Эпоха Возрождения

На эпоху  Ренессанса можно также взглянуть  как на великую цельную попытку  начать историю заново, на акт обновления начала, регенерацию социального  времени. В целом можно сказать, что именно в ренессансной культуре была выработана идея о безграничном могуществе человека, о его неограниченных возможностях. 

Эстетика  Возрождения ориентирует искусство  на подражание природе. Однако на первом месте здесь не столько природа, сколько художник, который в своей  творческой деятельности уподобляется Богу. В постепенно освобождающемся  от церковной идеологии создателе  произведения искусства больше всего  ценится острый художественный взгляд на вещи, профессиональная самостоятельность, специальные навыки, а его создания приобретают уже самодовлеющий, а не священный характер.  

Одним из важнейших принципов восприятия произведений искусства становится наслаждение, что свидетельствует  о значительной демократической  тенденции в противовес морализаторству  и схоластической "учености" предшествующих эстетических теорий.  

Эстетическая  мысль Возрождения содержит не только идею абсолютизации человеческого  индивида в противовес надмировой божественной личности в средние века, но и определенное осознание ограниченности такого индивидуализма, основанного на абсолютном самоутверждении личности.  

Отсюда  мотивы трагизма, обнаруживающиеся в  творчестве У. Шекспира, М. Сервантеса, Микеланджело и др. В этом противоречивость культуры, отошедшей от антично - средневековых  абсолютов, но в силу исторических обстоятельств  еще не нашедших новых надежных устоев.  

Изобразительное искусство Возрождения во многих отношениях представляет контраст средневековому. Оно знаменует становление реализма надолго определившего развитие европейской художественной культуры.  

Это сказалось  не только в распространении светских изображений, в развитии портрета и  пейзажа или новой, иногда почти  жанровой интерпретации религиозных  сюжетов, но и в радикальном обновлении всей художественной системы. В эпоху  Возрождения объективное изображение  мира было увиденное глазами человека, поэтому одной из важных проблем, ставших перед художниками, была проблема пространства.  

Искусство античности составляет одну из основ  художественной культуры Возрождения. Известно, что античное наследие было использовано и в средние века, например, во времена каролингского  Ренессанса, в живописи оттоновского периода в Германии, в готическом искусстве.  

Но отношение  к этому наследию было различным. В средние века воспроизводились отдельные памятники и заимствовались отдельные мотивы. А представители  Возрождения находят в античной культуре то, что созвучно их собственным  устремлениям, - приверженность к реальности, жизнерадостность, преклонение перед  красотой земного мира, перед величием героического подвига. Вместе с тем, сложившись в иных исторических условиях, впитав в себя традиции романского стиля и готики, искусство Возрождения  несет в себе печать своего времени.  

По сравнению  с искусством классической древности  духовный мир человека становится все  более сложным и многогранным.  

Работы  художников становятся подписными, то есть подчеркнуто авторскими. Все  больше появляется автопортретов. Несомненным  признаком нового самосознания является и то, что художники все чаще уклоняются от прямых заказов, отдаваясь  работе по внутреннему побуждению.  

К концу XIV века ощутимо меняется и внешнее  положение художника в обществе.  

Художники начинают удостаиваться всевозможных общественных признаний, должностей, почетных и денежных синекур. А. Микеланджело, например, вознесен на такую высоту, что без боязни обидеть венценосцев  он отказывается от предлагаемых ему  высоких почестей. Ему вполне хватает  прозвания "божественный".  

Он настаивает, чтобы в письмах к нему опускали всякие титулования, а писали просто "Микеланджело Буонаротти". У гения есть имя. Звание для него обуза, ибо сопряжено с неизбежными обстоятельствами и, стало быть, хотя бы с частичной утратой той самой свободы от всего, что мешает его творчеству. 

А ведь логический предел, к которому тяготел  художник Возрождения, - обретение полной личной независимости, предполагая, понятно, в первую очередь свободу творческую.  

