Власть и культура в 1930 годы в СССР

     В тридцатые годы завершает свой последний  роман-эпопею «Жизнь Клима Самгина» М. Горький. Метафоричность, философская  глубина характерны для прозы  Л. М. Леонова («Вор» 1927 г., «Соть» 1930 г.), сыгравшей особую роль в развитии советского романа. Огромную популярность имело творчество Н. А. Островского, автора романа «Как закалялась сталь» (1934 г.), посвященного эпохе становления  Советской власти. Главный герой  романа – Павка Корчагин был образцом пламенного комсомольца. В творчестве Н. Островского, как ни у кого, другого  проявилась воспитательная функция  советской литературы. Идеальный  персонаж Павка стал в реальности примером для широких масс советской  молодежи. Классиком советского исторического  романа стал А. Н. Толстой («Петр I» 1929–1945 гг.). Двадцатые-тридцатые годы время  расцвета детской литературы. Несколько  поколений советских людей выросло  на книгах К. И. Чуковского, С. Я. Маршака, А. П. Гайдара, С. В. Михалкова, А. Л. Барто, В. А. Каверина, Л. А. Кассиля, В. П. Катаева.

     Несмотря  на идеологический диктат и тотальный  контроль, продолжала развиваться и  свободная литература. Под угрозой  репрессий, под огнем верноподданной критики, без надежды на издание  продолжали работу писатели, не желавшие калечить свое творчество в угоду  сталинской пропаганде. Многие из них  так и не увидели свои произведения опубликованными, это случилось  уже после их смерти.

     В 1928 г. затравленный советской критикой М. А. Булгаков безо всякой надежды на публикацию начинает писать свой лучший роман «Мастер и Маргарита». Работа над романом продолжалась до самой  смерти писателя в 1940 г. Произведение это  было издано только в 1966 г. Еще позже, в конце 80-х, увидели свет произведения А. П. Платонова (Климентова) «Чевенгур», «Котлован», «Ювенильное море». «В стол»  работали поэты А. А. Ахматова, Б. Л. Пастернак. Трагична судьба Осипа Эмильевича Мандельштама (1891–1938). Поэт необыкновенной силы и  большой изобразительной точности, он оказался в числе тех литераторов, которые, приняв в свое время Октябрьскую  революцию, не смогли ужиться в сталинском обществе. В 1938 г. он был репрессирован.

     В 30-е гг. Советский Союз постепенно начинает отгораживаться от остального мира, сводятся к минимуму контакты с зарубежными странами, проникновение  любой информации «оттуда» ставится под строжайший контроль. За «железным  занавесом» остались многие русские  литераторы, которые, несмотря на отсутствие читательской аудитории, неустроенность быта, душевный надлом, продолжают работать. В их произведениях звучит тоска  по ушедшей России. Писателем первой величины был поэт и прозаик Иван Алексеевич Бунин (1870–1953). Бунин с  самого начала не принял революцию  и эмигрировал во Францию, где  и прошла вторая половина его жизни. Бунинскую прозу отличает красота  языка, особая лиричность. В эмиграции  были созданы лучшие его произведения, в которых запечатлелась дореволюционная, дворянская, усадебная Россия, удивительно  поэтично была передана атмосфера русской  жизни тех лет. Вершиной его творчества считаются повесть «Митина любовь», автобиографический роман «Жизнь Арсеньева», сборник рассказов «Темные аллеи». В 1933 г. он был удостоен Нобелевской  премии. 

Изобразительное искусство, архитектура, театр и киноискусство в 1930 годы 

     В данный период происходят значительные изменения и в изобразительном  искусстве. Несмотря на то, что в 20-е  годы продолжают существовать Товарищество передвижных выставок и Союз русских  художников, появляются и новые объединения  в духе времени – Ассоциация художников пролетарской России, Ассоциация пролетарских художников.

