Теоретические основы развития детского певческого голоса

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 17 Января 2016 в 18:48, курсовая работа

Описание работы

Актуальность исследования обусловлена необходимостью проведения работы по постановке певческого голоса детям - одной из наиболее сложных и наименее разработанных в музыкально-педагогической теории и практике. В тоже время это одна из самых важных проблем музыкального воспитания детей, что определяется чувствительностью этого возраста с точки зрения становления певческих навыков, значения вокализации для развития музыкального слуха, влияния певческой деятельности на формирование системы музыкальности в целом.

Содержание работы

Введение………………………………………………………………………...…3
Глава I. Теоретические основы развития детского певческого голоса
1.1. Взгляды ученых на проблему развития детского голоса…………..……..5
1.2.Методика вокальной работы с детьми……………………………………..12
Глава II. Постановка детского голоса
2.1.Постановка голоса детей на начальном этапе обучения…………...…......16
2.2. Методики постановки голоса детей………………………………………..17
Заключение……………………………………………………………………….27
Список литературы……………………………………………………………...28

Файлы: 1 файл

Содержание.docx

— 56.96 Кб (Скачать файл)

Содержание

Введение………………………………………………………………………...…3

Глава I. Теоретические основы развития  детского певческого голоса

1.1. Взгляды ученых на проблему развития  детского голоса…………..……..5    

1.2.Методика вокальной работы с детьми……………………………………..12

Глава II. Постановка детского голоса

2.1.Постановка голоса детей на начальном этапе обучения…………...…......16

2.2. Методики постановки голоса детей………………………………………..17

Заключение……………………………………………………………………….27

Список  литературы……………………………………………………………...28

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

  Пение – один из  самых любимых детьми видов музыкальной деятельности. В нём заключен большой потенциал эмоционального, музыкального и познавательного развития.

Ни  для кого не секрет, что в настоящее время значительная часть детей приходит в школу из детских садов  практически не поющей. Дети не научены  фальцетному голосообразованию, в  результате чего поют в основном в разговорной манере, в небольшом диапазоне, фальшиво и напряженно, не показывают необходимых навыков слухо-вокальной координации, артикуляции, дикции. Между тем именно в детских садах на музыкальных занятиях, в которых пение занимает до 50-70% всего времени, а само обучение  длиться 3-4 года, дети к 7 годам, т.е. к первому классу школы, могут и должны быть научены, достаточно, грамотно и красиво петь.

Актуальность исследования обусловлена необходимостью проведения работы по постановке певческого голоса детям - одной из наиболее сложных и наименее разработанных в музыкально-педагогической теории и практике. В тоже время это одна из самых важных проблем музыкального воспитания детей, что определяется чувствительностью этого возраста с точки зрения становления певческих навыков, значения вокализации для развития музыкального слуха, влияния певческой деятельности на формирование системы музыкальности в целом.

Музыкальное воспитание, связанно с пением, посвящается работе над чистотой интонации, дикции и выразительностью исполнения. Отсутствие специальной работы по постановке певческого голосаотрицательно сказывается на развитии голоса и слуха детей, и общем музыкальном развитии. 

Сложность ситуации заключается ещё и в том, что её реализация предполагает владение педагогом собственным певческим голосом, чтобы красиво и правильно показывать песни детям.

 

  В традиционной методике музыкального воспитания детей не достаточно уделяется внимания организации пения, охране детского голоса, не разработаны приемы, направленные на развитие индивидуальных вокальных данных ребенка, нет целостности системы развития певческих способностей детей.

Данная работа, посвящена теме «Развитие певческого голоса в детском возрасте».

  Цель работы – изучить и систематизировать методический опыт по развитию голоса в детском возрасте.

Объект работы: развитие певческого голоса детей.

 

  Гипотеза: рассматривается работа по постановке певческого голоса детей.

Задачиработы:

  1. Изучить и проанализировать литературу по проблеме исследования.
  2. Определить конкретную последовательность развития голоса в детском возрасте.

Методологическая основа: вопросами развития певческого голоса детей занимались В.А. Багадурова, Н.Д. Орлова, Т.Н. Овчинникова, И.И. Левидова, В.А.  Багадурова, Е.А. Аркина, Е.И. Алмазова.

Методы  исследования:анализ методической литературы, связанный с темой работы.

Структура: представлена введением, теоритическими главами, заключением, списком литературы.

 

 

 

 

 

 

Глава I. Теоретические основы развития  детского певческого голоса

1.1. Взгляды ученых  на проблему развития  детского  голоса

  Различные литературные источники раскрывают перед нами историю 

вопроса о детском пении, о певческом голосе детей, об особенностях его звучания, о различных методических приемах в обучении пению.

