Особенности жанра повести Н. А. Дуровой «Серный ключ»

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 06 Января 2014 в 18:50, курсовая работа

Описание работы

Творчеством Н. А. Дуровой восхищались многие ее современники. Бесспорно, ее ждало блестящее будущее, но будто та самая улановская сабля, о которой говорил А. С. Пушкин, внезапно перерубила перо. Стоит отметить, что сейчас уже мало кто знает про Дурову-писательницу, а если что-то и знают, то разве только то, что она автор «Записок кавалерист-девицы". Но кроме этой книги она является автором романа, ряда рассказов и повестей. Взятые в целом произведения Н. А. Дуровой являются значительным достоянием русской литературы тридцатых годов XIX века. Закончив в 1840 году издание произведений, Дурова навсегда отказалась от литературной деятельности и в течение двадцати шести лет не написала ни строчки. Возможно, сказалось отсутствие ярких впечатлений во время жизни в Елабуге, возможно, подействовала резкая критика последних произведений.

Содержание работы

Введение……………………………………………………………………..…………3
1. Повесть как литературный жанр……………………………..…………………….5
1.1 Определение жанра повести в современном литературоведении………….5
1.2 Типология повести первой трети XIX века…………………………………..8
1.2.1. Романтическая повесть…………………………………........................11
1.2.2. Историческая повесть…………………………………………………..14
1.2.3. Фантастическая повесть. …………………………………………….....16
1.2.4. Светская повесть….…………………………………………………......17

1.2.5. Бытовая повесть……………………………….……………………......19
2. Анализ жанровых особенностей произведения Н. А. Дуровой «Серный ключ»……………………………………………………………………................................21
Заключение………………………………………………………..…...........................27
Список использованных источников и литературы………………………………

Файлы: 1 файл

Серный ключ (готовый вариант).doc

— 201.50 Кб (Скачать файл)

«Одним из важных источников фантастической повести — как в Западной Европе, так и в России — является романтическая идея народности, понимаемой как выражение «народного духа» в нравах, обычаях, поверьях, преданиях, идущих от старины, в народном творчестве. Но в отличие от баллады, введенной в русскую поэзию Жуковским и обращавшейся преимущественно к зарубежному средневековью, к псевдоисторической или поэтизированной старине, к германскому, британскому, скандинавскому, восточному фольклору, русская фантастическая повесть 20 - 30-х годов обращается чаще всего к материалам русского или - еще больше - украинского («малороссийского») народного творчества».29

Тесная связь  литературной фантастики с фольклором, народными поверьями и преданиями как с ее существенным источником способствовала тому, что фантастическая повесть в форме устного рассказа стала явлением быта. В создании фантастической повести с середины 20-х по начало 40-х годов приняли то или иное участие многие русские писатели и поэты от величайших гениев того времени до третьестепенных, безвестных и забытых литераторов. Здесь в первом ряду нужно назвать три таких имени, как Пушкин, Гоголь и Лермонтов; за ними следуют имена меньшие, но все же заметные — А. А. Перовского (Антония Погорельского), В. Ф. Одоевского, М. Н. Загоскина, О. М. Сомова (Порфирия Байского),Г. Ф. Квитки-Основьяненко, Ё. П. Гребенки, А. К. Толстого.

 

 

1.2.4. Светская повесть

 

В середине 1830-х  годов из потока романтических повестей выделяется новая разновидность - «светская  повесть», которая меньше чем на десятилетие станет одним из самых  распространенных и модных жанров времени. Термин «светская повесть» входит в критику лишь с 1835 года, хотя к этому времени сам жанр уже сформировался и приобрел свои характерные признаки. Но несмотря на то, что жанр стал популярен в 30-х годах XIX века, основоположником и создателем «светской повести» принято считать                       Н. М. Карамзина. Его сентиментальная повесть «Юлия», написанная в 1796 году, открывает этот жанр в русской литературе. Через «светские повести» прошли почти все писатели 1830-х годов. Наиболее известными из них были A.С. Пушкин, В.А. Соллогуб, Н.Ф. Павлов, А.А. Бестужев-Марлинский, B.Ф. Одоевский, М.Ю. Лермонтов.

В основе «светской  повести», как правило, лежит любовно-психологическая  драма, конфликт между «светом» и  героем, который хочет быть самим собой, жить согласно своему сердцу, и, как результат, нарушает «законы» высшего общества. Во многих случаях подобная коллизия определяет сюжетное развитие «светских повестей», взаимоотношения персонажей, а также особенности построения характеров и эмоциональный тон повествования».30 Сюжет «светской повести» строится на несоответствии искренности и лицемерия, глубоких чувств и общественных условностей («Поединок» Е.П. Ростопчиной).

