Практика методического обеспечения социально-культурных мероприятий

человека, развития его творческих способностей.

За всю историю своего развития методика культурно-просветительной деятельности располагала тремя родовыми методами: театрализация, иллюстрирование и игра, выражающими ее природу и специфику. Анализ показывает: большинство авторов безоговорочно приняли значение и функции трех родовых методов при создании и проведении различных культурно-досуговых программ.

Д.М. Генкин настаивал на том, чтобы при подготовке мероприятий специалисты смогли «органически соединить художественно - творческие навыки с организационно-педагогическими в практической деятельности, рассматривая более детально методику подготовки как этап реализации сценарно-режиссерского замысла».

В целом мнения ученых сводились к тому, что методику подготовки и проведения мероприятий надо рассматривать как единый процесс создания и воплощения сценарно-режиссерского замысла, который реализуется через ряд этапов: развитие социально- культурной деятельности участников; информация о мероприятии; финансирование; организация репетиционного процесса и приема мероприятия; проведение мероприятия; документальное оформление

мероприятия во времени и пространстве. Сюда же входит процесс отбора и определения целей, форм, средств и методов целенаправленного творческого воздействия на аудиторию в зависимости от конкретных условий и состава аудитории.

Обобщая сказанное об основных понятиях методики культурно-просветительной деятельности, автор считает, что из поля зрения ученых выпадал один из ведущих элементов - знание объектом закономерностей процесса восприятия, выработка умений, навыков личности в творческом процессе предметной деятельности.

Опираясь на социально-психологические механизмы при подготовке и проведении культурно-досуговых программ, специалисты учреждений культуры воплощают идеальную конструкцию сначала в драматургической основе, а затем в режиссерском замысле. Драматургия представляет собой вид литературы, способный создать каркас художественно-педагогической деятельности специалистов учреждений культуры. Сценарий как основной вид драматургии имеет два аспекта: художественно-публицистический и психолого-педагогический. Он предусматривает художественную организацию материала и аудитории, а также программирует предполагаемую реакцию

участников.

Автор солидарен с Д.М. Генкиным и А.А. Коновичем, которые пришли к выводу, что методика «синтезирует новое художественное целое на основе ряда компонентов разнообразных видов человеческой деятельности, имеющих свою особую драматургию, свои художественные принципы. В таком произведении нет отдельно существующего номера или публицистического выступления, нет кино - фрагмента, диапозитива или фонограммы, а есть театрализованное художественно организованное, педагогически спрограммированное массовое действие, представляющее собой особое, чрезвычайно сложное явление искусства. Отрицание специфичности этого явления на основе только того, что оно синтетично и якобы может быть рас членено на отдельные составные части, нам представляется неправомерным, так как синтез рождает совершенно новые качества».5

Усилить воздействие программы ее участникам помогает использование

разнообразных средств: литературных, музыкальных фрагментов, кинодокументов, театрального, пантомимического или хореографического действия и т.п. Обращение к образным средствам для достижения большой убедительности и доказательности, для создания определенной эмоциональной атмосферы, содействующей восприятию идей, позволяло усилить эмоциональное воздействие на публику. И сегодня актуальна мысль А.В. Луначарского о том, что «чем больше мы художественно захватим нашу публику, тем глубже мы на нее воздействуем.6

Учреждения культуры располагают огромными возможностями для внесения художественности в структуру программы. Для этого специалистам следует развивать художественное мышление, которое требует способности накопления в сознании жизненных впечатлений, знания законов поиска выражения точных и ясных средств рационального и эмоционального воздействия, способных с наибольшей силой донести смысл до аудитории.

Художественность как качество методики пытаются иногда рассматривать как самостоятельный творческий метод. Некоторые ученые считают, что терминологически более точно словосочетание «творческий метод», а не «художественный». Художественный, по мнению А.Н. Иезуитова7, в большей степени относится к художественно-исполнительской стороне, которая самым тесным образом связана с методом, но структурно находится вне его.

