Дидактическая игра как средство ознакомления детей c удмуртской культурой

 В первой половине XIX века в Удмуртии работали 18 петербургских архитекторов и художников, выпускники петербургских художественных академий, а также вятские, пермские и иностранные мастера, что привело к расцвету самобытной художественной культуры. В искусстве стали утверждаться новые виды и жанры: многоярусный резной иконостас, парадный живописный портрет, индустриальный дизайн, полихромная скульптура, пейзаж. Благодаря победе в Отечественной войне 1812г.в искусстве получили развитие героические и триумфальные мотивы. В горной школе города Воткинска началось впервые в Удмуртии систематическое обучение рисованию, где преподавали выпускники петербургских художественных академий В. А. Вальков, Ф. Ф. Чернявский, Я. А. Дудин, П. И. Федоров и В. Т. Винокуров. Заводские архитекторы С. А. Дудин и В. Н. Петенкин, а также чертежник П. С. Трубенкова работали в жанре графического пейзажа. Развивался протодизайн — С. А. Дудин, Д. Карр, В. Н. Петенкин, а также декоративно-прикладное и монументальное искусство — В. Гольденфаг, И. Калмер, Г. и М. Пономаревы, К. А. Пост и В. И. Романов. С середины XIX века роль художественным центром становится Сарапул , где работали иконописные мастерские, в том числе и при монастырях, и профессиональные живописцы. Особенно большое значение имела картина А. П. Беркутова «Вотяки и вотячка с гуслями в доме на досуге» (1892). В Ижевске живописью занимался И. Н. Ситников, в Глазовском уезде — В. Свиньин, А. Н., В. Н. и С. Н. Чистосердовы.

Развивалась книжная и печатная графика благодаря появлению первых типографий (в Сарапуле в1866, в Глазове —1867, в Ижевске —1875), изданию первых книг и другой печатной продукции. Благодаря первым любительским спектаклям в Ижевске и Сарапуле начался подъем театральной живописи. Некоторое значение имела творческая работа на территории Удмуртии И. И. Шишкина, Н. А. Ярошенко, А. А. и П. А. Сведомских. В 1880-е годы появляется художественное литье, создается Ижевская школа художественной обработки металла (Л. И. Серебров). Были учреждены артели ремесленников. Земства стали вести исследование и пропаганду русского и удмуртского искусства, в том числе через Вятский губернский комитет по исследованию и улучшению ремесленной промышленности. Появлялись столярные, ткацкие, кружевные курсы, классы, мастерские. Народные мастера стали вывозить свои работы на уездные, губернские и всероссийские промышленные и художественные выставки. Стали полихромными ткачество и вышивка. Осваивались новые орнаменты, материалы, техники, инструменты (анилиновые краски, самопрялки). В Можге с конца XIX века сформировалась Можгинская школа художественного производства стекла.

Картина «Городок» художника В. А. Сулимо-Самуйлло, 1930-е

В первое десятилетие нового века увеличилось количество профессиональных живописцев, совершенствовалось графическое искусство, в 1909 был создан Вятский художественный кружок. В период Гражданской войны особое развитие получила агитационная графика; впервые в истории Удмуртии стали выполняться росписи не церковного, а политического содержания — в ​​клубах коммунистов и III Интернационала в Ижевске. В графике и монументальном искусстве утвердилась новая символика, особая экспрессия и обобщенность, близкие авангардистским направлениям советского революционного искусства. Творческий взлет испытывало театрально-декоративное искусство. Первомайские праздники 1921 года впервые были проведены В Ижевске на Первомай 1921 года впервые прошли в театрализованном карнавальном ключе с участием 2000 актеров. Маски, лозунги, плакаты, значки, макеты создали ученики художественной школы Пролеткульта под руководством С. П. Ковалева (общая сценография А. Ф. Козочкина и Ф. Ф. Версальского). Влияние на развитие сценографии в Удмуртии оказала книга В. С. Смышляева «Теория обработки сценического зрелища», вышедшая в 1920 в Ижевске[16].

