Автор работы: Пользователь скрыл имя, 31 Марта 2013 в 18:34, курсовая работа
Особо стоит подчеркнуть, что подлинному пониманию древневосточной истории способствует цивилизационный подход: при учёте социально-экономических факторов центр тяжести анализа переносится на историко-культурные процессы.
При написании данной работы были использованы следующие методы исследования:
Анализ и синтез, как базовый метод, который нашёл своё применение в отборе актуальной информации, и её разложении на отдельные элементы (например, выявление общих и особенных черт Древневосточных цивилизаций), а так же в упорядочивании собранных знаний в единую, подчиняющуюся логическим законам смысловую систему.
Метод сравнения был использован при установлении сходства и различия внутренних укладов Древневосточных цивилизаций.
Метод обобщения – как основа разнообразных классификаций, присутствующих в данной работе (например, классификация моделей Древневосточных цивилизаций).
Введение ……………………………………………………………………...2-3
Понятия «цивилизация» и «культура»……………………………….4-6
Модели древневосточных цивилизаций
2.1. Общее и особенное в культуре Древнего Востока………...7-14
2.2. Культура Древнего Египта…………………………………...15-19
2.3.Культура Месопотамии:
Шумер и Аккад……………………………………………...20-24
2.4. Хеттское царство………………………………………………25-29
Великие цивилизации дальнего Востока
3.1. Древний Китай………………………………………………..30-33
4. Особенности музыкального искусства Древнего Востока………….34-37
Заключение …………………………………………………………………..38-39
Список литературы……………………………………………………………40-41
В Вавилонии традиционным искусством были народные действа - «страсти», посвященные грозному божеству Мардуку и юному богу весны Таммузу. «Страсти» включали бытовые сцены, лирические песни и плачи, где раскрывалась связь музыки с повседневной жизнью народа. В сохранившемся отрывке из вавилонской поэмы «Сошествие Иштар в обитель мертвых» воспевается великая сила музыки — она возвращает умерших к жизни:
«В дни Таммуза играйте
на лазоревой флейте,
На порфирном тимпане
с ним мне поиграйте,
С ним мне играйте, певцы
и певицы.
Мертвецы да восходят,
да вдыхают куренья».
Церковно-культовая и
дворцовая музыка, исполнявшаяся
при жертвоприношениях и
Первыми музыкантами-профессионалами были храмовые жрецы, обладавшие большой властью. Впоследствии вместе с распространением профессиональных музыкантов в светских кругах, музицирования в быту аристократов появились музыканты-рабы, призванные игрой и пением услаждать слух господ.
Особенно любили украшать свою жизнь музыкой цари, жрецы и аристократия. В Междуречье еще со II тысячелетия до н. э. съезжались певцы и виртуозы-инструменталисты едва ли не со всего Востока. Именно в Месопотамии была выработана теория, отчасти родственная древнеегипетской, по которой в музыке господствуют числовые отношения, свойственные явлениям природы. Эта теория была связана с астрологическим миросозерцанием — учением, по которому небесные тела управляют судьбой человека и определяют ход исторических событий. Возможно, такое понимание закономерностей музыки, но в новой, более глубокой и эстетичной интерпретации было впоследствии воспринято пифагорейцами Греции.
О музыке Древнего Египта можно судить по иероглифическим записям песен-стихов на стенах гробниц, по барельефам, художественной росписи, сохранившимся музыкальным инструментам. Есть некая вероятность, что некоторые элементы древнейших напевов могли остаться в песенных оборотах коптов современного Египта, Эфиопии и Эритреи. Но судить об этом крайне сложно: мелодика коптов впитала в себя и позднейшее влияние (христианское, мусульманское).
Существовал в древнем
Египте и «грандиозный» синтетический
жанр. Это монументальные мистерии,
посвященные главным
О культовых гимнах древних египтян эпохи Древнего царства можно судить не только по барельефам и росписям, но и по дошедшим до нас историческим памятникам («тексты пирамид» или «Книги мертвых»). А при дворцах фараонов существовали ансамбли певцов и инструменталистов. Самым популярным инструментом была, по всей видимости, арфа, струны которой изготавливались из пальмового волокна.