     Классикой соцреализма в изобразительном  искусстве стали работы Б. В. Иогансона. В 1933 г. была написана картина «Допрос  коммунистов». В отличии от появившихся  в то время в изобилии «картин», изображающих и прославляющих Вождя  или нарочито оптимистических полотен  вроде «Колхозного праздника» С. В. Герасимова, работа Иогансона отличается большой художественной силой –  несгибаемая воля обреченных на смерть людей, которую мастерски удалось  передать художнику, трогает зрителя  независимо от политических убеждений. Кисти Иогансона принадлежат  также большие картины «На  старом уральском заводе» и «Выступление В. И. Ленина на 3-м съезде комсомола». В 30-е года продолжают работать К. С. Петров-Водкин, П. П. Кончаловский, А. А. Дейнека, серию прекрасных портретов  современников создает М. В. Нестеров, пейзажи Армении нашли поэтическое  воплощение в живописи М. С. Сарьяна. Интересно творчество ученика М. В. Нестерова П. Д. Корина. В 1925 г. Кориным  была задумана большая картина, которая  должна был изображать крестный ход  во время похорон. Художником было сделано  огромное количество подготовительных этюдов: пейзажи, множество портретов  представителей православной Руси, от нищих до церковных иерархов. Название картины предложил М. Горький  – «Русь уходящая». Однако после  смерти великого писателя, оказывавшего художнику покровительство, работу пришлось прекратить. Наиболее известной работой П. Д. Корина стал триптих «Александр Невский» (1942 г.).

     Вершиной  развития скульптуры социалистического  реализма стала композиция «Рабочий и колхозница» Веры Игнатьевны Мухиной (1889–1953). Скульптурная группа была изготовлена  В. И. Мухиной для советского павильона  на всемирной выставке в Париже в 1937 г.

     В архитектуре в начале 30-х гг. ведущим  продолжает оставаться конструктивизм, широко использовавшийся для строительства  общественных и жилых зданий. Эстетика простых геометрических форм, свойственная конструктивизму, повлияла на архитектуру  Мавзолея Ленина, построенного в 1930 г. по проекту А. В. Щусева. Мавзолей по-своему замечателен. Архитектору удалось  избежать излишней помпезности. Гробница вождя мирового пролетариата представляет собой скромное, небольшое по размерам, очень лаконичное строение, прекрасно  вписывающееся в ансамбль Красной  площади. К концу 30-х гг. функциональная простота конструктивизма начинает сменяться неоклассикой. В моду входит пышная лепнина, огромные колонны с  псевдоклассическими капителями, проявляется  гигантомания и склонность к нарочитому богатству убранства, часто граничившему с безвкусицей. Стиль этот иногда именуют «сталинским ампиром», хотя с настоящим ампиром, для которого характерна прежде всего глубочайшая  внутренняя гармония и сдержанность форм, в реальности его роднит лишь генетическая связь с античным наследием. Вульгарное порой великолепие сталинской неоклассики призвано было выразить силу и мощь тоталитарного государства.

     Отличительной чертой в области театра было становление  новаторской деятельности театра Мейерхольда, МХАТа и др. Театр имени Вс. Мейерхольда работал в 1920—38 под  руководством режиссёра В.Э. Мейерхольда. При театре существовала специальная  школа, сменившая несколько названий (с 1923 Государственные экспериментальные  театральные мастерские — ГЭКТЕМАС). Почти все спектакли ставил сам  Мейерхольд (в редких случаях в  сотрудничестве с близкими ему режиссёрами). Характерное для его искусства  в начале 1920-х гг. стремление сомкнуть новаторские эксперименты («конструктивистские» постановки «Великодушного рогоносца» Ф. Кроммелинка и «Смерти Тарелкина» А.В. Сухово-Кобылина, обе — 1922) с  демократическими традициями простонародного  площадного театра особенно заметно  проступило в чрезвычайно вольной, откровенно осовремененной режиссёрской композиции «Леса» А.Н. Островского (1924); игра велась в шутовской, балаганной манере. Во второй половине 1920-х гг. на смену стремлению к аскетичности пришло тяготение к эффектному зрелищу, которое проявилось в спектаклях «Учитель Бубус» А.М. Файко (1925) и особенно в «Ревизоре» Н.В. Гоголя (1926). Среди  других спектаклей: «Мандат» Н.Р. Эрдмана (1925), «Горе уму» («Горе от ума») А.С. Грибоедова (1928), «Клоп» (1929) и «Баня» (1930) В.В. Маяковского, «Свадьба Кречинского» Сухово-Кобылина (1933). Огромный успех театру принёс спектакль «Дама с камелиями» А. Дюма-сына (1934). В 1937—38 театр был подвергнут резкой критике как «враждебный советской действительности» и в 1938 решением Комитета по делам искусств закрыт.

     В театре начинали свой творческий путь режиссёры С.М. Эйзенштейн, С.И. Юткевич, И.А. Пырьев, Б.И. Равенских, Н.П. Охлопков, В.Н. Плучек и др. В труппе театра раскрылись актёрские дарования  М.И. Бабановой, Н.И. Боголюбова, Э.П. Гарина, М.И. Жарова, И.В. Ильинского, С.А. Мартинсона, З.Н. Райх, Е.В. Самойлова, Л.Н. Свердлина, М.И. Царёва, М.М. Штрауха, В.Н. Яхонтова и др.

