Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Марта 2012 в 18:41, доклад
1. Норманн Бел Геддес.
2. Уолтер Дорвин Тиг.
3. Раймонд Фердинанд Лоуи.
4. Список литературы
Государственное образовательное учреждение
Высшего профессионального образования
“Поволжский государственный университет сервиса”
Содержание.
1. Норманн Бел Геддес.
2. Уолтер Дорвин Тиг.
3. Раймонд Фердинанд Лоуи.
4. Список литературы
Норманн Бел Геддес.
Биография.
Норман Бел Геддес— американский театральный и промышленный дизайнер, крупнейший теоретик и практик футуродизайна. ( Родился 27 апреля, 1893 — 8 мая, 1958).
Родился Норман в богатой семье в Мичигане. Но когда будущему дизайнеру было семь лет, его отец разорился и спился. После смерти отца Норман с матерью и младшим братом были в постоянных разъездах. Но это не помешало Норману полюбить рисование, и данное увлечение, к счастью, матерью поощрялось. Когда в 9 классе Геддеса исключили из школы, знакомый с его художествами карикатурист помог поступить в Кливлендский институт искусств. Потом Норман недолго посещал Чикагский художественный институт, после чего решил бросить учебу.
Свою карьеру Норман Бел Геддес начинал как театральный художник. С 1916 по 1937 год он оформил около 200 постановок. Многие спектакли он оформлял в подчеркнуто конструктивистском стиле (а конструктивизм, как эстетическое явление, был очень близок к футуризму). Далеко не сразу нетрадиционные идеи Бела Геддеса были приняты американским театром. Например, он предлагал изменить отношение к сценическому свету. Традиционно главная цель театрального освещения была очень проста - осветить сцену и актеров. Бел Геддес предложил светом моделировать сценическое пространство. Свет в этом плане давал неограниченные возможности пространственных игр - быстро и легко позволял изменять облик сцены и создавать нужные эффекты. Только через несколько лет эта и другие идеи были поняты и приняты, причем, приняты с восторгом. В 1931 году проект Бела Геддеса победил в международном конкурсе проектирования Харьковского музыкального театра.
Футуристические прогнозы Бела Геддеса начались еще во время его активной работы в театрах. Если достаточно реалистичные постановочные идеи так долго пробивали себе дорогу, то на скорую реализацию своих фантастических проектов театральных зданий он и вовсе не мог надеяться. Бел Геддес проектировал на будущее. Любимой его идеей был проект круглого в плане театра, по аналогии с цирковым зрелищем. Такая организация зала позволяла вовлечь зрителей в игру, сделать их соучастниками сценического действия.
К концу двадцатых годов Бел Геддес стал уделять значительное внимание промышленному проектированию, как реальному, так и футуристическому. В 1927 году он открыл частное проектное бюро промышленного дизайна (кстати, одним из первых в мире). Среди реализованных проектов были автомобиль для фирмы Graham Paige, радиоприемники для RCA и Philco, обстановка спальни для Simmons, проект газовой плиты для Standard Gas Equipment. О своих футуропроектах Бел Геддес рассказал широкой публике в книге "Горизонты". В ней были описаны: торпедообразный океанский лайнер; двухъярусный автобус, напоминающий формой рыбу; каплевидный автомобиль; скоростной локомотив аэродинамичной формы. Большая часть книги была посвящена описанию проекта трансконтинентального самолета "Летающее крыло". Совместно с немецким конструктором Отто Коллером Норман Бел Геддес создал проект воздушного супер-лайнера, не уступающего по комфортабельности трансокеанским судам: 600 пассажиров, 155 членов экипажа (основная часть экипажа - обслуживающий персонал); библиотеки, столовые, теннисные корты, гимнастические залы, солярии, душевые, парикмахерская, детская игровая комната, каюты и огромная прогулочная палуба, магазины, танцзал