Поэтому творческий метод, на наш взгляд, это совокупность эстетических

принципов, отражающихся в способах выражения определенных сторон художественного творчества. А в смысле вариативности, подвижности, способности метод способен откликнуться на динамику творческого процесса, учитывать конкретно-исторический характер глубинных изменений, происходящих в художественном творчестве.

В этом смысле наиболее оптимальной представляется методика коллективной творческой деятельности в учреждении культуры. По утверждению С.Л. Соловейчика, в этом случае «моделируются» отношения, стиль отношений, творческое содружество поколений, коллективно изобретается и воплощается «образ лучшей жизни», «целостный художественный образ».8 В методике коллективной деятельности (коллективной обрядово-праздничной самодеятельности) предполагается, что участники в весьма большей степени являются субъектами деятельности.

Многие ученые по-разному оценивают эту методику. Автор считает, что методика, приобщающая людей к самым разнообразным видам творческой деятельности, в том числе в амплуа сценариста, режиссера, актера, не только взрослых, но и детей, имеет право на свое существование. Основы методики работы с детьми и подростками наиболее полно изложены в книге А.В. Цирульникова.9

Для определения области использования коллективной организаторской

деятельности целесообразнее не идти по пути перечисления многообразных «действ», «форм», а попытаться определить то, что в них является сущностным, а что лишь существенным, второстепенным, без чего можно и обойтись. Авторы не случайно употребляют термины «творческие дела»,10 «коллективные творческие дела», так как все действа, осуществляемые по методу коллективной организаторской деятельности, являются, прежде всего, коллективными творческими делами. Дело, если оно представляет собой заботу о людях, коллективное дело, потому что в нем старшие работают вместе с ребятами. Это творческое дело, ибо является результатом коллективного творческого поиска, сообща не только планируется, выполняется, но и оценивается. Оно творческое еще и потому, что не может превратиться в догму, в шаблон, так как рождено самой жизнью. Все выделенные моменты являются существенными для методики коллективной деятельности. Если подростковый коллектив начинает вовлекать в совместную деятельность различные категории жителей микрорайона, то такая деятельность становится самодеятельностью и представляет богатые возможности для создания не только микрорайонной культурной среды, но и более широких сфер района и города.

Для методики культурно-просветительной деятельности большое значение имело определение понятия «форма». В.Е. Триодин определяет форму клубной работы как «способ организации педагогического процесса в клубе». Ю.А. Стрельцов солидарен с Триодиным в определении формы клубной работы. Он считает, что «наряду с методами в качестве обязательных компонентов воспитательного процесса должны существовать организационные формы воспитания. Организационные формы воспитания - это способы целесообразной организации совместной деятельности воспитателей и воспитуемых. Применительно к условиям клуба следует различать массовые, групповые и индивидуальные формы воспитательной работы».11 Здесь оба автора делают упор на то, что педагогический процесс в учреждении культуры организуется сознательно, преднамеренно, в соответствии с поставленными целями, направляется на реализацию запрограммированных качеств. Следует добавить, что все формы: массовые, групповые и индивидуальные - основаны на использовании инициативы и самодеятельности широких народных масс.

Как отмечает Б.Г. Ананьев, «не сами по себе форма, величина, цвет материала и средства деятельности, а их значение для данной деятельности и решения практических задач определяет их сохранение в представлениях».12 Значения здесь, по мнению Ананьева, выступают критериями актуальности содержания в форме.

Понятие «форма» в культурно-просветительной деятельности являлось всегда проблемой: результат деятельности специалистов и актива; связующее звено учреждения культуры и аудитории; способ передачи содержания. Анализ показывает, что основная проблема состоит в поисках органического единства содержания и формы.

Формы культурно-просветительной деятельности как элемент социально-педагогической системы представляли и представляют собой структурную клетку содержания, функционирующего на основе взаимоотношения субъекта и объекта, заключающую в себе определенную совокупность материалов. Содержание, форма, методы и средства выступают в качестве системообразующих элементов методики.

Развитие форм культурно-досуговой деятельности определяется также объективными, социально-экономическими и социально- культурными условиями функционирования учреждений культуры и идентичны культурно-просветительной работе.

