Автор работы: Пользователь скрыл имя, 12 Октября 2017 в 17:36, реферат
Алексей Гаврилович Венецианов был и остается замечательным русским художником. Вначале был самоучкой, а позже стал обучаться у Боровиковского. Был одним из первых портретистов простых людей, народа. Известная картина «Гумно», которая была написана им, ошеломила весь Петербург выбранной темой.
Именно это полотно послужило неким толчком целому направления в живописи, наиболее яркими представителями в которой стали Репин, Васнецов, Шишкин и др.
Введение
Биография А.Г. Венецианова
Творчество художника
Заключение
Список литературы
План
Введение
Заключение
Список литературы
ВВЕДЕНИЕ
Алексей Гаврилович Венецианов был и остается замечательным русским художником. Вначале был самоучкой, а позже стал обучаться у Боровиковского. Был одним из первых портретистов простых людей, народа. Известная картина «Гумно», которая была написана им, ошеломила весь Петербург выбранной темой.
Именно это полотно послужило неким толчком целому направления в живописи, наиболее яркими представителями в которой стали Репин, Васнецов, Шишкин и др.
А.Г. Венециановым была создана не только галерея портретов русского человека, но он также стал организатором школы художников для низших сословий, которых в то время называли крестьянами, ремесленниками, а также создал собственную школу - "Венециановскую школу".
Цель реферата – проанализировать творческий путь русского живописца А.Г. Венецианова.
Биография А.Г. Венецианова
Венецианов родился седьмого февраля 1780 года в городе Москве в семье небогатого купца. Учебу проходил в частном московском пансионе. С детства обнаружил в себе способность и любовь к рисованию, но никаких сведений о его первом художественном обучении не сохранилось. Самой ранней из всех сохранившихся его работ была картина - "Портрет матери, А. Л. Венециановой", которую он написал в 1802 году.
В 1807 году Венецианов переселился в Петербург и решил поступить на военную службу. Одновременно с этим, он решил серьезно заняться живописью.
Помимо того, что он занимался портретной живописью, он также успешно занимался графикой. Он охотно обращался к литографии, которая была только изобретена в то время.
В первом десятилетии 19 века происходит формирование мировоззрения Венецианова. Он являлся одним из первых членов Общества учреждения училищ по методу взаимного обучения, которое было создано в 1818 году. Целью данного Общества было распространение грамотности в простом народе. В 1818 году военная служба Венециановым была оставлена и он стал подолгу жить в Тверском имении Сафонкове, воплощая в живописи свои новые художественные представления.
Педагогическая система мастера сводилась к развитию в ученике способности видеть и изображать окружающий мир в его непосредственной реальности, вне заранее заданных норм и канонов. Так, воспитанники Венецианова не копировали, подобно академистам, чужих оригиналов или специальных таблиц с изображением отдельных частей тела.
Творчество художника
У Венецианова было немало ранних произведений. К числу таких произведений можно отнести портреты А. И. и А. С. Бибиковых. Совершенно не случаен интерес Венецианова к портрету. Именно в портрете, в 19 веке были высказаны новаторские искания почти всех художников. Успехи в живописи молодого парня были сразу же замечены. Стоит отметить, что большая часть его ранних портретов были выполнены пастелью, а это многого стоит, так как данной техникой пользовалась незначительная часть художников. Характеризовались они тем, что в них не было никакой парадности, они отличались скромностью и простотой.
В 1811 году Венециановым было написано одно из его лучших ранних произведений, которое носило название «Автопортрет», за написание которого он был удостоен первого академического звания - "назначенного", а вскоре за "Портрет К. И. Головачевского, инспектора Академии художеств, с тремя воспитанниками Академии"получает звание академика. Настолько быстрое и крайне неожиданное признание молодого художника объяснялось тем, что его работы были исключительно достойными.
В эти же самые годы Венецианов стал проявлять себе также и в графике. Им была сделана первая попытка издания сатирического журнала на территории России, который носил название "Журнал карикатур на 1808 год в лицах", – в котором мечтает рисунками "содействовать исправлению нравов, воспитанию общества в лучших понятиях". Но он был запрещен правительством, после первого же издания.
