Методические особенности преподования декоративной композиции в бисероплетении

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 19 Февраля 2011 в 00:26, курсовая работа

Описание работы

Объект исследования: декоративная композиция как средство развития творческих способностей старшеклассников.

Гипотеза исследования: если на уроках со старшеклассниками заниматься декоративной композицией, то в результате художественного процесса будет происходить развитие творческих способностей.

Основная цель данной работы: Развитие творческих способностей старшеклассников при использовании методических особенностей декоративной композиции.

Содержание работы

Введение…………………………………………………………………………3-5


ГЛАВА 1. Психолого-педагогические основы преподавания декоративной композиции в старших классах……………………………………………………

1.1. Психолого–педагогические особенности развития творческих способностей у старшеклассников…………………………………………….6-9

1.2. Анализ развития творческих способностей……………………………10-16

Выводы по главе……………………………………………………………............


ГЛАВА 2. Методические особенности преподавания декоративной композиции…………………………………………………………………………

2.1. Законы построения композиции и методы, используемые в педагогическом процессе……………………………………………………17-26

2.2. Программа кружка «Декоративная композиция в бисероплетении»...27-34

Выводы по главе……………………………………………………………………

Файлы: 1 файл

ДИПЛОМ.doc

— 152.00 Кб (Скачать файл)

    Способности человека развиваются и формируются посредством овладения знаниями, умениями и навыками, требуемыми для данной профессии.

Вывод: Важной задачей для старшеклассника на современном этапе является развитие творческих способностей. В этой связи она не может отвергать проблемы возраста, не опираясь на декоративное творчество. В переходный период у старшеклассников развивается осознание всех трудностей жизни идет в нерасторжимом единстве чувства и мысли, что является незаменимой силой декоративного искусства. Переходный возраст – самый оптимальный для слияния с декоративным искусством, для развития творческих способностей. Именно педагог в процессе обучения помогает учащимся активизировать их мыслительную деятельность, помогает им выразить свою индивидуальность в декоративно-прикладном искусстве. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

ГЛАВА 2. МЕТОДИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ПРЕПОДАВАНИЯ ОСНОВ ДЕКОРАТИВНОЙ КОМПОЗИЦИИ В БИСЕРОПЛЕТЕНИИ. 

2.1. Методические особенности преподавания основ декоративной композиции. 

     Для занятия декоративно- прикладным творчеством требуется не только овладение конкретными техническими приемами того или иного народного промысла, но и знание основ композиции, цветоведения, единых как для станкового, так и для декоративного искусства. Без этих знаний невозможно избежать досадных ошибок в процессе создания декоративного изделия, не появится уверенность в собственных силах. Только сочетание теоретических знаний, детального изучения истории и традиций низания бисером, уверенное владение техническими приемами в совокупности с собственными эстетическими представлениями позволит выработать индивидуальный авторский стиль изделий, подняться на высокий художественный уровень.

     Рассмотрим некоторые теоретические основы композиции, которые в дальнейшем будут необходимы для разработки эскизов любых декоративных изделий. Форма художественного произведения, предметное воплощение художественной идеи строится по определенным правилам, в основе которых заложены законы пластической организации формы и пространства. Различают четыре основных закона композиции: закон цельности, закон типизации, закон контрастов и закон подчиненности единому замыслу.

   Закон цельности обуславливает восприятием художественного изделия как единого целого. Главная черта закона цельности - неделимость композиции. Это означает, что композиция не должна восприниматься как сумма нескольких самостоятельных частей. Неделимость закладывается через конструктивную идею, которая способна объединить в целое все компоненты изделия. Разработка деталей допустима после определения положения основных частей композиции.

    Другая составляющая закона цельности - необходимость связи и взаимной согласованности всех элементов. В композиции должен быть выделен центр, подчиняющий себе второстепенные детали. Форма и цвет должны выступать как части целого. В совершенной композиции все должно быть настолько уместно, чтобы невозможно убрать ни одной детали без ущерба целому. В той же мере это касается и невозможности привнесения чего-либо в композицию.

    Наконец, в третьих, закон цельности подразумевает неповторимость элементов композиции - форм, размеров, интервалов. Это значит, что все похожее должно либо объединиться в цельный композиционный элемент, либо индивидуализироваться.

