Литература России в XVIII веке

МИНОБРНАУКИ РОССИИ

ГОУ ВПО «Гжельский Государственный  Художественно-Промышленный институт»

Колледж ГГХПИ

 

 

 

Доклад

По теме: «Литература России в XVIII веке»

Дисциплина: «Искусство (МХК)»

Выполнила: Студентка 17 группы Чорна Оксана;

Преподаватель: Слизова Л. А.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

П. Электроизолятор

2013 г.

Содержание:

1. Введение;

2. Век Просвещения;

3. Реформа русского стиха;

4. Ломоносов М. В.;

5. Театр Классицизма;

6. Сатирическая журналистика;

7. Представители русской литературы:

• Фонвизин Д. И.;
• Державин Г. И.;
• Радищев А. Н.;
• Карамзин Н. М.;

8. Заключение;

9. Список используемой литературы.

 

 

 

 

 

1. Введение.

Русская литература XVIII века продвинулась вперед. Этому способствовали развитие книгопечатания, введение гражданского шрифта, укрепление светского языка. Литературное творчество обогатилось формами и жанрами. Если в начале XVIII в. наибольший интерес вызывали исторические повести, то во второй четверти века – сатира, оды, лирическая песня. Затем получают развитие драматургия, комедия нравов. Ведущими художественными направлениями стали классицизм и зародившийся в конце века сентиментализм.

2. Век Просвещения.

Идеология XVIII в. предполагала рационалистический взгляд на человека, природу и общественное устройство. Каждому сословию предписываются определенные роли и обязанности, литература была призвана воспитывать и учить людей исполнению их долга. Так, например, самый яркий писатель петровской эпохи Феофан Прокопович в своих речах и проповедях разъяснял различные аспекты государственной политики. Он выступал со «Словами» о строительстве российского флота, о важных указах Петра I, призывал двигаться дальше по пути просвещения и цивилизации, выступал против дикости и невежества староверов и консерваторов.

Рациональному мировоззрению  в литературе соответствовал стиль  классицизма. Окончательно сформировался  он во Франции в XVII в. и свое закрепление  нашел в «Поэтическом искусстве» Н. Буало (русская адаптация А.П. Сумарокова - «Хотящим быть писателями», 1748). За образец классицизм брал искусство античности с его культом соразмерности и отточенной формы, продуманной композицией, устоявшимся набором сюжетных ходов и приемов описания.

Стиль произведения в классицизме подчинялся его  основной задаче, которая диктовала особые приемы для изображения высоких и низких сюжетов. Литература была дидактичной и понимала принцип правдоподобия не как отражение реальной действительности, а как показ идеальных образцов, которым полагалось следовать (мир представал не таким, каков он есть, а каким должен быть).

Классицизм предполагал, что каждой теме и задаче соответствует  свой жанр и стиль литературы, освященный именами великих писателей прошлого. Воспевать государей и победы в войне следовало в одах, примеры  которых дали древний грек Пиндар и француз Малерб. На них равнялись русские одописцы. О героической истории своей страны надо сочинять пространные эпические поэмы, подражая Гомеру и Вергилию, - так историю короля Генриха IV описал в «Генриаде» Вольтер, а М.М. Херасков воспел покорение Казанского царства Иваном Грозным в «Россиаде».

Постепенно русская поэзия жанр за жанром осваивала опыт мировой литературы. Самым универсальным было творчество Сумарокова, который писал и оды, и басни (притчи), и сатирические послания, и песни, и эпиграммы, и драматические сочинения, был критиком, теоретиком, издавал первый частный русский журнал «Трудолюбивая пчела» (1759). Хуже дело обстояло с художественной прозой, которая в системе классицизма считалась «второсортным» литературным родом.

3. Реформа  русского стиха.

Насущной проблемой  развития отечественной словесности  становится в XVIII в. создание новой системы  стихосложения, способной обслуживать  возросший стилевой и жанровый диапазон новой литературы. В русской ученой поэзии господствовала пришедшая из Польши силлабическая система, основанная на равенстве строк по числу слогов, постоянной цезуре и женской рифме. Для народной поэзии был характерен тонический стих, построенный на упорядоченности  количества ударений в строке. Общий  смысл реформы русского стиха  сводился к соединению двух этих систем -книжной силлабической и народной тонической - в единую силлабо-тоническую.

Начало реформе  положил Василий Кириллович Тредиаковский (1703-1769), заложивший основы научного стиховедения в трактате «Новый и краткий способ к сложению российских стихов» (1735).

