Духовный, культурный и научный мир России второй половины XIX – начала XX вв

     Введение 

     В истории русской культуры весь ХIХ  век характерен своей неповторимой цельностью. Она выражалась в том, что те школы и направления  в литературе и искусстве, которые  складывались в первой половине ХIХ в., получили свое дальнейшее развитие в пореформенный период. Она выражалась также и в том, что творчество многих деятелей русской науки, литературы и искусства пришлось как на дореформенную, так и пореформенную эпохи. Таким образом, эти деятели культуры в своем творчестве как бы воплощали живую связь эпох и вместе с тем являлись хранителями традиций своих предшественников или старших современников.

     Однако  русская культура пореформенного периода  имеет и свои особенности, обусловленные  объективными факторами исторического  развития страны. В первую очередь  изменилась сама историческая обстановка. Реформы 60-70-х годов ХIХ века явились  настоящим переворотом, вследствие которого произошли кардинальные изменения  в экономической, социальной, политической сферах и вообще во всей народной жизни, что не могло не отразиться на развитие культуры и самого быта.

     Падение крепостничества произвело не только социальное, но и духовное раскрепощение  народа, у которого появились новые  культурные запросы и вместе с  тем и возможности их удовлетворять. Неизмеримо расширился и круг лиц  интеллигентного труда - носителей  культуры.

     Интенсивно  шел процесс демократизации культуры. В литературе и искусстве на первый план выдвинулась тема "мужика", страдальца, кормильца и защитника  страны. В нем видели также главного хранителя национальных традиций и  нравственных ценностей. Демократизация культуры выражалась и в том, что в круг деятелей умственного труда все более вовлекаются представители из непривилегированных сословий.

     Общественно-политическая жизнь пореформенной России, ставившая  насущные проблемы современности, оказывала  сильнейшее воздействие на культуру, определяла тематику и содержание художественного  творчества. Немаловажное значение имел и научно-технический прогресс, который  служил и фактором и показателем  культурного развития.

     Пореформенная эпоха характерна дальнейшим расширением  культурных связей России с другими  странами и народами; шло взаимное обогащение культурными достижениями. Весь ХIХ век справедливо получил  название "золотого века" русской  культуры, которая заняла выдающееся положение в общемировой культуре. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     1.  Великие писатели  и моралисты Ф.М.  Достоевский

       и  Л. Н. Толстой

     Художественная  литература второй половины XIX начала XX в. сохраняла традиции критического реализма: гуманизм, народность и гражданственность. Их развивали И.С. Тургенев, Н.А. Некрасов, Ф.М. Достоевский, И.А. Гончаров, М.Е. Салтыков-Щедрин, В.Г. Короленко, А.П. Чехов, А.Н. Островский, И.А. Бунин, А.И. Куприн и др.

     Социальные  и философско-нравственные проблемы особенно отразились в творчестве Л.Н. Толстого, который был мировым  лидером критического направления  в литературе. В своих произведениях он изобразил почти вековую полосу русской жизни - от начала XIX-го до начала XX вв. В знаменитой эпопее "Война и мир" и в "Севастопольских рассказах" писатель показал национальный характер русского народа, его героизм в борьбе с внешними врагами, поставил философские проблемы о постижению внутренней сущности личности и поисках нравственного идеала. В романах "Анна Каренина" и "Воскресение" им раскрыты противоречия пореформенной жизни России, фальшь и разложение дворянского общества, комедия царского суда, лицемерие церкви и светских властей. В повестях, драмах и рассказах о народном быте он ярко отразил настроения миллионов крестьян, их стихийный протест против угнетения и произвола. В начале 80-х годов происходит разрыв Толстого с той средой, к которой он принадлежал по своему происхождению и воспитанию, отказ от прежнего образа жизни. Он обосновывает свое миропонимание в "Исповеди", "Критике догматического богословия", "Соединении и переводе четырех евангелий" и особенно в трактате "В чем моя вера?" Толстой создает свою религиозно-философскую систему, получившую наименование "толстовства". Оно вызвало в России и за рубежом религиозно-утопическое общественное движение последователей Толстого. Толстовство призывало к преобразованию общества путем морально-религиозного самоусовершенствования, отказа от всякого насилия, проповедуя тезис "непротивления злу насилием". Толстой стал всемирно известным писателем и мыслителем, имевшим почитателей и последователей в России, Западной Европе, в Индии, Японии и др. странах. Он много сделал и как просветитель: в своем тульском имении Ясная Поляна основал школу для детей, по его инициативе и на его средства в 1884 г. в Москве было основано просветительское издательство "Посредник", выпускавшее массовыми тиражами и доступные по цене для народа художественную и научно-популярную литературу, а также книги для детей.