и так далее. Техническая безопасность огромного самолета обеспечивалась дублированием систем. Этот гидросамолет имел два каплевидных поплавка для посадки на воду. Нельзя однозначно говорить об утопичности этого проекта, хотя грандиозность замысла выглядит фантастически. Даже с финансовой точки зрения он был вполне рентабелен (точные выкладки этих расчетов Бел Геддес приводит в своей книге "Горизонты"). Но: вспомним то время, когда создавался проект. Он был предложен в 1929 году с тем, чтобы завершить создание самолета в 1940. реализация такого проекта во время реабилитации Америки от последствий Великой Депрессии была невозможна. Будущее, которое стремился проектировать Бел Геддес, подтвердило, что в проекте "Летающего крыла" было много рационального. Количество пассажиров в "Боинге" не уступает запланированному количеству в "Летающем крыле". Комфорт - почти тот же (с корректировками современных представлений об удобстве полета). танцплощадка и променад, а также каюты в "Боинге" отсутствуют. Но в них и нет особой необходимости. Скорость полета увеличилась почти на порядок, и теперь не нужен тот уровень комфорта, который прежде был необходим для двухдневного полета (расчетное время полета "Летающего крыла" из Чикаго до Плимута в Англии - 42 часа при крейсерской скорости 100 миль в час; максимальная скорость не превышала 150 миль в час). Несмотря на то, что проект так и не был реализован, известность он приобрел значительную: много раз публиковался в массовой печати, экспонировался на выставках и весьма повлиял на популярность аэродинамического стиля - стиля обтекаемых форм. Обтекаемые, динамичные формы транспортных средств были дизайнерским идеалом Бела Геддеса. Каплевидная, стремительная форма автомобилей, самолетов и кораблей родилась из его мечты об огромных скоростях, о совершенной аэродинамике транспорта. Эти проекты дали начало новому стилю в дизайне - "Стримлайну". Новые обтекаемые формы стали использоваться повсеместно в любых объектах, независимо от их подвижности - в автомобилях, в бытовой технике, в конторском оборудовании. Обтекаемая форма - эта метафора стремительного прогресса, неостановимого развития технической мысли. Это символ смелости, решительности и надежды. Конечно, этот стиль был органичен для объектов транспорта. Уместность его для бытовых приборов вызывала сомнение и критику.
Уолтер Дорвин Тиг
Уолтер Дорвин Тиг (Walter Dorwin Teaque, 1883-1960 гг.)
Известный американский дизайнер первого поколения, общепризнанный "Король индустриального дизайна". Один из организаторов Общества промышленных дизайнеров Америки.
Родился 18 декабря 1883 году в Декейтер, штат Индиана. Четыре года учился в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, затем был художником-графиком в рекламном агентстве. Одним из первых в США создает дизайн-бюро (1926 г.). С 1928 г. советник по дизайну компании "Истман Кодак". Его фотокамера "Кодак Брауни" (1936 г.) - классический образец американского дизайна. В разные годы сотрудничал с крупнейшими американскими корпорациями - "Форд", "Юнайтед Стейтс стил", "Дюпон", "Вестингауз", проектируя самые разнообразные изделия - от оптических инструментов до упаковки стеклянной посуды. Его кожух фотокамеры "Полароид" (1948 г.) считается одним из лучших изделий американского дизайна. Многие проекты Тига 30-40-х гг. - от интерьеров общественных зданий до разнообразных промышленных изделий выполнены - в обтекаемом стиле "стримлайн".
Раймон Лоуи (англ. Raymond Loewy, полное имя: фр. Raymond Fernand Loewy, 5 ноября 1893, Париж — 14 июля 1986, Монте-Карло) — мастер промышленного дизайна, автор логотипов, промышленных образцов и почтовых марок. Уроженец Франции, в 1919 году Лоуи эмигрировал в США и принял гражданство этой страны в 1938 году.