Тредиаковский сформулировал  принципы силлабо-тонической системы  стихосложения. Предлагая мерить стих не слогами, а стопами, он ритмизировал только 11-ти и 13-ти сложники, отрицая при этом трехсложные размеры, а из двухсложных отдавая предпочтение хорею.

Тредиаковскому  принадлежит перевод аллегорического  романа Д. Барклая «Аргенида», Псалтири и романа Ф. Фенелона «Приключение Телемака», который Тредиаковский переложил античным гекзаметром, сделав из него эпическую поэму «Телемахида». Роковыми недостатками «Телемахиды» были манерность, стилистическая пестрота, многословие, запуганность синтаксиса. Все это сообщало его поэтическим опытам характер гротеска. В результате «Телемахида» сделалась мишенью для насмешек: при дворе в качестве наказания от виноватого требовали выучить шесть строк из «Телемахиды».

В полемику со смелым преобразователем стихосложения вступил  известнейший в ту пору русский стихотворец  Антиох Дмитриевич Кантемир (1708-1744), автор  прославленных «Сатир», написанных классическим силлабическим стихом.

В присланном им за год до смерти из Парижа «Письме  Харитона Макентина <анаграмма имени  Антиох Кантемир> к приятелю о сложении стихов русских» он старался доказать жизнеспособность силлабики. Кантемир писал лирические песни, басни, оды, послания, делал переводы из Анакреонта, Горация и Вольтера. Однако основным жанром поэзии Кантемира является сатира - «такое сочинение, которое, забавным слогом осмеивая злонравие, старается исправить нравы человеческие». Всего ему принадлежит восемь сатир, создавая которые, Кантемир следовал за образцовыми авторами - Горацием и Буало.

Кантемир осмеивал опасные человеческие пороки: невежество и ненависть к просвещению, корыстолюбие и взяточничество судей, спесивость (высокомерие) аристократа, гордящегося знатным происхождением, но не способного к труду на благо Отечества. Кантемир был ярым сторонником европеизации России и преобразований, совершенных Петром I. В сатирах он обличает врагов новизны и просвещения.

4. Ломоносов  М. В. (1711-1765)

В 1731 г. с далекой  северной окраины из-под Архангельска прибыл в Москву получать образование  сын поморского крестьянина-рыбака Михайло Ломоносов, которому суждено  было сыграть колоссальную роль в  развитии отечественной науки и  литературы. Он заложил основы русского литературного языка, довел до конца  и преобразование нашего стихосложения, начатое Тредиаковским. В творчестве Ломоносова наша словесность впервые  начала становиться художественной литературой в полном смысле слова. Ломоносов явился основоположником и корифеем высокого «витийственного» классицизма.

Замечательная биография  Ломоносова хорошо известна. С детства  проявилась в нем страсть к  учению. Самоучкой он освоил начала арифметики и церковно-славянской грамматики. В Москве поступил в Славяно-греко-латинскую  академию и, невзирая на бедность и  насмешки однокашников над двадцатилетним учеником-переростком, который «пришел латине учиться», за год освоил курс трех классов. Затем его отправили в Петербург, в университет при Академии наук, а оттуда - завершать образование в Германию.

За границей Ломоносов  изучает философию, иностранные  языки, точные науки, в том числе  горное дело. Овладев всеми достижениями современной мысли в самых  разных областях, он вернулся в Россию, чтобы работать в Академии наук. Он осуществил ряд важнейших открытий в химии, физике, астрономии, занимался  историей и филологией, вел обширную переписку с учеными разных стран. В 1755 г. Ломоносов добился открытия Московского университета.

Основной жанр поэзии Ломоносова - торжественная ода; ее главная тема - величие России, вошедшей в семью европейских народов. Произведения этого жанра посвящались  важнейшим государственным событиям: «на день восшествия» на престол, рождению наследника или победам  в сражениях. Отсюда - возвышенный  стиль од Ломоносова, характеризующийся  обилием метафор, гипербол, эпитетов, олицетворений обращений и вопросов.

Примеры произведений:

• «Слово похвальное Петру Великому.» (1755);
• «Я знак бессмертия себе воздвигнул.» (1747);
• «Ода на день восшествия на Всеросийский престол Её Величества государыни императрицы Елисаветы Петровны.» (1774);

5. Театр классицизма.

