Слід відрізняти електронні
музичні інструменти від електромеханічних.
В електромеханічних музичних інструментах
звук створюється механічним шляхом, після
чого перетворюється в електричний сигнал
за допомогою звукознімача. Наприклад,
в електрогітарі звук виникає при ударі
об струну, проте власний звук гітари не
використовується. Коливання струни викликають
появу сигналу в звукознімачі, після чого
сигнал обробляється різними звуковими
ефектами, що значно змінює вихідний тембр
звуку.
Всі електронні та електромеханічні
музичні інструменти складають підмножину
пристроїв обробних звукові сигнали. При
цьому деякі електронні музичні інструменти
іноді використовуються виключно для
отримання звукових ефектів при грі на
електромеханічних музичних інструментах.
3. Види електромузичних
інструментів
В даний час електронні музичні
інструменти широко використовуються
в сучасних напрямках музики.
Серед безлічі електронних
інструментів можна виділити наступні:
Синтезатор - інструмент, що
синтезує звук за допомогою одного або
декількох генераторів звукових хвиль.
Синтезатор «АНС» - фотоелектронний
музичний інструмент, сконструйований
російським винахідником Євгеном Мурзіним.
Принцип дії пристрою заснований на використовуваному
в кінематографі методі фотооптичному
звукозапису, що дозволяє отримувати видиме
зображення звукових хвиль - сонограмму
(спектрограму звуку), а також навпаки
- синтезувати звук зі штучно записаного
зображення звукових хвиль. Робота пристрою
нагадує також роботу сучасного графічного
сканера.
В кінці 1950-х і початку 1960-х років
на Ансі експериментували молоді композитори-новатори
Альфред Шнітке, Едісон Денисов, Софія
Губайдуліна, Андрій Волконський, Станіслав
Крейчі, Петро Мєщанінов, пізніше Олександр
Немтінов та інші.
Музична робоча станція - апаратно-програмний
комплекс, що об'єднує в одному пристрої
синтезатор, секвенсор, драм-машину
Вокодер - пристрій синтезу
мови на основі довільного сигналу з багатим
спектром. Вокодер (англ. Voice coder - кодировщик
голоси) - пристрій синтезу мови на основі
довільного сигналу з багатим спектром.
Спочатку вокодер були розроблені з метою
економії частотних ресурсів радіолінії
системи зв'язку при передачі мовних повідомлень.
Економія досягається за рахунок того,
що замість власне мовного сигналу передають
лише значення його певних параметрів,
які на приймальній стороні управляють
синтезатором мови. Основу синтезатора
мови складають три елементи: генератор
тонального сигналу для формування голосних
звуків, генератор шуму для формування
приголосних і система формантних фільтрів
для відтворення індивідуальних особливостей
голосу. Після всіх перетворень голос
людини стає схожим на голос робота, що
цілком терпимо для засобів зв'язку і цікаво
для музичної сфери. Так було лише в самих
примітивних вокодера першої половини
минулого століття. Сучасні зв'язкові
вокодер забезпечують найвищу якість
голосу при істотно більш сильному ступені
стиснення в порівнянні зі згаданими вище.
Хвилі Мартено (електрофон)
- одноголосний інструмент, з 7-октавной
клавіатурою фортепіанного типу, а також
ниткою з кільцем, що надягають на вказівний
палець правої руки.
Драм-машина - прилад, заснований
на принципі покрокового програмування
для створення і редагування повторюваних
музичних перкусійних фрагментів.
Континуум - контролер, керуючий
генератором звуку з підтримкою MIDI, наприклад,
синтезатором.
Терменвокс - безконтактний
інструмент, в якому частота звуку змінюється
завдяки зміні ємності коливального контуру
за рахунок зміни відстані до рук музиканта.
Лазерна арфа - інструмент, що
складається з декількох лазерних променів,
які потрібно перекривати, за аналогією
з щипками струн звичайної арфи.
Реактейбл - електроакустичний
інструмент, який використовує матеріальний
інтерфейс користувача.
Тенорі-он - пристрій, що складаються
з екрану з сіткою 16х16 світлодіодних-перемикачів,
кожен з яких може бути активований різними
способами для створення музичного розвивається
звукового малюнка.
Всі музичні інструменти
виготовляються відповідно до
вимог стандартів, конструкторської
документації та еталонів, затверджених
у встановленому порядку. До всіх
музичним інструментам прикладається
експлуатаційна документація "Паспорт"
і "Інструкція з користування
та зберігання" або "Інструкція
з експлуатації", які містять
відомості про правила транспортування,
експлуатації та зберігання, списки
гарантійних майстерень. Електромузичні
інструменти супроводжуються додатково
інструкцією, що містить методичні
вказівки по музично-виконавської
техніці, що відбиває особливості
та можливості даного інструменту.