Венецианов обращался к сатирической графике неоднократно. Во время Отечественной войны 1812 года, им была издана целая серия листов на злобу дня.
Все же, настоящую известность и призвание Венецианов нашел не в графике и не в искусстве, которые принесли ему известность. Сущность его дарования была совершено в другом. Венецианов прекрасно это чувствовал и в средине своего жизненного пути он отказался от пути портретиста. На одном из своих произведений искусства он делает следующую пометку: "Венецианов в марте 1823 г. сим оставляет свою портретную живопись".
В начале 1819 года художник уехал в небольшое имение Сафонково Тверской губернии. Уже достаточно взрослым Венецианов решает вновь заняться живописью. И хотя он все реже и реже возвращался к портретам, но его основными интересами с начала 1820-х годов был связан с бытовым жанром.
Одним из центральных произведений в творчестве великого художника была картина «Гумно», которая была написана в 1821 году. Над этой картиной он работал более трех лет! Он пытался изобразить обычную сцену, вместе с этим он передает пространство помещения, которое освещено потоком света, который льется с двух противоположно находящихся сторон.
Настоящий расцвет его творческого дарования падает на 20-30-е годы 19 века. Именно в данное десятилетие были написаны такие произведения, как "На пашне. Весна", "На жатве. Лето" (обе – 1830-е, ГТГ), "Дети в поле" и ряд этюдов.
Венецианов любил изображать простых людей. Работающие крестьяне в его изображениях полны благородства.
В 1824 году в Петербурге была выставка картин. На ней были выставлены картины Венецианова, которые вызвали восторженный отклик передовой русской общественности.
При всем своеобразии каждой из этих работ их объединяет стремление художника воплотить новые представления о прекрасном в искусстве, о народной красоте, одухотворенной и благородной.
Однако эти полотна не принесли Венецианову признания в официальных кругах. Академия художеств не скрывала неприязненного отношения к художнику, тяготевшему ко всему "низменному, простонародному". Венецианов мечтал о месте преподавателя Академии художеств, ему страстно хотелось передать свои знания, опыт молодежи. "Однако на получение какой-нибудь обязанности в самой Академии художеств мне совершенно отказано навсегда...", – с горечью писал он. Его стремление обучать "тысячи жаждущих" осуществилось лишь когда он создал на собственные средства художественную школу для крепостных крестьян в селе Сафонково.
Венецианов сумел открыть и воспитать таких талантливых и своеобразных художников, как Н. Крылов, Е. Крендовский А. Тыранов, С. Зарянко, Г. Сорока и многих других. Некоторые из них его стараниями были освобождены от крепостной зависимости. Ученики Венецианова расширили и во многом углубили темы и образы своего учителя, обогатив жанровую живопись новым содержанием.
В 40-х годах Венецианов напряженно и плодотворно работает. Среди лучших его картин "Спящая девушка" (Горьковский гос. художественный музей), "Гадание на картах" (ГРМ), "Девушка с гармоникой" (Горьковский гос. художественный музей), "Крестьянская девушка за вышиванием" (ГТГ). Много замыслов было у художника, но внезапная смерть оставила их неосуществленными. Он умер морозным утром 1847 года, когда на крутогоре по дороге в его родную Тверь, лошади понесли... Он нашел упокоение в земле, которую воспел.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Завершая работу хотелось бы сделать следующий вывод о том, что Венецианов в истории сыграл чрезвычайно значимую роль. Он являлся одним из первых художников, который посвятил свое творчество изображению крестьян. Венецианов создал свою живописную школу (С.К. Заренко, Ф.И. Игин, Л.К. Плахов, Г.В. Сорока и др.), сумевшую передать непосредственное и чистое чувство художника в пейзажах, натюрмортах, жанровых сценах.
В полотнах художника предстали народные образы, преисполненные душевного благородства и большого человеческого достоинства.
Произведения его кисти отличаются старанием воспроизвести природу с возможною точностью, неблестящим, но гармоничным колоритом и некоторою сухостью исполнения. Кроме деревенских типов и сцен из простонародного быта, он писал портреты и картины религиозного содержания.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
\