О необходимости проведения
специальной работы по постановке певческого
голоса на занятиях в детском саду писали
в разные годы и педагоги-практики: Н.А.
Метлов, Е.С. Маркова, Е.П. Иова, Е.М. Дубчинская,
Р. Краснобродская и др., предлагая очень
интересные приёмы, способствующие формированию
певческого звукообразования, дыхания,
чистоты интонирования, дикции.
В 1961 году ИХВ АПН РСФСР организовал
первую научную
конференцию по вопросам развития
музыкального слуха и голоса детей. Она была
отмечена присутствием представителей
смежных наук: психологов, физиологов,
морфологов, фониатров, акустиков, педагогов
не только из России, но и из других стран.
Доклады конференции были опубликованы
под редакцией В.Н. Шацкой в 1963 году.
В процессе работы конференции стали
ясны существенные различия во взглядах
на воспитание детского голоса, стали
очевидны проблемы, требующие как теоретического,
так и практического решения.
Дошкольные педагоги провели ряд исследований
развития слуха и голоса (Н.А. Ветлугина,
А.Д. Войнова, Р.Т. Зинич-Слепова, А.И. Катинене),
в которых раскрывалась их взаимосвязь
и подчёркивалась существенная роль слухо-вокальной
координации в развитии музыкальности.
Таким образом, с конца 19 - начала
20 вв. стиль пения определил качественные
основные характеристики звучания детских
голосов: легкость и звонкость тембра,
умеренность по силе в удобной, в основном
средней, тесситуре. Внимание учёных привлекали
вопросы развития детского голоса. Принципы,
заложенные в этих подходах, легли в основу
обучения пению и детей. Все это настраивало
детский голос на фальцетное или близкое
к фальцетному звучание, что было социально
обусловлено.
1.2. Вокальная работа
с дошкольниками
Современный подход к вокальному
развитию ребёнка, на мой взгляд, это понимание и
принятие его индивидуальных особенностей
в качестве важнейшего компонента процесса
обучения пению.
Например: пение в детских
садах не всегда оказывает положительное
воздействие. Дети зачастую неправильно
передают мелодию песни, поют крикливо,
напряженно, что вредит их слабым голосовым
связкам. При подборе песен не всегда учитываются
вокальные и музыкальные данные детей.
Недостаточно ведется индивидуальная
работа с детьми, поющими фальшиво, имеющими
голос небольшого диапазона.
В чем же причины неудовлетворительной
вокально-хоровой работы с детьми во многих
детских садах?
Корень проблемы — в одной из
основных методических установок
для вокальной работы в детском саду,
рекомендующей использовать в певческой работе
с детьми диапазон только первой октавы
— (до¹) ре¹- си¹(до²)- и лишь в подготовительной
группе разрешающий объём до¹ — ре².
Вот ряд высказываний авторитетных
методистов.
«Певческие возможности дошкольников
невелики».
«Не следует забывать, что....детям.....всего только
3 — 6 лет и для их голосовых связок подходящая
высота звуков — между до первой и до второй
октавы».
«Диапазон детей этого возраста
(7 лет) небольшой, он локализуется между
ре1 — ре². Звучащая
зона голосов ещё меньше и расположена
приблизительно между ми1 — си1 и си1 — до2».
«Распределение регистров по
возрастным группам выглядит следующим
образом: дети трехлетнего возраста —
от ре до ля первой октавы; дети пятилетнего
возраста — от ре первой октавы до до второй
октавы; дети шестилетнего возраста —
от до первой октавы до до второй
октавы».
В приведённых выше высказываниях
видна установка и на ограниченный диапазон
голосов, и на развитие грудной манеры
пения, а также неверное применение термина
«регистра голоса». Такой подход к певческим
голосам дошкольников утвердился и в теории
и практике работы детских садов.
В работе Н.А. Ветлугиной есть
интересное замечание, что при
ларингологическом обследовании
детей врач констатировал перспективы
формирования в дальнейшем низкого
или высокого голоса, судя по общему комплексу голосового
аппарата, а в исследовании А.И. Катинене
содержится констатация «качественного
своеобразия певческого звучания и певческих
диапазонов детей 5-7 лет» и вывод о необходимости
учёта этого своеобразия.
Однако публикация этих положений не
повлекла за собойсоответствующих методических
выводов. Все дети в детских садах по-прежнему
поют ту или иную песню все вместе, в одной
тесситуре, в одном диапазоне, как будто
не существует никаких природных различий
в их голосах. В результате тональность,
тесситура и диапазон песни оказываются
подходящими, удобными для одних детей
и неудобными, не соответствующими природе
голоса, а значит, вредными — для других.
