Искусство во второй половине 20 века

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Содержание.

- Введение (стр. 3)

- Русская литература (стр.4)

- Декадентские течения,  символизм (стр.6)

- Кинематограф и  театральное искусство (стр.7)

- Живопись (стр.10)

- Список литературы (стр.18) 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение 

     Искусство 20 века – искусство перелоное, а  не просто старый или просто новый  период его истории. Это искусство  кризисное в изначальном, словарном  смысле слова, выражающем наивысшую  напряженность перелома. Наивным  было бы видеть в нем либо только линейное восходящее движение, все  стилеобразующие начала которого уже  сложились во всей несомненности и остается лишь ждать созревание плодов, или же, в наиболее сложных случаях, - превращение гадкого утенка в прекрасного лебедя. Старое и новое не располагаются в истории искусства 20 века в элементарной последовательности, а действуют во взаимном пересечении, охватывающем глобальное пространство и обширное историческое время.

     В искусстве 20 века с черезвычайной и во многом определяющей силой распоряжаются  законы, присущие именно исключительно  переломному времени.

     Они проявляются не только в том –  что и как отражает искусситво, не только в развитии охранительских тенденций в новаторстве, отвергающем  художественный опыт прошлого, вплоть до отрицания возможности воплотить  новые идеи в изобритательной  форме. Никак не в меньшей мере действие законов перелома сказывается  в общем потрясеном состоянии, в  которое приходит искусство, теряющее на великих исторических рубежах  старую и обретающее новую почву  для своего развития. В этих обстоятельствах  с остротой невиданной для классических эпох истории искусства, возбуждаются вопросф о том, что выдвигается  искусством в качестве его позитивных ценностей; само же искусство нередко  проникает неудовлетворенностью и  собой, и окружающей жизнью, возбуждая  при этом сомнения по части того – всегда ли удовлетворительным образом  оно выражает свою неудовлетверенность  действительностью.

     Генеральное свойство искусства 20 века заключается  в том, что оно, принадлежит эпохе  великих переворотов, соерщающихся  на путях социальной и национальной борьбы, разрещающейся мировыми войнами, революциями, становлением нового общественного  строя. В 20 веке утверждается и развивается  социалистическая художественная культура, первые движения которой вызревают  в недрах капиталистического общества соотносятся с буржуазной культурой. Однако в исторически обозримое  время старый мир никуда не исчезает и всвою очередь успешно продолжает свое развитие. В силу этого социально-историческую панораму искусства стран и народов  мира образуют в 20 веке художественные культуры самых различных типов: от первобытного по характеру творчества народов и племен, находящихся  на уровне родоплеменного строя, и от средне-вековых  по типу художественных культур до разнообразных по своему состоянию художественных школ капиталистических  стран. Социально-историческая типология  той или иной культуры определяют основополагающие

     3

      Историко-художественные  свойства искусства стран и  народов мира, которые вместе  с тем существуют на земном  шаре одновременно. 

     Русская литература 20 века.

    Великая Отечественная война – это  тяжёлое испытание, выпавшее на долю русского народа. Литература того времени  не могла оставаться в стороне  от этого  события.

    Так в первый день войны на митинге  советских писателей прозвучали такие слова: «Каждый советский писатель готов все, свои силы, весь свой опыт и талант, всю свою кровь, если это понадобится, отдать делу священной народной войны против врагов нашей Родины». Эти слова были оправданны. С самого начала войны писатели почувствовали себя «мобилизованными и призванными». Около двух тысяч писателей ушли на фронт, более четырехсот из них не вернулись. Это А. Гайдар, Е. Петров, Ю. Крымов, М. Джалиль; совсем молодыми погибли М. Кульчицкий, В. Багрицкий, П. Коган.

    Фронтовые писатели в полной мере разделяли  со своим народом и боль отступления, и радость побед. Георгий Суворов, писатель-фронтовик, погибший незадолго до победы, писал: «Свой добрый век мы прожили как люди, и для людей».

    Писатели  жили одной жизнью со сражающимся народом: .мерзли в окопах, ходили в атаку, совершали подвиги и ...писали.

