Импрессионизм во французском искусстве второй половины XIX века

     Содержание 

     Введение 

     Рождение  импрессионизма никак не связано с появлением  новых теорий, программ или поэтических манифестов. Можно говорить скорее о совпадении художественных замыслов, которое случилось в определенный исторический момент в определенной культурной сфере – французской. Появился и требовал признания новый живописный язык, основанный на некоторых положениях. Сначала вопрос об импрессионизме ставился как «вопрос вкуса»; затем начался трудный период развития, утверждения стилистических особенностей, пока наконец в 1867-1869 годах импрессионизм не был признан как художественное направление.

     Итак, в 1860-1870 годах в бурлящей культурной жизни Парижа времен Второй империи  рождается новое явление: группа художников ищет новый выразительный  язык. Их около тридцати, и со временем их назовут импрессионистами. Они проводят грань между новым и новейшим искусством. Объединяет их то, что все они отрицают «официальное искусство», единственное, которое принимают парижские Салоны. Новая живопись сильно отличается от академической и тематикой, и техникой, и назначением.

     В своих пейзажах, портретах, многофигурных  композициях художники стремятся  сохранить непредвзятость, силу и  свежесть «первого впечатления», которое  позволяет схватить в увиденном  неповторимо характерное, не вдаваясь в отдельные детали. Изображая мир как вечно меняющееся оптическое явление, импрессионизм не стремится к подчёркиванию его постоянных, глубинных качеств. Познание мира в импрессионизме основывается главным образом на изощрённой наблюдательности, визуальном опыте художника, использующего для достижения художественной убедительности произведения и законы естественного оптического восприятия. Процесс этого восприятия, его динамика отражаются в структуре произведения, которая, в свою очередь, активно направляет ход восприятия картины зрителем. Однако подчёркнутый эмпиризм метода  импрессионизма, роднивший его с натурализмом, порою приводил представителей  импрессионизма к самодовлеющим визуально-живописным опытам, ограничивающим возможности художественного познания сущностных моментов действительности. В целом произведения импрессионистов отличаются жизнерадостностью, увлечённостью чувственной красотой мира. И лишь в некоторых работах Дега и Мане присутствуют горькие, саркастические ноты.

     К середине 1880-х гг. импрессионизм, исчерпав свои возможности как целостной системы и единого направления, распадается, дав импульсы для последующей эволюции искусства.

     Цель  данной работы изучение импрессионизма во французском искусстве второй половины XIX  века.

     Для раскрытия данной цели автором определены следующие задачи:

     - рассмотреть предысторию импрессионизма;

     - определить роль импрессионизма в изобразительном искусстве;

     - изучить творчество импрессионистов: Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Клод Моне  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1. Импрессионизм. Предыстория.

     Трудно  переоценить роль Франции в развитии западноевропейской культуры нового времени. В сфере пластических искусств ее значение было бесспорно определяющим. Многие самые яркие художественные явления в течение долгих лет  рождались на  берегах  Сены – в Париже, рождались с тем, чтобы в дальнейшем стать достоянием всего культурного мира. И сейчас, когда мы говорим о высших художественных достижениях XIX века, то, конечно же, имеем в виду именно искусство Франции, и в особенности ее живопись. Масштабы этих достижений отчасти заслонили в нашем сознании острую конфликтность культурно-художественного развития эпохи, когда эстетические баталии приобрели невиданный размах, а творческие победы  часто давались ценой огромных жертв. Никогда еще художественная жизнь не была столь драматичной, столь насыщенной напряженными столкновениями. В   них по-своему преломилась историческая сложность эпохи, глубокие социальные сдвиги и политические потрясения, под знаком которых родился и развивался XIX век [5. С.5.].

     Во вторую воловину XIX столетия Франция вступила, пережив революционную бурю 1848 года. Июньское восстание в Париже стало «первой великой битвой между обоими классами, на которые распадается современное общество». Но победа, одержанная в этой битве, оказалась непрочной, и уже в конце 1851 года президент республики Луи Бонапарт провозгласил себя императором Наполеоном III.

     Вторая  империя создала образец ловкой политики лавирования между враждебными общественными силами. Правительство старалось потушить общественное недовольство, комбинируя открытые репрессии с демагогическими обещаниями и либеральными полумерами. Но шаткое здание империи, не простояв и двух десятилетий, рухнуло при первом серьезном испытании. В результате франко-прусской войны страна оказалась на грани катастрофы.

     Псевдо республиканское правительство национальной обороны привело Париж к капитуляции. Французскую столицу спас революционный народ. 18 марта 1871 года была провозглашена Коммуна [5. С.5.].

     Кровавая майская неделя, последовавшие за ней репрессии надолго обескровили прогрессивное общественное движение. Франция, вышедшая на передовые рубежи истории, вновь была отброшена назад. Третья республика, вынужденная провести ряд демократических преобразований, оказалась удобной и достаточно гибкой формой политического господства финансового капитала.

