Бал как возрождение культурных ценностей общества

8

        Балы выполняли разные функции: воспитательные, социальные, развлекательные, эстетические и художественные. В зависимости от функций, они имели свои разновидности. Балы отличались местом и временем их проведения, составом участников, степенью соблюдения церемониала, спецификой бального костюма и т.д. Отсюда их различное назначение и различные наименования: придворный,  частный, великосветский, общественный, большой,  маленький, костюмированный, семейный и другие.

      Каждый бал начинался с полонеза, затем следовала определенная последовательность в танцах: менуэт, вальс, мазурка, котильон. В разные годы входили в употребление лансье, кадриль, краковяк, миньон и другие танцы, быстро потом забывавшиеся. В зависимости от века танцы могли менять последовательность и появляться новые. Наиболее официальной разновидностью были придворные балы, довольно чопорные и скучные. Участие в придворных балах было обязательным для приглашенных. Представители знатнейших и богатейших семей Петербурга и Москвы давали великосветские балы. Именно они наиболее полно выражали особенности той или иной бальной эпохи [4].

     Но светская молодежь предпочитала посещать московские балы – гораздо

более непринужденные, на которые собиралось по нескольку тысяч человек.

Такие балы предоставляли возможность веселиться от души. 
Молодые девушки на выданье начинали выходить в свет. На балах

знакомились потенциальные женихи и невесты, намечалось сватовство.  
     Общественные балы чаще всего устраивались в провинции. Средства

собирали со всех желающих путем распространения лотерейных билетов.          Самые непринужденные из балов – семейные. Семейные балы организовывали по случаю памятных семейных дат, на которые заранее распространяли пригласительные билеты. В залах проводили всевозможные

аукционы и конкурсы, а вырученные деньги шли в помощь приютам.

9

     Детские балы были праздниками для детей и их родителей. Чаще всего устраивались в частных домах. Девочки-подростки весело отплясывали, затевая игры. Это был первый выход в свет, возможность показать себя. 
     Бал-маскарады были особенно любимы обществом. Обязательными атрибутами были маски, плащи-домино. Атмосфера таинственности располагала к раскрепощенному общению.

      Таким образом, бал – это совершенно особенное  событие в жизни человека прошлых веков. Как отмечал большой знаток русской истории Ю. М. Лотман: «Здесь реализовывалась частная жизнь дворянина: он не был ни

частное лицо в частном быту, ни служивый человек на государственной службе – он был дворянин в дворянском обществе, человек своего сословия среди своих». Балами славилась столица – Санкт - Петербург, но любили их и в Москве, и в провинциальных городах [8].

     К основным чертам бала можно отнести: бальный этикет, бальную одежду и аксессуары. 

    Бальный этикет включает в себя культуру поведения на балу, правильное исполнение танцев,  также оформление бальных помещений (залов, курительной, буфета, игровой комнаты) (Приложение 5).

      Приглашения на бал рассылались не менее чем за семь-десять дней до его начала – главным образом для того, чтобы у дам была возможность подготовить соответствующий наряд: на бал необходимо было являться непременно в новом и модном платье.

     Согласно правилам, кавалер начинал приглашения на танцы с хозяйки дома, далее шли все её родственницы, а уж потом наступала очередь танцевать со своими знакомыми дамами [7].

      Бальный внешний вид строго регламентировался. Бальная мода— это смесь костюмов различных эпох, культур. Здесь можно было встретить одежду с веяниями классической греческой культуры, и екатерининские камзолы, и башмаки с красными каблуками (признак знатности во Франции).

10

Особый шик, который говорил о европейских вкусах дворянина, — фрак и длинные брюки. Для военных — вицмундир, разнообразный по форме, знакам отличия многочисленных частей. Обязательным для офицеров были белые перчатки, белые панталоны и обувь с серебряными пряжками. Ношение оружия во время танцев на балу запрещалось или строго регламентировалось.

       Платья дам всегда были открытыми, дополнялись бутоном живых или искусственных цветов. Для девиц рекомендовались платья светлых тонов, незамысловатая причёска, простые украшения. Замужние дамы имели более богатый выбор в расцветке, фасоне платьев и ношении ювелирных изделий. Бальная обувь представляла собой мягкие туфли, чаще без каблука [5].

