Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Декабря 2010 в 21:55, курсовая работа
Данная тема актуальна для автора тем, что можно применить знания, полученные в процессе обучения при создании творческой работы.
Введение
ГЛАВА 1 Пейзаж как жанр графического искусства
1.1 История графического искусства
1.2 Художники-графики
1.3 Композиционные приемы пейзажа
ГЛАВА 2 Практическая работа по созданию пейзажа в смешанной технике…
2.1 Техники и приемы выполнения, описания достоинств и недостатков
инструментов
2.2 Последовательность работы по созданию пейзажа
Заключение
Список литературы
15
проигнорировать специфику этого рисовального средства? Во всех подобных ситуациях необходимо понимать и помнить: вы принуждаете ручку делать то, что ей
несвойственно,
к чему она не приспособлена наилучшим
образом, и сколь бы успешными ни выглядели
результаты таких попыток - они относятся
скорее к разряду технических достижений,
нежели художественных.
Развивайте личную технику
Всё сказанное об ограничениях в применении
ручки не означает, будто вы скованы ими
настолько, что любые проявления индивидуальности
немыслимы. Совсем наоборот! Удивительная
диалектика искусства часто демонстрирует:
чем более оно опутано условностями, тем
шире круг возможностей блеснуть оригинальностью.
Мы готовы даже утверждать: нет другого
рисовального средства, которое предоставляло
бы человеку лучшие шансы, чем ручка с
пером, развивать личную технику исполнения,
потому что рисование пером сродни собственноручному
писанию; нет на свете двух людей, у которых
был бы абсолютно одинаковый почерк, и,
значит, нет на свете двух людей, которые
рисовали бы пером абсолютно одинаково.
Коммерческое использование
Выше мы уже говорили о популярности рисования
пером и связывали её, во-первых, с хорошими
методами репродуцирования, а во-вторых,
с лёгкостью и дешевизной получения нужных
исходных материалов. Но оставим такие
"внешние" причины в стороне. Рисование
пером обеспечило себе прочную позицию
среди иных видов изящных и прикладных
искусств благодаря собственным подлинным
достоинствам. Привлекают простота, чёткость
и непосредственность чёрного цвета на
белом фоне; изображения полнятся жизнью
и светом. Многие из них "работают"
лишь как подсказки, позволяющие включиться
воображению зрителя, от чего он испытывает
дополнительное удовольствие. Несколько
линий здесь, несколько следов пера там
- иногда этим и исчерпывается внешний
облик произведения, однако оно энергично
будит мысль, и в сравнении с такой мощью
фотоснимки, усердно отображающие всё,
на что был нацелен объектив аппарата,
кажутся оцепеневшими, скучными, тупыми
копиями действительности.
16
Превосходство штрихового рисунка над фотографией ощущают даже хладнокровные бизнесмены или представляющие их интересы специалисты по сбыту
товаров,
о чём свидетельствует широкое
использование рисунков пером в
рекламе, хотя в наши дни искушённые
в коммерции фотографы
Возможно, распространённость рисунков
пером в рекламе объясняется ещё и тем,
что репродукция такого рисунка прекрасно
вписывается в общий образ напечатанной
в типографии страницы, ибо состоит из
отдельных штрихов, не требует полутонов,
отображается на такой же самой бумаге
такой же самой краской. Эти гармоничные
качества, несомненно, служат одной из
главных причин большого спроса на иллюстрации,
выполненные ручкой, в оформлении книг,
журналов и всех подобных видов издательской
продукции.
Дополнительные замечания
Может показаться, что сильный контраст
чёрного и белого не позволяет пером отображать
тонкости, потребные во многих случаях.
Фактически большинству работ пером присуще
особое изящество, которого не хватает
в произведениях, выполненных иными средствами.
Не следует забывать про опрятность. Многие
прочие рисовальные средства легко размазать
или случайно стереть, замарать ими руки
или одежду. Рисунки пером и сами остаются
чистыми, и не пачкают соседних листов
в стопке, и не выцветают.
Мы рассмотрели ряд главных свойств, характеризующих
рисование пером,
несколько
принципов, на которые оно опирается, очерк
его истории, а также конкретные пути применения
его результатов. Этого достаточно, чтобы
продемонстрировать важность предмета,
которому посвящена книга, и дать понять,
с какой степенью серьёзности следует
им заниматься. Однако если всё, что было
здесь написано, придаёт нашему предмету
устрашающую глубину и сложность, то можем
предложить новичку слово ободрения.
17
Вот оно. Исполнение рисунков пером, находясь "под гнётом" столь многих условностей, требует профессиональной ловкости, умения, сноровки. Есть дети, без
труда обучающиеся красиво писать. Подобно им, отдельные люди, уже овладевшие какими-либо знаниями по рисованию (ибо в нашем предмете "лёгких трюков", доступных любому и каждому без предварительной подготовки, нет), освоив специфические приёмы работы пером, получают требуемую сноровку почти без мучений. Но это, конечно, исключительные случаи. А правда жизни такова: большинству новичков нужны громадные количества практики для достижения тех же самых результатов (причём некоторые из нас, прилагая даже максимум усилий, никогда не поднимутся выше самых ординарных приёмов). Ну и что же? Знайте: мастера, прославившиеся в применении других рисовальных средств, иногда, взявшись за перо, терпели неудачу; она, без сомнения, обескураживала и расхолаживала их, но воодушевляла менее известных художников, которые тоже видели, что этот путь труден.
