Автор работы: Пользователь скрыл имя, 11 Марта 2015 в 12:42, контрольная работа
Музыкальное творчество как средство активизации интеллектуальных возможностей и воображения дошкольников.
Виды музыкального творчества у дошкольников.
Конспект музыкального занятия с применением вокального, танцевального, игрового творчества.
Танцевальное творчество проявляется в умении комбинировать знакомые элементы танца, создавать собственные движения, придумать простой танец.
Работа над танцевальным творчеством начинается с простых импровизаций, различных переплясов. Затем дети придумывают не только отдельные движения, соответствующие характеру музыки, но и целые композиции и сюжеты. Важно обращать внимание на выразительность танцевальных импровизаций, постепенно детей подготавливать к развернутой композиции. Дошкольникам очень нравится, что они сами могут сочинить движения, пляски, проявляют всѐ большую и большую активность. Прослушав музыку того или иного жанра, дети с удовольствием сочиняют польку или вальс.
Полноценное танцевальное творчество ребёнка возможно при условии, что его музыкально-эстетические представления постоянно обогащаются и если у него есть возможность проявить самостоятельность.
В младшем дошкольном возрасте детям предлагают создать музыкально-игровые образы в однотипных движениях отдельных персонажей (повадки и танцы задорных чижей, музыка Я. Дубравина; танцы веселых лягушат, музыка Ю. Литовко; танцы смелых кавалеристов, музыка Е. Тиличеевой и т.д.).
Затем задания усложняют — развитие музыкально-игровых образов в действиях отдельных персонажей («Ворон», русская народная прибаутка; «Всем, Надюша, расскажи», белорусская народная песня, обр. А. Полонского; «Сапожник», чешская народная песня, обр. Ан. Александрова и т.д.), передача характера музыки в различных танцевальных жанрах (полька, вальс, галоп). Способствуют развитию навыков выразительной и эмоциональной передачи игровых и сказочных образов: идет медведь, крадется кошка, бегают мышата, скачет зайка, ходит петушок, клюют зернышки цыплята, летают птички, едут машины, летят самолеты, идет коза рогатая и др. Стимулируют самостоятельное выполнение танцевальных движений под плясовые мелодии. Активизируют выполнение движений, передающих характер изображаемых животных.
Для развития танцевально-игрового творчества рекомендуют следующие произведения: «Пляска», муз. Р. Рустамова; «Зайцы», муз. Е. Тиличеевой; «Веселые ножки», рус. нар. мелодия, обр. В. Агафонникова; «Волшебные платочки», рус. нар. мелодия, обр. Р. Рустамова.
Детям среднего дошкольного возраста предлагают передать в игре взаимосвязь нескольких персонажей («Котик и козлик», музыка Е. Тиличеевой; «К нам гости пришли», музыка Аи. Ачександро-ва; «У медведя во бору», русская народная мелодия и т.д.), найти элементы национальных танцев (русский, украинский, белорусский, литовский и др.). На данном этапе продолжается развитие эмоционально-образного исполнения музыкально-игровых упражнений (кружатся листочки, падают снежинки) и сценок, используя мимику и пантомиму (зайка веселый и грустный, хитрая лисичка, сердитый волк, гордый петушок, хлопотливая курица). Дети под руководством воспитателя и музыкального руководителя начинают инсценировать песни, музыкальные игры и ставить постановки небольших музыкальных спектаклей.
В старшей группе ребята выполняют наиболее сложные задания: самостоятельно придумать композицию музыкальной игры или танца («На мосточке», музыка А. Филиппенко; «Жили у бабуси», русская народная песня; «Кто построил дом?», музыка Е. Тиличеевой и т.д.).
Инструментальное творчество проявляется как правило в сиюминутном творчестве. Условие, обеспечивающее успешное инструментальное творчество –владение навыками игры на инструментах. Для решения этой задачи используется метод элементарного музицирования. Педагог обучает навыкам игры на музыкальных инструментах, знакомит с их выразительными возможностями, показывает способы воплощения музыкальных образов на разных инструментах, чтобы дети сами стремились импровизировать и на занятиях, и в самостоятельной деятельности в детском саду и семье.
Исполнение
песен, слушание музыки, танцевальные
импровизации, творческое озвучивание
стихотворений сопровождается
Метод элементарного музицирования предполагает комплексный, интегрированный подход к построению различных занятий с детьми, дает возможность экспериментировать, нетрадиционно организовывать взаимодействие с ребенком, создавая условия для развития творческих способностей. В работе возможно сочетание вокальных, инструментальных импровизаций, мини-рассказов. Вот два примера мини-рассказов, в которые включена импровизация.
1. Пришли дети в лес и, чтобы не потеряться, стали аукаться -...(вокальные примеры). В лесу услышали пение кукушки -... и стук дятла -... Закапал дождик -... А потом тучки ушли, и запел соловей -...