     Быстро  развивается кинематограф. Увеличивается  количество снимаемых картин. Новые  возможности окрылись с появлением звукового кино. В 1938 г. на экраны выходит  фильм С. М. Эйзенштейна «Александр Невский» с Н. К. Черкасовым в главной  роли. В кино утверждаются принципы социалистического реализма. Снимаются  фильмы на революционную тематику: «Ленин в Октябре» (реж. М. И. Ромм), «Человек с ружьем» (реж. С. И. Юткевич); фильмы о судьбе человека-труженика: трилогия о Максиме «Юность Максима», «Возвращение Максима», «Выборгская сторона» (реж. Г. М. Козинцев); музыкальные комедии  Григория Александрова с жизнерадостной, зажигательной музыкой Исаака Дунаевского ("Веселые ребята", 1934, "Цирк" 1936, "Волга-Волга" 1938), идеализированные сцены жизни Ивана Пырьева ("Трактористы", 1939, "Свинарка и пастух" 1941) создают  атмосферу ожидания "счастливой жизни". Огромной популярностью пользовался  фильм братьев (в действительности же только однофамильцев, «братья» –  своеобразный псевдоним) Г. Н. и С. Д. Васильевых – «Чапаев» (1934 г.). 

Заключение 

      И все же нельзя просто говорить о том, какие ужасные дела творили правоохранительные органы, что в них работали только люди жаждущие крови – это не правильная точка зрения, нельзя всё окрасить в тёмные цвета, хотя тёмные цвета и превалировали, нельзя при всём притом забывать о деяниях советской разведки, о яростном, героическом сопротивлении пограничных войск при вторжении фашистских захватчиков. Было множество сотен сотрудников открыто выступивших против сталинской системы произвола и за это поплатившиеся жизнью. И не вина, а трагедия честных людей работавших в КГБ и сотрудничавших с ним, искренне веривших в идеалы служения Родине, что на самом деле они служили не Родине, а системе. Люди подчинялись общему потоку жизни, принимали действительность такой, какая она есть, жили и честно, как понимали это для себя, делали своё дело. Таковы были суровые правила тоталитарного режима: либо ты живёшь «как все», как указывает вождь, партия, «народ», либо ты уже не народ, а «враг народа» и должен уйти из народа, в небытиё. И люди, жившие в такой системе, к ней приспосабливались, вырабатывали свои механизмы самозащиты, в том числе и от совести. Совесть ведь тоже убивает. И кто может взять на себя смелость осуждать их за то как они жили? И за что? «Не судите, да не судимы будете»

      Что касается культуры, 1930 годы вошли в историю нашей страны как период осуществления «культурной революции», под которой подразумевалось не только значительное повышение, по сравнению с дореволюционным периодом, образовательного уровня народа и степени его приобщения к достижениям культуры, но и безраздельное торжество марксистско-ленинского учения, превращение литературы и искусства в институт воздействия на массы. Одной из основных черт этого периода является всеохватывающий партийно-государственный контроль над духовной жизнью общества с целью формирования человека коммунистического типа, внедрения в массовое сознание единственной унифицированной идеологии, оправдывающей и обосновывающей все деяния режима.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Список  литературы

1.Архив Троцкого. Коммунистическая оппозиция в СССР: 1923-1927. Т.4. М., 1990. С.189-202.

2.Борисов Ю.С. «Политическая система конца 20 – 30 годов», М., 1998.

3.Верт Н. «История советского государства», М.,1992г.

4.Сборник законодательных и нормативных актов о репрессиях и реабилитации жертв политических репрессий. М., 1993.

5.Боханов А.Н., Горинов М.М. и др. История России ХХ век. - М.: Издательство АСТ, 1996.

6.Голубков М. М. Утраченные альтернативы. Формирование монистической концепции советской литературы в 20 - 30-е годы. М.: Правда, 1992.

7.Полевой В. М. Малая история искусств. Искусство ХХ века. 1901 - 1945. М.: Искусство, 1991.

8.Репрессированная наука / Под ред. М. Г. Ярошевского. Л., 1991.

9.Хрестоматия по истории СССР. 1917 – 1945 гг. Учебное пособие для педагогических институтов – М.: Просвещение, 1991.