Айтиев Гапар Айтиевич (1912-1984)

                                                                     «Акыны» (1956-1957)

60-е годы занимают важное  место в творчестве Айтиева. В это время он создал полотна, не только значительные в образном отношении, но и своеобразные в живописно-пластической манере. Плодотворные поиски и новаторские решения художника выразились в духовной содержательности образов, лаконизме формы, тщательной продуманности композиции. Айтиев развивает в своем творчестве тональные принципы живописи, считая их основой художественного метода. Добиваясь точности тональных отношений предметов, имеющих разную степень освещенности, художник вместе с тем большое внимание в своих работах уделяет цветовому пятну  как основе, определяющей всю композиционную и декоративную систему картины. Отдельные полотна этой серии «Утро в горах» (1960), «Горные дали» (1969), «Калкагар-Зоо» (1969) написаны в мажорной гамме;  в композиционном отношении они говорят о стремлении автора к ясной, лаконичной настроенности, к выявлению  немногих декоративных пятен и основных масс, которые организует пространство. Их особое достоинство в том, что, сосредотачиваясь на правде жизни, художник как бы отходит в сторону, оставляя зрителя наедине с его произведениями. Он вводит зрителя в мир вечной красоты, живущего по своим законам.

Переходное положение от жанрового к «чистому» пейзажу занимает картина «Окраина совхоза» (1966), в которой еще силен жанровый мотив, продиктовавший и жанровую трактовку пейзажной среды. К одним из лучших картин во всей киргизской пейзажной живописи принадлежат «Вечер на юге Киргизии» и «Окрестности Андижана».

«Вечер на юге Киргизии» — строго построенная композиция, где своеобразными кулисами, играющими активную роль в раскрытии образа и не ограничивающими пространства, является, с одной стороны, ряд тутовых деревьев, а с другой — «точка» заходящего солнца. В картине воссоздан знойный гармонически ясный южный ландшафт. И хотя в возделанных человеком хлопковых полях и женских фигурках можно легко узнать сегодняшний день Средней Азии, многое в картине — от вечного земного бытия с постоянно повторяющимися предзакатными жаркими вечерами, с возвращающимися к домашнему очагу женщинами после работы в поле. И дымка раскаленного воздуха окутывает причудливый абрис древних гор.

                                                                      «Вечер на юге Киргизии»

Естественный  и непростой сплав нового и знакомого встречает нас в полотнах «Первый снег»  (1964), «Окрестности Андижана» (1967), «В Ат-Башах» (1969). Холст «Горные дали» (1969), возможно, покажется не таким гармоничным тем, кто привык к тональной выдержанности его предшествующих картин, но подкупает смелая живописная задача, желание более активно выявить поэтическое содержание мотива.

 Особое внимание привлекают  представленные в экспозиции  картины из живописного цикла  «Земля киргизская», написанная В 70-е гг. В этих полотнах ярко проявляется стремление художника к широким поэтическим и социально-философским обобщениям.

Также в эти годы Айтиев много и целенаправленно работал в портрете. Он спешил запечатлеть облик своих современников, по большей части своих ровесников. По внутренней задаче эта галерея связывалась у художника с картиной «За власть Советов. 20-е годы». В ней живописец убедительно утверждает свой нравственный  и эстетический идеал. Композиция дает возможность зрителю почувствовать пафос революционного времени. В полотне запечатлен момент, когда в далекие послереволюционные годы в горном крае шло формирование одного из первых добровольческих красноармейских отрядов. Это полотно имеет острую социальную направленность, так как создано  с ясной целью возвысить всенародный подвиг тех, кто отстоял завоевания Великого Октября. В портретах не всегда уделялось внимание решению чисто художественных задач, отчего многие из них решены несколько однозначно в композиционном и колористическом отношении. То обстоятельство, что Айтиев решил создать портретную галерею своих современников, свидетельствует о решении сюжетно расширить тему гуманизма, перенеся ее из плана пейзажной лирики в план непосредственного изображения человеческой личности.

Несколько произведений художник посвятил народной святыне – Иссык-Кулю. И даже в этих картинах жанровая тенденция выражается с исчерпывающей полнотой. В частности, в картине «Полдень» великолепно передано состояние  жаркого летнего полдня. Здесь состояние вселенского мира, почти оцепенения подчеркнуто и неподвижностью воды и воздуха, пронизанного солнечным светом, и даже стадом коров с пастухом, отдыхающими на песчаном берегу Иссык-Куля. Специалисты считают, что композиция картины построена строго, всё в ней вверено. Однако равновесие, достигнутое художником между тяжестью земли и невесомостью воздуха, между неподвижностью форм и сложным ритмом линий и пятен, подчеркивает не только материальную правдивость, но и тонкую  по ритмам взаимозависимость.  Все вместе создает поэзию главного образа – Иссык-Куля.

