Художественная культура Западной Европы в XIX веке

Вопросы предназначения искусства, его специфики, роли художника  стали достоянием не только художественной критики, но и эстетики. Такие крупнейшие философы XIX века, как Кант, Гегель, Шеллинг, Фейербах, философы - иррационалисты - Шопенгауэр, Ницше, - высказали ряд принципиально новых подходов к пониманию художественной жизни.

Множественность художественных направлений в XIX веке была следствием процесса модернизации. Художественная жизнь общества теперь определялась не только церковным диктатом и модой придворных кругов. Изменение социальной структуры повлекло за собой изменения восприятия искусства в обществе: возникают новые социальные слои состоятельных и образованных людей, способных самостоятельно оценивать произведения искусства, ориентируясь только на требование вкуса. Именно к XIX веку культурологи относят начало формирования массовой культуры; газеты и журналы, из номера в номер печатавшие длинные романы с занимательным сюжетом, стали прообразом телевизионных сериалов в искусстве XX века.

Многообразие  направлений искусства имело  глубокую социальную подоплеку. Модернизация европейского общества могла быть художественно  отражена лишь в новых видах, жанрах, направлениях искусства.

В художественной жизни первой половине XIX века преобладал романтизм отразивший разочарование  в идеологии Просвещения. Романтизм  был реакцией на результаты Великой  Французской революции, не оправдавшей  возлагавшихся на нее надежд. Романтизм  как течение в художественной жизни получил распространение  в разных странах и вовлек в  свою орбиту различные виды искусств. Более того, романтизм стал особым мировоззрением и образом жизни. Романтический идеал личности, не понятый обществом, формирует манеру поведения его высших слоев.

Для романтизма характерно противопоставление двух миров: реального и воображаемого. Ренальная  действительность рассматривается  как бездуховная, негуманная, недостойная  человека и противостоящая ему. «Прозе жизни» реального мира противопоставляется  мир «поэтической реальности», мир  идеалов, мечты надежды.

Видя в современной  ему действительности мир пороков, романтизм пытается найти выход  для человека. Этот выход - одновременно и уход от общества в различных  вариантах.

Романтический герой уходит в собственный внутренний мир, мир страстей и переживаний, мир вымысла и грез. Необыкновенная любовь, любовь - страсть, любовь - трагедия является доказательством уникальности духовного мира романтического героя и его неспособности принять законы утилитарного и бездушного мира.

Уход от мира можно совершить не только в глубины  собственного «я» , нор и за пределы реального пространства. Мир природы способен и отразить бурные романтические чувства, и успокоить их.

Романтизм начинает идеализировать прошлое, в особенности  Средневековье, видя в нем иную реальность, культуру, ценности которой не сравнимы с утилитарностью современного общества.

Особенно высоко ценит романтизм незаурядность  личности художника. В эстетике романтизма искусство обладает такими возможностями  для понимания жизни, прозрение  и интуиция. Однако наделен такими способностями далеко не каждый человек, они свойственны лишь художнику, способному проникнуть в суть вещей. Толпа не может понять прозрений  художника, и он оказывается в  глубоком противоречии с обществом. Одной из основных тем романтизма становится тема одиночества и даже гибели художника, его непонятности обществом и отчужденности от него.

К середине XIX века набирают силы иные художественные направления. Значимым для них становиться  воплощение не только трагедии отдельной  личности, но и жизнеописание широких  социальных слоев.

Представители натурализма исходили из положения о предопределенности судьбы человека социальной средой и наследственностью. На искусство этого направления значительно повлиял позитивизм с его педантичным описанием фактов и отказом от излишнего теоретизирования. Литература натурализма, исследуя поведение человека, по своим методам пытается быть похожей на науку. Чаще всего это направление в литературе связывается с именами Золя и Мопассана. В живописи такие художники, как Курбе и Милле, обращаются к образам из социальных низов общества. Натурализм не стремился к обобщению и типизации подобно реализму.