    Закон типизации характеризуется:

    Во-первых, узнаваемостью стилизованного образа. При построении композиции необходимо стремиться передать через характерное типичное, например, в растительной композиции должен угадывать лист или цветок. С другой стороны, через единичный элемент должна решаться вся композиция, например, цветок- принадлежность растительного орнамента - нельзя включать в стилизованное геометрическое построение композиции.

    Во-вторых. Закон типизации позволяет передать ощущение движения. Различные средства композиции способствуют тому, что художественное изделие производит впечатление либо давящей холодной тяжести, либо парящей воздушности, легкости.

    В-третьих, закон типизации делает изделие высокохудожественным посредством новизны. Эстетические качества должны сочетаться в нем с новизной решения.

    Закон контрастов является воздействующей силой композиции, определяющей ее выразительность. Необходимо учитывать особенность восприятия человеком предметов по контрасту их силуэтов и фона. Форма предмета воспринимается только благодаря контрасту света и тени. Полное отсутствие светотени  создает иллюзию плоскости. Этот закон особенно важен при построении объемных композиций, но не менее значим и при плоскостном построении. Умелым подбором теплых и холодных цветов можно придать плоским композициям объемность. Здесь поможет знание основ цветоведения.

     Существенную роль играют в композиции контрастны величин. Одинаковые детали, набранные из элементов разного размера, воспринимаются по-разному. Роль закона контрастов универсальна, так как они имеют отношение ко всем элементам композиции.

     Главный закон композиции - закон подчиненности единому замыслу. Он требует учета соотношения размеров, цвета, тона и формы, которые должны соответствовать назначению изделия. В противном случае даже при мастерском исполнении изделия композиционное решение в целом окажется неудачным.

    Законы композиции реализуются через средства композиции. Средства композиции играют исключительно важную роль в создании художественного изделия. Основными средствами композиции является: ритм, симметрия, асимметрия и равновесие.

     Ритмом называется повтор и чередование элементов изделия. Он является одним из главных средств реализации ощущения протяженности. Ритм возникает в результате взаимодействия ритмических элементов- акцентов и интервалов.

     Акцент - это повторяющаяся фигура, цветовое пятно или форма.

    Интервал - это пространственный промежуток, определяющий ритмические акценты друг от друга.

    Акцент, чередуясь с интервалом, создает ритмический ряд. Характер ритма зависит от числа акцентов, от их формы, положения, светлоты, цвета, а также величины акцента и интервала. Большее число акцентов и интервалов образует ритмический ряд, в котором движение, заключенное в форме акцента, перетекает через интервал к другому акценту и от него последовательно передается всем остальным акцентам, вызывая «пульсацию» всего ритмического ряда. Через ритм можно создать ощущение непрерывного движения, что является одной из основ построения плоскостной композиции из бисера. Асимметрия формы акцента и небольшой интервал усиливают ощущение движения. Симметрия и большая протяженность интервала производят впечатление монолитности, тяжести и громоздкости.

    Ритмичность - это характеристика ритма. Ритмичность проявляется по-разному: в одном случае через строго равномерное чередование одних и тех же акцентов и интервалов, в другом - через равномерный повтор одних и тех же акцентов и интервалов, но с постоянным убыванием или нарастанием их массы, светлоты, цвета, а в третьем – через приблизительно одинаковый повтор разных акцентов и интервалов.

     Первый вид ритмичности применяется там, где необходимы строгость, монументальность и завершенность формы. Второй больше подходит для выделения главного элемента, например кулона, ослаблением или усилением звучания второстепенных элементов. Третий вид оживляет геометрическую строгость формы изделия с помощью свободного чередования приблизительно одинаковых или разнородных фигур.

     Таким образом, ритм членит форму, выделяет главное, ослабляет значение второстепенного, делает предмет статичным или динамичным, цельным или разобщенным.

   Симметрия выступает средством статического решения композиции. Как правило, симметричная композиция остается холодной и тяжелой даже при удачном цветовом решении композиции.

     Асимметрия всегда вызывает ощущение движения. Возникающие в асимметричном элементе легкость и движение перетекают на соседние элементы.

    Равновесие - средство, через которое передается зрительное восприятие массы изделия. Человек воспринимает предмет целостно, т.е. прежде всего его массу, положение в пространстве, взаимодействие масс. При таком восприятии возникает ощущение зрительного веса массы: изделие кажется легким или тяжелым.