     Великий русский писатель Ф.М. Достоевский  был непревзойденным мастером психологического романа. Мировую известность получили его романы "Униженные и оскорбленные", "Преступление и наказание", "Братья Карамазовы", "Идиот", "Бесы", "Подросток", в которых писатель показал глубокий психологизм и  трагизм личности, поиски героями  романов общественной и человеческой гармонии, дал свое философское осмысление нравственных и социальных контрастов. Произведения Достоевского проповедуют  высокие нравственные ценности, исполнены  болью за "униженных и оскорбленных", за судьбы "бедных людей" и вместе с тем верой в духовные силы человека. Достоевский выступал в  печати также как блестящий публицист, литературный критик и религиозный  мыслитель, переводчик лучших произведений западноевропейских писателей.

     В 60-70-х годах в русскую литературу вошла плеяда молодых писателей-демократов - Ф.М. Решетников, Н.Г. Помяловский, В.М. Гаршин, И.В. Федоров, Г.И. Успенский, в  творчестве которых получило реалистическое изображение жизни и быта русской  деревни, мелкого чиновничества, городского мещанства, духовенства, интеллигенции.

     Вместе  с тем в начале XX в. Россию захлестнула  волна бульварной литературы, ориентированной  на мещанские вкусы (низкопробная мелодрама, детективы, эротика).  

     2. Живопись, музыка, театр, архитектура

     В середине XIX в. в изобразительном  искусстве на длительный период утвердился реализм. Он складывался в борьбе с академизмом первой половины XIX в., выражал принципы демократической  и гражданственной эстетики.

     В 1863 г. выпускники Академии художеств  образовали в Петербурге свою "Артель". В 1870 г. ими было создано "Товарищество передвижных художественных выставок". И.Н. Крамской, Г.Г. Мясоедов, В.Г. Перов, Н.Н. Ге и другие стремились развить  национальные традиции и приблизить искусство к народу. Передвижники развернули просветительскую деятельность, устраивали выставки во многих городах  России. Наиболее яркой фигурой среди  них был И.Е. Репин, оставивший огромное художественное наследие.

     И.Е. Репин (1844 - 1930), был прозван "Ильей  Муромцем русской живописи". Для  творчества Репина характерны выразительность  и монументальность его произведений, широкий диапазон разнообразных  жанров и сюжетов - исторических, мифологических, бытовых. Им создана серия полотен, показывающих могучие силы и духовную красоту простого народа, - "Бур  лаки на Волге", "Крестный ход в  Курской губернии", "Проводы  новобранца", "В волостном правлении". Образы революционеров-народников представлены им в картинах "Сходка", "Арест  пропагандиста", "Под конвоем", "Не ждали", "Отказ от исповеди". Широко известны картины Репина, написанные на исторические сюжеты, - "Царевна  Софья", "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" и особенно "Иван Грозный и его сын Иван", которая явилась крупным общественным событием и воспринималась зрителем как протест против деспотизма. Репин  создал также галерею замечательных  портретов своих выдающихся современников - Л.Н. Толстого, А.Ф. Писемского, Н.И. Пирогова, В.В. Стасова, М.П. Мусорского, А.К. Глазунова, П.А. Стрепетовой.

     В школе передвижников большое  развитие получил исторический жанр, опиравшийся на национальные сюжеты и народный эпос, его представляли В.И. Суриков, В.М. Васнецов.