У поняття якості
музичних інструментів включається
якість звучання, ігрові можливості
і художньо-технічний рівень виробничого
виконання. Перевіряється якість
інструменту відповідно до вимог
нормативно-технічної документації.
Перевірку проводять у певній
послідовності: зовнішній вигляд, ігрові
можливості і якість звучання,
Перевірка зовнішнього
вигляду зводиться до перевірки
цілісності інструменту і його
деталей і стану покриттів. При
цьому у різних видів інструментів
- специфічні вимоги до якості.
Так, інструменти, виготовлені з
дерева, повинні мати правильно
підібрану і симетрично розташовану
текстуру дерева, рівний тон забарвлення,
відсутність дефектів поверхні (непроклейкі,
вм'ятини, тріщини, подряпини, задираки,
жолоблення, плями від клею, патьоки
лаку, помутніння і відшарування
лакової плівки , шорсткості). В інструментах,
виготовлених з металу, внутрішні
і зовнішні поверхні корпусів
на всьому протязі повинні
бути чистими. Не повинно бути
напливів припою, нагару або інших
забруднюючих речовин, а також
задирок, тріщин, гострих кромок. Зовнішні
поверхні інструментів повинні мати
никілеве або хромове покриття або мати
поліровану поверхню зі збереженням натурального
кольору. Шкіри всіх перетинкових інструментів
повинні бути цілими і рівними по всій
поверхні, рівномірно натягнутими на інструменти.
Корпус гітар не повинен мати будь-яких
вм'ятин і тріщин і повинен бути покритий
кольоровою емаллю.
Ігрові можливості
оцінюють при програванні на
інструменті, при цьому аналізуються:
легкість звуковидобування, динамічний
діапазон гучності звучання, чуйність
інструменту при тихій грі, відсутність
сторонніх призвуків.
Легкість звуковидобування
неоднакова не тільки в кожній
групі інструментів, а й серед
інструментів однієї і тієї
ж групи, оскільки вона залежить
від форми, розмірів, конструкції
всього інструменту і його
окремих вузлів. Так для щипкових
і смичкових інструментів істотні
розміри корпусу і грифа, зручність
обхвату лівою рукою. Для клавішних
інструментів - це легкість управління
клавішним механізмом, обумовлена
статичним опором норма знаходиться
в межах 60-100 г, достатньої репетицією,
т. Е. Можливістю повторення звуків
при частому ударі по одній
і тій же клавіші. Клавішний
механізм повинен працювати чітко,
т. Е. Без стукотів, скрипів і інших
призвуків, а самі клавіші не
повинні западати.
У язичкових інструментах
хутра повинні легко розтягуватися
і стискатися, клавішний механізм
і механізм реєстрових перемикачів
повинен працювати легко, плавно
і безшумно. Зусилля для натискання
правої і лівої клавіатур повинні
бути однаковими і незначними.
Необхідно, щоб клапанно-важільні
механізми і клавіатури працювали
чітко, легко, безшумно.
У духових інструментів
легкість звуковидобування залежить
від зусиль, необхідних для порушення
повітряного стовпа і натиснення
вентилів і клапанів. Ці зусилля
можуть перебувати в найширших межах залежно
від виду інструменту.
При визначенні якості
звучання оцінюють точність і
стабільність ладу, гучність і
тривалість звучання, тембр у
всьому звуковисотного діапазоні
звучання. Точність і стабільність
ладу є найбільш важливими
характеристиками, так як від
них залежить здатність інструменту
постійно відтворювати звуки
необхідної висоти в точному
співвідношенні один з одним.
При поганій точності і стабільності
ладу виникає фальшивість звуку.
Правильність ладу
музичних інструментів визначають
по камертону або по інструментах,
які мають темперований лад, наприклад,
фортепіано. Для забезпечення точності
і стабільності ладу в струнних
інструментах повинні бути правильно
підібрані і надійно натягнуті
струни, точно розрахована їх
мензура, а в щипкових інструментах,
крім того, правильно проведена
розбивка ладів; в язичкових інструментах
ретельно оброблені і налаштовані
голосові язички; в духових інструментах
дотримана довжина звукового
каналу, вентильний і клапанний
механізми повинні діяти точно.
4. Асортимент електромузичних
інструментів
Асортимент електромузичних
інструментів представлено електронними
й адаптеризованими інструментами. Виробництво
цих інструментів, які мають необмежені
можливості відтворення звуків, постійно
зростає.
Електронні музичні інструменти,
залежно від кількості генераторів, поділяють
на одноголосні і багатоголосні.
Одноголосні (мелодійні) інструменти
дають змогу відтворити тільки один звук
без акордів, адже для звуковідтворення
використовують один генератор електричних
коливань. До цих інструментів відносять:
терменвокс, сонар, віолену, емірітон,
екводін. Усі вони випускались в експериментальному
порядку. Одноголосні інструменти нині
використовуються дуже рідко.