    Русская литература периода ВОВ стала  литературой одной темы – темы войны, темы Родины. Писатели чувствовали  себя "окопными поэтами" (А. Сурков), а вся литература в целом, по меткому  выражению А. Толстова, была "голосом  героической души народа". Лозунг "Все силы – на разгром врага!" непосредственно относился и  к писателям. Писатели военных лет  владели всеми родами литературного  оружия: лирикой и сатирой, эпосом и драмой. Тем не менее первое слово сказали лирики и публицисты.

    Стихи публиковались центральной и  фронтовой печатью, транслировались  по радио наряду с информацией  о важнейших военных и политических событиях, звучали с многочисленных импровизированных сцен на фронте и  в тылу. Многие стихи переписывались в фронтовые блокноты, заучивались  наизусть. Стихи "Жди меня" Константина  Симонова, "Землянка" Александра Суркова, "Огонек" Исаковского  породили многочисленные стихотворные ответы. Поэтический диалог писателей  и читателей свидетельствовали  о том, что в годы войны между  поэтами и народом установился  невиданный в истории нашей поэзии сердечный контакт. Душевная близость с народом является самой примечательной и исключительной особенностью лирики 1941-1945 годов.

    Родина, война, смерть и бессмертие, ненависть  к врагу, боевое братство и товарищество, любовь и верность, мечта о победе, раздумье о судьбе народа – вот  основные мотивы военной поэзии. В  стихах  Тихонова, Суркова, Исаковского, Твардовского слышится тревога за отечество  и беспощадная ненависть к  врагу, горечь утрат и сознание жестокой необходимости войны.

    В дни войны обострилось чувство  отчизны. Оторванные от любимых занятий  и родных мест миллионы советских  людей как бы по-новому взглянули  на привычные родные края, на дом, где  родились, на самих себя, на свой народ. Это нашло отражение и в  поэзии: появись проникновенные стихи  о Москве Суркова и Гусева, о  Ленинграде Тихонова, Ольги Берггольц, о Смоленщине Исаковского.

    Любовь  к отечеству и ненависть к  врагу – это тот неиссякаемый и 

    4

    единственный  источник, из которого черпала в  годы ВОВ свое вдохновение наша

лирика. Наиболее известными поэтами того времени  были: Николай Тихонов, Александр  Твардовский, Алексей Сурков, Ольга  Берггольц, Михаил Исаковский, Константин Симонов.

     В поэзии военных лет можно выделить три основные жанровые группы стихов: лирическую (ода, элегия, песня), сатирическую и лирико-эпическую (баллады, поэмы). 

    В годы Великой Отечественной войны  получили развитие не только стихотворные жанры, но и проза. Она представлена публицистическими и очерковыми жанрами, военным рассказом и  героической повестью. Весьма разнообразны  публицистические жанры: статьи, очерки, фельетоны, воззвания, письма, листовки.

    Статьи  писали: Леонов, Алексей Толстой, Михаил Шолохов, Всеволод Вишневский, Николай  Тихонов. Они воспитывали своими статьями высокие гражданские чувства, учили непримиримо относиться к  фашизму, раскрывали подлинное лицо "устроителей нового порядка". Советские писатели противопоставляли  фашистской лживой пропаганде большую  человеческую правду. В сотнях статей приводились неопровержимые факты о зверствах захватчиков, цитировались письма, дневники, свидетельские показания военнопленных, назывались имена, даты, цифры, делались ссылки на секретные документы, приказы и распоряжения властей. В своих статьях они рассказывали суровую правду о войне, поддерживали в народе светлую мечту о победе, призывали к стойкости, мужеству и упорству. "Ни шагу дальше!" – так начинается статья Алексея Толстова "Москве угрожает враг".

    Публицистика  оказала огромное влияние на все  жанры литературы военных лет, и  прежде всего на очерк. Из очерков  мир впервые узнал о бессмертных  именах Зои Космодемьянской, Лизы Чайкиной, Александра Матросова, о подвиге  молодогвардейцев, которые предшествовали роману "Молодая гвардия". Очень  распространен в 1943-1945 годах был  очерк о подвиге большой группы людей. Так, появляются очерки о ночной авиации "У-2" (Симонова), о героическом  комсомоле (Вишневского), и многих других. Очерки, посвященные героическому тылу представляют собой портретные зарисовки. Причем с самого начала писатели обращают внимание не столько на судьбы отдельных  героев, сколько на массовый трудовой героизм. Наиболее часто о людях  тыла писали Мариетта Шагинян, Кононенко, Караваева, Колосов.