     Дама, отправляясь на бал, брала с собой бальную книжечку – карне или агенд – куда, напротив списка танцев, вписывала имена кавалеров, желающих танцевать с ней тот или иной танец. Бальные книжечки прикреплялись к поясу платья и служили подспорьем для памяти – дать обещание двум кавалерам на один танец не только считалось дурным тоном,

но могло привести и к дуэли между претендентами, поэтому, оказавшись в

ситуации подобной неосмотрительности, даме рекомендовалось пропустить танец [4].

       После Отечественной войны 1812 г. возросло влияние Европы на российскую культуру, в том числе и на моду. Уходят в прошлое парики и короткие панталоны. Украшения головы также было определено этикетом: замужние женщины надевали диадемы, а барышни убирали волосы цветами.

     Платья периода 1810 г. обычно имели шлейф, линии их были мягкими, талия сильно завышена. Рукава бального платья короткие, часто «фонариком». К таким рукавам полагались длинные, до локтя и выше,

перчатки. Бальные платья часто имели съемный шлейф и глубокое декольте. Их богато расшивали античным орнаментом, украшали по вырезу и подолу

кружевами и оборками. Из тканей использовались кисея, батист, атлас, тафта, 11

бархат. Таким образом, бальная мода напоминает сокровищницу, хранящую секреты роскошных тканей и неожиданных фасонов. Бальные туалеты тех лет остаются настоящим шедевром.

     Важной составляющей дамского бального костюма являлся веер, служивший не только для создания свежего дуновения, но и в качестве языка общения, ныне почти утраченного. Язык веера был многогранен и мог рассказать о многом. Он имел много вариаций в зависимости от общественного круга и даже города.

     Язык веера, появившийся во Франции в эпоху  Людовиков, а потом перекочевавший  вместе с веером и в Россию, сложен ныне для понимания. Он дошел до нас, в основном, в виде противоречивых описаний, не подкрепленных иллюстрациями. Человеком своего времени он “читался” в процессе разговора, по перемене положения веера, движению руки, по количеству открывшихся и мгновенно закрывшихся отдельных “листиков”. Хотя веер находился в руках женщины, знать все тонкости тайного языка должен был мужчина, которому адресовались послания. Веер был непременным атрибутом дамского кокетства. Выражение “махаться” – значит кокетничать. Возраст, с которого можно было “махаться” наступал довольно рано – в 13-14 лет (Прил. 3), [5].

     Подводя итог, можно сказать, что при весьма широком распространении государственных и частных празднеств, бальная культура на протяжении веков имела все же двусмысленный статус. Балы, с одной стороны, все более интенсивно эксплуатировались властью и набирали обороты. С другой же

стороны, бал – это не только танцы и игры, это произведение поведенческого искусства. Правила светского и бального этикета направлены на получение

участниками удовольствия и радости во время вечера, формирование комфортных условий его протекания, создание доброжелательных и

доверительных отношений участников друг к другу через проявление галантных манер и учтивости.

12

1.3. Формирование бальной культуры в России

 

       Вторая четверть XVIII века ознаменовалась постепенным становлением бальной культуры. Бал – это произведение поведенческого искусства, искусства общения. Бал - это синтез искусств и культур: культуры танцевальной, музыкальной, художественной; культуры отношений, чувств, общения; культуры праздника; национальных культур.

    Если в петровскую эпоху ассамблея была для большинства участников настоящим мучением, то уже в царствование Анны Иоанновны интерес к танцам растет. При Екатерине I незнание танцев считалось недостатком воспитания, теперь и девушек и мужчин обучали танцам в обязательном порядке. К середине XVIII века русское общество вполне овладело хорошими манерами и выучилось отменно танцевать, так что во всех отношениях русские балы могли сравниться с любыми европейскими, а в чем-то и превзойти их.

     Во времена правления Анны Иоанновны с балов были изгнаны табак и спиртные напитки, а вместо шашек и шахмат стали играть в карты, извещать о балах стали уже не барабанным боем, а специальными, заранее присылаемыми, письменными приглашениями [3].

      В эпоху Елизаветы Петровны российское дворянство уже искренне

использовало новую жизненную философию и регулярные развлечения с

балами и выездами превратились в норму  светской жизни, так как она была

сопряжена с чувственными наслаждениями. В елизаветинскую эпоху обращение к народной культуре стало одним из направлений эволюции бальной культуры в России.  