Учился на литературном отделении Университета Сорбонна. Окончил Высшую техническую школу Ланно по специальности "Электротехника". После Первой мировой войны уехал в Америку. Раймон Фернан Лоуи в студенческие годы занимался авиамоделизмом. Участник Первой мировой войны, достигший капитанского звания, после войны Лоуи оказался без работы и без денег и эмигрировал в США с пятьюдесятью долларами в кармане. Он нашёл работу художника-иллюстратора в журналах мод (Vogue, Harper’s Bazaar), рисовал рекламу для нью-йоркских магазинов. Во второй половине 1920-х годов Лоуи был главным дизайнером в General Electric, но в самом начале Великой депрессии 1929 года ушёл в самостоятельный бизнес, основав Raymond Loewy Design. Первый заказ пришёл от производителя типографского оборудования, пожелавшего «упаковать» свои машины в современную по тем временам оболочку. В 1932 году пришёл настоящий успех — заказ Sears на дизайн холодильника Coldspot. Холодильник, спроектированный Лоуи и Германом Прайсом, разошёлся по стране тиражом в 210 000 штук. В нём, по идее Лоуи, были впервые применены нержавеющие полки из алюминия. В 1936 году Лоуи наладил отношения с Пенсильванской железной дорогой (Pennsylvania Railroad, PRR), в то время обновлявшей парк паровозов. Первым, разовым, заказом стал аэродинамический обвес в стиле ар деко для стандартного паровоза PRR K4s (февраль 1936), предназначавшегося для флагманского пассажирского поезда Broadway Limited (Нью-Йорк-Чикаго). Соперничающий дизайнер, Генри Дрейфус, создавал аналогичные работы для New York Central Railroad. В 1937—1938 Лоуи выполнил интерьеры пассажирских вагонов Broadway и логотипы самого маршрута. За ними последовали уникальный сверхтяжёлый паровоз PRR S1 (1938—1939) и грузовой PRR T1 (1942), выпущенный серией в 50 машин после второй мировой войны — последние паровозы PRR. Ни одной из этих машин не сохранилось. После войны Лоуи выполнил дизайн тепловозов Baldwin Locomotive Works c «акульей мордой» (англ. Sharknose), маневровых тепловозов и электровозов Fairbanks-Morse, разрабатывал схемы окраски и интерьеры для пассажирских поездов. В проектировании электровоза PRR GG1 Лоуи участвовал только как консультант. Наконец, в 1967 году пошёл в серию вагон нью-йоркского метро R40 — первый в этой системе вагон с наклонными торцами. В 1932 году Лоуи обратился к дизайну автомобилей для фирмы Hupmobile. С 1939 года началось его долгое сотрудничество со Studebaker; в том же году компания сменила логотип на новый, разработки Лоуи. Тогда же, в конце 1930-х, Лоуи стал главным дизайнером сельхозтехники International Harvester, создав линию проектов, продержавшихся на конвейере почти четверть века.
Так как законы военного времени запрещали конструкторам автопроизводителям работу над гражданскими моделями, то проектирование автомобилей на время перешло в руки независимых дизайнеров, таких как Лоуи. В результате, уже в 1946 году Studebaker имел в активе новый, готовый к выпуску дизайн-проект, который пошёл в серию в 1947 году — на два года раньше первых послевоенных моделей «большой тройки». Двухдверный Studebaker Starlight, выполненный Робертом Бурком из фирмы Лоуи, имел панорамное заднее стекло, начинавшееся непосредственно от центральных стоек кузова. Авторству Лоуи принадлежит хромированная «пуля», заместившая решётку радиатора на Studebaker начала 1950-х, и эргономичное внутреннее устройство этих машин.
В 1961 году Лоуи разработал Avanti — спортивный автомобиль, спроектированный по принципу «Вес — это зло». Среди многих ненужных вещей, отброшенных конструктором, оказалась решётка радиатора: «Решётки уместны в канализации». Его подход, в том числе стремление сделать машину экономичной и по-европейски стильной, не был популярен в послевоенном Детройте, поэтому Лоуи оказался невостребованным в автопроме «большой тройки».
В середине семидесятых Лоуи разработал новую модель для АЗЛК, но машина не вышла в свет, так как руководство завода посчитало что для выпуска данной модели на заводе нет оборудования и про неё забыли. Уже в 1951 году Лоуи небезосновательно утверждал:
Средний американец, живущей обычной жизнью, в деревне или в мегаполисе, обречён на ежедневный контакт с вещами, услугами и постройками, к которым приложила руку фирма Raymond Loewy.
Вероятно, самая известная работа Лоуи — бутылка Coca-Cola. Однако он не спроектировал её сам (это сделал в 1915 году Эрл Дин), а лишь модернизировал в 1955 году давно известную форму бутылки. Достоверно известены лишь факты, что Лоуи создал не менее узнаваемую бутылку Fanta и еще ряд изобретений для компании Coca-Cola: кулеры, диспенсеры-фонтанчики и даже настенную открывалку, которая удобна тем, что удерживает снятую крышку
Среди логотипов, разработанных Лоуи — Exxon (1972), Greyhound, Lucky Strike (1940), Shell (1971). В 1970-е годы его нью-йоркская студия оказалась буквально завалена заказами на проектирование магазинов розничных сетей — настолько, что Лоуи открыл «под себя» новое отделение во Фрибуре (Швейцария), а нью-йоркское отделение фактически стало специализированной архитектурной фирмой.
В 1964 году по рисунку Лоуи была напечатана первая почтовая марка США памяти Кеннеди.
Список литературы
http://www.house-stil.ru
http://inraf.ru
http://lord-k.livejournal.com
http://anysite.ru
http://ru.wikipedia.org
http://blog.naver.com