Музыка Древнего Китая тоже очень большая и важная тема. Музыка была тесно связана с конфуцианством, разработана и интереснейшая теория. Учение о 12-ступенном звукоряде увязывалось с эзотерическими воззрениями (даже с «Книгой перемен»).
В течение своей истории
При широте диапазона китайские народные песни отличаются преобладанием высокого светлого регистра. Песни по преимуществу одноголосны. С далеких времен господствует главным образом пятиступенный бесполутоновый строй, хотя в некоторых провинциях бытуют также 6-ти и 7-миступенные лады.
Инструменты: продольные флейты из бамбука – сяо, поперечные – ди, «китайская волынка» - шэн, двухструнная скрипка – хуцинь, лютня – пипа, ударные – барабаны, гонги, литофоны (шицин), колокольчики.
Развитию музыки в древнем Китае способствовала разработка теории. Бесполутоновая пентатоника была теоретически определена как ладовая основа музыки для струнных инструментов около 750 г. до н.э., 12 же полутонов с соответствующими наименованиями (так называемая система Люй) – около 550 г. Упоминание о 12-тиступенном звукоряде встречается и раньше (трактат «Гуаньцзы» - 7 в. до н.э.). Звуки обозначались иероглифами и носили названия, имевшие символическое значение.
Примечательным явлением китайской
культуры феодального периода стал
музыкальный театр. Истоки его –
массовые действа с песнями и
танцами, которыми народ отмечал
когда-то сбор урожая, обращаясь с
молениями к духам предков
и принося им жертвы. Постепенно
это искусство
Спектакль классического театра представлял собою сложное и стройное художественное целое. Все было подчинено единому ритму движения: музыка, разговор, танец, мимика, симфония красок. Музыка оставалась ближе к народным истокам, чем какой-либо другой элемент представления. Все роли – в том числе женские – в классическом театре исполнялись мужчинами. Традицией музыкального театра стало фальцетное пение. Ансамбли пелись в унисон. Оркестр сопровождал пение; струнные (хуцинь, сансянь, юйцинь) или флейты и другие духовые дублировали вокальную мелодию.
В наши дни музыка древних цивилизаций не звучит. Но не помнить о музыкантах далекого прошлого - исполнителях, теоретиках, создателях музыкальных инструментов — нельзя. Так же как нельзя забывать, что многие понятия теории музыки, используемые и сегодня, зародились в древнем мире, музыкальная культура которого явилась важнейшей частью музыкальной истории человечества, ее преддверием, ее прологом.
Заключение
Подводя итог данного исследования, важно отметить значение Древневосточной культуры для современности. Народы Древнего Востока создали богатую культуру, которая оказала большое влияние на развитие мировой культуры. Здесь были разработаны почти все виды письменности, в том числе и алфавитная система письма, затем заимствованная греками, римлянами и многими другими народами мира. Гениальные "Эпос о Гильгамеше", "Рассказ Синухета", страстные публицистические книги древнееврейских пророков, замечательные эпические поэмы древних индийцев "Махабхарата" и "Рамаяна", гигантские пирамиды, древневавилонские зиккураты, урартские скальные крепости и величественные дворцы ассирийских царей, успехи древнеегипетских жрецов в области медицины, вавилонян в астрономии и разработке права, индийские философские системы, конфуцианство и даосизм в Китае — вот лишь некоторые достижения народов Древнего Востока, вошедшие в сокровищницу мировой культуры.
Аппелируя к требованиям, заявленным во введении, можно сказать, что предмет исследования изучен глубоко и основательно с использованием указанных методов на основе многочисленных источников знания (см. список использованной литературы). Хронологические и географические рамки соблюдены, цель достигнута. В подтверждение этих слов сделаем краткое резюме:
Таким образом, древневосточные
государства, имеют очень много
общих черт, как в становлении
государственности, так и в основных
социально-экономических и
Список литературы:
1 Добрынина, В.И. Культура и цивилизация // Социально-политический журнал.-2004.- N 2. - С.92-106.
Информация о работе Особенности музыкального искусства Древнего Востока