В Сарапуле (1918), Ижевске (1919), Воткинске (1919) и Глазове (1920) появились художественные школы. В 1921 году в Глазове открылись областные художественно-производственные мастерские, при которых впервые пытались объединиться художники региона. С 1923 года большую роль играла художественная студия Центрального клуба металлистов в Ижевске (руководитель — М. И. Коркин, М. А. Косолапов, И. М. Ходырев). Развитие получил живописный портрет (М. В. Балагушин) и сюжетно-тематическая картина (П. Н. Герасимов, М. А. Косолапов). Однако в 1920-е годы особенно популярен был пейзаж — С. В. Кадишников, П. М. Квятковский, Д. Ф. Ладейщиков, К. Е. Максимов. Благодаря строительству специализированных залов смогли выдвинуть новые принципы решения сценического пространства художники театра (Авдеев, С. В. Александров, Г. Ю. Векшин, Н. Н. Гулевич, А. А. Камский, И. П. Котовщиков, В. М. Назаренко, Ю. Пикалов, Н. Г. Попов, К. И. Тархов). На новый уровень вышла журнально-газетная графика — С. П. Ковалев, М. И. Коркин, М. Нельзин, А. Палуев, В. А. Петров, А. А. Потапов, М. С. Скобелкин, В. И. Тихановський.

В предвоенный период с размахом стало формироваться художественное образование и национальная творческая интеллигенция, открывались многочисленные выставки, хотя уровень мастерства был еще недостаточно высоким. Ижевское художественное училище и общество «Удмуртхудожник» (позднее отделение Художественного фонда СССР) стали художественными центрами Удмуртии. В 1940 году появился Союз художников Удмуртской АССР из 9 авторов. В годы Второй Мировой войны только в Ижевске прошло 5 художественных выставок. Значение имела деятельность эвакуированных мастеров — В. А. Малышев, В. А. Сулимо-Самуйлло, В. И. Фролов. Ушли на фронт Н. М. Галанов, Ф. И. Иванов, В. Г. Самарин, А. М. Сенилов, что нашло затем отражение в их творчестве. В послевоенные годы в искусстве Удмуртии нарастали классицистические натуралистические черты. Особое внимание придавали картине, но весомую роль продолжал играть пейзаж. Проблематично шло разграничение профессионального и самодеятельного изобразительного искусства. Среди ведущих мастеров живописи — В. А. Жарский, Ф. В. Иванов, А. М. Сенилов, Д. В. Ходырев; скульптуры — М. Х. Тутынин; театрально-декорационного искусства — Г. Ю. Векшин, А. Ф. Фокин; декоративно-прикладного искусства — Л. М. Васев.

Открытие художественно-графического факультета в УДПИ (1959) и включение его в художественную зону «Большая Волга» (1960) стали главными стимулами к развитию искусства Удмуртии. Была заложена основа для комплексного и относительно равномерного развития всех пластических искусств. Зародилась местная художественная школа и продолжились поиски национальной культурной самобытности. Появились первые профессиональные искусствоведы-ученые. До этого искусство Удмуртии изучалось только в контексте этнографии (например, «Искусство в быту вотяков» Кузебая Герда. Ижевск, 1929).

На всесоюзную и международную сцену искусству Удмуртии удалось выйти лишь в 1970-е гг. В 1971году прошел 1-й съезд художников Удмуртской АССР. Открывались разнообразные выставки, формировалась сеть художественных школ. Развивался портретный жанр, станковая и книжная графика, плакат, картины стали более этнографически достоверными. С 1988 года распространение получил авангардизм.

1.3.5.Народные праздники  удмуртов1

-Гербер с удмуртского языка – «после плуга» (геры – плуг, бере – после). С момента, когда с поля уходил последний землепашец, земля считалась беременной и ранить ее плугом или лопатой было нельзя. У него не было определенной даты, но проходил он всегда в последние дни летнего солнцестояния, когда совсем немного времени остается до сенокоса и крестьянин может сделать небольшую передышку, чтобы обратиться к богам с молитвой о хорошем урожае.

