Тренинг актерского мастерства в подготовке педагогов-психологов

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 03 Апреля 2013 в 07:41, курсовая работа

Описание работы

В настоящее время наблюдается весьма интенсивное развитие практической психологии образования. Интерес к практической психологии связан с тем, что общество начинает ценить инициативу, свободу мысли, активность, самостоятельность своих граждан. Это происходит не только потому, что развитая личность несет в себе больший заряд творческой активности и большую возможность полезной отдачи, что выгодно обществу. Такой интерес появился в связи с тем, что происходит осознание ценности человека как такового, постепенное укрепление гуманистической позиции, заключающейся в том, что каждый человек, его развитие, его самоопределение и самоощущение в мире — главная цель общества, основное оправдание его существования.

Содержание работы

ВВЕДЕНИЕ.……………………………………………………………………….3
1.1 Специфика деятельности и подготовки педагога-психолога...…….…..6
1.2 Актерское мастерство: понятие, элементы, методы обучения..….…...13
1.3 Применение тренинга актерского мастерства в подготовке педагогов-психологов..............................................................................................................19
Заключение……..………....………………………………………………...25
Список использованных источников………...….........…………27

Файлы: 1 файл

оригинал.doc

— 170.00 Кб (Скачать файл)

Так, важнейшим требованием  к личности и способностям психолога  является способность к эмпатии, которую можно понимать как способность сопереживать и сочувствовать другому человеку, умение увидеть мир глазами другого человека при одновременном сохранении профессиональной объективности. Способность к эмпатии возрастает в той мере, в какой психолог располагает собственным опытом переживания ситуаций, подобных ситуации клиента. Наряду с этим большое значение имеет и способность психолога вообразить такую ситуацию, сконструировать ее, даже если в его собственном опыте аналогичные переживания отсутствуют [11]. Перед актером также стоит задача научиться мыслить как другой человек, максимально прочувствовать характер и внутренний мир персонажа, чью роль ему предстоит сыграть. С этой целью актеры при подготовке к исполнению роли также используют эмпатические способности, наблюдая за прототипом своего персонажа и мысленно проживая вместе с ним его события.

Секрет актерского мастерства заключается в умелом использовании вербальных и невербальных средств для воздействия на публику. Писхологу также необходимо учиться пользоваться соответствующими вербальными и невербальными средствами воздействия на клиента, поскольку его задачей является умение вселить в клиента уверенность и решимость справиться со своей проблемой – это особое качество, которое зависит от способности психолога убеждать, внушать, поддерживать человека [10]. Техника публичных выступлений актера, подразумевающая работу с речью и голосом, использование выразительных средств языка, ораторское мастерство может легко найти свое применение в работе психолога, который по роду своей деятельности постоянно общается с людьми, выступает на конференциях и консилиумах.

Способность управлять  своим поведением и эмоциональным  состоянием является необходимым условием в работе педагога-психолога. Как отмечает И.В. Дубровина, общение детей, особенно подростков и их родителей с психологом не всегда носит педагогический характер, поэтому навыки саморегуляции имеют важное значение для работы психолога. Искусство актера также предполагает владение навыками саморегуляции, умение контролировать свои эмоции и способ их выражения.

Некоторые психотерапевтические техники, например, техники экзистенциально-гуманистической терапии, требуют способности спонтанного самовыражения, свободы выражения своих чувств, за счет чего достигается подлинный эмоциональный контакт между психологом и клиентом. Эти умения эффективно развивает тренинг актерского мастерства, задачей которого является раскрепощение, раскрытие творческих способностей, обретение уверенности и разнообразия самовыражения.

Таким образом, проанализировав специфику  профессии психолога, мы пришли к выводу, что базовой основой для квалифицированной деятельности педагога-психолога является его обширная теоретическая подготовка в сочетании с практическими навыками выполнения основных видов деятельности. Также существует ряд требований к личностным особенностям специалиста психолога, определяющих соответствие данной профессии. Учитывая особенности работы психолога, сферу его деятельности, гуманитарную ориентацию профессии, исследователи отмечают значимость и других характеристик личности психолога-практика. Обобщив их наблюдения, мы обнаружили, что данные качества и способности входят в структуру актерского мастерства. В связи с этим можно заключить, что в работе психолога, в том числе и психолога в области образования, важное место занимают навыки актерского мастерства. Следовательно, педагог-психолог может совершенствовать свои практические навыки методами обучения актерскому мастерству. Рассмотрению этих методов посвящен следующий параграф курсовой работы.