     В.И. Суриков был выдающимся мастером исторической живописи. Его первое значительное полотно "Утро стрелецкой казни" сразу обратило внимание художественной общественности и принесло автору известность. В своих исторических картинах Суриков изображал переломные, критические моменты российской истории и известные исторические личности, как правило, с сильными характерами, действовавшие в экстремальных условиях. Таковы его картины "Меншиков в Березове" - изображение всесильного временщика Петра I в опале, "Боярыня Морозова" - монументальное полотно, изображающее столкновение старообрядчества с "никонианством", героизм и фанатичность главного персонажа - Морозовой, "Покорение Сибири Ермаком" - отражение двух противоборствующих народных стихий. Драматизм момента, мужество и героизм русского солдата переданы в картине "Переход Суворова через Альпы", написанной к столетию этого события. Полифоничностью композиции, яркостью и насыщенностью колорита отличается его кар тина "Взятие снежного городка" - описание народной игры на масленичной неделе. Последним значительным произведением Сурикова была картина "Степан Разин", в которой воспроизведены народные представления о вожде крестьянского восстания ХVII в.

     Ярким представителем русской батальной  живописи был близкий к кругу  передвижников В.В. Верещагин. Известны серии его картин об Отечественной  войне 1812 года, о русско-турецкой войне 1877 - 1878 гг., "туркестанская коллекция". Художник сам бывал в районах военных действий на Балканах и в Средней Азии, подвергаясь всем опасностям военной обстановки. Его картины, изображавшие без прикрас тяготы войны, неприглядные военные сцены, являлись осуждением войны вообще.

     Видными художниками-жанристами были И.М. Прянишников, В.М. Максимов, А.К. Савицкий, Н.А. Ярошенко, В.Е. Маковский. Русская пейзажная  живопись была представлена крупнейшими  художниками-реалистами, воспевавшими русскую природу, И.И. Шишкиным, А.К. Саврасовым, А.И. Куинджи, В.Д. Поленовым, Ф.А. Васильевым, И.И. Левитаном.

     В начале XX в. возник "русский авангард". Его представители К.С. Малевич, P.P. Фальк, М.З. Шагал и другие проповедовали  искусство "чистых" форм и внешней  беспредметности. Они были предшественниками  абстракционизма и оказали огромное влияние на развитие мирового искусства.

     Вторая  половина XIX в. - время расцвета русского музыкального искусства. Широкого развития достигают музыкальная критика, теория музыкального искусства, организация  музыкального образования. Окончательно оформилась национальная музыкальная русская школа. В 1862 г. в России сложилась творческая группа композиторов, которую критик В.В. Стасов назвал "Могучей кучкой". В нее входили М.А. Балакирев, Ц.А. Кюи, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков. В их творчестве наиболее полно проявились национальный дух, уважение к народным песенным мелодиям. Оперы Мусорского "Борис Годунов" и "Хованщина", Римского-Корсакова "Садко", "Псковитянка", "Майская ночь" и "Царская невеста", Бородина "Князь Игорь" являются шедеврами русской и мировой музыкальной классики.

     Представители "Могучей кучки" и другие русские  композиторы создали множество  оперных, балетных, камерно-вокальных  и симфонических произведений.

     Величайшим  композитором эпохи был П.И. Чайковский (1840 - 1893). Расцвет творчества Чайковского  приходится на 70-80-е годы. Чайковский создал высочайшие образцы оперной, балетной, симфонической и камерной музыки. Им создано 10 опер - "Воевода", "Ундина", "Опричник", "Евгений Онегин", "Мазепа", "Орлеанская дева", "Черевички", "Чародейка", "Пиковая дама", "Иоланта", три балета - "Лебединое озеро", "Спящая красавица, "Щелкунчик", получившие огромную популярность в России и за рубежом и занявшие ведущее место в репертуарах многих оперных театров. К мировым шедеврам относятся его симфония "Манфред", симфоническая фантазия "Франческа да Римини", увертюра фантазия "Ромео и Джульетта", "Итальянское каприччио", фортепьянные и скрипичные концерты.

     Основными центрами музыкальной культуры стали  консерватории в Москве, Петербурге, Одессе, Киеве и других городах, а  также императорские Мариинский и Большой театры.

     Русская вокальная школа была представлена замечательными певцами, такими как Ф.И. Шаляпиным, Л.В. Собиновым, А.В. Неждановой.

     Большое общественное значение в пореформенную  эпоху приобретает театр. Содержание репертуара русских театров отражало насущные проблемы, волновавшие современников, а сила сценического искусства талантливых  театральных коллективов формировала  их эстетические вкусы, нравственные принципы и в значительной мере общественные взгляды. В этом смысле пореформенный  русский театр все более становился важнейшей частью общественно-культурной жизни страны.