     Легким воспринимается изделие с сильно изрезанными контурами и светлоокрашенными поверхностями. Тяжелым кажется изделие со сглаженными контурами и темноокрашенными поверхностями. Равновесие устанавливается в результате равенства зрительного веса всех элементов изделия. Простейшим средством достижения композиционного равновесия служит симметрия. При составлении композиции необходимо стремиться к достижению равновесия сочетанием и размещением «легких» и «тяжелых» частей за счет больших и малых интервалов.

    Зная законы и применяя различные средства построения композиции, нетрудно добиться, чтобы изделие, выполненные с использованием разработок, отличались высоким эстетическим и художественным вкусом. 

Методы  осуществления педагогического  процесса на уроках. 

     Наглядный показ может осуществляться с использованием слайдов, красочных таблиц и др. Однако более эффективным является практический показ исполнения тех или иных действий учителем или кем-либо из учащихся. При обучении сложным приемам деятельности наиболее оправдывает себя комплексный показ, когда учитель сочетает устное разъяснение, ознакомление с примерным решением и показывает решение задачи, сопровождая показ детальным объяснением (В.М.Коротов).

     Наблюдение как активная форма чувственного познания, как, в свою очередь, деятельность восприятия широко применяется при изучении дисциплин естественнонаучного цикла. Оно имеет своим назначением подготовку учащихся к необходимым обобщениям и выводам или подтверждение их. Поэтому необходимо различать наблюдения по их месту в учебно-воспитательном процессе: при изложении нового материала, при закреплении и при повторении. По другому основанию их можно рассматривать как качественные и количественные. Качественные наблюдения направлены на получение определенных знаний и обычно проводятся с помощью специальных приборов (телескоп, микроскоп, индикаторы, наблюдения за изменениями в природе, за жизнью животных, растений и т.п.). Количественные же наблюдения всегда предполагают использование приборов — измерителей температуры, плотности жидкостей, массы тела, давления, напряжения и т.п.

     По форме организации наблюдения могут быть самостоятельные, например домашнее задание, и осуществляемые под руководством учителя. Но в любом случае они проходят с соблюдением целого ряда требований: тщательный отбор объектов наблюдения и при необходимости их специальная подготовка; адекватность методики наблюдения характеру исследуемых явлений; осознанность учащимися цели наблюдения; обязательное наличие плана; владение техникой фиксирования результатов наблюдения (записи, зарисовки, фотоснимки, таблицы и др.).

      Сущность метода иллюстрации и демонстрации заключается в наглядном представлении показе учащимся натуральных предметов, явлений, процессов или их макетов, моделей и изображений в зависимости от конкретных учебно-воспитательных задач. Иллюстрации и демонстрации всегда сочетаются с наблюдением и словесными методами, объяснением. Они могут сопровождать устное изложение, тем самым, активизируя познавательную активность учащихся; могут использоваться при повторении и закреплении знаний. Но они в отдельных случаях имеют и самостоятельное значение, приобретая исследовательский характер. В этих учебных ситуациях учащиеся должны самостоятельно сделать выводы, обобщения и защитить их на последующем занятии.

    К использованию этих методов также предъявляется ряд требований:

1) тщательный  отбор материала (натуральные  предметы, макеты, модели или изображения) и определение места и характера демонстрации (в статичном состоянии или в движении);

2)  оптимальное количество демонстраций (ни много, ни мало);

3) обеспечение качественной стороны иллюстраций и демонстраций, их надежности, техники безопасности при выполнении;

4)  доведение  до сознания учащихся цели и содержания демонстрации;

5) обеспечение ясности и точности восприятия;

6) коллективное подведение итогов и самостоятельность выводов (при изложении нового материала).

     В реализации наглядных методов большую помощью оказывают различного рода технические средства, обеспечивая более яркое, живое и образное восприятие (магнитофон, проигрыватель, эпидиаскоп, кино- и диапроекторы, телевидение).

    Репродуктивные и проблемно-поисковые методы отражают характер познавательной деятельности и используются, прежде всего, в организации процесса обучения, хотя могут быть распространены и на весь педагогический процесс. Выделяют объяснительно-иллюстративный и репродуктивный методы, проблемное изложение, частично-поисковый, или эвристический, и исследовательский методы (И.ЯЛернер и М.Н.Скаткин)

Информация о работе Методические особенности преподования декоративной композиции в бисероплетении