Креативность в младшем школьном возрасте

      Для определения уровня креативности Дж. Гилфорд выделил 16 гипотетических интеллектуальных способностей, характеризующих креативность.

      Среди них:

1. беглость мысли – количество идей, возникающих в единицу времени;
2. гибкость мысли – способность переключаться с одной идеи на другую;
3. оригинальность – способность производить идеи, отличающиеся от общепринятых взглядов;
4. любознательность – чувствительность к проблемам в окружающем мире;
5. способность к разработке гипотезы;
6. ирреальность – логическая независимость реакции от стимула;
7. фантастичность – полная оторванность ответа от реальности при наличии логической связи между стимулом и реакцией;
8. способность решать проблемы, то есть способность к анализу и синтезу;
9. способность усовершенствовать объект, добавляя детали;
10. и так далее.

      Е.П. Торрес выделяет четыре основных параметра, характеризующих креативность:

• легкость - быстрота выполнения текстовых заданий;
• гибкость – число переключений с одного класса объектов на другой в ходе ответов;
• оригинальность – минимальная частота данного ответа к однородной группе;

      - точность выполнения заданий.

     В организации работы детей в кружке, в школе или дома психологически существенным является отношение педагога (родителя) к инициативе ребенка. К  сожалению, современные сравнительные  данные по показателям креативности (творческости) детей в России и США обнаруживают неблагоприятную динамику сдвигов этих характеристик с возрастом у наших школьников (таблица 1). В то же время  у американских детей наблюдается рост  творческих проявлений по всем показателям: беглости, гибкости и оригинальности.

     Таблица 1. Данные детей по показателям креативности в России и США²²

     В первую очередь это связано с  тем, что наше школьное образование  не ориентировано на развитие творческого  потенциала  учащихся. Преобладает  работа по заданным эталонам,  по готовым правилам и схемам, дедукция, вербально-символический язык, а не более естественный для большинства ребят  образный и практический. В школе нет программ, специально направленных на развитие творческого мышления детей, на развитие самостоятельности выбора и построения поведения, смелости в суждениях. В американской же школе, как частной, так и государственной,  последние пять лет  широко распространяются такие программы. Педагог нашей обычной школы, зажатый тисками базисного плана и все более жестких министерских требований всеобщей стандартизации обучения, имеет мало возможностей для собственного творчества и для его развития у своих подопечных. Больше таких возможностей у педагога дополнительного образования, хотя и здесь есть свои формальные препоны (чисто бюрократическое требование определенной численности детей в кружке, и др.).

           В большей степени  стимулируют творческое самовыражение  воспитанников педагоги, имеющие  в своем  личностном арсенале  четкие и  достаточно укоренившиеся  ориентации на  поддержание в детях естественного творческого процесса. Воспитателю необходимо в ходе профессионального самосовершенствования  развивать в себе конструктивные личностные установки, помогающие детям сохранять уверенность в своей значимости, в интересности своих спонтанных идей и образов, в том, что самостоятельные пробы и поиски - это важный и  достойный уважения процесс, полезный для саморазвития личности, повышения  творческой адаптации к Миру. При наличии у педагога такого рода установок, которые будут неминуемо проявляться в конкретной работе, естественное творческое, испытательное отношение ребенка к себе и к окружающей природе будет не угасать, а, наоборот,  поддерживаться и закрепляться.

     К конструктивным то есть поддерживающим и гармонизирующим творчество детей личностным  ориентациям  педагога можно отнести следующие:

