Историческая справка жанра «натюрморт»

      Если  картина, написанная пастелью пока не оформлена в раму под стеклом, то хранить её надо, положив между  листами бумаги (это предотвратит осыпание пастели с листа).  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                     Глава 4. Ход работы над натюрмортом

                              4.1. Ход работы

      Важным  в работе над произведением является выбор формата. Принято считать, что квадратный формат создает впечатление  устойчивости, статичности композиции. Вытянутый горизонтально формат используют при изображении широкого панорамного пространства. Вертикальный формат способствует созданию впечатления величавой торжественности, монументальности. Но если вертикаль узкая - придает некоторую фрагментарность. При этом необходимо найти решение соразмерное картинной плоскости, попытаться уравновесить и придать стройный ритм композиции. После того как мной было найдено композиционное решение постановки и сделан подготовительный легкий рисунок, я приступила, непосредственно, к письму натюрморта. Для написания данного натюрморта, мной была выбрана пастель, так как она мягкая и дает насыщенный цвет. Для работы с пастелью я использовала тоновую бумагу серого цвета. Затем я начала рисовать пастелью. Сперва был нанесен первый слой. После точного определение с гармоничным сочетание цветов, началось более точное прорисовывание предметов.

      После завершения, работа была оформлена в рамку белого цвета. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                              Заключение

      Натюрморт - это исповедь художника. И он не может не быть поэтом. Поэзия - это  состояние, в котором он живет, и живет постоянно. Взволнованность - вот что неизбежно проявляется в картине, если это сопутствовало ее созданию. Холодное искусство мертво. Нельзя имитировать чувства, делать вид, что переживаешь. Надо любить и волноваться. Отражая красоту объектов окружающей природы или вещей, созданных трудом человека, натюрморты могут волновать нас не меньше, чем жанровые картины. Курсовая работа дала мне возможность проверить свои творческие способности, пополнить запас теоретических и практических знаний, познакомиться с приемами и техникой ведущих живописцев современности.

      Во  время выполнения данной курсовой, я приобрела навыки рисования пастелью, познакомилась с картинами великих художников прошлого. Эти знания являются необходимы для моей будущей профессии. Я считаю, что мне удалость выполнить поставленный перед мной задачи. 
 
 

                       Список используемой литературы

      1. Виппер Б.Р. Статьи об искусстве  - М.;1972.

      2. Всеобщая история искусств - М.; 1972.

      3. Выборнова Г. Роль освещения  в натюрморте. - Художник; 6. 1984.

      4. Герчук Ю.Я. Живые вещи - Советский  художник; - М.; 1977.

      5. Гусарева А.П., Константин Коровин  - Советский художник;

      6. Кантор А.М. Предмет и Среда  в живописи - Советский художник.

      7.Кузнецов  Ю. Западноевропейский натюрморт  - Советский художник.

      8. Неклюдова М.Г. Традиции и новаторства  в русском искусстве концаXIX - начала XX веков - Искусство.; - М.; 1991.

      9. Ю.Ракова М.М.    Русский натюрморт конца XIX - XX веков - Искусство.;

      10.Пучков  А.С., Триселев А.В. Методика работы  над натюрмортом – Просвещение, 1982.

      11.Шитов  Л.А., Ларионов В.Н. Живопись - М.; - Просвещение.