Российский рынок электронной музыки: структура, функционирование, пути развития

Элементы Live-электроники в интерактивной  форме, естественно, допускаются где  угодно, но импровизация остается импровизацией. Даже в самом алгоритмизированном  виде такой прием должен иметь  серьезные предпосылки появления. Посвящать себя только этому виду деятельности мне кажется неправильным. Это все равно, что играть только гаммы и арпеджио и больше ничего.

Процесс, если он не контролируемый, только напоминает музыку. Он автоматически  становится звучащими "обоями", не имеет формы, покрывает все пространство и "сочинять" их может любой, способный нажать на кнопочку в нужный момент. Такое "музыкальное представление" может иногда даже завораживать – так сходи, послушай журчанье ручья или мурлыканье кота или что-нибудь еще. Завораживает, но мы ведь не называем это музыкой?

Совершенно ясно, что подводить  черту под поднятыми проблемами еще рано. Некоторые положения, безусловно, дискуссионны. И это - положительное  качество, свидетельствующее о том, что искусство живо и развивается. Очевидно лишь одно: просто электронной музыки не существует, ее проявления слишком разнообразны, чтобы быть объединенными этим неопределенным термином.

"Маэстро" - так почтительно  обратился к компьютеру Пьер  Булез в одной из своих статей-манифестов  конца 80-х годов. А несколько позже Янис Ксенакис - композитор-архитектор, который большую часть своей композиторской жизни провел за компьютером, высказался очень остроумно: "Вы не должны быть околдованы компьютером, ведь это просто инструмент. Вы должны быть околдованы тем, что есть у вас в голове. Но нельзя быть околдованным, если в голове ничего нет. Компьютер должен быть инструментом, а не богиней или богом"…

И если в середине прошлого столетия новые технологии и связанная  с ними музыка произвели эффект взрыва, то сейчас, по прошествии времени, стала очевидной закономерность появления электронной композиции, понятой как особый вид музыкального творчества, использующего для своей реализации безграничные возможности современной техники и имеющего некие специфические электронные идеи. Она естественно встраивается в общий процесс эволюции музыкального искусства, на пути которого еще много художественных открытий. И потому, подводя итог нашей беседе, перефразирую известные слова Арнольда Шёнберга, сказанные им около столетия назад по поводу додекафонии: электронная композиция должна быть не Электронной музыкой, а электронной Музыкой.

По данным Международной федерации  звукозаписывающей (IFPI), продажи музыки в Интернете и через сотовые  сети более чем удвоились и  достигли 945 млн долл. в первом полугодии 2006 года. В России, по данным отечественных игроков рынка, на электронные продажи музыки приходится 18% общего объема аудиопродукции. Для российской музыкальной индустрии этот год должен стать эпохальным: онлайновые продавцы музыки уверяют, что рынок впервые предпринимает попытку стать легальным.

Судя по данным IFPI, основным драйвером  роста мирового рынка аудиопродукции стали продажи музыки через Интернет и сотовые сети. На фоне общего сокращения музыкального рынка на 4% электронные продажи музыки выросли за первые шесть месяцев 2006 года до 945 млн долл., что на 106% больше, чем в первом полугодии 2005 года. В целом на онлайновые продажи аудио сейчас приходится 11% музыкального рынка, еще в декабре 2005 года доля электронной торговли музыкой была вдвое меньше - 5,5% (8, 60-65).

Тем временем аудиоконтент на материальных носителях (кассетах, CD- и DVD-дисках) теряет долю на музыкальном рынке: за первое полугодие 2006 года продажи дисков и  кассет с аудиозаписями сократились на 10%. Из-за этого общий объем аудиорынка уменьшился на 4%, до 8,4 млрд долл. (13,7 млрд долл. в розничных ценах).

 

 

Российские дистрибьюторы музыки отмечают противоречивость отечественного аудиорынка: при очевидном сокращении продаж аудиокассет их производство на легальных заводах растет, а электронный рынок музыки вообще с трудом поддается подсчетам из-за нелегальных продаж аудиофайлов и распространения бесплатных музыкальных ресурсов. 