«Термин «светская повесть» впервые вводит в литературу критик и писатель                 С. П. Шевырев, рецензируя сборник Н.Ф. Павлова «Три повести» (1835). Название жанра говорит само за себя. Все повести посвящены теме большого света и светского человека. Таким образом, действующие лица «светской повести» - это «лица обыкновенные, которые вам часто попадаются в обществе: Граф, Графиня, Княжна, Полковник, Корнет и т.д.»31

Основная проблема, вокруг которой строится повествование, - взаимоотношения человека и общества. Эволюция отношений составляет содержание повести и объясняется давлением «обстоятельств». Обязательно присутствие любовной интриги, являющейся центром развития сюжета. Переживания героя, его внутренний мир - на первом месте у автора «светской повести». Действие протекает в светской среде, фоном которой становятся гостиная, бал, театр, маскарад, домашняя обстановка, усадьба. Писатели уделяют много внимания композиции и стилю, стремятся обогатить литературный язык, придать ему изящество, блеск и разговорную легкость. Они разрабатывают диалоги, которые по своей пестроте, юмору, игре слов, метафорам напоминают светскую словесную дуэль.

Стандартный набор  «светской повести»: любовный треугольник, «свет» как структурообразующий  компонент, романтическая коллизия: незаурядная личность противостоит обществу. Герой не находит себе места в обществе, и поэтому автор вынужден сделать так, чтобы он погиб, уехал и пр. Для «светской повести» 1830-х годов характерен несчастливый финал. Сила «света» непропорционально велика силе героя. Главная черта заключается в том, что, чем положительней герой, чем в нем больше добрых качеств, чем он больше открыт миру, тем он более уязвим, и тем у него больше шансов погибнуть.

«Образ главного героя или героини всегда противопоставлен «светской черни», «светской толпе». И редко бывает так, чтобы автором был выписан какой-то один персонаж из толпы, как правило, он создает собирательный образ, все светское общество сливается в одно целое». 32

В «светской  повести» широко распространен мотив  «молвы», «сплетни», «слуха», «аргуса», который является двигателем сюжета. Зависть, ложь, предательство - все это епархия «светской черни». Главной героиней женской «светской повести» становится женщина (в мужской «светской повести» дело обстоит иначе: в большинстве случаев главный герой - мужчина), в отдельных случаях она является вершиной любовного треугольника. Мотив неразделенной, «преступной» любви широко распространен в «светских повестях», как правило, на нем строится сюжет. Но в этой коллизии герой-мужчина чаше всего бывает слеп, избирая объектом любви пустую легкомысленную женщину, интриганку, хорошо знающую правила «света», умеющую добиться цели, используя кокетство.

 

 

1.2.5. Бытовая повесть

«Бытовая повесть получает значительно меньшее развитие в русской прозе начала XIX в., чем остальные жанры. Это объясняется тем, что она связана прежде всего с бытописанием, с изображением быта, характерным для справедливых и полусправедливых повестей, для нравоописательной прозы, а также для басни. Но так как быт может быть разным, например светским, то под бытовой повестью обычно понимают ту, в которой повествование касается низших сословий общества – крестьян, солдат, разночинцев, мещан, купцов и пр. В остальных случаях изображение быта изучается в качестве его функций в романтической прозе. Тем не менее, бытовая повесть обладает рядом структурных особенностей, к которым относятся:

-  столкновение «простого» человека из низших слоев общества с человеком (или средой) более высокого социального статуса - противопоставление патриархального мира цивилизованному;

- при этом патриархальный мир оценивается положительно, а цивилизованный – отрицательно;

- герой, как правило, терпит личное крушение в семье, в своем стремлении к знаниям, в искусстве».33

 «Выработка новых принципов бытописания в начале 1830-х годов была в значительной мере связана с попытками социально-исторического осмысления действительности, и здесь  особое место принадлежало Пушкину. Уже в первых песнях «Евгения Онегина» Пушкин рисует своего героя на широком и детализированном бытовом фоне. «Быт» возникает как «среда», причем как среда эстетически нейтральная, вне оценки. Среда выступает как детерминирующий фактор, это становится особенно ясно после второй главы, где воспитание Татьяны и ее бытовая сфера окажутся контрастно противопоставленными онегинским»34.

Для начальных этапов развития русской прозы, и в том числе повести, особенное значение имели процессы, происходившие в поэтическом творчестве. Своеобразие русской повести, и в частности характерную для нее слиянность эпической и лирической линий, нельзя понять, если рассматривать ее изолированно от развития поэзии. Более того, существеннейшие черты художественного метода русской реалистической повести в значительной мере были подготовлены в поэтических жанрах.

Итак, изучив историю  возникновения и развития жанра в русской литературе, можем отметить, что в процессе своего исследования мы коснулись лишь некоторых, наиболее характерных особенностей стилистики и поэтики романтической повести, существенных для всех разновидностей этого жанра (исторической, фантастической, светской, бытовой), каждая из которых в свою очередь имела отчетливо выраженную внутрижанровую специфику.