Багатоголосні інструменти
значно поширилися завдяки їх можливості
відтворювати одночасно кілька звуків,
отримувати різноманітні темброві характеристики
й оригінальні музичні ефекти.
За акустичними властивостями,
зовнішнім виглядом, розташуванням вузлів
управління багатоголосні інструменти
різноманітні. Всі вони мають хроматичний
лад. Музичний діапазон може бути від кількох
тонів до повного музичного діапазону
(8 октав). Завдяки використанню підсилювачів
різної потужності гучність також можна
регулювати по всьому діапазону – від
порогу гучності до болючого порогу. Засоби
управління тембровими характеристиками,
музичними ефектами розташовано, як правило,
на корпусі інструмента й управляються
руками, а гучність – ножною педаллю.
За особливостями встановлення
інструменти можуть бути настільні чи
консольні, які встановлюються на підлогу
на ніжках.
Залежно від кількості клавіатур
багатоголосні інструменти бувають одно-
і багатоклавіатурні.
Призначені електронні музичні
інструменти для сольного виконання, а
також для вокально-інструментальних
ансамблів, іноді для симфонічних оркестрів,
в яких вони постають як додаткові інструменти
до основних класичних.
До електронних музичних інструментів
відносять електрооргани, синтезатори,
мастерклавіатури тощо Найбільшого поширення
в Україні набули синтезатори.
Синтезатор – електронний музичний
інструмент, який синтезує звук, використовуючи
техніки адитивного, субтрактивного, частотно-модуляційного
та інших видів синтезу.
Синтезатори за призначенням
поділяються на професійні і масові. Особливістю
сучасних синтезаторів є висока якість
звучання, великий вибір звуків, значна
кількість вбудованих мелодій, наявність
автоакомпанементу, пам'яті, багатофункціонального
дисплею, секвенсору композицій і фрагментів,
який дає змогу створювати оркестрові
композиції та аранжування, записуючи
до пам'яті почергово партії різних інструментів.
Синтезатори, які призначено для навчання
– "електронний вчитель", – додатково
мають навчальні мелодії, вбудований самовчитель
гри на клавішах та систему музичної інформації.
Синтезатори поділяють також
на аналогові та цифрові.
В аналогових синтезаторах
генератор частоти тону (осцилятор) генерує
електромагнітні коливання певної частоти
та певної форми (синусоїда, трикутник,
прямокутник, шум і т.п.), які після проходження
через блок фільтрів підсилюються за допомогою
підсилювача та перетворюються через
гучномовець на відповідні акустичні
коливання.
В цифрових синтезаторах генерування
звуку здійснюється за допомогою складних
математичних обчислень, які в кінцевому
результаті й визначають форму, та, відповідно,
і властивості акустичного сигналу.
Поряд з технологіями синтезу
звуку, іншою музично-інформаційною технологією,
яка широко використовується в переважній
більшості синтезаторів є технологія
MIDI. Технологія MIDI дозволяє запрограмувати
послідовність нот та нюансів виконання
того чи іншого музичного твору, та відтворювати
її за допомогою звукового модуля – синтезатора.
Для забезпечення роботи з MIDI, на синтезаторах
встановлюються розніми MIDI-IN (через який
поступає MIDI-інформація з інших пристроїв),
MIDI-OUT (через який пристрій передає MIDI-інформацію
про дії, які на ньому виконуються до інших
пристроїв), та рознім MIDI-THRU (для передачі
інформації, отриманої через MIDI-IN в незміненому
вигляді).
Ввід MIDI-інформації здійснюється,
як правило, за допомогою MIDI-клавіатури.
MIDI-клавіатура дозволяє як виконання або
запис музики в реальному часі, так і програмування
MIDI-повідомлень в режимі крок за кроком.
Можливість управляти з MIDI-клавіатури
одночасно кількома синтезаторами (при
відповідній комутації цих пристроїв
за допомогою MIDI-кабелів) привела до появи
синтезаторів без MIDI-клавіатури, або так
званих "звукових модулів". Як правило,
такі звукові модулі виготовляються з
урахуванням можливості закріплювати
їх на спеціальних стійках – реках (звідси
ще одна назва - "рекові" синтезатори).
Комутація синтезаторів з ПК
здійснюється за допомогою MIDI-кабелю,
який підключається до відповідних рознімів
синтезатора та звукової карти комп'ютера.
З розвитком комп'ютерної техніки
в кінці 90-х років з'являються так званих
віртуальні, або програмні синтезатори.
Найбільш популярні в професійній практиці
так званих VST-інструменти, які можна використовувати
звуковий модуль. Управління VST-інструментом
може здійснюватись з програми-секвенцора
або з зовнішнього пристрою, наприклад
MIDI-клавіатури.
Також до електронних музичних
інструментів відносять також семплер.
Семплер – електронний музичний
інструмент, що відтворює раніше записані
взірці звуків – семпли (англ. sample) акустичних
інструментів або будь-яких інших музичних
звуків.