Источники моральных  установок человека отыскиваются исключительно  в наследственности или во влиянии  внешней среды. Эти причины, по мнению натуралистов, фатально определяют судьбу человека. В произведениях приверженцев натурализма нет той глубины  психологического анализа персонажа, которая станет художественным открытием  реализма. Писатель-натуралист превращает свое произведение в подобие фотографии , сохраняя все подробности, но устраняясь при этом от собственной авторской позиции, от вынесения моральной оценки.

В реалистическом освещении явления действительности предстают во всей их сложности, многогранности и богатстве. Если мир романтизма - это собственно духовный мир героя, то в реализме принципом обобщения становится типизация: показ узнаваемых характеров и точных деталей. Развитие реализма могло с наибольшей полнотой выразить противоречия социального развития. Предметом критики художников-реалистов было то же буржуазное общество, которое не принимали романтики. Но теперь уже не личность в исключительной ситуации, а типические характеры, действующие в типичных обстоятельствах, становятся главным предметом изображения. Реализм глубоко проникает в общественную жизнь, раскрывая социальные противоречия.

К середине столетия реализм становится господствующим направлением в европейской культуре. Если главными видами творчества для  романтиков были музыка и поэзия, способные выразить тайное и неизъяснимое, то реализм повлек за собой расцвет, в первую очередь, такого литературного жанра, как социально-исторический роман. Литература, в свою очередь, оказала влияние на реалистическую живопись.

Реализм как  направление оказался намного шире границ XIX века в отличие от предшествующих эпох сказывается в том, что фактически одновременно с реализмом возникают  и развиваются художественные направления, во многом противоположные ему и  поэтому длительное время называвшиеся декадансом (упадком). Если реализм претендовал на объективности отражения мира, то символизм и импрессионизм открыли субъективность восприятия художника, именно на этом акцентируя внимание и используя целый ряд новых художественных приемов.

В отличие от реализма, символизм противопоставляет  субъективный мир объективному, продолжая  традицию романтизму. В символизме находит выражение позиция индивидуализма и даже демонизма. Искусство символизма выразило стремление к духовной свободе, трагическое предчувствие надвигающихся  социальных катастроф и сомнение в духовных ценностях как сдерживающем начале.

Если в литературе субъективность восприятия художника  открывает символизм, то в живописи подобное открытие совершается импрессионизмом.

Именно импрессионизм  и символизм перебросили мостик в искусство XX века.

Культурные условия XIX века расширили возможности индивидуального  начала в художественном творчестве.

Век был настолько  ярким, был представлен настолько  крупными личностями, что своеобразие  художественных направлений может  быть раскрыто только через индивидуальные биографии художников, их оригинальные произведения. XIX век стал веком творческих индивидуальностей, веком личностей. Закономерно поэтому обратиться к анализу биографий авторов  и их произведений.

Статус художника  никогда не был так высок, как  в искусстве XIX века. Если в эпоху  Просвещения философы становились  писателями, то в XIX веке писатели сравнялись с философами по глубине анализа  общества и четкой выраженности нравственной позиции. Величайшие писатели и художники XIX века явились духовными лидерами своего времени. Качановский В.В. История культуры Западной Европы. - Мн.,2002. 
 
 
 
 
 
 

3.1 Литература

Романтизм в  литературе - сложное многогранное явление, охватывающее внешне непохожие  произведения искусства.

Для романтизма характерна неизвестная для того в литературе степень проникновения  в глубины человеческой души. Романтики  часто противопоставляли действительности мечту. Презирая весь буржуазный уклад  жизни, они считали его предметом  скучным, пошлым, недостойным изображения  и искали большие чувства и  страсти.

Романтизм главенствовал  в европейской литературе многие десятилетия. Именно в этот период расцвела лирика. Поэт стал романтическим героем, противопоставляющим себя унылым будням, живущим иной жизнью: жизнью своих  поэтических эмоций и переживаний.

Романтики открыли  многообразие поэтических форм, богатство  инноваций; отказавшись от правил классицизма, они смогли передать подлинные человеческие чувства.