 

 

 

    1. Актерское мастерство: понятие, элементы, методы обучения

 

Понятие актерского мастерства с позиции театральной педагогики можно рассматривать как вид исполнительского творчества, который состоит в создании сценических образов (ролей) в театральных и других зрелищных представлениях [6]. В настоящее время навыки актерского мастерства используют не только актеры, но и люди, по роду деятельности принадлежащие к различным сферам общественной жизни, далеким от театра и кино – политики, бизнесмены, менеджеры-руководители, рекламные агенты, преподаватели. В этом смысле актерское мастерство является набором упражнений, направленных не на освоение навыков профессии актера, а на развитие психофизических свойств человека, позволяющих управлять своими эмоциями, избавиться от страхов и фобий, связанных с межличностным общением, выступлением перед публикой, снять мышечные зажимы.

Рабочие инструменты  актера – это его психофизические  данные: тело, пластика, моторика, голосовые данные (дикция, связки, дыхательный аппарат), музыкальный слух, чувство ритма, эмоциональность, наблюдательность,  память, воображение, эрудиция, скорость реакции и т.д. Соответственно, каждое из этих качеств нуждается в развитии и постоянном тренинге, драматическому актеру насущно необходимы ежедневные занятия сценической речью и движением – только это позволяет ему находиться в рабочей форме [8].

Всемирно известной системой обучения актерскому мастерству является система, созданная русским теоретиком сценического искусства К.С. Станиславским. Суть ее заключается в том, чтобы актер, логически разобрав характер персонажа до мельчайших деталей, осознал его страхи, тревоги, стремления, надежды и цели. Найдя в себе сходные чувства, он будит их, усиливает и проживает в согласии предлагаемыми обстоятельствами жизни персонажа.

К элементам актерского мастерства К.С. Станиславский относит [16]:

  1. Внимание. В зависимости от характера объекта различается внимание внешнее (вне самого человека) и внутреннее (мысли, ощущения). Задача актера – активная сосредоточенность на произвольном объекте в пределах сценической среды.
  2. Воображение и фантазия. Для актера фантазировать – значит внутренне проигрывать. Фантазируя, актер не вне себя рисует предмет своего воображения, а самого себя ощущает действующим в качестве образа.
  3. Чувство правды и вера. При помощи сценических оправданий, то есть верных и увлекательных мотивировок, актер превращает для себя, а, следовательно, и для зрителя вымысел в художественную правду. Вера актера является следствием его убежденности в правильности того, что он делает на сцене.
  4. Общение. Актер должен уметь общаться. Для этого нужно не только самому действовать, но и воспринимать действия другого, ставить себя в зависимость от партнера, быть чутким, податливым и отзывчивым ко всему, что происходит на сцене.
  5. Эмоциональная память. Актер может вызвать в себе то или иное чувство исходя из своего собственного эмоционального опыта.
  6. Мышечная свобода – умение актера естественно выполнять самые разнообразные движения.
  7. Действие – единый психофизический процесс достижения цели в борьбе с предлагаемыми обстоятельствами, выраженный каким-то образом во времени и пространстве.
  8. Логика и последовательность мысли, чувствования, действия (внутреннего и внешнего), хотения, задач, стремления, вымысла, воображения. За исключением отдельных случаев, все в жизни, а, следовательно, и на сцене должно быть логично и последовательно.
  9. Речь на сцене. Техника сценической речи представляет собой тот строительный материал, с помощью которого содержание сценического образа развивает свою выразительную форму.

Обучение актерскому мастерству методом К.С. Станиславского строится на ежедневной тренировке. Актер  производит действия в предлагаемых обстоятельствах. Это психофизический процесс, в котором участвуют все перечисленные выше элементы.

Другая отечественная система обучения актерским навыкам разработана театральным педагогом и режиссером М.А. Чеховым. Главное требование к актеру, занимающемуся по данной методике – наличие хотя бы минимальных знаний в области психологии поведения человека, благодаря чему входя в образ, актер «превращается» в другого человека, проживает на сцене уже не свою собственную жизнь, а жизнь персонажа [19].

Разнообразные техники обучения актерским навыкам, заимствованные из рассмотренных систем, в настоящее время находят широкое применение в тренингах профессионального развития, личностного роста и самопознания.

Американский актер  и режиссер, автор научно-популярной книги обучения актерскому мастерству, П. Эслам, основываясь на многолетнем личном опыте преподавания актерского мастерства определил навыки, которые отличают профессионального актера [20]:

    • умение достигать состояния полного физического и психологического расслабления;
    • способность работать энергично, целеустремленно и с удовольствием;
    • понимание того, как можно применить интеллектуальный анализ к тексту или мизансцене;
    • способность демонстрировать невербальное общение между людьми;
    • умение эффективно пользоваться своим голосом на публике;
    • способность создавать и сохранять чувство реальности в воображаемых обстоятельствах;
    • способность приспосабливать манеру исполнения в соответствии со вкусами определенной аудитории;
    • умение объективно относиться к критике и прислушиваться к ней.

