миру, в котором он живет.

     Возможно, самое важное из всех изменений, которые являет нам средневековое искусство, - это то, которое породило – вместе с реализмом – новый взгляд на мир, новую систему ценностей. Этот взгляд задерживался теперь на видимом, на мире, даваемом в ощущениях, вместо того, чтобы быть лишь простым символом скрытой реальности. Этот мир обретал ценность сам по себе, становился объектом непосредственного восхищения. В готическом искусстве цветы стали настоящими цветами, человеческие черты стали чертами индивидуальными, пропорции стали определяться естественными соотношениями, а не символическими значениями.

Средневековый словарь чрезвычайно богат выражениями, обозначающими бесчисленные формы  лжи и бессчетные разновидности лжецов. Даже среди пророков встречались  лжепророки, а чудеса иногда оказывались фальшивыми. 

       Первая видимость – это тело. Его следовало принизить. Григорий  Великий называл тело «омерзительным  одеянием души». «Когда человек  умирает, он излечивается от проказы, каковой является его тело», - говорил Людовик Святой Жуанвилю. Однако идеал воинственности в такой же степени прославлял тело, в какой христианский идеал его принижал. Юные герои поэм о героических деяниях белокожи и кудрявы. Они атлетически сложены. Жизнь все время от рыцаря требовала физических сил на охоте, на войне, на турнире. Карл Великий получал удовольствие, купаясь нагим вместе со своими приближенными в бассейне дворца в Аахене. Даже мертвое тело являлось объектом тщательного ухода.

В готических статуях  точнее, чем в романских, передан  облик людей, под складками одежды четче проступают формы тела, в  их позах больше движения.

           В XIV веке средневековая культура сначала в Италии, а позже и в других странах уступает место новой культуре – культуре Возрождения.

Возникновение новой культуры было связано с  расцветом итальянских городов. Большинство горожан были не только грамотными, но и хорошо образованными. В городах было открыто много  школ на средства городских советов. Горожане , особенно богатые, по – новому оценивали мир, в котором жили. В отличие от феодалов они стремились нажить богатство прежде всего не грабежом на войне и захватами земель, а торговлей, денежным делом и производством товаров. Городские богачи были деятельны и предприимчивы. Горожане высоко ценили время: ведь от него зависело накопление богатств, успех задуманных дел. Недаром на башнях ратуш появились часы, напоминавшие, что время – ценность и его надо беречь. Тогда говорили: «Кто умеет использовать время, будет господином всего, что пожелает». Внимание деятелей новой культуры привлекали прежде всего человек и его дела. Поэтому их называли гуманистами (от латинского слова «гоманус» - человеческий). Отказ от радостей жизни, внушаемый религией, сменился живым интересом к миру. Писатели – гуманисты воспевали природу, восхищались ее красотой. Живописцы стали изображать людей на фоне пейзажа. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

4) Библиографический список. 

1.   А.И. Лысенко Культурология часть1 «теория культуры» учебное пособие. Новосибирск – 1997.

   2.   Быстрова А.Н. Мир культуры. Основы культурологии. – М., 2000.

   3.  Античность. Средние века. Новое время. Проблемы искусства. – М., 1979.

   4.   Бицилли П.М. Элементы средневековой культуры. – СПб., 1995.

   5.  Гуревич А.Я. Средневековый мир. – М., 1990.

   6.  Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейская искусство. – М., 2000.

   7. Соколов Э.В. Понятия, сущность и основные функции культу-ры. - Л., 1989.