Автор работы: Пользователь скрыл имя, 20 Января 2015 в 11:34, контрольная работа
1. Общая характеристика культуры Возрождения. Парадоксы эпохи.
2. Великие художники и творцы итальянского Ренессанса (примеры).
3. Почему культуру Возрождения называют эпохой гуманизма? В каких значениях используется в культурологии слово «гуманизм»?
4. Что такое Реформация и Протестантизм? Что реформировали реформаторы и против чего протестуют протестанты?
5. Специфика Северного Возрождения. Влияние протестантизма на Северное (позднее) Возрождение
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ХОЗЯЙСТВА
И ГОСУДАРСТВЕННОЙ СЛУЖБЫ
при
ПРЕЗИДЕНТЕ РОССИЙСКОЙ
УРАЛЬСКИЙ ИНСТИТУТ
ФАКУЛЬТЕТ ЭКОНОМИКИ И МЕНЕДЖМЕНТА
КАФЕДРА
Экономики и менеджмента
По культурологии
Вопросы:
Выполнил:
студент группы М-031
заочной формы обучения
Мингазова Камила
Тагировна
Подпись ___________
Проверил:
Чернов Леонид Сергеевич
Подпись ___________
Эпоха Возрождения (по-французски «Ренессанс», по-итальянски «Ринашименто») пришла на смену эпохи Средневековья, она отличается всплеском интеллектуального и культурного расцвета, это эпоха новых открытий и экспериментов. Культура эпохи Возрождения это некий возврат к ценностям античности, античная культура стала предметом самого внимательного изучения, преклонения и подражания. В эпоху Возрождения человек как никогда близок к природе, человеческая личность была, как часть природы, самое совершенное ее творение. Если в предшествующей эпохе Церьков имела власть над человеком, то в эпоху Возрождения Бога стали воспринимать как духовную сущность, а человек стал центром, и считался высшим творением природы. Отсюда вытекала вера во всемогущество разума и возможность гармонического развития человеческой личности. И так как главной мыслью эпохи стало убеждение в достоинстве человека от сюда и получила свое название философия Возрождения — это гуманизм (от лат. homo — человек). Эта идеология провозгласила высшей ценностью человека и его благо. Но в конце эпохи, конечно, осознается трагедия индивидуализма: люди понимают невозможности действовать и изменять мир в одиночку, невозможность исправить свое время. Новый мир оказался не таким, как ожидалось, он не дал людям счастья и справедливости. Приверженцы гуманизма понимают, что мечты о свободе и счастье невозможно реализовать в условиях реального мира, это свидетельство кризиса гуманизма.
За основу взят материал из следующих источников:
Учебное пособие «Культурология» сост. И отв. Ред. Проф. А.А. Радугин
И материал из интернет ресурса http://www.liveinternet.ru/
2. Великие художники и творцы итальянского Ренессанса (примеры).
Разносторонняя одаренность мастеров (творцов) Ренессанса проявляется в том, что они работали в различных областях, одновременно совмещая занятия живописью, скульптурой, архитектурой с увлечением литературой, поэзией и философией, с занятиями точными науками. Выражение “человек Возрождения”, “ренессансная личность”, обозначающее разносторонне одаренную личность, стало впоследствии нарицательным.
Великим художникам и одним из творцов итальянского Ренессанса история называет поистине яркого примера разносторонней личности Леонардо да Винчи (15 апреля 1452 — 2 мая 1519), незаконнорожденного сына нотариуса и крестьянки, идеал итальянского Ренессанса. Талантливый математик, изобретатель, скульптор, живописец, писатель, он одним из первых произвел вскрытие трупа, чтобы узнать строение человеческого организма, ведь он стремился использовать научные знания при создании картин. Леонардо да Винчи заносил все свои наблюдения в записную книжку, которую постоянно носил при себе. Итогом стал своеобразный интимный дневник, подобного которому нет во всей мировой литературе.
Рисунки, чертежи и эскизы сопровождаются краткими заметками по вопросам перспективы, архитектуры, музыки, естествознания, военно-инженерного дела и т. п. Все это сопровождается разнообразными изречениями, философскими рассуждениями, аллегориями, анекдотами, баснями. В совокупности записи этих 120 книжек представляют материалы для обширнейшей энциклопедии. В эпоху Возрождения развивается жанр портрета, зарождается историческая и пейзажная живопись. Религиозные темы, благодаря творцам того времени облекаются в земные образы, например, картины Леонардо да Винчи “Мадонна Литта” (1490—1491) - на картине изображена женщина, держащая на руках младенца, которого она кормит грудью или картина “ Мадонна Бенуа” - одна из ранних работ Леонардо да Винчи.
Так же, ярким представителем творцов итальянского Ренессанса является Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475 -18 февраля 156 )- великий итальянский скульптор, художник, архитектор[, поэт и мыслитель. Один из величайших мастеров и творцов эпохи Возрождения. Микеланджело создал бессмертный образец Высокого Возрождения — знаменитую статую «Давид» (1501—1504гг.), ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела – скульптура с идеальными пропорциями, а так же Микеланджело создатель скульптурной композиции «Пьета»(1498—1499), одно из первых воплощений фигуры мёртвого человека в пластике («Оплакивание Христа»). Однако наиболее грандиозные свои замыслы художник смог реализовать именно в живописи. В 1508 году Микеланджело получил заказ сделать роспись потолка Сикстинской капеллы в Ватикане. Размеры будущей росписи превышали 600 квадратных метров. В невероятно трудных условиях за 4 года он воссоздал в огромной фреске на потолке капеллы библейскую легенду, повествующую о событиях от сотворения мира до потопа.