Возникновение методической литературы по вопросам развития и охраны детского голоса в России, по мнению исследователей, относится к началу 19 века. Она  появилась в то время, когда вокальное искусство в России достигло высокого уровня. В 1783 году в Санкт-Петербурге было издано «Руководство учителям 1 и 2 классов народных училищ в Российской империи», написанное Ф.И. Янковским, одним из передовых деятелей просвещения в России.

Янковcкий  пишет:

1. «Каждую букву в речении  надлежит ясно ипорядочно выговаривать...».  

2.Читать средним по силе  и ясным  звуком, в умеренном темпе, с четким произношением, «без крика, смело, ясно, не тихо, не скоро... и без

проглатывания  букв» .

3. «Когда ученик вызван  читать один, то не нужно, чтобы  он читал тем самым гласом, который употребляют ученики  при совокупном чтении, но читать  он должен своим обыкновенным, то есть находить звучание  голоса, которое соответствовало  бы содержанию произведения.»Вся  ценность и самобытность этого  пособия в раскрытии столь  важного вопроса, как воспитание  и сохранение наравне с ясностью  и ровностью звучания индивидуальной  сущности голоса.

Уже первые попытки осветить вопрос развития детского голоса в методических разработках того времени позволяют судить о талантливости музыкантов и педагогов, чьи достижения в наше время получают научно-практическое подтверждение.

Создание же самостоятельной русской школы относится уже к 19 веку.

Формирование  русской вокальной школы связано с именем замечательного русского композитора М.И. Глинки. Для певца Петрова им были написаны упражнения для развития голоса, которые отличались своей универсальностью и использовались для всех голосов. Принципы, заложенные в этих упражнениях, легли в основу обучения пению и детей. Сам М.И. Глинка использовал их при обучении пению детей в придворной певческой капелле и театральном училище, где обучал пению девочек.

М.И. Глинка сначала укреплял средние  звуки общего диапазона голоса, а  затем уже верхние и нижние. Поэтому его метод был назван «концентрическим».

Наилучшим условием для развития детского голоса Глинка считал формирование звонкого, серебристого и нежного его  звучанияпри 

свободном голосообразовании, средней силе голоса, ровного по тембру по всему диапазону. Даже альты у него обязательно легкие.

О необходимости раннего обучения правильной вокализации говорил  А.Е. Варламов, замечательный композитор и педагог, один из основоположников русской вокальной школы. Он считал, если ребёнка учить петь с детства (при соблюдении осторожности в занятиях), его голос приобретает гибкость и силу, которые взрослому даются с трудом.

Созданная позже  «Полная школа пения» А. Е. Варламова и  вокально-методические указания М. И. Глинки являются целой эпохой русской вокальной педагогики. Здесь нашли отражение все принципы, на которых основано пение, учтены особенности развития детского голоса.

Варламов, как и Глинка, придавал особое значение слуху, напевности, не допуская форсирования звука.

Последователем и горячим сторонником вокальной методики Глинки был В.Ф. Одоевский. Проявляя внимание к менее способным ученикам, он указывал на взаимосвязь слуха, зрения и голоса. В обучении Одоевский стремился к последовательности.

В конце 19 века усиливается борьба за массовое обучение детей пению и в методических разработках все чаще высказывается мысль о возможности и необходимости обучения пению всех детей. Пение признается основой формирования музыкальной культуры, что явилось весьма прогрессивной идеей для того времени.  На страницах печати все чаще поднимается вопрос о понимании певческого процесса, о вокальном слухе и о сознательном слуховом контроле учащихся.

С 90-х годов 19 века произошло разделение светского и церковного пения  на уроках в учебных заведениях. Однако прогрессивные идеи о массовом обучении пению не могли еще осуществиться, так как в школах того времени не было для этого условий. И в целом в дореволюционной России образование не могло быть массовым. Настоящие знания были доступны лишь детям буржуазии. Народное образование в России оставалось неудовлетворительным.

Пытаясь решить проблему детского репертуара, крупные музыканты – А.К. Лядов, А.Т. Гречанинов, П.Г. Чесноков, В.С. Калинников – создают сборники детских песен.

В 1914 году появляется перевод методического пособия Д. Бетса. Основными принципами воспитания детского голоса автор считает: отказ от крикливости в пении, ограничение использования крайних звуков диапазона, формирование звонкого головного звучания. Особое внимание в работе Бетса занимает вопрос о выполнении режима и правилах гигиены голоса.