По мнению З. Кодая «начинать нужно
уже в детском саду, ибо там
ребёнок играючи осваивает то,
чем заниматься в начальной школе поздно».
Между тем новейшие данные научных исследований
позволяют
по-иному взглянуть на постановку
и развитие певческих голосов, в том числе и у дошкольников.
Суть этого подхода во взгляде на регистровое строение
голоса, на приоритетное использование в пении
фальцетного регистра и на естественные
границы этого регистра, а также на связь
разработки всего звучащего диапазона
голоса с развитием певческого фальцета.
«При правильной настройке голоса
на соответствующее тесситуре
регистровое звучание общий диапазон
его будет значительно шире, тем более
при систематической тренировке, независимо
от возраста. При правильном выборе регистрового
режима в соответствии с тесситурой дети
даже в 4 — 5 лет способны петь в диапазоне
фа м,соль м — си-бемоль²
( до³)».
Мнение Г.П.Стуловой разделяет
и В.В. Емельянов, утверждая, что постепенное
расширение звуковысотного диапазона
детского голоса нельзя считать возрастным
признаком. С возрастом его объём скорее
суживается, нежели расширяется. Автор
выдвигает положение, в котором целесообразно
говориться о постепенном расширении
диапазона не сточки зрения возрастных
возможностей, а с точки зрения методической
последовательности его использования
в процессе обучения пению, с какого бы
возраста ни начинали учить петь. По мнению
В.В. Емельянова, в учебный репертуар по
пению в детском саду, особенно в начале,
следует включать песни с относительно
узким диапазоном (из 2 -3 звуков), в пределах
звукоряда ре¹ — до², и лишь постепенно
расширять его на последующих этапах работы
( индивидуально ). Также автор утверждает,
что с детьми дошкольного возраста можно
и нужно заниматься развитием грудного
регистра от ре¹ — до соль м. Полнозвучный
грудной регистр — фундамент яркого фальцета
и хорошего микста. Кроме того, резкое
разграничение в учебной работе грудного
и фальцетного регистра — основной приём
для осознания и воспитания певческого
голоса и развитие вокального слуха.
Но таится и опасность перенапряжения
голоса, связанная с неумением
детей менять регистровую настройку
в зависимости от высоты звука. Здесь всё
зависит от квалификации музыкального
руководителя, от его вокального слуха
и умения индивидуально контролировать
каждого ребёнка.
Необходимо отметить, что методики
авторов нашли широкое применение и в
работе хоровых коллективов и в детских
студиях.
Таким образом, совершенствование методики
и практики вокально-хоровой работы в детских садах могло бы
значительно улучшить музыкально-певческое развитие
детей, а главное, обучение, в рамках программы по
пению, правильному голосообразованию
с его легкостью, звонкостью, но не крикливостью,
воспитывало бы культуру общения и решало
задачу охраны голоса ребёнка со всеми
плюсами для его общего самочувствия.
Глава I I. Постановка
детского голоса.
2.1. Постановка голоса
детей на современном этапе.
Развитие методической
мысли в области детской вокальной
педагогики началось с решения вопроса о
выборе регистра, используемого
детьми в процессе пения.
С течением времени педагоги,
хормейстеры, врачи фониаторы пришли к
выводу, что невозможно подходить однобоко
к решению вопросов о звучании детского
голоса и его развитии. Можно выделить
две так называемые модели звучания голоса:
- С фальцетной манерой звукообразования.
Имеет выхолощенное, бедное по тембру
звучание, узким динамическим диапазоном,
хотя достаточно широким звуковысотным
диапазоном за счет верхних звуков.
- С грудной манерой звукообразования.
Отличается более богатым тембром и более
широким динамическим диапазоном, но имеет
более ограниченный звуковысотный диапазон,
расположенный ближе к низкой тесситуре.
Верхние звуки – напряженные и крикливые.
Достаточно долго существовало
мнение о необходимости использования
в работе с детьми до 10-11 лет только фальцетной
манеры голосообразования. В дальнейшем
распространение получила противоположная
точка зрения: в вокальном воспитании
детей использовать грудное звучание
голоса. Однако едва ли можно предположить,
что использование в процессе обучения
только одного голосового регистра целесообразно
для развития детских певческих голосов.