Наряду с объективными условиями процесс формообразования интегрирует и субъективные факторы, поскольку формы культурно - досуговой деятельности реализуются в творческой деятельности и находятся в прямой зависимости от степени разработанности теоретических и методических основ формообразования, профессиональной компетенции специалистов, сформировавшегося арсенала форм и опыта его реализации.

Неточности в понимании природы форм культурно-досуговой деятельности зачастую приводят к теоретическим издержкам при попытке выделения их типологии. Недостатки существующих вариантов классификации форм культурно-досуговой деятельности проявляются в том, что они строятся на малочисленных исходных признаках, не позволяющих достаточно полно охватить весь действующий в практике арсенал, не учитывают связи форм с другими элементами системы культурно-досуговой деятельности.

Представляется целесообразной классификация форм по признакам: субъекта деятельности; количественных показателей объекта воздействия, качественной характеристики аудитории учреждения культуры; общественного назначения и задач культурно-досуговой деятельности; основных направлений

деятельности учреждений культуры; организационных особенностей форм культурно-просветительной деятельности.

Положительным моментом следует считать обусловленность выбора видов деятельности учреждений культуры в зависимости от состава аудитории по присущим ей дифференцированным интересам.

Имеется в виду не только конкретно предметная направленность любительских занятий, но и их общая характеристика, стремление людей к поиску, творчеству, к деятельности организаторской, ценностно-ориентационной, обращенной не только на себя, но и на внешнее окружение, и, наконец, определенный багаж данных, отражающих результаты исследований конкретных видов и жанров художественной, конкретно-предметной деятельности. Поиск новых концепций не только дает определенные позитивные результаты, но и вскрывает множество новых аспектов, требующих пристального внимания ученых.

Как отмечает Е.М. Клюско, «авторами строятся различные типологии

форм культурно-досуговой деятельности. Наиболее распространенными основаниями для построения таких типологий оказываются следующие: субъект деятельности (культурно-досуговая деятельность осуществляется в форме массовой, групповой или индивидуальной деятельности); место осуществления (домашние и внедомашние формы культурно-досуговой деятельности); характер организации (институционные, общественно-организационные и личностные формы культурно-досуговой деятельности).13

Поэтому технология культурно-досуговой деятельности должна носить уникальный «многомерный» характер, имеющий свои границы и закономерности функционирования.

Итак, современное состояние культурно-досуговой деятельности как комплекса педагогического воздействия и широкой самодеятельности масс привело к определению ее границ. В современных условиях понятие «культурно-просветительная деятельность» трансформировалось в понятие «культурно-досуговая деятельность», а понятие «культурно-просветительное учреждение» - в понятие «учреждение культуры», «форма» - в понятие «программа». Поэтому организация и методика культурно-досуговой деятельности, которые своим результатом имеют специфически сформировавшуюся вещественно - предметную среду, развивающиеся по присущим им законам деятельности, начинают переходить в новое качество - «технология».

Поэтому организация и методика являются основными компонентами технологического процесса в учреждении культуры. Создание единого технологического процесса, который призван согласовать между собой деятельность учреждений культуры с другими, имеет особую значимость. Учреждению культуры присущи качества «объединяющего центра», и он может выступать связующим звеном в создании культурной среды в районе, городе, поселке, ибо средовая (фоновая) культура является определяющим фактором в развитии личности (человека).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2. Классификация методики культурно-досуговой деятельности

Для того чтобы деятельность учреждения культуры была содержательной, интересной, эмоционально насыщенной, специалистам следует максимально овладеть методикой культурно-досуговой деятельности, то есть совокупностью методов, способов, приемов и действий целенаправленного достижения поставленной цели.14

Методика культурно-досуговой деятельности опирается на методологию, законы психологии и педагогики, имеет свои внутренние закономерности функционирования как специфический вид деятельности. Методика представляет собой центральный блок в культурно-досуговой деятельности, который осуществляет прием, переработку информаций и преобразует её в художественно-образный, символико-аллегорический способ эмоционального воздействия. Другими словами, методика культурно-досуговой деятельности - это творческий, перцептивно-коммуникативный процесс, где перцепция - восприятие, а коммуникация - общение.