Книга Артура Л. Гаптилла о рисовании ручкой и тушью приобрела статус классической среди печатных работ, посвященных данной теме. Никакая другая до сих пор не обеспечила такую же исчерпывающую трактовку всех вопросов; нет иного художника, который был бы настолько же искушён и сумел бы осилить решение этой задачи.
Книга впервые была опубликована в 1930 году под названием "Рисование ручкой и тушью" ("Drawing with Pen and Ink") и быстро стала редкостью, украшением коллекций, предметом незатухающего спроса со стороны творческого и исполнительского персонала архитектурных бюро и мастерских. Во времена, более близкие к нашим, возродился интерес к выполнению изображений ручкой и тушью у всех групп художников и дизайнеров, и эта тенденция сделала возможным (а фактически - настоятельно необходимым) переиздание классического труда Артура Л. Гаптилла.
В нашем новом издании мало что изменено по сравнению с оригиналом. Фактически все рисунки - выполненные как м-ром Гаптиллом, так и другими художниками - включены в этот том. Текст был слегка отредактирован для
18
удобочитаемости, но в целом остался очень близким к авторскому. Исключены только те его участки, которые касаются материалов или процедур, ныне не
изготавливаемых
или не используемых. Никакая другая
информация не подвергалась изменению
или обновлению. Например, тут почти
не упоминаются маркеры, плакары (плакатные
карандаши), фломастеры, капиллярные или
шариковые ручки, вошедшие в обращение
после написания м-ром Гаптиллом этого
труда.
В личности Артура Л. Гаптилла
уникальным образом соединились таланты
художника и чертёжника, архитектора,
преподавателя и писателя, которые потребны
для создания книг, обучающих искусству.
Не будучи занудливым или скучным, он умел
мыслить системно, в то же время обладая
способностью вычленять сложные принципы
и формулировать их с такой ясностью, которая
была понятна любому ученику и позволяла
практическое применение к разрешению
самых неприступных проблем. М-р Гаптилл,
кроме этой, написал ещё книги о рисовании
маслом, акварелью, карандашом и столь
же мастерски проиллюстрировал их. Но
излюбленной его специализацией было
рисование ручкой и тушью - может быть,
потому, что оно труднее всех иных видов
изобразительного искусства и, стало быть,
являет собой наиболее дерзкий вызов одарённому
человеку. Пристрастие м-ра Гаптилла к
рисованию ручкой и тушью вдохновило тысячи
тех, кто руководствовался этой книгой,
и я уверена, что её новое издание поддержит
такую славную традицию на протяжении
многих последующих лет.
19
2.2 ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ
РАБТЫ ПО СОЗДАНИЮ ПЕЙЗАЖА
Составление
композиции пейзажа – акт
Композиция
создавалась путем подбора
В
поисках нужного сюжета
-фотографии;
-зарисовки;
-наброски;
Сочетание всех видов поиска, для создания нужной композиции.
Светотень, тональность и фактура бумаги, а так же инструменты, использовавшиеся в данной работе – это средство изображения объемных форм, материала, пространства, состояния освещенности, позволяющие в совокупности элементов отработать пейзаж в технике точечного тонирования на максимально высоком уровне.
В итоге,
был выбран наиболее подходящий ракурс
и композиция рисунка, подходящие для
правильного подбора тонов для объектов
и фона рисунка, что в совокупности позволило
достичь поставленной задачи и создать
гармоничную композицию, легко воспринимающуюся
зрителем. В то же время при внимательном
рассмотрении видна вся сложность и точность
исполнения, качественно подобранные
тона для объектов, игра света и тени, позволившие
отразить глубину картины, создающие эффект
объема, что для техники точечного тонирования
является достаточно сложной задачей,
и для новичков или непрофессионалов в
этой технике является почти недостижимой
задачей.
Введение
Тема работы представляет неподдельный интерес, потому, что основные мотивы славянской мифологии до сих пор составляют значительную часть мно-гих бытующих и по сегодняшний день в славянской среде обрядов и обычаев.
Кроме того, основы мифологии древних славян во многом обусловили некоторые этические нормы, сложившиеся в славянской культуре. В качестве примера можно привести известное миролюбие славян, что подтверждается от-сутствием в божественном пантеоне бога войны, подобного древнегреческому Аресу или римскому Марсу.
Языческая культура оказала большое влияние на становление и развитие христианства на Руси. Вполне возможно, что православие прижилось на сла-вянской почве во многом благодаря слиянию язычества и религии в первые ве-ка существования последней.
Более
того, языческие мотивы оказали заметное
влияние на развитие язы-ка художественной
литературы, а значит, в какой-то степени
и на развитие рус-ского литературного
языка в целом. Персонажи языческих мифов,
а также язы-ческие обряды и обычаи часто
использовались многими русскими авторами
в качестве ярких стилистических элементов,
входивших в структуру произведе-ния,
в частности А. С. Пушкиным, Н. В. Гоголем,
А. Н. Островским, М, И. Цве-таевой, П. И. Чайковским,
А. С. Даргомыжским, В. М. Васнецовым, И.
Я. Били-биным и мн. др.
Заключение:
То, что религия и наши дни оказывается связанной с наиболее значительным духовным движением современности, лишний раз напоминает об укорененности культуры в почве веры. Ведь формы культуры определяются в первую очередь тем, как воспринимает человек окружающии мир, что он думает о себе, о жизни, о Высшем, какие этические принципы руководят его поступками, какие идеалы вдохновляют его творчество. Словом, культура в конечном счете рождается в недрах того, что можно назвать религией в широком смысле слова.
История дает множество
Отрыв культуры от ее
ЛИТЕРАТУРА
Информация о работе Графический пейзаж в технике точечного тонирования