Какая из выше перечисленных
моделей будет способствовать сохранению
здоровья певческого аппарата и развитию
голоса?
Наряду с уже сложившимися мнениями
в настоящее время складываются новые методики
вокального воспитания детей.
2.2.Методики постановки
голоса детей
Методика Д.Е, Огороднова.
Можно выделить несколько подходов
к решению проблемы постановки голоса
у дошкольников. Одна из точек зрения принадлежит
Д.Е. Огородному и его последователям. Сущность
методики заключается в том, что она основана
преимущественно на использовании грудного
звучания голоса.
Своей главной задачей ставит
бережное воспитание голоса, обогащение
его естественного тембра и на этой основе
комплексное развитие всех музыкальных
способностей. По мнению Д.Е. Огороднова,
современная методика музыкального воспитания
должна быть комплексной, чтобы развивать
все задатки творческих способностей
детей, в том числе их музыкальные способности,
интеллектуальную и эмоциональную активность.
Певческий аппарат есть двигательный
аппарат со сложной системой мышц, обладающий
высокой чувствительностью и пластичностью,
богатой нервной организацией.
Д.Е. Огороднов, согласовывая
движения рук и певческого аппарата, выделяет
их в более сложную, но и одновременно совершенную
систему. Автором выстроена система специальных
упражнений, где все начинается с простейшего,
легко выполнимого движения, а каждое
последующее упражнение немногим отличается
от предыдущего. Это Д.Е. Огороднов называет
«минимальным шагом программы», что является
важнейшей особенностью данной методики,
как и применение наглядных схем алгоритмов.
Все алгоритмы составлены в строгой
музыкальной форме и включают в себя решение задачи
не только постановки голоса ребёнка,
но и развитие у него ладового чувства,
чувства метроритма и музыкальной формы.
В центре данной методики стоит вопрос
о правильном полноценном функционировании
голосового аппарата не только детей,
но и самого педагога.
Методика комплексного музыкально-певческого
воспитания включает в себя шесть видов
художественных музыкальных движений
в коллективной хоровой работе:
- художественное тактирование;
- работа по алгоритму постановки
голоса и воспитания вокальных навыков
и музыкальности;
- ладо-вокальные жесты;
- декламация с жестикуляцией;
- вспомогательные движения
при вокальной работе над песней;
- поиски выразительных движений
во время слушания музыки.
Первые три вида движений автор называет
дидактическими, так как каждый из них строго
регламентирован и требует точности в выполнении
их формы. Остальные носят творческий
характер, поскольку являются импровизационными
по форме и произвольными по эмоциональному
содержанию.
В работе по постановке голоса
в академической манере Огороднов рекомендует опираться
на речевые навыки, которые значительно
опережают вокальное развитие. В помощь
педагогам в вокальной работе по алгоритму
Д.Е. Огородновым была составлена памятка,
в которой содержатся рекомендации автора.
Вот лишь некоторые из них:
«1. Чтобы слух следил за голосом,
следи неотрывно за движением руки. Рука
и глаз дружны, как слух и глаз.2. Хочешь
работать перспективно – работай фундаментально.
Фундамент голоса – внизу диапазона. Там же
– кладовая тембра. Там же свободная, выразительная артикуляция.
Выявляй сначала и развивай нижний
отрезок диапазона, а затем середину».
Д.Е. Огороднов является одним из
основателей и методическим лидером особого
направления детского вокально-музыкального
воспитания. «Дети, воспитанные в рамках
его методики, любят петь, поют музыкально,
эмоционально переживают музыку, процесс
интонирования». Таково мнение известного
ученого-исследователя В.В.Емельянова.
Проблеме постановке детского
певческого голоса посвящены работы В.В.
Емельянова.
«Фонопедический
метод развития голоса» В.В. Емельянова.
Продолжая традиции Д.Е.Огороднова,
Емельянов создает
«Фонопедический метод развития
голоса», который получил широкое
распространение не только среди профессионалов-вокалистов,
но и среди
простых любителей пения.
Система взглядов, методов работы
по постановке голоса была изложена автором
в книге «Развитие голоса. Координация
и тренаж», которая адресована самому
широкому кругу читателей. В.В.Емельянов,
таким образом, формулирует принципы фонопедического
метода развития голоса:
«1. Биоакустическим фундаментом
любых проявлений голосовой активности
являются механизмы голосообразования,
возникшие в древний период эволюции человека
и сохраняющиеся в первые месяцы жизни:голосовые
сигналы доречевой коммуникации. 2.Принцип саморегуляции