Развитие  методической мысли в области  детской вокальной педагогики в  дореволюционный период началось с  решения вопроса о выборе регистра, используемого детьми в процессе пения. В первые годы Советской власти музыкальное воспитание приобретает массовый характер. В связи с этим резко понижается общий уровень вокального воспитания детей. Сам репертуар тех лет, а именно революционные песни маршевого характера провоцировал детей на форсированное пение, что создавало неблагоприятные условия для формирования детского голоса, работавшего в режиме перегрузки.

Уже в первые десятилетия стала ясно вырисовываться «картина массовой порчи  детских голосов, фонастения, не смыкание голосовых связок, сип при пении по причине узелкового процесса на связках и других патологических явлений, связанных с неправильным функционированием гортани во время фонации».

Вопросам  создания единого метода обучения пению занимается Государственный институт музыкальной науки, созданный в 1912 году. Под председательством профессора В.А. Багадурова в ГИМНе была создана детская комиссия, которой разрабатывались вопросы об охране и воспитании детского голоса. 

С 30-х  годов начинает развиваться систематическое  изучение детского голоса в плане лабораторных исследований. Научную разработку проблемы развития детского голоса начали фониаторы.

В 1938 году в Москве состоялась первое методическое совещание, в котором  приняли участие медики, отоларингологи, фониатры, вокальные педагоги и музыкальные работники. Главный вопрос – охрана детского голоса. В результате совещания были приняты рекомендации, в которых предлагалось использовать фальцетную манеру звукообразования у всех детей до периода наступления мутации.

Вопрос  о развитии детского голоса также нашел отражение в материалах совещания. Однако многие специалисты считали, что работать над развитием детского голоса не следует, так как детский организм находится в бурном развитии и голос требует не развития, а охраны и должен тренироваться по мере роста организма. К такому же выводу позже, в послевоенный период пришли и исследователи детского голоса Н.Д. Орлова, Т.Н. Овчинникова.

В 50-е и 60-е годы сотрудники лаборатории музыки и танца ИХВ 

опубликовали ряд научно-методических работ. Среди них:

А.А. Сергеев  «Воспитание детского голоса» (1950);

В.А. Багадуров  «Воспитание и охрана детского голоса» (1953), «Начальные приемы развития детского голоса» (1954);

Е.М. Малинина «Вокальное воспитание детей» (1967).

Все эти работы были основаны на научно-педагогических наблюдениях и подкреплены практическими разработками. О необходимости  раннего обучения  правильной вокализации неоднократно  подчеркивалось и в работах  исследователей И.И. Левидова, В.А.  Багадурова, Е.А. Аркина, Е.И. Алмазова и др.   Ученые считали, что правильное развитие певческого голоса уже в дошкольном возрасте воспитывает у ребёнка любовь к музыке, оберегает от крика, от напряжения голосовых связок, которые должны быть здоровыми. Однако в результате по вопросу о подходе к звучанию детского голоса, а именно регистровому звучанию  сложились две противоположных точки зрения. Многочисленные случаи заболевания голосового аппарата детей, которых наблюдал И.И. Левидов, побудили его начать систематическое изучение причин заболеваемости, а затем и особенностей развития детского голоса. Он установил, что причины массовых заболеваний голосового аппарата  кроются в неправильном вокальном режиме, в использовании непосильного репертуара. И.И. Левидов утверждал, что целесообразно обучать детей и сольному пению.

Вскоре  И.И. Левидов в своих наблюдениях  стал применять метод 

стробоскопии, используя стробоскоп собственной  конструкции.

Научную работу врач-фониатор И.И. Левидов проводил совместно с

практиками-педагогами – вокалистами Е.М. Малининой и С.И. Гиммельфарб.

В своих исследованиях Е.М.Малинина выделяет четыре основных момента,  характеризующих голос ребенка  дошкольного возраста: «голос легкий, светлый, «свирельный», серебристый, сила небольшая; колебательная манера голосовых связок лишь их краями;атаказвука«мягкая»

гортань в высоком положении». 

 

     Такой же точки зрения придерживался  в своих разработках, проделанных  в 1933-1941 гг. И.И. Левидов. Он считал, что естественно звучащий голос ребенка обуславливается именно лишь краевой колебательной манерой 

 голосовых связок. Последователи  этой точки зрения рекомендовали  «фальцетную» манеру звукообразования, объясняя ее необходимость неразвитостью  мышц голосового аппарата ребенка.

 

   Противоположной точки зрения придерживался В.А.Багадуров, утверждая, что грудной регистр всегда нужно искоренять и вводить голос в естественное русло. Правда, все время говорится о «перегрузке грудного звучания», «надсаженности», напряженности его и форсировке, как будто нормального грудного звучания в детском голосе не существует совсем. Ведь грудное звучание, как и фальцетное, есть самое натуральное и естественное звучание голоса, если уж говорить о естественности». 

Информация о работе Теоретические основы развития детского певческого голоса