Высшим жанром классицизма  считалась трагедия. Она должна была быть написана в стихах и строилась на правиле «трех единств времени, места и действия. Основой конфликта трагедии было столкновение долга и чувства. Трагедия писалась высоким штилем, героическим добродетельным персонажам противостояли злодеи, попиравшие нормы морали и общественные законы. Образцы жанра дали французские трагики XVII в.-П. Корнель и Ж. Расин. Большинство сюжетов они черпали в античной истории.

Создателем высокой классицистской трагедии в русской литературе стал Александр Петрович Сумароков (1717-1777). Он ориентировался на французских трагиков, однако строил большинство своих пьес на русском историческом материале. В его произведениях правитель-деспот противопоставлен подданным, которых он вынуждает страдать. Таков Синав из трагедии «Синав и Трувор» (1750). Гостомысл обещал ему свою дочь Ильмену в жены за спасение Новгорода. Но девушка любит брата Синава Трувора. Не желая противиться воле правителя и не в силах отказаться от своей любви, Трувор и Ильмена кончают жизнь самоубийством.

В трагедии «Димитрий Самозванец» (1770) изображается борьба добродетельных и любящих отечество русских вельмож против тирана, захватившего русский престол и унижающего достоинство граждан. Димитрий Самозванец нарисован только черной краской, его противники-только светлыми, что характерно для образной системы классицизма.

Всего Сумароков написал  девять трагедий. Во всех них изображен  конфликт между долгом и страстью, соблюдаются три единства, количество героев сокращено до минимума. Одно время он также был директором Российского театра и лично занимался  постановками и обучением актеров. Его опыт трагика развивали В. И. Майков, А. А. Ржевский, Н. П. Николев и другие драматурги. Резкую тираноборческую трагедию «Вадим Новгородский» (1789) создал зять Сумарокова Я. Б. Княжнин. Из-за республиканского пафоса ее тираж был уничтожен по приказу Екатерины II.

6. Сатирическая журналистика.

«Сатирическое направление», которое, по определению Н. А. Добролюбова, было ведущим в русской литературе XVIII в., не ограничивалось предписанными классицизмом жанрами стихотворной сатиры и комедии. Оно получило широкое развитие в журнальной прозе, выдвинув периодические издания в самый центр общественной жизни и политической борьбы эпохи. На рубеже 1770-х гг. журналист впервые стал в России ключевой фигурой, а публицистика - важнейшим видом литературы.

Екатерина II, правившая с 1762 по 1796 г., считала себя просвещенным монархом, гордилась своей перепиской с Вольтером и французскими энциклопедистами. Литературу она рассматривала как  мощное средство воспитания подданных  и пропаганды политики властей. Императрица  сама была плодовитым писателем-сочиняла пьесы, повести, политические трактаты, труды по истории; интересны автобиографические «Записки», охватывающие лишь первую половину ее жизни.

Важную роль Екатерина  отводила сатирическим жанрам. В комедиях 1770-х гг. «О, время!», «Госпожа Вестникова с семьею» и др. представлены необразованные провинциальные дворяне. В «Обманщике» (1785) выведен авантюрист граф Калиостро, обирающий доверчивых россиян; комедии «Обольщенный», «Шаман сибирский» (1786) направлены против масонов.

В 1769 г. Екатерина II инициировала издание журнала «Всякая всячина», призванного высмеивать мелкие недостатки воспитания, необразованность средних  кругов общества, погоню за модами и  т.д. Следовать своему примеру она  призвала и других писателей, разрешив всем желающим выпускать аналогичные  журналы.

Одним из первых на призыв императрицы  откликнулся Николай Иванович Новиков (1744-1818), который начал издавать журнал «Трутень», сразу вступивший в полемику со «Всякой всячиной». Новиков предложил  свое видение сатиры - как гораздо более сильного общественного лекарства. Сатира становится инструментом социальной критики, в «Трутне» звучит не только ирония в адрес бездумно подражающих всему французскому молодых людей, но и обличение крепостничества (эпиграф к журналу взят из притчи А. П. Сумарокова «Они работают, а вы их труд ядите»), взяточничества, консерватизма правительства. Немало стрел Новиковым выпущено в адрес Екатерины II-императрица обвиняется в лицемерии, в неисполнении обещаний проводить прогрессивные реформы и т.д. Со страниц «Всякой всячины» «Трутень» не раз получал «выговоры» и в конце 1769 г. был закрыт.

В 1770-1774 гг. Новиков издает журналы «Пустомеля», «Живописец», «Кошелек», в которых во многом продолжает линию «Трутня». Здесь разрабатываются  темы разорения помещиками крестьян, ханжества духовенства, пренебрежительного отношения дворян к своей родине.