2. Настало утро, пропел петушок -... Стало слышно, как пастух заиграл на рожке -... Коровы начали собираться в стадо и мычать -...
Элементарное музицирование дает возможность каждому ребѐнку выразить себя: на занятиях дети придумывают интонацию, изменяют придуманное, играют, изобретают способ игры, комбинируют еѐ в разных вариантах, экспериментируя и фантазируя.
На занятиях музыкальный руководитель дает детям творческие задания различной степени сложности: от простых звукоподражаний до сочинения разных по жанру и характеру мелодий.
При этом эффективны парные задания на импровизацию музыкальных образов, контрастных между собой. В младшем дошкольном возрасте дети импровизируют на ударных инструментах контрастные по характеру звукоподражания (например, шум приближающегося и удаляющегося поезда). В средней группе они могут сыграть на металлофоне свою колыбельную и плясовую мелодию. В старшем возрасте задания усложняют. Широко применяются различные виды контрастных сопоставлений: контраст в пределах одного жанра (сочинение разных по характеру песен, ганцев, маршей, например, боевого и шутливого), контраст в пределах одного названия (сочинение двух разных по характеру пьес, например, птичка поет весело и грустно), контраст в преде-нах одного настроения, передача возможных его оттенков (веселое, торжественное и веселое, нежное; светлая грусть и грусть-жалоба и т.д.).
Важно заострять внимание дошкольников на том, что даже простое звукоподражание (например, шум дождя) можно передать по-разному: чтобы в музыке слышались волшебные легкие капельки теплого дождика, сверкающие на солнце, или грозные, барабанящие по крышам тяжелые капли сильного ливня с ветром и громом, когда становится темно и страшно.
Творческие задания малыши могут выполнять и коллективно — шумовой оркестр. Педагог обсуждает с детьми, какими инструментами, в каком темпе, с какими динамическими оттенками лучше передать тот или иной образ. Творческие задания для шумового оркестра применяют уже в младших группах: передать в музыке цокот копыт, волшебные падающие снежинки. Снежинки можно изобразить с помощью звенящих колокольчиков, треугольников, металлофонов, а цокот копыт — с помощью деревянных ложек, кубиков. Важно, чтобы дети понимали, что, создавая какой-либо образ, необходимо выразить настроение, характер музыки (всадник может скакать беззаботно, весело, бодро или торопливо, стремительно, решительно; он может ехать вдалеке, потом приближаться и удаляться). В зависимости от характера образа, который предстоит передать, дети выбирают определенные выразительные средства.
В старшем дошкольном возрасте (а иногда и раньше) дети способны запоминать и затем повторять свои импровизации, т. е. сочинять несложные мелодии. Как правило, ребенок стремится в своем сочинении передать какой-либо конкретный программный образ или черты определенного жанра (песня, танец, марш). Нужно побуждать детей сочинять мелодии и без определенной программы, названий, помогать им сделать музыкальные импровизации, даже самые элементарные, выразительными, окрашенными настроением.
Характер руководства педагога инструментальным творчеством зависит от индивидуальных особенностей каждого ребенка. Одни дети нуждаются в детальном показе возможных творческих действий, постоянном наблюдении взрослого и помощи, другие действуют более самостоятельно.
Степень участия педагога в творчестве детей меняется и в зависимости от возраста воспитанников. Прямое участие необходимо, когда ребята овладевают первоначальными ориентировочными действиями (показ приемов звукоизвлечения в зависимости от характера мелодии, возможных вариантов импровизаций; создание игровой ситуации, побуждающей к творчеству, и т.д.).
В дальнейшем педагог только поощряет детей к занятиям, создает условия для них, поддерживает желание музицировать, отмечает удачно найденные мелодические интонации, просит сыграть их еще раз, спеть, чтобы закрепить, удержать в памяти. Помогая ребенку запомнить наиболее удачную мелодию, сочиненную им, взрослый пропевает ее сам, затем вместе с ребенком просит сочинить слова («чтобы получилась песенка»).
Музыкальное занятие.
Цель: Развивать творческие способности детей на основе заданий с применением вокального, танцевального и игрового творчества.
Задачи:
1. Развивать творчество
(учить импровизировать небольшие
мелодии на заданный текст, фразу).
2. Совершенствовать хороводный
шаг, двигаться змейкой, придумывая свой
узор, уметь ориентироваться в пространстве
(«Заплетися, плетень» русская народная
мелодия –обработка Римского- Корсакова).
3. Побуждать детей легко переходить
от одного движения к другому в связи с
изменением характера музыки. Творчески
использовать знакомые танцевальные движения,
придумать свой танец («Парная полька»
чешская народная мелодия).
4.Совершенствовать умение
передавать в движении ярко выраженный
образ в соответствии с характером музыки. Загадки
на металлофоне. Атрибуты: большая картина,
магнитная доска, молоточек с наконечником
в виде собачки, металлофон.
Ход занятия
Дети входят в зал.