В архитектуре  особенно большую роль сыграло обращение  к классической традиции. Оно проявилось не только в отказе от готических форм и возрождении античной ордерной системы, но и в классической соразмерности  пропорций, в разработке в храмовом зодчестве центрического типа зданий с легко обозримым пространством  интерьера.  

Особенно  много нового было создано в области  гражданского зодчества. В эпоху  Возрождения получают более нарядный облик многоэтажные городские здания (ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки и т.д.), возникает  тип городского дворца (палаццо) - жилище богатого бюргера, а также тип  загородной виллы. Разрешаются по-новому вопросы, связанные с планировкой  городов, реконструируются городские  центры.  

В отличие  от средневековья, когда главными заказчиками  произведений были церковь и крупные  феодалы, теперь значительно расширяется  круг заказчиков и изменяется их социальный состав. Наряду с церковью нередко  заказы художникам дают и цеховые  объединения ремесленников, и купеческие гильдии, и городские власти, и  частные лица - как знать, так и  бюргеры.  

Наряду  с монументальными все более  широкое распространение получают станковые формы - живопись на дереве и холсте, скульптура из дерева, бронзы, рерракоты и майолики.  

Хронологические границы развития искусства Возрождения  в разных странах не вполне совпадают. В силу исторических обстоятельств  Возрождение в северных странах  Европы запаздывают по сравнению  с итальянским.  

И все  же искусство этой эпохи, при всем разнообразии частных форм, обладает важнейшей общей чертой - стремление к правдивому отражению реальности. Эту черту в прошлом столетии первый историк эпохи Возрождения  Якоб Буркхард определил как "открытие мира человечества".  

Искусство Возрождения делится на четыре этапа: Проторенессанс (конец XIII - I половина XIV века),  

Раннее  Возрождение (XV век),  

Высокое Возрождение (конец XV века первые три  десятилетия XVI века),  

Позднее Возрождение (середина и вторая половина XVI века).  

В литературе о Возрождении часто употребляют  итальянские наименования столетий: дученто - XIII век, треченто XIV век, кватроченто - XVI век. 
 

Возрождение - качественно новый этап в истории  западноевропейской культуры. Суть его - переход от эпохи средневекового видения мира к культуре Нового времени. Переход этот совершался во всех областях мировоззрения и мироощущения человека - в науке, религии, искусстве. 

Ярче  всего этот «культурный переворот» выразился в изменении целей  и способов творческой деятельности. Новые методы приобретения научных  знаний и образования, новая изобразительная  система в живописи, новые жанры  в литературе, новые формы социального  поведения. 

Культурное  движение Возрождения, несмотря на формулу, заключённую в названии, было не возвращением античности/ 

Диалогом  античной философии и эстетики, христианского  мировидения и реалистического  сознания народившегося буржуазного  общества. В этом диалоге рождались  гармония реального и идеального, материально-природного и духовно-божественного, рождался новый тип эстетического  сознания. 

Эпоха Возрождения была не временем воскрешения  античной древности, а эпохой рождения принципиально новой европейской  культуры. 

Истоки  Возрождения 

Со времени  возникновения науки о культуре проблема Возрождения считается  одной из самых трудных. Термин «  Возрождение» (по-французски «ренессанс»  по-итальянски «ринашименто»), подчеркивающий возвращение культурных идеалов античности, появился в XVI веке для определения новой культурной эпохи, сменившей Средневековье. 

Именно  мыслители Возрождения стали  называть Средневековье «мрачными», «тёмными» веками, противопоставляя этому периоду расцвет новой  культуры. Но мы должны помнить, что  исторически Возрождение появилось  вовсе не после периода «варварства», а выросло на почве уже очень  высокой, очень «учёной» и сложной  культуры. На достижения этой средневековой  культуры Возрождение опирается  не меньше, чем на античное наследие. 