      Общение было важной составляющей любого бала, не уступающей по

важности танцам – организационному стержню любого танцевального вечера. На балу появлялась возможность завести необходимые знакомства для продвижения в обществе или по службе, найти жениха и т.д. [6].

13

    Таким образом, бал был важной сословной обязанностью дворянина, которая подчинялась жесткому регламенту, этическим формам общения, а не развлечением ради собственного удовольствия. Бал на протяжении более чем двух веков представлял собой одну из главных составляющих культурной жизни России, неотъемлемую часть культурно-исторической реальности.

       В XIX веке бальный этикет усложнился, а танцы, наоборот, сделались проще, так что танцевать мог даже почти не учившийся им человек. Очень хорошим танцором, особенно в мазурке, был Александр I. А жена Николая I, Александра Федоровна, по праву считалась одной из лучших танцорок Европы [6].

     Игровое начало тесно сплетается с бальной культурой первой половины XIX века, что привело к становлению развлекательной функции. Со временем балы стали рассматриваться как форма ориентированная, прежде всего, на общение. Таким образом, бальная культура в XIX веке постепенно приобретает новую функцию – коммуникативную.

    В конце столетия дворянство постепенно стало разоряться и уже не могло тратиться на роскошные праздники. Конечно, балы при дворе и в высших кругах и в этот период устраивались, но значительно реже, чем прежде. Современникам запомнились "Изумрудный бал" 1888 г., на котором почти все дамы были в изумрудных украшениях, а также необычный "Черный бал", данный в 1889 г. в Аничковом дворце Петербурга, на котором все танцующие были в черном.

     Таким образом, балы XIX века постепенно становятся все более массовыми, и из них уходит прежняя торжественность. Бальная культура постепенно превращалась в развлекательное мероприятие. В России начинается неспокойное время (войны, революции). Вследствие всего этого, балы в начале XX века теряют свою популярность. Постепенно культура танца приходит в упадок, а вместе с ней и светский этикет. 

 

14

Глава 2. Бал в современном мире

2.1. Балы XXI века

       С начала 2000-х годов наблюдается тенденция возрождения балов. Будто в красивом кино, кругом - нарядные декольтированные платья и веера, фраки и лайковые перчатки, улыбки и нежный взгляд, поклон и поцелуй руки. Балы становятся все более популярными, а каждый, попав сюда, чувствует себя благороднее, красивее, грациознее и стройнее, становится внимательнее и добрее к окружающим.  Бал XXI века – это уникальное мероприятие, где современная женщина может появиться в изысканном вечернем платье, уникальном и эстетичном, где каждый гость может подчеркнуть свою индивидуальность и стиль. Именно на этих балах можно быть дамой и истинным джентльменом. Но чтобы событие можно было назвать балом, нужно выдержать требования, которые определяет форма и, конечно, уметь танцевать. Широкую известность в наше время в России получили «Венский

бал», балы в Нижнем Новгороде, Сретенский бал, Суворовские балы и другие. Цель проведения Бала - создание условий для доброжелательного непринужденного общения, создание красивой и ненавязчивой формы отдыха. То, чего так не хватает сегодня современной культуре общения.

На Балу постигаются премудрости этикета к настоящему времени в значительной мере утраченные, но жизненно необходимые. Это закрепление знаний приобретённых в процессе обучения прикладному этикету.

      Ежегодный Сретенский бал проводится по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси в рамках программы «Вера и дело». Его цель  - утверждение патриотических, культурных и духовных ценностей

молодежи (Приложение 7).

     В Нижнем Новгороде возрождение исторических танцев, старинной моды и бального этикета с каждым годом набирает новую силу. Интерес к истории, увлечение реконструкцией бальных традиций, стремление найти

15

единомышленников - каждый находит в этом что-то своё.

       Как и в прошлых столетиях, Париж остается законодателем в устройстве современных балов и выборе бальных туалетов. Яркий тому пример «Венский бал», существование которого продолжается уже третье столетие и который по-прежнему не теряет своей популярности. Самый крупный - Оперный бал, его посещают до пяти тысяч гостей и около тысячи обслуживающих — музыканты, повара, портные, обувщики. В 2006 году Венский бал впервые проходил в Москве (Приложение 8).