    Оборона Ленинграда и битва под Москвой  явились причиной создания ряда событийных очерков, которые представляют собой  художественную летопись боевых операций. Об этом свидетельствуют очерки: "Москва. Ноябрь 1941 года" Лидина, "Июль - Декабрь" Симонова.

В годы Великой  Отечественной войны создавались  и такие произведения, в которых  главное внимание обращалось на судьбу человека на войне. Человеческое счастье  и война – так можно сформулировать основной принцип таких произведений, как "Просто любовь" В. Василевской, "Это было в Ленинграде" А. Чаковского, "Третья палата" Леонидова.

В 1942 году появилась  повесть о войне В. Некрасова  «В окопах Сталинграда». Это было первое произведение неизвестного тогда писателя-фронтовика, дослужившегося до капитана, провоевавшего под Сталинградом все долгие дни и

5

ночи, участвовавшего в его обороне, в страшных и  непосильных боях, которые вела наша армия

  Война стала для всех большой бедой, несчастьем. Но именно в это время люди проявляют нравственную суть, «она (война) как лакмусовая бумажка, как проявитель какой-то особенный». Вот, например, Валега — малограмотный человек, «...читает по слогам, и спроси его, что такое родина, он, ей-богу ж, толком не объяснит. Но за эту родину... он будет драться до последнего патрона. А кончатся патроны — кулаками, зубами...». Командир батальона Ширяев и Керженцев делают все возможное, чтобы сберечь как можно больше человеческих жизней, чтобы выполнить свой долг. Им противопоставлен в романе образ Калужского, который думает только о том, чтобы не попасть на передовую; автор также осуждает и Абросимова, который считает, что если поставлена задача, то ее надо выполнять, несмотря на любые потери, бросая людей под губительный огонь пулеметов.Читая повесть, чувствуешь веру автора в русского солдата, у которого, несмотря на все страдания, беды, неудачи, нет никаких сомнений в справедливости освободительной войны. Герои повести В. П. Некрасова живут верой в будущую победу и готовы без колебаний отдать за нее жизнь. 

  Декадентские течения, символизм.

    В условиях  обострившейся политической  и   идейной  борьбы  обозначилось

резкое  идеологическое  размежевание  в   русской   национальной   культуре.

Симптомы социального  кризиса буржуазного миропорядка  отчётливо выразились  в кризисе  буржуазной  идеологии,  характерной   чертой   которой   становится

«реакция по всей линии» (В. И. Ленин). Социальные сдвиги, подъем  классового

самосознания  трудящихся  привели  к  крайнему  обострению  идейной  борьбы,

важным орудием  которой становятся философия искусство.

    Особенностями   исторического  времени  объясняется   и  возникновение  в

русском   искусстве   декадентства,   идейно-художественного    направления,

и программно отказавшегося  от традиций русского  освободительного  движения,

философского  материализма,  реалистической  эстетики.  В   искусстве  этого

направления  складывался  определенный тип  сознания,  отношения  к  миру  и

человеку,  отразивший  духовный  кризис  буржуазного  общества  упадок   его

культуры. В этом "смысле  декадентство  не  только  одно  из  направлении  в

искусстве  или  категория  художественного   стиля,   но   и   опре-делённое

мировоззрение   в  основе  которого  лежал    агностицизм   и    релятивизм,

идеалистическое представление  о непознаваемости мира и  закономерностей  его

развития,   мировоззрение,   противостоящее   материалистическим   принципам

познания.

    Типическими  чертами декадентства  как   художественного   мировоззрения,

свойственными   всем   течениям    этого    направления  —  от    символизма

до  акмеизма     и     футуризма,   —   было    игнорировано     объективной

реальности,  неверие  в  объективность  человеческого  разума;  единственным

критерием  познания  признавался  внутренний,  духовный   опыт,   неуловимые

ощущения и мистические  прозрения.

    К началу  века признанным вождем и руководителем  символистского движений

в России становится В.  Брюсов.  Как  теоретик  символизма  он  выступает  в