Автор работы: Пользователь скрыл имя, 08 Марта 2011 в 15:05, реферат
Процесс развития Византии был не прямолинейным. В нем были эпохи подъема и упадка, периоды торжества прогрессивных идей и мрачные годы господства реакционных. Но ростки нового, живого, передового прорастали рано или поздно во всех сферах жизни, во все времена.
Министерство образования и науки РФ
Саратовский
государственный технический
Кафедра:
Культурологи
РЕФЕРАТ
по дисциплине: «Культорология»
на тему:
«Культура Византии»
Выполнил:
студент 3 курса
группы ЭУС-32
Маркелова Т. В.
Проверил:
Лосева О. А.
Саратов 2008
Время
существования Византии примерно совпадает
с хронологическими рамками Средневековья.
Именно византийская культура (которую
— в первом приближении — можно
описать как синтез нескольких традиций,
античной, христианской и более давней
восточной) определила многие черты развития
самых различных стран средневековой
Европы — не только усвоивших православие
под влиянием Константинополя.
«Нам не следует бояться признания огромной
роли Византии в образовании славянской
культуры-посредницы и отдельных национальных
культур славян, — писал Д.С.Лихачев. —
Славянские народы не были провинциальными
самоучками ограниченными своими местными
интересами. Через Византию и другие страны
они дышали воздухом мировой культуры».
Византия, - одно из государств, которое внесло большой вклад в развитие культуры в Европе Средних веков. В истории Византии принадлежит особое, выдающееся место. В художественном творчестве Византия дала средневековому миру высокие образы литературы и искусства, которые отличались благородным изяществом форм, образным видением мысли, утонченностью эстетического мышления, глубиной философской мысли. По силе выразительности и глубокой одухотворенности Византия многие столетия стояла впереди всех стран средневековой Европы. Прямая наследница греко-римского мира и эллинистического Востока, Византия всегда оставалась центром своеобразной и воистину блестящей культуры.
В течение своего тысячелетнего существования Византия сталкивалась с мощными внешними культурными влияниями, исходившими из стран, находившихся на близкой ей стадии развития, - из Ирана, Египта, Сирии, Закавказья, а позднее латинского Запада и Древней Руси. С другой стороны, Византии приходилось вступать в разнообразные культурные контакты с народами, стоявшими на несколько или на значительно более низкой стадии развития ( византийцы называли их "варварами" ).
Процесс
развития Византии был не прямолинейным.
В нем были эпохи подъема и
упадка, периоды торжества
Византийская художественная культура во многом основывалась на античных представлениях о сути прекрасного, но трансформировала их в духе христианского вероучения. В результате рождались новая эстетика и новые художественные формы, соответствующие нравственным запросам и эмоциональному восприятию средневекового человека.
Новое мировоззрение, в рамках которого постепенно выкристаллизовывалась идея симфонии (согласия) православной Церкви и христианской империи, проявлялось во всех видах искусства.
Условный рубеж, отделяющий византийское искусство от позднеантичного, датируется по-разному. Одни склонны связывать переход с моментом освящения Константинополя как столицы. Другие период с IV до VII в. характеризуют как протовизантийский, который рассматривают как заключительную фазу позднеантичной культуры. Во всяком случае, в это переходное время трудно не заметить таких черт, как многоликость художественной практики и ярко выраженное местное своеобразие.
Старые изобразительные формы разрушались, шел интенсивный поиск новых решений, на формирование которых оказала влияние античная философская мысль различных направлений. В ранней Византии новый расцвет переживает спиритуалистическая философия неоплатонизма.
Следующий период развития византийского искусства приходится на вторую половину VII — начало IХ в. Он получил название темное время — во многом по аналогии со сходным и почти одновременным этапом развития Западной Европы. Империя подвергалась нашествиям и набегам соседних племен: с востока — арабы, с северо-запада — славянские племена. Византия утратила многие земли, принадлежавшие ей. Во внутренней жизни империи шло формирование новых поземельных и социальных отношений.
Отражением
трудностей, переживаемых Византией
и христианским сознанием, стало
появление упоминавшегося уже иконоборчества.
Споры о сущности иконы вышли далеко за
рамки Церкви. В ходе полемики и противостояния
оформились положения средневековой византийской
эстетики.
Долгая внутренняя борьба завершилась, как уже упоминалось, в 843 г. победой иконопочитателей.
Последовавшая за этим эпоха (середина IX — ХII в.) получила название средневизантийской, или второго золотого века. Это время принято считать классическим периодом византийского искусства. Высшей точкой расцвета стал ХI век. Тогда наиболее полно и последовательно воплощались в эстетическую форму специфические византийские идеалы. Сведения о мире черпались из Библии и произведений древних авторов, главным образом греческих. Гармония искусства достигалась за счет строгой регламентации. ХII век во многом продолжил традицию, но в тогдашней художественной культуре нетрудно заметить усиление ремесленного начала.
Формирование и развитие византийской культуры проходило на фоне драматических событий. В апреле 1204 г. участники Четвертого крестового похода захватили и разграбили Константинополь. Это был удар, от которого Византия не смогла полностью оправиться. Империя как целое государство прекратила свое существование. На ее территории возникла сначала Латинская империя, образованная крестоносцами и организованная — формально, по крайней мере, — по феодальному принципу, а также продолжавшие византийскую традицию Никейская империя, Эпирское царство, Трапезундская империя и т.д.