-Вой дыр(Масленница) последний праздник в зимнем сезоне календарного года. Поскольку «вой» (масло) и «дыр» (время), то «вой дыр» означает «масленое время»

-Йо Кеян (Проводы льда)- Проводится во время весеннего половодья, ледохода (дата подвижная, связанная с конкретным событием - вскрытием реки)

-Быдзымнал, (Пасха) - Начало нового земледельческого цикла сопровождалось обрядами изгнания Шайтана, чтобы не испортил праздника, защит.

Акаяшка - весенний праздник в честь начала сева яровых. У Акаяшки много народных названий: Акашка (первая борозда), Геры поттон (вывоз сохи) и Гырон потон (выезд на пахоту). ой дома в ночь на Великий четверг.

- Тулыс Геры Обряд начала весенних полевых работ. Сроки его проведения определялись на дереве 

-Cемык Келян (Троица)Празднуется по православному календарю. До этого дня нельзя купаться и заготавливать веники.

-Выль жук (Ильин день) - осенний праздник в честь нового урожая.

-Пукрол, Пукро (Покров) - Праздник Покров день - Пукро (Пукрол) удмурты отмечают каждый год 14 октября.

1.4. Методика ознакомления детей с культурой удмуртского народа.

Академик Д.С.Лихачёв писал:

«Воспитание любви к родному краю, к родной культуре, к родному городу, к родной речи – задача первостепенной важности, и нет необходимости это доказывать. Но как воспитать эту любовь?

Она начинается с малого: с любви к своей семье, к своему дому. Постоянно расширяясь, эта любовь к родному переходит в любовь к своему государству, к его истории, его прошлому и настоящему, а затем ко всему человечеству»

В ознакомлении детей с удмуртской культурой используются разные формы, методы и средства. Среди  наглядных методов обучения широко используется рассматривание  картин, просмотр спектаклей, фильмов, рассматривание предметов быта, одежды, национальных костюмов, видеозаписей, слайдов, компьютерных программ. Наглядные средства дают ребенку наглядный образ знакомых и незнакомых предметов, с помощью их формируется статические наглядные образы .С помощью наглядных средств появляется возможность дать  представления о тех событиях, явлениях, предметах, которых нет в опыте детей, которые они не могут воспринимать непосредственно.

В обучении используются и наглядные приёмы обучения: показ способов действий, показ образца. Эти приемы основаны в значительной степени по подражании и его роли в усвоении ребенком  знаний и умений. Например, в декоративном рисовании удмуртского орнамента.

Словесные методы и приёмы позволяют в кратчайший срок передать детям информацию, ставить перед ними учебные задачи, указывать пути решения.

Активно в работе по ознакомлению используются рассказ воспитателя или специалиста по музыке, изобразительной деятельности, театральному искусству, знакомству с обычаями и традициями удмуртского народа.  Беседа во время экскурсий в музей, картинную галерею, в театр и т.д.

Большое внимание уделяется чтению художественной литературе, а также заучиванию стихов, пословиц и поговорок,  считалок, загадок,  потешек и т.д

Разнообразные игровые приёмы также имеют место - дидактические , театрализованные, подвижные игры, сюжетно-ролевые, строительные - в них дети отражают все то, что увидят, услышат, узнают.

Практические методы обучения: упражнения, моделирование, опыты  помогают детям овладеть пением, танцами, говорить на родном языке, рисовать, лепить,  В обучении применяются разные типа упражнения. В одних случаях дети выполняют упражнения, подражая педагогу ( подражательные), в других ( конструктивных) ребенок переносит полученные знания и умения на новое содержание; в  третьих - творческих, комбинирует все свои умения и знания , создавая новый продукт деятельности. В процессе обучения используем и разные формы организации: индивидуальную, групповую и фронтальную - это зависит от  темы, задач и уровня усвоения знаний детьми. Немаловажную роль играют и экскурсии по знакомству детей с природой, архитектурными сооружениями.  Экскурсия используется для расширения кругозора, углубления , обобщения знаний о знакомых объектах или явлениях, пробуждает любознательность и развивает познавательные  интересы. 