     Конец XIX века характеризовался во Франции нарастающей экономической и политической нестабильностью. Социальные конфликты периодически принимали угрожающий характер; правительственные кризисы сменялись политическими скандалами, обнажавшими бездну непримиримых противоречий, таившихся за позолоченным фасадом республиканского режима. Таковы некоторые важнейшие и широко-известные факты исторического развития Франции [5. С.6.].

     Но XIX век и особенно вторая его половина был не только веком буржуазного предпринимательства, политических авантюр и социальных битв, которые заканчивались победой реакции. Это было время блистательных успехов науки и ошеломляющих технических завоеваний. Это было время бурного роста производительных сил и демократизации жизненного уклада, время широкого распространения социалистических идей, а затем и их высшего выражения – марксизма. Это был во многом век прогресса. В аспекте этих противоречивых черт эпохи следует рассматривать и те художественные явления, которые определили характер французского искусства второй половины столетия, и прежде всего его высочайшие достижения.

     Художественная  культура этого времени обнаруживает чрезвычайную неоднородность. Конфронтация официального салонно-академического искусства и передовых творческих тенденций, достаточно резко обозначившаяся уже в предшествующий период, продолжала определять основное направление в размежевании художественных сил, что вместе с тем не исключало их взаимодействия, а в некоторых случаях и взаимовлияния. Сложность общественного развития, ускорение его темпов породили возникновение и быструю смену очень разных стилистических явлений. Нередко те или иные художественные течения или отдельные крупные мастера еще не успевали полностью обнаружить своих устремлений, как появлялись другие, выражающие совсем иные творческие принципы в своих работах, эстетических программах и манифестах. Это многообразие   и   переплетение   художественных тенденций особенно ярко демонстрируют последние два десятилетия XIX века, когда важнейшие стилистические параметры французского искусства определяют ведущие мастера импрессионизма, постимпрессионизма и символизма [5. С.8.].

     В развитии французского искусства второй половины века можно наметить важнейшие, магистральные направления, определенные периоды и вехи.

     Первый  этап – примерно полтора десятилетия (1850-1865 годы) – завершает развитие художественных тенденций, возникших и получивших достаточно яркое выражение в предшествующий период. С этим временем совпадают последние годы творчества Делакруа (1798-1863 гг.) и Энгра (1780-1867 гг.), оказавших сильнейшее влияние на молодое поколение. Особенно непререкаемым в 1850-е годы становится авторитет главы романтической школы Делакруа.

     В середине XIX столетия романтизм был оттеснен с передовых рубежей французской художественной культуры мощным реалистическим движением. Начиная с 1830-х годов выступления мастеров сатирической графики, во главе с Домье и пейзажистов барбизонской школы, утверждают в искусстве задачу «полного отображения своего времени» (Бальзак). Вызванный к жизни глубокими изменениями в общественной структуре после грозных июльских дней 1830 года, реализм не ограничивался простым отображением действительности, а выносил ей оценку и приговор с позиций передовых общественных сил. Родившись в боевом искусстве политической сатиры, критический реализм в живописи достигает своего полного выражения к середине столетия в творчестве Курбе, Милле и Домье. Его расцвет был связан с широким демократическим подъемом 1840-х годов, разрешившимся революцией 1848 года. И хотя наступление реакции оказалось быстрым и победоносным, мощная демократическая волна, прокатившаяся по многим странам Европы, еще долго питала передовыми идеями культурно-художественное движение. Именно поэтому, в годы Второй империи, вопреки сопротивлению господствующих вкусов, искусство критического реализма продолжает развиваться если и не легким, то вначале весьма плодотворным путем [5. С.9.]. Художники того времени определили поступательное развитие французского искусства в середине столетия. Но их творческие принципы сформировались еще в предшествующие годы, и, хотя многие из них продолжали работать в третьей четверти столетия, принципиальные сдвиги в художественной культуре второй половины века связаны уже с поколением мастеров, выступивших со своими первыми работами в последующие десятилетия [5. С.12.]. Работами первых импрессионистов…

     Импрессионизм….

     Но  почему именно он? Да, наверное, потому, что это один из кратчайших по времени и наиболее драматичный по накалу страстей период в ходе развития изобразительного искусства во Франции. Собственно история импрессионизма охватывает всего 12 лет: с первой выставки на Бульваре Капуцинок в 1874 году по последнюю, восьмую, в 1886 году.

     Но  предыстория  этого направления  в искусстве значительно длиннее. Ее истоки лежат в борьбе романтиков с академистами. В 1863 году художники, не принятые официальным жюри на очередную выставку, устроили свой «Салон отверженных», на котором был представлен ставший знаменитым «Завтрак на траве» Эдуарда Мане (Приложение А). Менее всего желавший стать ниспровергателем основ официального искусства, следовавший классическим традициям, Мане вместе с тем был встречен глубоко враждебно официальными академическими кругами. Громкими скандалами сопровождается появление «Завтрака на траве», картины, в которой Мане изображает в непривычной живописной манере одетых молодых людей и обнаженных женщин.