1. поощрять самостоятельные мысли и действия ребенка, если они не причиняют явного вреда окружающим;
2. не мешать желанию ребенка сделать, изобразить что-то по-своему;
3. уважать точку зрения воспитанника, какой бы она ни была «глупой» или «неправильной» - не подавлять ее своим «правильным» отношением и мнением;
4. предлагать детям больше делать свободных рисунков, словесных, звуковых, тактильных и вкусовых образов, интересных движений и других спонтанных творческих проявлений в ходе занятий;
5. безоценочность в отношении к детскому творчеству - то есть  не применять явной системы оценок продуктов ребенка, обсуждать отдельные содержательные моменты этих работ, не сравнивать с другими детьми, а только с ним же самим,  с его прошлыми опытами;
6. не смеяться над необычными образами, словами или движениями ребенка, так как этот критический смех может вызвать обиду, страх ошибиться, сделать что-то «не так», и подавить в дальнейшем спонтанное желание  экспериментировать и самостоятельно искать;
7. творить и играть иногда вместе с детьми - в качестве рядового участника процесса;
8. не навязывать свою программу образов и действий, манеру изображения и мышления, свою веру, а, наоборот, пытаться понять логику воображения ребенка и встроиться в нее;
9. больше внимания уделять организации творческого процесса создания чего-то, поддержанию этого процесса, а не результатам;
10. развивать чувство меры в отношении детей к какому-либо виду творческой деятельности, предлагая разнообразные интересные задания, включая в занятия психофизические разминки, упражнения обычной гимнастики и йоги, сидячей гимнастики Воробьева, на имитацию движений разных животных и т.п.; это позволяет предотвратить однообразие, перенапряжение и переутомление;
11. поддерживать на занятиях преимущественно положительный эмоциональный тон у себя и у детей – бодрость, спокойную сосредоточенность и радость, веру в свои силы и в возможности каждого ребенка, дружелюбную интонацию голоса;
12. для внесения большего разнообразия в жизнь кружка и изучения творческих способностей детей использовать психологические «творческие» методики и задания, творческие игры со словами, движениями тела, звуками, зрительными образами, вкусовыми, тактильными и обонятельными ощущениями, упражнения из курсов развития психологической культуры: общения, творческого мышления, психической саморегуляции, деловых качеств, самопознания и понимания законов устройства Мира.

         Говоря о развитии креативности, необходимо подчеркнуть, что среди круга целей образования - стремление, чтобы наши дети стали более человечными, чтобы они актуализировали все, заложенное в них. Единственным способом обучения, который хоть как-то пытается приблизиться к достижению этих целей, является обучение через творчество. Не стоит относиться к нему как к элитарному изыску, как к неуместной роскоши. Сегодня меняется все: меняется международное право, меняются взгляды на политическое устройство мира, меняется вся международная обстановка. Представители разных государств, встречаясь в ООН, общаются друг с другом на разных языках на языках разных эпох. Один начинает дискуссию в терминах международного права девятнадцатого века, другой оппонирует ему с совершенно иных позиций, с позиций другого времени.

   Все изменяется. Практически в каждой области жизни мы сталкиваемся с молниеносным старением и смертью фактов, теорий и методов. Да и темп движения истории в последнее время значительно ускорился. Наше время более изменчиво. Предельно ускорилось все - темп сбора научных данных, изобретательская активность, скорость выработки новых технологических решений, процессы трансформации психологической реальности, рост благосостояния: все ежедневно складывается в новую, прежде неведомую комбинацию и ставит человека перед необходимостью соответствовать ей. Назрела необходимость в ином типе человека, способного жить в постоянно изменяющемся, постоянно движущемся мире, который не чувствовал бы там себя потерянным, потому что изменения воодушевляли бы его. Это был бы человек, способный к импровизации, уверенный, мужественный, сильный, человек, который мог бы с честью и с радостью встретить неожиданную новую для него ситуацию.

   Требуется  свежий взгляд, воспринимающий мир  как поток, как движение, как  процесс, но никак не в виде  набора предметов, существующих вне времени. Общество, взрастившее таких людей, сможет выжить, общество, которое не сможет вырастить такого человека обречено.

   Следует остерегаться  рассматривать креативность с  точки зрения практической выгоды, с точки зрения продуктивности  в виде творимых художественных произведений, а упор в рассуждениях о креативности следует делать на импровизацию и вдохновение. Ведь согласно психологическим исследованиям процесса творчества и творческих людей, креативность делится на первичную и вторичную. Первичная креативность, или этап вдохновенного творчества, обязательно должна быть отделена от вторичной - от процесса детализации творческого продукта и придания ему конкретной предметной формы. Эта вторая стадия включает в себя не только и не столько творчество, сколько тяжелую рутинную работу, успех ее в значительной степени зависит от самодисциплины творца, который порою тратит всю жизнь на то, чтобы освоить конкретные орудия творчества, проникнуть в сущность материала, развить инструментальные умения и навыки, прежде чем наконец бывает готов в полной мере выразить то, что он видит или чувствует.

    Вторичная  креативность, на которой зиждется  реальный художественный продукт  - великие картины, романы, изобретения,  и т.п. - направила бы нас к  изучению совершенно иных человеческих добродетелей, таких как упорство, терпение, трудолюбие и выносливость, поскольку именно они лежат в основании этого этапа творчества.