Центр политического, национального развития временно перемещается в Никею, где были заложены основы нового культурного подъема. Он последовал тогда, когда Михаил VII Палеолог отвоевал Константинополь и вновь провозгласил город столицей (1261).
Почти
двухсотлетнее правление
Это было время больших свершений, больших новаций, развития специфического византийского гуманизма. В подавляющем числе случаев созданные в этот период памятники культуры появились в провинции, а не в столице.
Во
второй половине ХIV в. культурное развитие
утрачивает свою динамику, идет повторение
старого. Резко снижается одухотворенность
и эмоциональная выразительность образов,
трактовка становится всё более сухой
и вялой. При этом сохраняется способность
византийской культуры воздействовать
на молодые народы, заявившие о себе на
исторической арене в начале Средневековья.
XV столетие стало временем заката византийской
культуры.
На
становление византийской эстетики
повлияли упоминавшиеся тринитарные
и христологические дискуссии, а
также философские идеи античности.
Прямо или косвенно в искусстве Византии
воплощались идеи неоплатоников — Афинской
школы, представленной утонченной диалектикой
Прокла и Дамаскина, обогащенной исканиями
Псевдо-Дионисия Ареопагита.
Это
была элитарная философия, развивавшая
идею эманации (излучения, перетекания)
из духовного начала всего материального
мира. Такая сложная философия была недоступна
и неизвестна народу. Тем не менее, стремясь
утвердить единую веру, Юстиниан в 529 г.
закрыл Афинскую школу. Он же осудил (проклял)
другие религиозно-философские течения,
что не только понизило теоретический
уровень, существовавший в империи, но
и отрезало христианскую мысль от некоторых
ее истоков.
В ходе полемики внутри христианского
учения была разработана целостная система
религиозных догм, структурировавшая
средневековое мировоззрение. Сформировавшаяся
византийская эстетика была теснейшим
образом связана с областью религиозных
представлений и переживаний. Ее философской
основой стало восприятие Вселенной как
двух резко обособленных миров: мира чувственного
и мира духовного. Первичным и подлинно
сущим признается мир духовный, в котором
царит подлинная гармония. Чувственная
природа человека трактовалась как нечто
вторичное, при соприкосновении с нею
душа была подвергнута осквернению. В
преодолении греховности материального
мира и в постоянном стремлении к Богу
византийцы усматривали конечную цель
существования. Бог оказался далеко отнесен
от мира. Между ним и миром располагалась
длиннейшая иерархия. Из-за такого взгляда
не оставалось никакого места для пантеистического
оптимизма, мировоззрение нередко окрашивалось
в мрачные тона. Мир представлялся тупиком,
из которого нет выхода — только прорыв
наверх. Путь к Богу открывался только
через церковный ритуал, призванный создать
на земле такую систему, которая могла
бы при посредстве чувственно воспринимаемых
символов давать уже в настоящей жизни
предвкушение вечного блаженства.
Неудача иконоборчества ясно показала, где в Византии лежит центр тяжести богословских интересов. Основу византийской религиозности составляли пассивная созерцательность и культ, направленный на познание трансцендентального мира. Идеалом для большинства православных Востока был, пожалуй, аскетизм. Если культ, как правило, являлся в представлении византийца главным связующим звеном между миром здешним и миром потусторонним, то и искусство, поскольку оно входило в состав культа, призвано было выполнять ту же функцию. Творческий акт воспринимался как откровение, дарованное свыше, как сверхъестественное видение, открывающее истину. Поэтому художник рассматривался как исполнитель Божьей воли.
Эти взгляды нашли законодательное воплощение в решениях Никейского церковного собора, который торжественно провозгласил, что составление религиозных изображений не может быть предоставлено художникам: мастера должны исходить из постановлений Церкви и освященной традиции.
Художник рассматривался не как творец индивидуальных ценностей, а как выразитель сверхличного сознания. Создаваемый им образ должен был возносить мысли верующего к небу, сосредотачивая внимание на созерцании чистых идей. Лишь с помощью икон, храмов мог христианин отрываться от всего земного, открывая себе доступ к познанию иного мира. В основе каждого явления лежала лишь одна идея, передавая которую необходимо было строго придерживаться ее сущности. А так как сущность была неизменной и вечной, то и любое ее отображение должно было отличаться столь же неизменным характером.
Поэтому
главным требованием к
Важным
компонентом византийского
Религиозная музыка, получившая широкое распространение, сосуществовала с народной, корни которой уходили в языческие времена. Становление христианской религии, споры отцов Церкви о новой духовности, о месте музыки в богослужении, в миросозерцании и жизни приводят к появлению христианской литургии и развитию новых жанров вокального искусства.
С утверждением же христианской морали музыка стала выделяться из остальных видов искусства. Она должна была не только выражать идею универсальности мира, но и устремлять человеческие души к единой высшей цели. Теологи считали музыку важнейшим элементом мироздания, средством воздействия на человеческую душу.
Возникновение византийского музыкознания тесно было связано с древнегреческой традицией. Следует особо отметить влияние пифагорейской и платоновской философии. Но средневековые теоретики музыки своеобразно переломили античное учение о внутреннем строе музыки и о характере ее воздействия на человека. По их мнению, музыка связана с нравственным состоянием души, а плохая музыка способна привести к порче нравов, упадку духа, даже к безумию.