Мир и человек  в романтической литературе оказались  сложнее и многозначнее, чем в романах просветителей. Культу разума классицизма и просветительства романтики противопоставляли культ чувства, принципу отражения жизни - принцип условности.

Новый романтический  герой был одинокой загадочной личностью. Уйти от обыденной жизни можно было по-разному - и возникает романтический роман, просто уехать - и герой-романтик бежит от общества в иные, как правило, экзотические страны, можно было уйти в себя, сосредоточившись на собственных переживаниях, и необходимым становилось всепоглощающая любовная страсть, проявляющая всю непохожесть романтического героя на обычных людей с их мелкими чувствами.

Джордж  Байрон (1788-1842) представлял собой яркий тип художника - романтика, дав название целому художественному направлению - байронизму. Сама жизнь Байрона стала легендой. Родившись в аристократической семье, он связывает свои устремления, как с литературой, так и с политикой.

Самым известным  героем Байрона стал Чайльд Гарольд, герой поэмы « Паломничество Чайльда Гарольда» (1812г.). Именно это произведение сделало Байрона знаменитым. Образ Чайльда Гарольда - это образ английского аристократа, отправившегося в путешествие по дальним странам. Поэма стала эталоном романтической жизни.

В поэме Байрона  присутствует целый ряд деталей  его биографии, что дало основание  для отожествления автора и его  героя. Сначала Байрон протестовал, а затем и сам стал вести  повествование от первого лица.

Кем бы ни был  байроновский герой, он всегда чужой  среди людей. Он презирает законы общества, нарушает моральные запреты, но последней надеждой его благородного сердца оказывается любовь. Эта любовь всегда обречена и оказывается последней  трагедией героя.

Другом Байрона  был Перси Биши Шелли (1792-1822), происходивший так же из аристократической семьи. Шелли покинул родину, провел много лет в Италии. С большим сочувствием относился к идеям Французской революции. Творческое наследие Шелли, несмотря на его короткую жизнь, было достаточно разнообразным. Его перу принадлежат стихотворения, поэмы, оды. Особую известность получила лирическая драма « Освобожденный Прометей». Шелли романтизировал и саму поэзию как вид творчества, считая, что она является не просто воображением, но и создает вечные образы.

Будучи поэтом - романтиком, Шелли широко использовал  библейские и мифологические образы, символы и аллегории. Его яркий  поэтический путь был прерван  ранней смертью.

Обращаясь к  истории, писатель стремился понять ее тенденции, позволяющие осмыслить  современную действительность.

В центре произведений Шелли находится романтический  герой, развертывается увлекательная  любовная линия. Его поэтическое творчество выделялось действительно необыкновенным разнообразием, тонкостью лирического переживания.

Шотландский писатель Вальтер Скотт(1771-1832) открыл новый жанр в литературе - исторический роман. На прошлое писатель смотрел глазами романтика, видя в нем ту яркость событий и переживаний, которой не доставало в обыденном течении жизни. Для своих романов В. Скотт выбирал исторически переломные моменты, когда решались судьбы целых народов. Самыми известными его произведениями стали: «Пуритане», «Айвенго», «Квентин Дорвард».

У Вальтера Скотта всегда вызывало живой интерес прошлое  его семьи, его родины - Шотландии, причем его память не упускала мельчайших подробностей и деталей. Романтизм  в творчестве В. Скотта сочетался  с реалистическим началом. В его  романах судьба отдельного человека зависит от хода исторического развития. Перу Скотта принадлежат 28 романов, в  которых перед читателем разворачивается  целый мир событий и чувств панорама жизни Англии и Шотландии  на протяжении нескольких столетий, от XII до XIX в. В. Скотт считал, что для  писателя точность должна стать необходимым  условием создания исторического романа: он тщательно изучал обычаи, костюмы, документы. Источниками сведений для  Скотта служили летописи, он строил повествование с опорой на исторические факты. Эпоха Средневековья увлекает писателя своей суровостью и благородством, не случайно романы В. Скотта помогают не только узнать, но и почувствовать  историю.