«В России доля цифровых продаж музыки приближается к 18% от общего числа покупок аудиопродукции, - рассказывает генеральный директор ООО «Саундкей» Софья Соколова. - Правда, около 90% продаж музыки в Интернете происходит без согласования с правообладателем, иными словами, подавляющее число продукции не лицензировано». «Легальные площадки стали появляться только этим летом», - сказал руководитель мультимедийного направления портала Rambler Дареджан Митяева.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Заключение

Музыка зачастую формирует интересы молодых, а иногда и их идентичность. Соответственно теме музыки посвящены многие публикации в молодежных изданиях. Однако она почти не присутствует в таких журналах, как "Спид-инфо" и "Собеседник", рассчитанных в целом на массового потребителя, а не только на молодежь.

Молодежные издания преимущественно  специализируются на разных музыкальных направлениях. "Ровесник" много пишет о рок-музыке (металл, хард-рок и пр.), "ОМ" и "Птюч" — о современной альтернативной электронной музыке. Причем уровень подачи молодежной музыкальной культуры в них глубже, чем в остальных изданиях. В названных журналах тщательно анализируются тенденции, оцениваются разные музыкальные направления. В качестве противоположного примера можно привести такое издание как "Сool", предназначенное, скорее, для тинейджеров. Этот иллюстрированный журнал освещает поп-музыку и широко известные рок-группы на достаточно простом уровне, часто это заметки из жизни поп - и рок-звезд. У читателей журнала складывается представление скорее не о самой музыке, а о западных музыкальных знаменитостях.

С точки зрения освещения западных и глобальных культурных образцов можно выделить несколько ключевых моментов, вокруг которых конструируются музыкальные темы в разных изданиях:

социальные проблемы и конфликты;

национальная специфика в музыке (отношения между американской и британской музыкой и их сравнение);

влияние западной музыкальной культуры на российскую (сравнение российской и западной музыки);

глобальный характер распространения  современной музыки, тенденции в  мировой музыкальной культуре;

дискуссии о коммерческой и альтернативной музыке.

Музыкальное пространство, наряду с  политической сферой, становится ареной борьбы разных социальных групп (сексуальных  меньшинств, женщин, афро-американского  населения) за свои права. Музыкальная  сцена становится важным публично-общественным пространством, сферой выражения интересов социальных групп. Так например Мадонна в молодежных журналах "Птюч" и "Ровесник" преподносится не просто как мегазвезда, но и как модель нового феминизма, борец против ханжеской морали. Ее мнение в некоторых случаях приобретает большее значение, чем позиции известных политических лидеров.

         В ходе  проведенного исследования были  решены следующие задачи: изучение  истории возникновения электронной музыки в России; исследование родины электронной музыки; рассмотрение лидеров электронной музыки в России; исследование ассоциации электроакустической музыки; рассмотрение школы электронной музыки в России; анализ проблем и путей развития рынка электронной музыки в России.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Библиографический список используемой литературы

 

1. Агеев, А.Ю. Исполнители электронной музыки [Текст]/А.Ю. Агеев//Независимая электронная музыка.- 2007.-№ 1.-с.-12-17.

 

2. Быкасов, М.Ю. Электронная музыка в России [Текст]/ М.Ю. Быкасов // Все о музыке.- 2007.-№ 2.-с.28-32.

 

3.Голомидов, М.Д. Зарождение электронной музыки [Текст]/М.Д. Голомидов//Все об электронной музыке.- 2007.-№ 3.- с.-38-39.

 

4. Елсуков, К.Н. Электронная музыка в России: проблемы и пути развития[Текст]/К.Н. Елсуков//Музыкальная пауза.- 2005.-№ 2.-с.31-39.

 

5. Жолобов, С.Л. Россия-родина электронной музыки [Текст]/С.Л. Жолобов//Электронная музыка.- 2006.-№ 2.- с.51-59.

 

6. Одегов, П.Л. Все об электронной музыке [Текст]/П.Л. Одегов//Электронная музыка.- 2006.-№ 7.-с.49-51.

 

7. Просветов, Д.Б. Школа электронной музыки [Текст]/Д.Б. Просветов//Электронная музыка.- 2007.-№ 6.- с.34-37.

 

8. Суворов, С.О. О проблемах рынка электронной музыки [Текст]/С.О. Суворов//Музыкальный обозреватель.- 2007.-№ 1.- с.60-65.

 

9. Шалагинов, Е.Г. Современные исполнители электронной музыки [Текст]/Е.Г. Шалагинов//Электронная музыка.- 2005.-№ 2.-с.15-17.

 

10. Щекотов, В.В. Возникновение электронной музыки [Текст]/В.В. Щекотов//Музыка.- 2006.-№ 4.- с.-45-48.