По мнению исследователей проблемы личности и подготовки практикующего психолога, началу его профессиональной деятельности должна предшествовать работа по развитию значимых в профессии качеств, а также работа над своими неразрешенными конфликтами и другими психологическими проблемами [2, 4, 10]. Все эти задачи можно эффективно решать методами и техниками обучения актерскому мастерству.

 Исследования в  области психологии творчества  доказывают, что в процессе обучения в театральных вузах у будущих актеров происходят качественные изменения некоторых личностных характеристик.

Так в одном из исследований было установлено, что на протяжении обучения актерской специальности  у студентов возрастает впечатлительность и сопереживание, но при этом развивается эмоциональная неустойчивость, чувствительность к социальным воздействиям, пластичность, которая, возможно, соответствует принятому  определению социальной креативности [24].

Ю.И. Галкина в своей  научной работе экспериментально доказала, что высокий уровень личностно-профессионального становления будущих актеров отличается преобладанием конмформных установок в межличностных отношениях, дружелюбностью, уверенностью в себе. Такие студенты-актеры эмоционально ощущают субъективное благополучие как оптимизм, бодрость и уверенность в себе, они способны идти на оправданный риск, любознательны, активно реализуют свои потребности в саморазвитии. Низкий уровень их личностной фрустрации дает возможность активного проявления личностной активности. Мотивация на успех позволяет таким студентам-актерам реализовать свой высокий уровень творческого потенциала личности. При этом развитие личности студентов в ходе профессиональной подготовки, проявляется в большей самокритичности и тщательности самоанализа [21].

Основываясь на результатах проведенных исследований, можно предполагать, что развитие указанных личностных качеств студентов обусловлено спецификой получения образования актерского профиля. Если обратиться к программе учебной дисциплины «Мастерство актера» одного из московских театральных колледжей, можно увидеть, что значительная часть времени отведена на практические занятия по обучению ораторским умениям, постановке дикции и речи, навыкам саморегуляции, наблюдательности, целенаправленного, продуктивного и непрерывного взаимодействия с партнером, анализа логики поступков персонажа, анализа взаимосвязи его характера с внешним обликом. На таких занятиях студенты осваивают технику психофизического тренинга, обучаются специальным психотехникам и приемам саморегуляции [12].

Психофизический тренинг – это система упражнений для развития элементов единого, живого, психофизического процесса – действия. Главная цель тренинга – освобождение от телесных и эмоциональных зажимов. С его помощью осуществляется активизация всех психофизических качеств, присущих человеку, и освобождение натуральных форм экспрессии. Психофизический тренинг помогает снять комплексы, зажимы и ограничения в области движения, повышает доверие к собственному телу, расширяет диапазон движений, подвластных актеру, обостряет чувство собственного тела и чувствование партнера. Содержанием тренинга является работа с такими элементами актерского мастерства, как: внимание, воображение, мышечная свобода, общение, эмоциональная память. Так как, все элементы естественно взаимосвязаны, они не существуют и не функционируют отдельно друг от друга [22].

Каждое занятие включает разминку и творческие упражнения. 
Задачей разминочных упражнений является активизация работы всех элементов данной системы, подготовка их к работе. Происходит своеобразный «разогрев» каждого элемента с помощью остальных. В разных творческих упражнениях внутренние сценическое самочувствие достигается различными путями, но принцип единый: через один, наиболее активный элемент с помощью действия подключаются все остальные. А затем это внутреннее сценическое самочувствие «будит» подсознание, которое диктует органическое поведение в соответствующих ситуациях.

Актерские психотехники представляют собой систематизированное собрание психологических упражнений и техник, направленных на управление своим состоянием, развитие внимания и воображения, обучение стрессоустойчивости, концентрации на своем самоощущении, а также снятие страха публичных выступлений [18].

Таким образом, в результате проведенного теоретического анализа источников, мы определили понятие актерского мастерства как системы обучения с помощью специальных методов, направленных на развитие психофизических свойств человека, позволяющих управлять своими эмоциями, избавиться от страхов и фобий, связанных с межличностным общением, выступлением перед публикой, снять мышечные зажимы. Овладение навыками актерского мастерства происходит через развитие составляющих его элементов: внимания, воображения и памяти, чувства правды и веры, общения, эмоциональной памяти, мышечной свободы, действия, логики мысли и сценической речи. Обучение актерскому искусству влияет на развитие таких личностных качеств, как сопереживание, чувствительность к социальным воздействиям, уверенность в себе, творческий потенциал, самокритичность и тщательный самоанализ, способствует реализации потребности в саморазвитии, о чем свидетельствуют результаты исследований личностных особенностей студентов-актеров. Одним из методов практического освоения актерских навыков является тренинг актерского мастерства.

Информация о работе Тренинг актерского мастерства в подготовке педагогов-психологов