Музыкальный руководитель:
Ребята ,проходите и вставайте врассыпную.
Воспитатель: Мороз незаметно
подкрался к окну ,
И за ночь своею серебряной
кистью
Волшебную нарисовал
он страну.
Теперь у меня не кончается
утро,
И зимняя сказка приходит
в мой дом!
И на самом деле к нам
пришло морозное утро, и солнышко заглядывает
к нам в окно.
Музыкальный руководитель: А
давайте мы с вами поздороваемся с нашим
солнышком, а здороваться мы с вами будем
по-особенному. Давайте с ним поздороваемся
песенкой. Вы придумайте каждый свою песенку.
А слова в песенке будут одинаковые: «Здравствуй,
милое солнышко!»
Дети – поют.
Музыкальный руководитель: Вот мы и поприветствовали зимнее солнышко.
А теперь послушайте загадку:
Кто рисует белой краской
на окне узор резной
Щиплет уши нос, напрасно,
гонит с улицы домой?
Дети: Это мороз!
Музыкальный руководитель: Ребята,
а вы видели какие узоры, рисует мороз
на окнах?
Дети: Да!
Музыкальный руководитель:
А какие они?
Дети: Красивые, узорные, искристые,
кружевные, хрустальные.
Музыкальный руководитель:
А давайте мы с вами нарисуем движением
зимние узоры. Будем двигаться хороводным
шагом змейкой, а главным художником у
нас будет (Вика)
Ходьба змейкой «Заплетися,
плетень» русская народная мелодия.
Музыкальный руководитель:
Молодцы ребята ровно двигались, и художник
у вас был хороший.
Воспитатель: А сейчас главным
художником будет (Андрей).
Ходьба змейкой «Заплетися, плетень» русская народная мелодия.
Музыкальный руководитель:
На прошлых занятиях мы свами разучивали
танец. Кто помнит, как он называется?
Дети: Парная полька.
Музыкальный руководитель: Правильно.
Давайте вспомним, какие движения вы выполняли?
Дети: Хлопки, притопы.
Музыкальный руководитель: Хорошо,
а теперь давайте, вместе исполним.
«Парная полька» чешская народная музыка (выполняют движения на 1часть).
Музыкальный руководитель: Молодцы ребята, сегодня хлопки у вас получились чёткие, ритмичные.
Музыкальный руководитель: А
теперь давайте вспомним, какие движения
вы выполняли на 2 часть?
Дети: Боковой галоп.
Музыкальный руководитель:
Не забывайте, что при исполнении бокового
галопа надо соблюдать дистанцию.
«Парная полька» чешская народная музыка (выполняют 2 часть)
Музыкальный руководитель: Хорошо, но некоторые дети ещё забывают про дистанцию между парами, в следующий раз, будьте, пожалуйста, внимательней.
Музыкальный руководитель: А теперь давайте исполним весь танец, не забывайте то, над чем работали.
«Парная полька» чешская народная музыка (танец исполняют полностью).
Музыкальный руководитель: Танец у нас получился хороший, дети все старались. Проходите на стулья.
Музыкальный руководитель: Ребята,
сейчас мы с вами танцевали польку, которую
вы уже выучили. А ведь мы с вами можем
придумать и свои движения. Мы с вами слушали
польки разных композиторов. А кто помнит
этих композиторов? Назовите.
Дети: С.Рахманинов, П.И. Чайковский.
Музыкальный руководитель:
А сейчас мы послушаем польку композитора
М.Глинки и придумаем свои
движения.
«Полька» музыка М. Глинки.
Музыкальный руководитель: А под польку, какие движения можно выполнять?
Дети: Поскоки, бег на носках,
кружиться, хлопать в ладоши.
Музыкальный руководитель: Вот
давайте мы сейчас под эту музыку и придумаем
движения.
«Творческая импровизация» под музыку М. Глинки «Полька».
Музыкальный руководитель: Молодцы, много интересных движений придумали. А на следующем занятии мы с вами исполним полностью весь танец, который выучили и придумали сами.
Воспитатель: Дети посмотрите на картинку. Что вы на ней видите?
Дети: Домик, собачка у крыльца, снег.
Музыкальный руководитель: Вот прибежала к крыльцу собачка. Ее зовут Дружок. Дружок просится в дом, потому что на улице идет снег, а собачку в дом не пускают. Давайте покажем, как Дружок поднимается на крылечко по лесенке и спускается с него. Посмотрите, у меня есть маленький молоточек – с наконечником в виде собачки Дружка. Пусть он ходит по лесенке на магнитной доске вместе с воспитателем, а мы будем показывать движение мелодии рукой.
Музыкальный руководитель: Как называется этот музыкальный инструмент? (Демонстрирует металлофон.) Давайте загадывать музыкальные загадки про собачку, как она двигается по лесенке: вверх, вниз или стоит на одном месте. Напомню, как нужно правильно держать молоточек.