   Высокая изобретательность  и креативность у детей бесспорна,  и детей очень мало беспокоит  проблема продуктивности творческого процесса. Представьте себе ребенка, который, глядя на свои пальцы, постигает десятичную систему исчисления. Разве это не момент постижения истины, не мгновения высшего озарения, не процесс творчества, разве можно отмахнуться от величия этого события, исходя их некого первоначального определения, утверждающего, что творчество должно быть социально полезным или что оно должно быть облечено в высокохудожественные формы или в невиданные доселе новаторские формы.

         Креативный подход к жизни требует от человека известного мужества и силы: упрямства, самодостаточности, независимости, силы характера и т.д.; человек уже не стремится нравится окружающим, соответствовать их ожиданиям, он не боится быть непопулярным. Трусость и неуверенность в собственных силах убивают творческое в человеке, или, если угодно, не оставляют креативности шансов проявиться. Креативность выступает как системное качество, как объединяющее, создающее качество целостной личности, она не приходит к человеку, как слава со слоем позолоты на памятнике, и не охватывает его, как лихорадка от неких микроскопических бактерий высших способностей.

   Человек,  сконцентрированный на акте творчества, теряет обычную дробность и  приобретает цельность. Отсутствие  страха - заслуга увлеченности. Позитивный подход к этому вопросу позволяет увидеть, что если человек бесстрашен, он может позволить себе углубиться в таинственное, неизведанное, новое, туманное и противоречивое, необычное и непредсказуемое, у него достанет внутренних сил, чтобы не подозревать, не бояться, не защищаться и не объясняться, он остается спокоен, а значит не потратит сил на борьбу с собственными тревогами и страхами.  После множества попыток понять креативную личность можно утверждать, что существуют сотни или даже тысячи условий для развития креативной личности. Каждый шаг к психологическому здоровью равен по величию изменению всей личности человека. Только такой человек будет способен на бескрайнее разнообразие в поведении, в своих переживаниях, в познании, общении, обучении, работе и т.д., каждое из проявлений его личности станет более «творческим». Он просто станет другим человеком, который будет вести себя иначе во всех областях жизни.

      Креативность  порождается общим психологическим  оздоровлением личности. Более того, все, что способствует развитию творческих способностей, одновременно помогает человеку стать хорошим родителем, хорошим педагогом, хорошим гражданином, хорошим танцором, все равно кем. И только затем обязательным образом проявятся и специфические факторы, которые отличают хорошего отца от хорошего танцора или хорошего композитора. Итак, источники креативности, сам процесс генерации идеи лежит в самой глубине человеческой природы, лежит настолько глубоко, что в научном лексиконе не выработана терминология для обсуждения их.

     Творческая  деятельность является необходимым  компонентом здоровой и гармоничной жизни человека. Она будет оптимально организованной лишь тогда, когда осуществляется в меру, без сверхусилий, и резкого или длительного нарушения режима работы и отдыха, т.е. без маниакальной одержимости. Когда ей не присущи хронические и сверхнапряженные усилия, и вся остальная жизнь не зачеркивается «одной, но пламенной страстью».

     Природа возложила на человека адаптивную необходимость выполнения в процессе жизнедеятельности разнообразных дел: ситуативных, бытовых – и «вечных», общения с людьми – и уединения, общения с дикой природой – и в цивилизованной среде, осуществления как умственных, так и значительных физических нагрузок, руководства – и подчинения, и т.д.

     Воспитание  творческой личности у детей предполагает, следовательно, и развитие у них  направленности на гармоничное протекание творческой деятельности, на самоорганизацию  гармоничной жизни в целом. Творчество может радовать и укреплять личность, здоровье ребенка лишь при мудрой, т.е., помимо прочего, при разнообразно и процессуально ориентированной, его педагогической организации. И наоборот, оно, при дисгармоничном  отношении  педагога к результатам творчества детей, может фанатизировать их жизненную мотивацию и притязания, делать их стремления односторонними и зацикленными. В погоне за максимальным успехом педагог может поощрять сверхусилия и хронические перенапряжения, вредя тем самым здоровью детей. В таком случае неосознанно поощряются и завышенная самооценка и притязания («Вы – соль земли»), активируется стремление быть лучше всех, занять лучшее положение в группе и в обществе в целом. Такого рода стремления усиливают конфликтность личности в общении с людьми и, в конечном счете, с самим собой, что накладывает свою печать и на творческие образы и общее самочувствие человека.