                                                                           «Полдень»

Круг творческих успехов у Айтиева широк. Кроме создания живописных и графических произведений, художник в последние годы увлеченно работает и в скульптурной пластике. Этот вид искусства привлекает Айтиева возможностью выражать гармоническим сочетанием пластических форм духовную и физическую красоту человека как личности, утверждать эту личность и восхищаться ею.

К числу содержательных работ  необходимо отнести «Портрет С.Каралаева» (1966). В нем  менее всего привлекают внешние моменты. В этом портрете убрано все, что мешало цельности композиции. Законченность, полновесность, четкость формы  позволили раскрыть образ ярче, но все в тех же спокойных границах сдержанной повествовательности. В одной из лучших композиций «Портрет поэта А.Токомбава» (1972) выявлены как индивидуальные черты конкретного человека, так и обобщенность в пластическом решении. Развитие образного человека получило воплощение в «Женском портрете» (1973), где автор сумел скупо и точно передать облик киргизской женщины, её силу, душевность и обаяние.

В течении многих лет Айтиев работает над образом Табалды Жукеева-Пудовкина. Находящийся ныне в экспозиции один их вариантов портрета (1974) видного борца за Советскую власть представляет его в расцвете  жизни и революционной деятельности.

Гапар Айтиев своим творчеством  тесно связан с классической русской пейзажной живописью. Однако он – признанный подлинно национальный кыргызский художник и по культуре цвета, выработанной веками в народном прикладном искусстве , и по более сложным связям с современной духовной жизнью кыргызского народа. Художник всегда был на вершине духовной зрелости и работает в полную силу над осуществлением  своих различных замыслов, но всегда провозглашал Гармонию Мира.

Отличное чувство родного края, природы, людей, самого воздуха, цветовых отношений сделало  Гапара Айтиева прекрасным живописцем.  Самые разнообразные работы по композиции, по состоянию работы, будь то пейзаж, жанровая картина, или портрет, отличает прежде всего хороший рисунок, пластическая цельность, красота правды.

Прекрасные работы Г.Айтиева входят в золотой фонд изобразительного искусства Киргизии, отмечены индивидуальностью автора. Эпичность, глубокое проникновение в пространство, строгость цвета – вот характер Айтиева-художника.

Эти качества идут из глубин народного творчества , которое характерно именно крупномасштабностью соотношений и цвета, рисунка, и в этом Гапар Айтиев истинно национальный художник.

Литература

1. В.А. Воропаева. - Подвижники культуры Кыргызстана в годы Великой Отечественной войны.
2. Художники Советского Кыргызстана (Фрунзе 1982)
3. Кыргызстан – 92. Календарь  чтения.
4. А.Игнатьев. Слово о друге. – Сов.Киргизия 1962г.
5. А.Михалев. Путь живописца – Сов. Киргизия 1962г.
6. А.Игнатьев. Путь живописца –Лит.Кыргызстан, 1963
7. Т.Сыдыков. Народный художник.— Сов. Киргизия, 1963
8. Б.Будайчиев. Становление  и развитие киргизской живописи (1917-1941)
9. Черкасова Н. Гапар Айтиевич Айтиев. – М.: Сов. художник, 1961
10. Творческие портреты мастеров профессионального искусства Кыргызстана. – Б., 2010.
11. Айтиев Гапар: Репродукции. – Ф.: Мектеп
12. Сыдыков Т. Он с нами будет вечно (первый национальный художник Г.А.). В конце недели 2012
13. Ходыкина А. Наследие Айтиева/Вечерний Бишкек 2013
14. Гапар Айтиев (к 80-летию со дня рождения народного художника)/Кыргызстан—92
15. Гапар Айтиев / Сост. Л. И. Каркавцева. – Ф.: Кыргызстан, 1983.
16. Тарасов Е. Ф. Гапар Айтиев: Живопись: Альбом. – М.: Сов. художник, 1981
17. http://www.art-100.ru/text.php?id_texts=3994
18. http://starlife.kg/13178-biografiya-aytiev-gapar-aytievich.html
19. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%B9%D1%82%D0%B8%D0%B5%D0%B2,_%D0%93%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D1%80_%D0%90%D0%B9%D1%82%D0%B8%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87
20. http://www.chernorukov.ru/articles/?article=418
21. http://www.time.kg/4796-aytiev-gapar-aytievich-aksakal-kyrgyzskoy-zhivopisi.html
22. http://www.art-initiatives.org/?p=9528
23. http://knmii.kg/?cat=11
24. http://www.knews.kg/people/358_aytiev_gapar_aytievich/