Рафаэль Санти (1483 - 1520), итальянский живописец и архитектор так же является ярким представителем Высокого Возрождения (итальянского Ренессанса). Очень ясно и возвышенно Рафаэль с одухотворённостью воплотил жизнеутверждающие идеалы Возрождения. Ранние произведения проникнуты изяществом, мягким лиризмом. В росписях комнат Ватикана(1509-1517) Рафаэль прославил земное бытие человека, гармонию духовных и физических сил, достигнув безупречного чувства меры, ритма, пропорций, благозвучия колорита. Всем своим творчеством Рафаэль говорил: "Человек должен быть прекрасен - у него должно быть красивое и сильное тело, всесторонне развитый ум, добрая и отзывчивая душа". Таких людей изображал Рафаэль в своих
картинах и таким человеком был он сам.
За основу взят материал из следующих источников: интернет ресурс
http://knowledge.allbest.ru/
3. Почему культуру Возрождения называют эпохой гуманизма? В каких значениях используется в культурологии слово «гуманизм»?
Эпоха Возрождения это эпоха открытия человеческой индивидуальности. Возрожденные на античной основе гуманитарные знания, включавшие этику, риторику, филологию, историю, оказались главной сферой в формировании и развитии гуманизма, идейным стержнем которого стало учение о человеке, его месте и роли в природе и обществе. Чтобы понять, что подразумевается по значением «гуманизма» необходимо обратить внимание на значение термина «гуманизм». Его происхождение связано с понятием studia humanitatis — «гуманитарные студии». Так начиная с XIV в. обозначали комплекс учебных дисциплин, в который входили грамматика, риторика, поэзия, история, этика. Преподавателей этих дисциплин стали называть гуманистами. Возрождение, конечно, было связано с занятиями именно этими дисциплинами. Их изучение издавна строилось на знакомстве с античными авторами. Однако гуманисты Возрождения увидели в «гуманитарных студиях» не просто некоторые дисциплины, занятые изучением человека, а главное — средство его развития и возвышения. Если другие учебные предметы призваны формировать практические навыки овладения определенной профессией, то гуманитарные науки заняты воспитанием и образованием человека, формированием человеческого в человеке. В отличие от средневековой схоластики, в которой безупречность теоретического построения была важна сама по себе, в гуманизме теория должна прямо и непосредственно служить практически-жизненным интересам. Она должна отвечать на вопрос «как жить?». Как жить конкретному живому человеку, индивиду, в значительной мере живущему не церковной, а светской жизнью. Нравственные стимулы человеческой деятельности выполняют все более важную социальную функцию.
За основу взят материал из следующих источников:
В . М . Р о з и н КУЛЬТУРОЛОГИЯ Гардарики МОСКВА 2ООЗ
И материал из интернет ресурса
http://www.webkursovik.ru/
http://www.abc-people.com/
4.Что такое Реформация и Протестантизм? Что реформировали реформаторы и против чего протестуют протестанты?
2)Спасение по личной вере каждого христианина 3) Священство всех верующих. В современном мире нет такого понятия, что протестанты против чего-то протестуют. На этапе зарождения веры во времена Реформации по мнению ее сторонников, Римско-католическая церковь отошла от первоначальных христианских принципов, постепенно и появилось новое ответвление христианства, получившее название Протестантизм.
За основу взят материал из интернет ресурса
http://www.webkursovik.ru/
5.Специфика Северного Возрождения. Влияние протестантизма на Северное (позднее) Возрождение.
Вышеперечисленное и составляет своеобразие стиля Северного Возрождения. Важнейшая черта Северного Возрождения в том, что искусство носило глубоко национальный характер. Огромное влияние оказал процесс Реформации. В искусстве Северного Возрождения много символичного, условного и даже мистического. Именно в странах Северной Европы развивается искусство пейзажа и натюрморта, создаются портреты не только знати, но и простых людей. Особую популярность завоевал бытовой жанр (это то, чего не было в Итальянском Возрождении). Все это объясняется тем, что в искусстве Северного Возрождения был иной взгляд на человека: человек не был равен богам и не возвышался над миром (как считали в Италии), а был всего лишь частицей этого огромного мира. Главное для художников Северного Возрождения - показать гармонию человека и природы. Искусство Северного Возрождения было более натуралистично. В Северном Возрождении христианская традиция предстает немного иной откуда и происходит Реформация и становление протестантизма. Протестантизм был обращен к отдельному человеку, освобождал верующего от оков всевластной каталитической Церкви. Итальянские художники эпохи Возрождения в своем преклонении перед человеком создавали идеал красоты. Немецкие художники (это уже Северное Возрождение) были безразличны к красоте, для них главное — передать характер, добиться эмоциональной выразительности образа, даже если это будет в ущерб идеалу, в ущерб красоте. Быть может в этом проявляются отголоски типичной для средневековья «эстетики безобразного», где красота духовная могла таиться в безобразной внешности.