Возрождение не отвергало христианскую культуру ради античности, но согласовывало  их - черта, всё более утрачиваемая XVII и последующими веками. Чудо Возрождения - естественный продукт Средневековья. Поэзия вагантов и трубадуров подготовила  Данте и Петрарку, они - поэзию XV-XVI веков. В средневековых соборах  отправляли не только церковные службы, но и устраивали представления на религиозные темы. Из этих представлений  вырос театр Возрождения. Ренессанс  был подготовлен и выпестован средневековыми интеллектуалами, художниками, рыцарями, поэтами, историками. Тысячи и тысячи профессоров и студентов  независимых университетов, философствующих  монахов, вагантов, юристов, врачей, схоластов - вот эта почва, на которой взрастали  новое мышление и новая культура. 

Среди определений Возрождения нет  общепризнанного. Мыслители, писатели, историки, искусствоведы предлагают свои объяснения этому культурному  феномену, обращая внимание на разные его признаки. Если сгруппировать  множество самых разных признаков, можно понять культурный смысл Возрождения  как: расцвет культуры, переворот  в культуре, переходный культурный этап, восстановление античности. Каждый из этих признаков проявляться независимо от Ренессанса, но только их совокупность образует качественно новую ступень  в развитии культуры. Поэтому мы можем определить европейское Возрождение  как время мощного культурного  расцвета, восстановление многих культурных традиций греко-римской древности; решительную культурную перестройку  и переходный этап к новому времени  в истории европейской цивилизации. Возрождение- это не столько совокупность произведений культуры (картины, фрески, статуи, соборы, дворцы, поэмы, новеллы), но прежде всего новый тип мышления и религиозности, особый духовный склад  и образ жизни. Именно благодаря  этому Возрождение создало художественные произведения, знаменующие необратимый  переворот в духовном развитии человечества. Искусство Ренессанса - самый ясный  знак общекультурной переориентации.  

Расцвет культуры в эту эпоху связан с  повышенной энергией культурной деятельности, с созданием новых стимулов для  культурного творчества. В это  время образуется множество новых  культурных центров. Культурная жизнь  общества отличается особой интенсивностью. Художественная культура выходит за пределы сковывающих её средневековых  рамок. Во всех видах человеческой деятельности ярко появляется творческая свобода. Самым  убедительным признаком культурного  расцвета в эпоху Ренессанса можно  считать удивительную концентрацию на небольшом пространственно - временном  отрезке людей великих, универсально одарённых, избравших новые пути творчества. Имена Петрарки, Боккаччо, Донателло, Брунеллески, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело могут быть символами  эпохи Возрождения. 

Возрождение называют эпохой культурного переворота, чтобы подчеркнуть, что в это  время в обществе происходят переустройство культуры, перемены в общественном сознании, старые механизмы культуры заменяются на новые, возникают новые  культурные ценности. В эпоху Возрождения  были поставлены под сомнения средневековые  критерии оценки культурной деятельности. 

Несмотря  на происхождения термина «Ренессанс», возрождения античной древности  не было и быть не могло. Но Ренессанс, используя уроки античности, вводил новшества в современной ему  культуре. Он возвращал к жизни  не все достижения античной культуры, а только те, которые созвучны устремлениям его времени. 

Ренессанс «пересматривает» и средневековые  культурные ценности.  

Ренессанс соединил новое прочтение античности с новым прочтением христианства. Возрождение сблизило эти два  основополагающих начала европейской  культуры. 

Основой культуры Нового времени начиная  с эпохи Возрождения был поиск  индивидуальности. Ни в одной культуре, включая античность, не было стремления выявить достоинство индивидуального  мнения, вкуса, дарования, образа жизни. 

Идея  индивидуальности, впервые ярко проявившаяся в итальянском Возрождении, вполне сформировалась в эпоху Просвещения  и только в прошлом столетии стала  привычной в европейской культуре. Само слово «индивидуальность» (и  «личность») появилось каких-то 200-300 лет назад. Жизнь людей была неотделима от рода, общины, корпорации. Конечно, из толпы выделялись античные герои  и полководцы, средневековые аскеты и праведники, но они были высшим образцом общепринятого. С эпохи  Возрождения начинается утверждение  принципа единственности и оригинальности каждого индивида. Возрождение соединило  природного человека античности и христианское понимание личности, наделенной свыше  свободой выбора.