Одной из видных писательниц первой трети XIX века была Н. А. Дурова, которая внесла большой вклад в развитие прозы этого периода. Ее перу принадлежит несколько романов и множество повестей, посвященных мирной жизни, хотя многие ее современники ожидали увидеть в ее произведениях картины военных действий, походы и т. д. Наше внимание, к примеру, привлекла повесть «Серный ключ», которая сочувственно рисует далекое прошлое черемисского (марийского) народа. При описании этнографических подробностей быта и жизни черемисов в повести "Серный ключ" ощущается любовь к затерянному в лесах народу. Писательница восхищается "природной способностью к поэзии, которою в высшей степени одарены все черемисы". (374)

 

 

2. Анализ жанровых особенностей повести Н. А. Дуровой «Серный ключ»

Повесть «Серный  ключ» была написана в 1839 и вышла  в свет в «Отечественных записках». Она произвела не такое большое впечатление на читающую публику, как, например, «Записки кавалерист-девицы», но тем не менее не оставил ее без внимания и В. Г. Белинский, разбирая сборник «Сто литераторов»: «По части романтически-повествовательной замечателен еще «Серный ключ» г. Александрова (Декабрист-девицы)».35

Бесспорно, повесть  Н. А. Дуровой впитала в себя романтический  дух XIX века. Главной темой выступает трагическая история любви двух героев: молодой черемиски Зеилы и пастуха Дукмора, где материалом для перипетий выступают роковые поступки и действия персонажей. При этом они  одиноки, резко отличаются от окружающих, хотя и воспитываются в разных условиях. Зеила была всеобщей любимицей:

 «…Зеила  осталась без отца и матери  трехлетним ребенком, но столь  восхитительно прекрасным, что все  крестьяне взялись кормить ее, одевать и доставлять выгоды  и удовольствия, каких не имели  собственные дети. Все крестьяне  не иначе называли ее, как «наша  дочь, наша Зеила», и дитя тоже всякую женщину в деревне звала матерью» (374),

а Дукмор, наоборот, был нищим и никому ненужным:

 «…Дукмор  не был так счастлив, как Зеила,  и не только что не внушал  участия своим соотечественникам,  но, напротив, его превосходство над ними возбуждало их зависть, заставляло ненавидеть и с нетерпением ожидать набора, чтобы отдать его в солдаты». (375-376)

У обоих героев разные судьбы, разные условия жизни, но их объединяет одно – любовь. И  далее вся повесть строится на развитии их отношений.

Как свойственно и романтическим героям, они любят быть одни, подальше от людей: Дукмор все лето проводит на пастбище, а Зеила часто бывает у родника, где и происходит их встреча, после которой они постоянно ищут повод быть вместе:

«С того-то времени Зеила выпросила себе обязанность носить воду для шести крайних домов деревни. Разумеется, ей нужен был только предлог ходить к ключу за делом, а без того ее стали бы провожать подруги, чего она более на свете боялась». (378)

Сюжетная композиция произведения расположена почти всегда в причинно-логической последовательности. Детали тщательно отбираются, в основном наиболее яркие и характерные для героев. Это создает лаконизм.  Задачей писательницы  было показать предмет, образ в его уникальности, что ей без сомнения удалось: описывается жизнь «дикого» народа, затерянного в дремучих лесах, тем не менее эти люди тоже умеют чувствовать, любить, а в некоторых случаях могут послужить для людей высшего сословия примером для подражания.

В повести можно обнаружить элементы, характерные для исторической повести: княгиня Лязовская рассказывает собеседнику реальную историю, которую ей поведали во время ее отдыха:

«…— О чем же вы плакали?

— Ах! это слишком горестная история!

— Вы в долгу у меня: обещали рассказать о поездке на воды, так нельзя ли вместе и горестную историю?

— Хорошо, я расскажу вам все после ужина…» (370)

Рассказ героини в данном произведении - это небольшое повествовательное художественное произведение про одно событие из жизни  диких племен, проживающих в дремучих лесах России в XVIII веке, в котором изображаются типовые картины жизни. Таким образом, рассказ обосабливает частный случай из жизни, отдельную ситуацию и придает им высокий смысл. Главная задача рассказчика - передать событие, образ в его уникальности. Малый размер произведения влечет необходимость создавать строго ограниченный по объему материал, рассказ держит автора в строгости и композиционной, и стилистической:

«Слушайте же и  не прерывайте уже более, а то я  не кончу до рассвета. — В один вздумалось мне пойти несколько далее по течению ручья, за рощу, которая примыкала к противоположному берегу его и так близко, что крайние деревья были подмыты водою и наклонились в нее ветвями…» (372)

Княгиня Лязовская  повествует в строгой последовательности, не отходя на лирические отступления – сразу видно, что история затронула ее до глубины души.

Как мы уже выяснили в первой главе, корни повести  лежат в фольклоре. Легенда, анекдот, сатира, песня, пословицы и другие виды народного творчества обусловили возникновение в художественной литературе повествовательного (рассказываемого) жанра. Именно с фольклора писательница черпает  способы реалистического изображения людей, картин природы, образы, тему и сюжет для своего произведения.  Повесть «Серный ключ» возникла на почве жанров устного народного творчества, и стал удобной формой художественного отображения действительности. Также Н. Дурова использует балладу собственного сочинения, которую поет Зеила, смывая у ключа мнимую кровь убитого Дукмора с кудрей своих:

Информация о работе Особенности жанра повести Н. А. Дуровой «Серный ключ»