 

 

Вывод: «Понятие „культура“ отличается необыкновенной сложностью; легче определить понятие „наука “, „искусство “, „быт “; культура — цельность, органическое соединение многих сторон человеческой деятельности; проблемы культуры в собственном смысле возникают уже тогда, когда сорганизованы: быт, искусство,, наука, личность и общество; культура - есть стиль жизни, и в этом стиле она есть творчество самой жизни, но не бессознательное, а —осознанное, культура определяется ростом человеческого самосознания; она есть рассказ о росте нашего „Я “; она — индивидуальна и универсальна одновременно; она предполагает пересечение индивидуума и универсальности; пересечение это есть наше „Я “; единственно данная нам интуиция; культура всегда есть культура какого-то „Я “Национальная культура - это отражение души нации, его национального  характера, самосознания. Не случайно во многих странах  приобщению дошкольников к национальной культуре, к традициям отводится важная роль в  сохранении и укреплении национальной культуры. Дошкольный период- период активной социализации ребенка, вхождение в культуру, пробуждения нравственных чувств, воспитания духовности.

.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава II. Дидактическая игра как средство ознакомления с удмуртской культурой.           

 

2.1. Сущность дидактической  игры, её характеристика.

 

Основная особенность дидактических игр определена их названием: это игры обучающие.  Дидактическая игра определяется как вид игры, организуемый взрослым для решения обучающей задачи. С одной стороны, дидактическая игра - одна из форм обучающего воздействия взрослого на ребенка, а с другой - игра является основным видом самостоятельной деятельности детей.

Таким образом, дидактическая игра имеет 2 цели:

- одна из них обучающая, которую преследует взрослый,

- другая - игровая, ради которой  действует ребенок, Важно, чтобы  эти две цели дополняли друг  друга и обеспечивали усвоение  поставленных задач.

Особенность дидактической игры в том, что обучающая задача решается через игровую, т.е. дидактическая и игровая задача слитны.

Необходимо стремиться к тому, чтобы ребенок , не усвоив программного материала, не смог достичь игровой  цели. Например, в игре "Что катиться, что не катиться" обучающая цель состоит в том, чтобы научить детей различать предметы по форме ( куб, шар), обращая внимание на свойства  предметов. Перед детьми ставится только игровая задача -  докатить предмет до определенной черты, показав при этом свою ловкость.  Добиться цели может лишь тот ребенок, который научиться различать куб от шара, поймёт, что до черты докатиться только шар. Следовательно, усвоение программного содержания становится условием достижения игровой цели.

В дидактической игре создаются такие условия, в которых каждый ребенок получает возможность самостоятельно действовать в определенной ситуации или с определёнными предметами, приобретая собственный  действительный и чувственный опыт. Это особенно важно для проблемных детей, у которых опыт действий с предметами значительно обеднен, не зафиксирован и не обобщён.

 Вопросы теории и практики дидактической игры разрабатывались многими исследователями: А. П. Усовой, Е. И. Радиной, Ф. Н. Блехер, Б. И. Хачапуридзе, 3. М Богуславской, А. И. Сорокиной, В. Н. Аванесовой и др.

 Дидактические игры направлены на развитие у детей произвольного внимания, наблюдательности, сравнения, первичных форм аналитико-синтетической деятельности, развитие любознательности и познавательных интересов.

Дидактическая игра для детей, по мнению А. П. Усовой, - это «взрыв удивления» от восприятия чего-то нового, иногда «поиск и открытие» и всегда игра - это радость, путь детей к мечте.